初中音乐说课稿

知远网整理的初中音乐说课稿（精选48篇），希望能帮助到大家，请阅读参考。

初中音乐说课稿 篇1

一、说内容

人教版教材七年级《雪绒花》，主要教学内容是唱《雪绒花》，欣赏《Do—Re—Mi》、《孤独的牧羊人》

二、说教材

歌曲介绍：《雪绒花》是美国电影《音乐之声》中的一首插曲，随着电影的播放而传遍全球，成为全世界人民喜爱的歌曲之一。歌曲为带再现的单二部曲式，采用四三拍子和中等的速度，就决定了它的格调优雅恬静，情绪没有较大的起伏 ，歌曲通过对雪绒花的赞美，抒发了对大自然的热爱，寄托了主人公对亲人、对家乡深深的怀念和祝福。我设定本课的教学目标之一就是指导学生用优美的声音唱好歌曲，这也是本课的教学重点。在本课中，还有两首情绪欢快活泼、演唱形式多样的欣赏歌曲，因此本课第二个教学目标设定为通过欣赏电影《音乐之声》插曲，感受歌曲形象和情绪，扩大音乐视野。

三、说教法、学法：

1、为了让学生更好的体验作品的意境、领略音乐的无穷魅力，充分调动学生的参与积极热情，本课教学环节进行如下设计：介绍电影剧情――听《Do—Re—Mi》――猜谜雪绒花――学唱歌曲――用英语演唱――欣赏片段《孤独的牧羊人》。

2、本课运用多媒体教学手段，以欣赏电影片断为手段，引导学生在欣赏过程中注重对歌曲的表现形式、演唱形式以及歌曲风格方面进行对比，拓展学生思维。

3、在学习歌曲时，以教师语言启发为主，培养学生自学的能力，通过操作、歌唱比较分析歌曲旋律，使学生能够唱准相似乐句，解决歌曲难点。并通过演唱歌曲，再从歌词中感受旋律，以表达歌曲的情绪。

4、始终注意引导学生的思维，在欣赏电影片断和听老师演唱前，都先向学生提出的要求和问题，让他们明确欣赏目的，以便更好地理解作品。

四、说教学过程

1。创设情境：

《雪绒花》这首歌曲的旋律许多学生都很熟悉，。七年级的学生由于年龄大了一些，音乐课的气氛已不像小一点的孩子上课好调动，我安排了由教师抑扬顿挫的语气讲故事， 70多年前的奥地利萨尔斯堡。在一座古老的修道院里，有一位叫玛丽亚的年轻修女，她性格活泼、美丽善良，喜欢唱歌，会弹吉它。一天 玛丽亚来到一位退役的海军上校家当家庭教师，上校的七个孩子很调皮、每次家庭老师都会被他们气走，玛丽亚是他们的第十二为老师，她用爱心与音乐和七个失去母亲的孩子建立了良好的关系，玛丽亚教会了孩子许多歌曲，使孩子们受到良好的教育，并得到慈母般的温暖。介绍《音乐之声》的剧情入手，讲到这里一下子吸引学生的注意力，对影片产生好奇感，自然过渡到听电影中玛丽亚教孩子们的一首歌曲《Do—Re—Mi》。

2、猜谜导入歌曲

一说到猜谜，学生积极性一下子提高了，出示图片，让学生猜植物，我再介绍雪绒花的得名。《雪绒花》的歌声随着影片的放映受到广大人民的喜爱。我们看歌词（多媒体出示歌词）你能试着把歌词中人们对雪绒花的喜爱之情读出来吗？学生带着自己对歌词的理解有感情地朗读。

3、学唱歌曲：

（1）首先听老师演唱歌曲，再带问题听录音，回答老师的问题看看这首歌的调号和拍号，几拍子的？强弱规律是什么？学生通过反复聆听熟悉歌曲旋律，很快能解决刚才的问题，再通过用"lu"哼唱旋律后，让学生提出节奏有不太顺的地方，老师拿节奏卡片指导练习八分休止符用"哒"演唱节奏，再让学生唱准相似乐句，解决歌曲难点。

（2）在进行歌曲处理时，也是从歌曲所表达的主题，歌曲的旋律等方面对学生进行启发，以使他们从内心感受到歌曲的魅力，更好地表达歌曲的情绪。学生唱好歌曲后我提问："我们怎样才能将这首歌唱得更富有感染力呢？歌声很动人！老师还要告诉你们一个歌唱的好方法：那就是"要想把歌唱好，情感的表现很重要"。指导学生把三拍子的强弱关系唱得明显一点。

4、拓展感受：

学生唱好歌曲后我发给学生英语歌词，我用英语演唱歌曲，让学生欣赏后说说英文发音和中文不同感受，使学生产生也想用英语学唱歌曲的愿望，我给学生介绍汉语、英语发音的不同，英语里有些音要连读。教读Edelweiss，evry，greet，Blossom，bloom，grow，Bless等英文单词后。让我们带上对祖国的热爱之情跟着音乐伴奏分别用中文和英语演唱《雪绒花》。

5、欣赏电影歌曲片段

学生已经学唱好歌曲后，我继续介绍在一次家庭音乐会上，玛丽亚和孩子们一起表演了一出木偶戏，把歌曲《孤独的牧羊人》表演得非常有趣，我们一起看一看这个电影片断。（播放多媒体课件）引导学生通过分析比较，对歌曲的表现形式、演唱形式以及歌曲风格有一定的了解，正是有了这三首优美动听的歌曲贯穿于整部电影，才使《音乐之声》更加吸引人。音乐课带给我们快乐、欢笑、愿同学们都能唱出歌曲中对祖国的爱。最后回到本课的重点《雪绒花》，学生演唱歌曲走出教室，使他们能够领略到音乐的无穷魅力，同时受到爱国主义的教育。

初中音乐说课稿 篇2

一、说教材

1、教材内容：本课选自人民教育出版社音乐八年级上册第二单元动物狂欢节。这首歌曲由金波作词，刘庄作曲，很有生气。以小鸟为主题，抒发了青少年热爱大自然，向往与小鸟一样自由、快乐的心情。

2、教材的地位和作用：本单元选材都与动物有关，目的是使学生通过音乐来感受动物的活泼可爱，启发学生爱护动物，保护动物，为建立绿色的地球而努力。让学生明白，动物和人类同顶一片蓝天，它们是人类的好朋友，大家一起用生命的色彩，共同装扮这美好的世界。

3、教学目标：根据《音乐课程标准》的要求和初中生学生的实际，我制定了如下教学目标

①认知目标：通过学唱《小鸟，小鸟》，让学生养成良好的演唱x惯，感受歌曲中的八分音符，休止符对于表现歌曲情绪所起的作用。

技能目标：能自信有感情的演唱歌曲，演唱好二部合唱，做到声部合协统一，撑握好弱起和六度大跳。

③情感目标：通过感受歌曲中活泼可爱的小鸟形象，启发学生热爱大自然，保护动物。让学生明白，动物和人类同顶一片蓝天，它们是人类的好朋友。

4、教学重、难点

①重点：感受歌曲中的八分音符，休止符对于表现歌曲情绪所起的作用。能自信有感情的演唱歌曲。

②难点：演唱好二部合唱，做到声部合协统一，撑握好弱起和六度大跳。

二、说学法

《音乐课程标准》指出：通过各种有效的途径和方式引导学生走进音乐，在亲身参与音乐活动过程中喜爱音乐，掌握音乐基本知识和初步技能，逐步养成鉴赏音乐的良好x惯，为终身爱好音乐奠定基础。

学生是学x的主体，要让学生能主动积极的去学x，选择方法是很重要的。根据教材的内容和初中学生的年龄特点，我在学法的指导上紧紧围绕教学目标，主要通过听、唱、跳等活动让学生去感知歌曲的情绪，通过创编活动，让学生体会愉悦学x带来的快乐。

三、说教法

《音乐课程标准》指出：通过提供开放式和趣味性的音乐学x情景，激发学生对音乐的好奇心和探究愿望，引导海陆空生进行以即兴式自由发挥为主要特点的探究与创造活动，重视发展学生创造性思维的探究过程。我采用了以下教学方法：

①听赏法：教学中播放歌曲《小鸟，小鸟》通过对歌曲的聆听、联想、想象等，进一步激发学生自觉愉悦的学x，促使其形成对音乐学x的浓厚兴趣与求知欲望。

②讨论法：学生以全班或小组为单位，围绕教材中心问题，各抒己见，使每个学生都参加活动，可以集思广益，相互启发，取长补短，加深对歌曲的理解，培养学生钻研问题，独立思考的能力。

③合作探究法：在为歌曲编配打击乐伴奏的过程中，充分利用音乐艺术的集体表演形式和实践过程，培养学生良好的合作意识和在群体中的协调能力。

四、说教学过程

1、导入新课：播放电影《苗苗》片段，问同学们有没有看过这部电影，最喜欢什么动物。学生回答，老师接着说：“对，是小鸟，我们今天要学唱的歌就是这部电影的主题曲《小鸟，小鸟》首先请同学们先欣赏一遍，并回答老师的一个问题。这首歌曲表达了怎样的一种情感?”

2、新课教学：

①同学们回管老师提出的问题，然后由老师补充：这首歌曲描写了小鸟在蓝天阳光下自由自在的飞翔，抒发了作者对小鸟的热爱，同时也暗示了人们渴望自由的心情。

②歌曲为F大调，二段体结构

③八六拍，表现了欢快活泼的情绪

④弱起小节要注意把握

⑤带着以上感情复听《小鸟，小鸟》让学生轻声跟唱

⑥教师弹奏旋律，学生填词唱

⑦将全班学生分为两组，合唱部分分开练x，再合唱

⑧最后完整地演唱歌曲，要注意歌曲的速度和情绪

3、歌曲表演：

①分小组研讨分排创编任务角色

②教师引导他们进行创编活动，让同学们选择自己喜欢的乐器

③编配伴奏展示

④评价(自评、互评、师评)通过评价，关注学生对音乐的兴趣，爱好及参与程度。积极鼓励和肯定学生的表现，增强学生音乐表现的自信心

⑤教师小结。

初中音乐说课稿 篇3

尊敬的各位领导、老师：

根据教学目标和重点，我的教学过程是这样设计的，它由三大环节构成：第一个教学环节：感受音乐、理解情感。计划用时10分钟。

1、播放《我爱米兰》，学生在音乐声中进入教室。

2、经过常规的组织教学后，迅速过渡到本节课的教学内容，即：

3、带着问题聆听歌曲《我爱米兰》和《每当我走过老师窗前》。（各为2分40秒）

问题有如：这两首歌曲分别是什么演唱形式？歌曲赞美的是什么？ 4、引导学生展开讨论：为什么要将老师比喻成米兰？两首歌曲速度上有什么区别？这样的速度对表达音乐情感有什么作用？

根据学生的讨论，老师适时的范唱与讲解，使学生逐渐明白：两首歌曲都表现了学生们对老师的尊敬与爱戴之情。前一首歌曲是将老师比作米兰，颂扬了教师默默奉献 的崇高精神。而后一首歌曲则是直抒心怀，歌颂了老师为培养一代新人而呕心沥血、忘我工作的精神。（米兰，并不是一种名贵的植物，也不是绚丽多姿的花卉，但 它能静静地散发着幽香，而以它来比喻教师的品格则是十分相宜的。）

这一环节中的欣赏过程，我没有运用图片、录像等其它形式来提示、帮助学生们感受、理解音乐，因为我认为：音乐艺术应该运用音乐来体验与表达，理解音乐最好的 方法就是：仔细地聆听音乐，用心去感受音乐。加之，经过一、二年级的长期系统的学习之后，这一学段的学生也已具备了这样的能力。这不仅是新课标的要求，也 是"循序渐进"的教育理念的要求。

经过这一教学环节后，我将点出今天的课题，即：学习歌曲《每当我走过老师窗前》。（课本第40页）从而进入第二环节的教学。

第二大环节：演唱歌曲、表达情感，计划用时22分钟。

在这一环节中，我将主要运用：视唱法、教唱法相结合的学习手法，教学生演唱歌曲、表现情感，具体过程是：（重点说：教唱的过程及对重难点的解决方法、手段）

1、教师弹琴伴奏，引导学生轻声地跟琴视唱乐谱； 这时，我的教学不仅要指导学生在音高、节奏方面的准确，还会适时地引导学生运用自然、圆润的声音轻轻地进行演唱。这种轻声唱的要求，不仅是为了保护嗓音，我还会引导学生们明白，这也是歌曲情感表达的需要。

2、将学生分两组进行"啊"音演唱，检验并巩固学生的旋律感；

3、请学生跟琴学唱第一段歌词，教师进行及时的引导；

如，提出问题：你觉得第一段要用怎样的速度、力度来演唱呢？从而引导学生用稍弱的音量、稍慢的速度进行演唱。这一步骤中，我还将对歌曲中一字多音与一音多字的演唱方法、"啊"字的力度控制、主副歌的情绪增进等重难点运用对比范唱等形式进行教学。

4、 经过我细致地引导学生学习掌握了第一段歌词的演唱之后，接下来的第二段、第三段歌词，我将把学习过程完全地交给学生。根据学生的讨论、演唱，进行及时地引 导，最后，老师弹着伴奏，请学生完整地演唱歌曲，并根据学生讨论的结果，达到这样的演唱要求：第一段用稍弱的音量、稍慢的速度进行演唱，第二段用感激的心 情，中速演唱，第三段则用稍快的速度进行演唱；

5、在以上的教学过程中，为了巩固学生的新授歌曲，我还将分别设计了这样几种演唱形式，如：分组竞唱、分句接龙、领唱和齐唱合作等形式。这样，不仅巩固了新授歌曲，同时也丰富了学生们的歌唱表演形式，一举两得。

第三大环节：拓展创编、深入体验（8分钟）我主要采用："分组合作，现场创编"的形式开展活动。

我将提示学生，可采用如：歌唱、配乐诗朗诵、舞蹈、小品、画画等多种形式来表达、体验歌曲的情感，老师这时做适时的巡回指导。

虽然学生们创编活动的质量高低参差不齐，但是学生在课堂中真正成为了学习的主人。教师这时则变成了整个活动的组织者、引导者和服务者，比如：弹伴奏、放音乐、组织评比等。但却让每位学生都在活动中获得了不同的经验，愉快的体验了过程，最大程度地接受了艺术的熏陶。

当然，由于时间的紧迫，学生们的创编形式在这一节音乐课上不可能一一的展现出来，我将选择其中较好的小组创编的表现形式在本节课上进行当众表演，并鼓励其它组创编的形式，课后进行再加工，下一节音乐课为老师和同学进行表演。

这样的设计，不仅使本节课的教学得到了适时的拓展，而且，还将这一内容扩大到了课后，为下次的音乐课教学做了很好的铺垫作用。

总之，我设计的这节针对三年级学生的音乐课，体现了新课标要求，遵循了基本的教育原则，并在单元目标的总体规划下，体现了音乐课独特的施教特点，完成了教学内容，达到了授课目标。

我的说课完毕，谢谢各位评委、老师。

初中音乐说课稿 篇4

导语：初中生应该最喜欢音乐课了，在一堆繁重的`作业中跳出来，一头扎进音乐的海洋。下面是小编为你准备的初中音乐优秀说课稿，希望对你有帮助！

初中音乐说课稿 篇5

一、说教材

《阳光路上》是花城出版社义务教育初中音乐七年级上册第六单元第六课的一节唱歌课。歌曲为四三拍子，速度为小快板，通过聆听音乐作品，掌握二声部的演唱方式与和谐统一，并能够感受歌曲中积极向上的乐观态度，提高了自身的音乐审美能力，从而产生学习的兴趣和继续了解与探究音乐。

二、说学情

那么作为一名教师不但要对教材有所了解，还要对学生的情况要有清晰明了的掌握，这样才能做到因材施教、有的放矢，接下来我对学生的情况做一个简单的分析。

初中生的认知能力由感性逐渐上升到理性，他们不再满足于音乐的好听与否，渴望更深一层的了解音乐的内涵，这时教师对音乐元素的讲解，音乐作品的分析就显得尤为重要。教师可以通过反复聆听、直观演示以及音乐实践，找到切入口，着重让学生感受音乐、体验音乐，开阔音乐视野，并积极参与音乐实践活动。同时，这时期的学生正值变声期，教师要讲通过授歌唱知识，提醒学生注意嗓音的保护。

三、说教学目标

新课标指出，教学目标应包括情感态度与价值观、过程与方法以及知识与技能这三个方面，而这三维目标又应是紧密联系的一个有机整体，因此我设计的三维目标如下：

情感态度与价值观：通过学习《阳光路上》，感受歌曲中表达出生活的美好，激发对生活的喜爱之情。

过程与方法：完整而充分的聆听歌曲，运用模仿、合作的方式，提升音乐的表现力。

知识与技能：掌握二声部的演唱技巧，并能够有感情的完整演唱歌曲。

四、说教学重难点

基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重点是能够有感情的完整演唱歌曲;难点是掌握二声部的演唱技巧。

五、说教法、学法

为了更好的突出重点、突破难点，本堂课我主要采用的教学方法分以下两点。

教法：讲授法、创设情境法、直观演示法。

学法：视听结合法、小组合作探究法。

六、说教学过程

本节课的教学过程我是这样思考的，总的设计思路分为四个环节：创设情境，导入新课——新课教授——拓展延伸——教师小结，点题升华。下面，我将分别来介绍这四个环节：

第一环节是新课导入环节

好的导入是成功的一半，为了培养学生的兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围。

上课伊始，我会用设疑的方式，引导学生思考祖国妈妈即将迎来她的生日，大家想送什么样的礼物给我们的祖国妈妈呢？学生自由发言后，我会给予鼓励性评价并总结后顺势导入新课。

这样设计，既锻炼了他们的自主思考的能力，又将课堂思路引领到了本节课的授课内容中，从课下到课上形成了一个自然地、生动的过渡。

第二环节是初步感知环节

初步感知这一环节是本节课新课讲授的第一个环节，我会结合学生的自身特点展开教学。

在这一环节，我会为同学们完整的播放一遍歌曲《阳光路上》，并提问同学们这首歌曲的情绪和速度分别是怎样的，通过初听学生能够分析出歌曲/乐曲的情绪是抒情且激昂的，速度为小快板的。随后我会向同学们介绍歌曲创作背景的相关知识，辅助学生从宏观角度来整体的了解歌曲。

通过这样直观感知的方式，同学能够捕捉到最表面一层的音乐信息，充分发挥学生的音乐感知能力，为接下来的探究学习做了良好的准备。

第三环节是学唱歌曲环节

探究学习这一环节是本节课的重点，新课标指出表现是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐审美能力的重要途径。

这一环节，我选择用教师弹唱歌曲、学生跟琴哼唱等的方式展开教学，精心诱导，变枯燥为生动，让学生按照学习“旋律-歌词-加歌词完整演唱”的步骤，亲身实践、自主探究，在这个过程中，学生可能会遇到反复记号以及二声部。其中，反复记号对于这个阶段的学生来说已经有所涉猎了，因此只需要带领同学们进行简单的回顾即可，但二声部演唱的和谐统一对于他们来说把握还不够准确，在这里我会选择讲授法等的方法来引导学生理解并解决问题。

第四环节是拓展延伸环节

在完成基本的授课内容以后，适当地拓展课程之外的内容，有助于发散学生的思维，拓宽学生的音乐文化视野。

在拓展提升环节，我会请学生们自由分享关于祖国相关的歌曲，请同学们通过小组合作的方式为今天所学习的这首歌曲编创打击乐器伴奏，随后学生互评与教师评价相结合。

这样设计，一方面巩固了学生对本节课的认识，使知识掌握得更加牢固和全面;另一方面也可以拓宽学生的音乐文化视野，对音乐的体验与感受有所加深，又提高了音乐欣赏、表现、创造以及艺术审美的能力。

第五环节是课堂小结环节

好的结尾能起到画龙点睛的作用，在课堂小结时我会和同学们回顾本节课学习的主要内容，总结音乐作品所传达的精神内涵。

初中音乐说课稿 篇6

一、说教材

首先，谈谈我对教材的理解，作为一名老师，我认为对于教材的了解是必不可少的。

《中国功夫》是苏少版初中音乐七年级下册第五单元第二课的一节唱歌课;歌曲以旋律与节奏的压缩变化，给一首歌曲带来截然不同的两种感觉，通过反复记号的恰当使用，整首歌曲错落有致抑扬顿挫，表达出了中华武术的博大精深以及呼吁大家对中国传统文化的热爱之情，树立坚定的民族文化自信。

二、说学情

要想成为一名优秀的教师，不但要对教材有所了解，还要对学生的情况有清晰明了地掌握，站在学生的角度思考问题，这样才能了解学生真正的学习需求，做到因材施教、有的放矢。

七年级学生生理、心理渐趋成熟，参与的意识和交往的愿望增强，获得知识和信息的途径增多，在学习上形成了自己的初步经验，表达情感的方式较之小学生有明显变化，所以在教学过程中教师要加强引导性，尊重学生的个性发展。

三、说教学目标

通过对教材的分析以及学情的了解，我设计的教学目标如下：

1.通过学唱歌曲《中国功夫》，体会歌曲中所表达的中国功夫的博大精深，建立对于中华武术传统文化的热爱。

2.通过聆听、体验、探究、合作等方法，培养相互合作的意识，提高识谱演唱能力。

3.分析歌曲在旋律发展上的关系，掌握跳跃反复记号的正确演唱顺序，学会有感情地演唱歌曲。

四、说教学重难点

基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重难点：

重点是学会有感情地演唱歌曲《中国功夫》。

难点是分析歌曲旋律的发展与情绪的表达有何关系，掌握跳跃反复记号的正确演唱顺序。

五、说教学过程

接下来说说我的教学过程，也是本次说课的中心部分;在这一部分主要分成五个环节，分别是导入、初步感知、深入探究、拓展延伸、小结作业。下面，我将分别来介绍这五个环节：

第一环节是导入环节

好的导入是成功的一半，为了培养学生的兴趣，营造浓郁的音乐课堂氛围，上课伊始，我会播放青少年在广场上表演武术的视频，并提问大家视频中的动作有哪些了解?学生自由回答后我会总结：没错，视频中是一群学习武术的青少年在表演武术，又叫做中国功夫。是中华民族智慧的.结晶，是中华传统文化的体现，讲究刚柔并济，内外兼修。在世界上更是影响广泛，出现了很多中国功夫题材的影视作品，比如李连杰、甄子丹、吴京、释小龙等被人们所熟知。中国功夫如此受欢迎，在歌曲里又是怎样呢?就让我们走进今天的课堂一探究竟，顺势揭示课题《中国功夫》。

这样设计，通过学生喜欢的创设情境的方式，能够把学生的注意力从课下吸引到课上，为营造良好的课堂氛围做了铺垫。

第二环节是初步感知环节

感知音乐是课堂展开的基础，为了帮助学生对作品有一个整体的把握，在新课的第一环节，我会播放音乐，并提问：歌曲听起来有怎样的感受?学生自由回答我加以总结：歌曲听起来十分气势、豪迈且振奋人心。之后我会再次播放音乐，并提问：这首歌曲可以划分成部分?你又是怎么划分的?学生自由回答后我将总结：根据速度的不同，可以划分为四个段落。前半段速度缓慢，悠扬;后半段速度稍快，紧凑。最为特殊的是第三段，演唱形式是说的不是唱的。

通过这样的设计，学生能够对乐曲有一个大致的了解，为深入探究环节做好铺垫。

第三环节是深入探究环节

深入探究是本节课的核心环节。首先我会带领同学们做发声练习。我弹奏钢琴13531，学生以啊为母音，进行发声练习。并提醒学生注意口腔打开，声音圆润。之后我会弹奏旋律，请同学随着哼唱，思考歌曲的不同段落间旋律有何关系?学生自由回答后得出：歌曲的旋律为以第一段为基础，12356为骨干音，不同段落旋律相似。然后我将再次弹奏旋律，将同学们划分为不同小组，感受歌曲不同段落节奏有何变化?学生自由回答我加以总结：前半段多为四分音符，四分附点音符;后半段节奏相较于前边进行了压缩，变得紧凑，变为八分音符和八分附点，速度也加快。接着我将播放音频，引导学生完整演唱旋律，体会情绪变化。同学们认真演唱并体会得出：根据旋律与节奏的区分，前半段在演唱时应该舒展、连贯，就像中国功夫里的太极;后半段在演唱时要唱得有力量，有活力，像八卦连环掌环环相扣。接下来将以小组合作讨论段落反复记号与跳跃反复记号的正确演唱顺序为：在出现段落反复记号，从段落处反复即可;出现D.C.记号时从头反复，跳过跳跃记号进行反复。紧接着请同学们按节奏朗读歌词，体会其中所表达了怎样的情感?学生自由回答后我将加以总结：歌曲中表达了中国功夫的博大精深以及对中国武术传统文化的无比热爱之情。最后我会播放伴奏，指挥同学们加入歌词完整有感情演唱。我会强调：注意一字多音部分演唱要更加准确。

通过循序渐进地解决各部分难点，学生可以由浅入深学唱歌曲，并解决本节课的重难点。学生在学唱过程中也能更好地体会歌曲中所表达的感情，实现本节课的情感目标。

第四环节是拓展延伸环节

这一环节是对本节课程的拓展和提高，在这一环节，我将采用视听结合的方式，播放武术教学视频，请同学们学习武术动作，以音乐小组为单位进行武术动作创编。学生自由展示后我会给予鼓励性的评价并总结：同学们的创编都十分有新意，动作根据节奏特点组合，与音乐完美融合，将歌曲中的中华武术的精气神一展无余。

通过这样理论联系实际的设计，学生能够亲身参与到课堂上来，更好地掌握已经学会的新知，从而加深对歌曲的理解。

第五环节是小结作业环节

好的结尾能起到画龙点睛的作用，在课堂小结时我会和学生共同回顾本节课所学旋律与节奏与情绪表达之间的关系，掌握反复记号的正确演唱顺序。通过有感情地演唱歌曲，体会歌曲中中华武术的博大精深，激发同学们对于中国功夫的热爱，树立民族文化自信。

布置课后作业：课下搜集查找中国功夫的种类，下节课师生交流感受。

七、说板书设计

最后，就是我今天的板书设计，简洁、明了，通过这个板书学生可以直观捕捉到本节课的核心内容和思想主旨，知识点呈现较为清晰明了。

中国功夫

(一)稍慢、舒展 连贯雄健(太极)

(二)稍快、紧凑 力量活力(八卦连环掌)

对中华武术传统文化的热爱

以上是我今天的说课内容，感谢各位老师的耐心聆听，请老师们批评、指正!谢谢大家!

初中音乐说课稿 篇7

一、说教材

本课是人音版八年级第十六册第三单元的歌曲

《大海啊，故乡》创作于1983年，王立平词曲，是影片《大海在呼唤》的主题歌。歌曲旋律平缓，优美动听；歌词质朴深情，如叙家常；结构简练，富有叙事性。特别是最后两句，情深意长，表现了主人翁对大海、故乡和母亲深挚的感情。本节课是一节以唱歌为主的综合课。

通过以上对教材的分析，在新课程改革理念的指导下，我制定了如下的教学目标：

（1）能够用自然圆润的声音演唱歌曲；运用各种音乐要素对歌曲进行艺术处理，并根据设

计进行演唱。

（2）在音乐实践中，培养学生良好的行为习惯和宽容理解、互相尊重、共同合作的意识和

集体主义精神。用过对歌曲的演唱抒发对祖国母亲的热爱之情。

（3）在分析处理歌曲的过程中，采用自主学习的方法，引导学生自主参与各项学习活动并

顺利完成学习任务，同时培养学生良好的合作意识和协调能力。

本节课的重点难点为：鼓励学生运用音乐要素对歌曲进行处理。

二、说学情、教法、学法

八年级学生通过几年的学习，音乐知识不断积累，对乐曲各种音乐要素的分析能力不断增强，本节课根据学生年龄特征，认知规律以及已有的音乐水平进行教学，所以，根据教学内容和学生实际水平，采用如下教学方法：

1、教师点拨、引导，充分发挥学生的主观能动性，调动学的生想象力和观察分析能力，让学生联想歌曲情境，动手创作，动脑分析，动口说想象的思路。学生亲身参与乐曲的分析、创作，充分体现出教为主导，学为主体的教育原则。

2、采用讨论法，让学生在讨论的过程中找出歌曲的特点，并为歌曲进行艺术处理，使学生在尝试学习中自主地得出结论从而来完成能力目标，最后通过亲身体验来验证结论。

3、采用尝试教学法，指导学生自学，让学生动手进行音乐创作，观察分析，使不同层次的学生的思维能力和实践创造能力都得到提高。

三、说教学过程

（一） 热身活动

根据歌曲特点我设计了一条三拍子的发声练习和一条二声部练习，目的是为下一环节的演唱歌曲和处理歌曲做铺垫。

（二）导入环节

首先我让同学们闭上眼睛，我会用大屏幕和音响相结合的方式向学生们呈现有关海鸥、海风、海浪的声音。随后我会让同学们说说查找到的关于大海的资料。我会顺势总结出：大海不光有美丽的外表，还有丰富的物产，大海对我们非常重要，它是我们的朋友，更是我们的故乡，今天，我们就来学习这首歌《大海啊，故乡》

（三）学习歌曲

在这一环节，首先我会让学生首先聆听一遍整首歌曲，让他们能够初步感受歌曲的曲调和节奏。然后由我整体钢琴演奏一遍，由于考虑到初中生对这首歌本身就比较熟悉，这个阶段的学生接受能力也很强，通过前面的两大板块的聆听，学生对这首歌曲的旋律有了一定的了解，所以我将直接让学生跟随我的钢琴伴奏带歌词演唱，当然，可能会在个别细节方面唱的不到位。我会重点提示学生如果歌曲的结尾的气息不够，可以进行换气演唱。在学成歌曲结束后，我会让学生分组演唱本歌曲，同时在歌曲的曲调中再次感受歌曲所传达的意境。

（四）练习歌曲

让学生通过演唱歌曲自己发现并解决问题，培养学生善于发现问题、提出问题、解决问题的能力。把课堂还给学生，充分发挥学生的自主性。歌曲的艺术处理：

1 。欣赏合唱版《大海啊故乡》，并思考：

（1）歌者是通过什么表达的这种情绪

（2）歌曲的演唱形式

启发学生通过音乐要素分析歌曲，为下一环节的艺术处理做好铺垫。

2 。小组讨论并展示

引导学生通过小组讨论从力度、速度、演唱形式的变化为歌曲加二声部等，对歌曲进行处理。这一环节为每一个学生提供参与音乐活动的机会，在活动中培养他们的综合能力和合作意识把课堂还给学生充分体现教师为辅学生为主的原则。

（三）、拓展欣赏

欣赏《梦驼铃》和《故乡的云》再次加深对思乡情结的理解和体验，引导学生对家乡的热爱，激发学生立志建设家乡的情感。

在《大海啊故乡》的歌声中结束本课。

初中音乐说课稿 篇8

一、说教材

（一）教材分析

本节课是九年义务教育初中七年级音乐课的一首作品。这首民歌是由有"西部歌王"之誉的著名作曲家王洛宾先生，在20世纪40年代从一个高级知识分子口中学得，并加以整理而成。全曲是由五个乐句都是基本相同的节奏，同样的旋律重复而让人百唱不厌，只在第三乐句的旋律上稍许变化，就能给人以新鲜感。最末两小节是乐段的扩充，在稍许变化的旋律中，用乡间土味的虚词衬字渲染，又回到主旋律中去结束全曲。

（二）教学目标：

认知目标：学唱歌曲使学生体验作品中轻快活泼的情绪。

能力目标：通过音乐活动，了解新疆民歌的风格特点，增强学生热爱民族音乐的感情。

情感目标：通过学唱歌曲，使学生懂得青春易逝的道理，启发学生珍惜光阴。

（三）教学重点：体会新疆民歌的风格特点。

（四）教学难点：感受歌曲的音乐表现形式，理解歌曲的欢快情绪，锻炼对新疆民族舞蹈动作的创编能力。

二、说学情

对于七年级的学生来说，他们已经初步掌握了音乐的基础知识，但他们把握音乐的情绪和表现音乐的能力还有待进一步的加强和提高。对于我们所教的学生，都是乡镇的学生，他们从小就很少跟音乐接触，因此，对学习音乐的兴趣不够浓厚，还缺乏一定的主动性、积极性。想要让学生很好而又迅速的掌握音乐知识，那必须要培养学生的兴趣，因为兴趣是学生学习的动力。学生有了动力，就能取得很好的教学效果。

三、说教法

针对教学目标和学生的实际情况，在教学中主要采用以下几种教学方法：创设情境法、谈话法、讨论法、表演法等。

四、说学法

从本课的教学目标出发，根据学生的学习情况，确定如下学法：整体感知法、视听法、讨论法、小组合作法、自主探究法、实践法。

五、说过程：

（一）情景导入 引情激趣

1。教师范唱新疆民歌《掀起你的盖头来》。

2。要求学生听后说出它是哪个民族的歌曲，并说说歌曲的音乐情绪。

设计意图：课前学生的注意力都比较分散，因此，运用提问法集中学生的注意力。通过情景创设，运用视听法、提问法，让学生感受新疆民歌欢乐的歌舞场面，激发他们的兴趣，为新课教学做了很好的铺垫，从而引入新课教学《青春舞曲》。

（二）整体感知 引导掌握

1。教师范唱《青春舞曲》

设计意图：让学生全面感受歌曲的音乐情绪，陶冶学生的情操，激发他们的学习欲望，调动学生的主动性、积极性。

2。学唱歌曲

（1）随老师跟唱歌曲旋律。

（2）教师唱旋律，学生唱词。

（4）教师根据学生在学唱的过程中出现的问题进行讲解、分析、纠正。

（5）完整演唱歌曲（要求唱出欢快的情绪和拍的韵律感）

（6）分小组和组合进行歌曲的演唱

设计意图：七年级学生的生理特点和心理特点都已经趋向于成熟阶段，已经具有独立思考问题的能力，同时在学唱歌曲的过程中能够感受、体验歌曲的风格特点。

（三）音乐活动———探究表演展现自我

教师教授新疆舞蹈基本动作。

设计意图：通过教授舞蹈动作，培养学生的想象力和创造能力，提高学生表现音乐的能力。

（四）拓展

1。思考：《青春舞曲》这手歌曲揭示了一个什么样的人生道理？

2。讨论（师生、生生互动）

设计意图：音乐也是一门学科，它渗透着情感教育、道德教育；通过师生、生生之间进行交流、讨论，不仅能够掌握歌曲中蕴涵的人生道理（告戒人们青春易逝，一寸光阴一寸金，要好好把握时间，珍惜时间。）同时还能提高学生的鉴别、分析和表达能力。

（五）小结：

今天我们从学习《青春舞曲》这首歌曲中，对我们美丽的新疆已经有了一些了解，我们要热爱我们的民族音乐文化，继承和发扬具有我们民族特色的音乐文化。同时还要谨记歌曲给予我们的人生道理：珍惜时光，展现自我。

总之，在整个教学设计中，力求体现以学生为主体的思想，着眼于学生的个性化发展，以创设情境，激发学生的兴趣为主线，贯穿整堂课。

初中音乐说课稿 篇9

一、说教材

1.教材分析

①本课选自人民音乐出版社高中《音乐鉴赏》（全一册）第一单元《学会聆听》第一节《音乐与人生》。 本课将主要欣赏学习琵琶曲《草原放牧》和《第六悲怆交响曲》以及讲授音乐的基本要素。

②《草原放牧》选自琵琶协奏曲《草原小姐妹》，由吴祖强、王燕樵、刘德海作曲。《第六悲怆交响曲》是俄国作曲家柴科夫斯基创作的，具有很高的艺术成就。 （通过对教材的分析，我的教学目标为以下两点）

2.教学目标：

①引导学生感受、体验《草原放牧》、《第六悲怆交响曲》思想情绪，感受音乐的形式要素，培养学生音乐鉴赏和评价的能力。

②初步学习和认识音乐的基本要素和形式要素，有效地促进学生音乐审美能力的形成与发展。

（为了更好的完成以上目标，我的教学重点和难点为：）

3.教学重点、难点：

通过欣赏作品和对音乐的理解，学生能够认识部分音乐形式要素是怎样发挥艺术作用的。

二、说教法说学法

高中的学生，知识结构完整、有一定的艺术修养。我选用的教法是参与互动式教法，运用多媒体教学手段创设具体、生动的画面，达到视觉听觉的高度结合。

学生是学习的主体，我将采用合作探究的方法，紧紧围绕教学目标和教学重点，充分调动学生的积极性。 （下面说一下我的教学过程）

三、说教学过程

①导入部分：首先播放腾格尔《天堂》的音频，配合草原风光图片导入，营造氛围，从而集中学生的注意力，引起他们的兴趣。

②之后我将提问学生“从他的歌声中感受到了什么” 学生回答，最后我来总结“腾格尔把大草原，他的家乡比喻成天堂，可见他对大草原的热爱，接下来我们再听一个发生在大草原上的故事，这个故事很特别，是用琵琶来讲述的”

③完整聆听《草原放牧》之后，问学生音乐情绪是怎样的？（富有生机和朝气、天真、活泼）联想和想象到了什么？（联想到美丽的草原和放牧的生活情景）。 然后介绍琵琶协奏曲《草原小姐妹》，②乐曲表现的是蒙古族少年龙梅和玉荣——抗严寒、斗风雪、保护集体财产的内容。

④接下来我将有请本班学习舞蹈的同学配合《草原放牧》的音乐，展示几个蒙古族舞蹈动作，意图是加深音乐记忆，培养和激发持久兴趣．

⑤然后欣赏《第六悲怆交响曲》，了解作品创作背景与作曲家的性格特征，让学生从社会、文化、历史等多维度中感受音乐的旋律特点和体会作曲家的创作意图，培养学生音乐鉴赏和评价的能力。下面有来了介绍柴可夫斯基：（④书上第6页）

⑥接下来引导学生初步学习和认识音乐的基本要素和形式要素的基本内容。（⑤书上第8页）之后再次聆听 《草原放牧》和《第六悲怆交响曲》，通过对音乐的理解，向学生提出问题“是哪种音乐形式要素发挥艺术作用的”讨论最后总结

四、拓展

③聆听管弦乐曲《森吉德玛》，感受、体验乐曲的音乐情绪，想象乐曲的音乐形象及意境，分析其形式要素上的主要特点及其变化。

五、总结

通过欣赏《草原放牧》和《第六悲怆交响曲》，可以培养学生发现美、欣赏美、创造美的能力，形成良好的人文素养，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。

初中音乐说课稿 篇10

一、教材分析：

今天这节课，我选的教学内容是《声音的产生》。《声音的产生》是人教版小学自然教科书第十册的第16课，与《声音的传播》、《耳朵的科学》组成一个教学单元。本课指导学生通过实验探究认识声音的产生;在能力培养方面，属于“实验能力”和“归纳概括能力”的系列。

学生在二年级的时候学习过《声音》一课，并从中认识了声音有高低、强弱,有悦耳与嘈杂等，对声音有了一定的感性认识。本课让学生在此基础上进一步探究声音是怎样产生的，以利于进一步学习声音的传播。

从知识内容上看，本课的知识点相对简单，重点要求学生明确声音的产生过程——是由物体振动产生的。教材针对振动发声设计了多个实验，要求学生在实验中反复体会验证声音是由物体振动产生的。这是在为培养学生的归纳概括能力，打下感性基础，帮助学生建立思考的过程。

二、教学目标：

根据《科学课程标准》和学生的已有知识和认知能力，确定以下教学目标：

1、认知目标：通过本课教学，使学生理解声音是由物体振动产生的。

2、技能目标：培养学生的实验能力和归纳概括能力。(实验能力是指会做物体振动的实验，归纳概括能力是指运用求同法归纳物体振动发声的规律。)

3、情感目标：使学生体会到各种自然现象都是有规律的;培养学生细致认真的科学态度。

三、教学重点与难点：

本课的教学重点是指导学生通过实验认识声音是由物体的振动产生的。我为学生准备了大量的实验用具，让他们通过自行探究来揭示自然奥秘。

本课的教学难点是验证声音是由物体振动产生的。

四、教学思路：

本课我拟订了这样的教学思路：“实验—归纳—假设—验证—应用。”目的在于教给学生科学探究的研究方法，培养学生细致、认真的科学态度。

五、教学准备：

橡皮筋、纸盒、小鼓、槌、豆子、塑料瓶、泡沫小球、细线、音叉、玻璃缸、水、尺、纸屑、多媒体。

六、教学过程：

本课的教学过程分为四部分：一、看图听音，激趣质疑;二、操作实验，讨论猜想;三、验证假设，得出规律;四、实际运用，巩固认知。

第一部分：看图听音，激趣质疑

1、激发兴趣：播放多媒体课件，让学生看画面，听各种声音：泉水流动、发动机发动、音乐会、昆虫振动翅膀、弹吉他。

2、提出问题：你们想不想知道这些声音是怎样产生的呢?这节课我们就来研究声音的产生。

(板书课题)

第一部分设计意图：通过直观形象的多媒体画面和生动的音响效果，激发学生的学习兴趣，因为我们都知道“兴趣是最好的老师”，一旦学生对学习产生了浓厚的兴趣，就会产生良好的学习欲望，能积极主动地投入到学习过程中去，为参与后面的学习活动打下了良好的基础。

第二部分：操作实验，讨论猜想

1、指导学生做一些小实验，认识“振动”这个词。

(1)指导学生用手抖动书页发声;(2)用手拨动塑料尺发声;(3)将橡皮筋绷紧，用手拨动皮筋发声;(4)在鼓面放几粒豆子，用鼓槌敲鼓发声。

小组分工合作，每人任选其中一样进行实验，并观察物体在发出声音时有什么变化。

(2)学生实验。

(3)讨论：

①在以上实验中，发声的物体相同吗?发出的声音相同吗?

②这些物体在发声时，有什么相同的现象?引导学生用“振动”一词来描述物体发声时的相同现象。

2、指导学生猜测声音是由振动产生的

根据讨论的结果进行猜测，学生自由提出自己的猜想，引导学生运用“求同法”来归纳，提高学生的概括能力。

第二部分设计意图：《科学课程标准》指出：科学课程要面向全体学生，为每个学生提供公平的学习机会与有效的指导。在这个环节中，我为学生提供四个实验，让学生以小组为单位，每人任选其一进行实验，并在组中交流自己在实验中的发现，目的在于使每个学生都亲自参与到实践活动中去，充分地动脑、动手、动口，给每个学生提供锻炼机会，培养他们的实验能力和归纳概括能力。

第三部分：验证假设，得出规律

1、音叉发声时振动的.验证实验，教师为学生提供音叉，让学生自行设计实验验证音叉发声时也在振动。

2、利用身边的一切实验物品和其它物体，设计实验证明自己的推想——声音是由物体振动产生的。学生分组活动，设计实验验证并汇报实验方法和结果。

3、通过以上的实验讨论，我们可以得出什么样的结论?声音是怎样产生的?

4、小结：声音是由物体振动产生的。

5、学生填课文中的空。

6、解决实际问题：怎样使鼓声立即消失?通过实验发现当鼓的振动停止时声音也随即消失。

说明：物体振动总能产生声音，但不是每一种声音人类都能听到，例如：超声波和低次波就是人类听不到的声音。

第三部分设计意图：《标准》指出：科学学习要以探究为核心。现代科学教育以培养学生的科学素养为目的。学生科学素养的形成，不是简单地靠教师的讲授就可以实现的，而是必须通过亲历某些科学探究活动，在参与的过程中产生体验、感悟，最终内化而形成。因此，在验证假设这个环节，我让学生设计实验验证音叉在发声时在振动。教材上是在音叉发声时用它接触水面，观察发生的现象，从而证明音叉发声时也在振动的。这只是一种证明方法，还可以用手摸正在发声的音叉，或用正在发声的音叉接触一些物体，如纸、鼓面、绷紧的皮筋等，也同样可以证明音叉在发声时也在振动。所以我让学生自行设计这个验证过程，这对于五年级的学生来说是完全能够胜任的。在这个环节中，我还提供给学生大量的实验物品，要求用身边的一切实验物品和物体自己设计实验验证猜想。这个环节的设计意在培养学生自主探究的实验能力，体现了学生的主体地位，也体现了自然科学的开放性。

第四部分：实际应用，巩固认知

1、举例说明生活中哪些物体振动发声?

2、解释刚上课时听到的各种声音是怎样产生的。

3、唱音阶：“1—3—5—1—，1—5—3—1—”，边唱边摸颈部喉头部分，说说人的声音是怎样产生的。

4、怎样让皮筋或尺发出的声音高低不同?让学生动手做一做，认识到物体振动得越频繁，声音越高，否则声音低。

5、总结：通过这堂课的学习，你获得了哪些知识?我们是怎样得出“声音是由物体振动产生的”这个规律的?

第四部分设计意图：联系实际巩固所学，让学生充分感受到科学的奇妙，体会到各种自然事物都是有规律的。通过最后一个问题的解决帮助学生小结科学探究的方法，培养学生细致认真的科学态度。

初中音乐说课稿 篇11

尊敬的各位领导，各位老师：

大家好！

今天我说课的题目是《茉莉花》，这是选自人音版八年级第一单元《百卉含英》的知识内容，下面我将从以下四个方面进行说课。

（一） 说教材分析

1、教材分析

自古以来，花卉一直是人们进行创作的主题，它是人世间一切美好事物的象征。本单元以"百卉含英"为主题，通过让学生聆听、演唱描绘花卉的艺术作品，感受音乐作品与相关文化结合产生的艺术魅力和审美体验。河北民歌《茉莉花》是我国广为流传的一首歌曲，它最初叫"鲜花调"。这首歌曲在民歌《茉莉花》的基础上，改编后进行了声部处理，是一首二声部合唱歌曲。节拍为四四拍，表现了赏花人对纯洁美丽的茉莉花的赞美之情和渴望采摘茉莉花的迫切心情。

2、教学目标

根据音乐新课标和我对教材的理解，结合学生水平，我将本课的教学目标定为以下三个：

⑴知识与技能目标：通过学唱歌曲《茉莉花》，让学生掌握二声部合唱知识及电子琴演奏技巧。

⑵过程与方法目标：能用柔美的声音，细腻的感情来演唱歌曲《茉莉花》，并尝试用自己喜爱的形式表现创造《茉莉花》，充分发挥其想象力、表现力、创造力。

⑶情感态度价值观目标：通过学唱河北民歌《茉莉花》，使学生热爱祖国音乐文化，增强民族意识。

3。教学重难点：

基于以上教学目标，本课教学重点是引导学生用电子琴演奏形式表现茉莉花，因为器乐演奏是学生很重要的艺术实践。

教学难点之一是学习用正确的呼吸方法演唱歌曲。良好的呼吸体验不仅有利于引导歌唱时的发声，而且让人更好地抒发歌曲的情感。难点之二是让学生在演唱歌曲的过程中感受二声部的和谐，充分体会歌曲的'旋律美。

（二）说教学策略

八年级的学生参与意识和交往愿望增强，我将采用听唱法、讨论法、情景教学法，坚持以"教师为主导，学生为主体、创造为目的"的原则， 培养学生感受音乐，理解音乐作品，激发学生学习音乐的愿望和能力。

由此本堂课的教学，我设计了如下教学过程。

（三）说教学过程

一：创设情景 激趣导入

苏联教育家苏霍姆林斯基说过："对美的感知和理解是审美教育的核心，是审美的要点。"

首先我会播放多媒体课件展示茉莉花盆景及相关的图片，从视觉上感受它的素雅。利用美丽的茉莉花图片，伴随宋祖英在维也纳金色大厅独唱音乐会歌曲茉莉花旋律，让学生被它深深吸引、陶醉，激发学生喜爱我们的民族音乐，从而更加热爱我们的民族文化。这时，学生对茉莉花产生浓厚的学习兴趣，情不自禁地想要来说说，于是教师顺势引导学生谈谈对它的感受。这一导入设计，营造了氛围，让学生在情感上，对茉莉花有了初步感知，形成一种"未成曲调先有情"的良好效果。

二：视听结合 学唱新歌

" 同学们，茉莉花这样美，那描写茉莉花的歌又是怎样的呢？"教师用富有激情的谈话引入第二部分内容。

因为音乐是听觉的艺术，我会采用听唱法学习歌曲。首先，利用多媒体课件播放歌曲，让学生通过聆听歌曲，感受歌曲优美的旋律。歌唱中，良好的呼吸能更好地抒发歌曲的情感，我创设美境，让学生闭上眼，在空气中喷洒茉莉花香水，感觉自己仿佛置身在茉莉花丛中，满园芬芳，启发他们深深地嗅一口花香，引导气沉丹田，保持感觉，再缓缓地呼气，随着呼气时的感觉模唱旋律（教师示范），学生在尝试中体验，在体验中感悟，在感悟中领会，这样，呼吸顺了，声音位置也有了，演唱的感觉也就找到了。接着我用电子琴范唱歌曲，请大家在听的同时，思考以下问题：歌曲的节拍、情绪是怎样的？（教师范唱）听完这首歌曲，请大家谈谈对歌曲的感受，学生各抒己见，发表自己的看法。接着随琴轻声哼唱旋律。这时，我再让他们分小组自学，之后检查他们的学习效果，及时纠正出现的问题。歌曲唱的是茉莉花，于是我引导学生每一乐句用不同的手的动作来模仿花瓣， 并且加上呼吸，让我们的身边也开满茉莉花（教师示范）。这样既能营造一个茉莉竞放的场景，又能让学生掌握呼吸一次就演唱一个乐句的方法。

通过以上环节，学生对歌曲旋律已经熟练，再把歌词加入进来就很容易了。这时，再进行两个声部的合唱，合唱前我会先向学生讲解二声部合唱的基础知识，如：声部之间要保持平衡，不要相互之间压制对方的声音，更不要有意在合唱中突出自己的声音等。这首歌曲的旋律时而相同，时而不同，是典型的多声部民歌，容易唱错的是这两个地方（教师示范）。在声部合唱成功后，可让学生互换声部，再进行第二次合唱。

三：合作创新 参与表现

这一环节我将全班分成两个声部，我先用电子琴弹奏歌曲的第一第二声部旋律，接着再让学生用电子琴弹奏各自的声部，让他们自主的练习。在练习之前我会先讲解弹奏这首歌曲时用到的指法（教师示范）。电子琴的难点在于节奏和音色的选配，我会引导学生根据歌曲的节奏、节拍、情绪等方面为歌曲选配合适的节奏和音色，把节奏和音色都选好后进行合奏。 音乐新课标提供自主合作探究的学习方式，为了让学生进一步感受歌曲的美，我会提问：歌曲为我们展现了芳香四溢的茉莉花，当你面对这样美的花朵时，你还会用什么方式来表现歌曲？学生分组讨论，诱发学生展现自我，培养他们的合作意识、创新意识和创新精神。这时学生以小组为单位，有的用边画边唱的形式，有的用优美的舞蹈表现歌曲，最后全班同学用电子琴边弹边唱《茉莉花》，将课堂气氛推向高潮。在音乐声中，我的本堂音乐课也就轻松的完成了。

（四）说教学评价

反思本节课的教学，我始终围绕歌曲《茉莉花》为主线，在学生已有的知识水准上，通过听、说、唱、奏、演等艺术表现手法让学生在音乐活动的过程中感受美、表现美、创造美。学生在活动中积极主动。以多媒体课件作为辅助手段，让学生在视觉与共同感观中感受艺术的魅力。

以上是我对本课的教学设计和理解。肯定还有许多不足之处，敬请各位老师多提宝贵意见，谢谢大家！

初中音乐说课稿 篇12

尊敬的各位领导，老师：

你们好！我今天的课题是《让世界充满爱》下面让我来解说我整堂课的设计。

一、说教材

《让世界充满爱》是一部献给1986年“国际和平年”的组歌，由四部分组成，教材中选用了第二部分，其音乐为典型的ABA三部曲，A部温馨抒情，B部在调性上与A形成对比，最后四个乐句完全再现。本课以“爱”为线索，通过歌曲的演唱和同主题音乐作品的欣赏，使学生感受音乐与心灵的沟通；在学唱歌曲的过程通过分析，讨论，体验，使学生意识到各音乐要素在表现歌曲内在感情上的作用，在以后地歌唱中，对音乐要素能自己进行分析，合理地处理歌曲。

根据教材的内容要求，我制定了我的教学目标和教学重点

二、教学目标

1让同学们在各种爱心故事、演唱、表演等活动中体验、感受：爱——————人类永恒不变的主题。

2在学习中，探索学唱新歌的方法，练习自然而有感情地演唱，注意保护嗓子。

教学内容：《让世界充满爱》

三、教学重点

1、探索学唱新歌的方法，练习自然而有感情地演唱

2、能全身心投入各种表演活动中体验和感受

教学难点：引导学生主动地探索并积极参与活动

教具：多媒体、手式卡纸、小品道具、钢琴

四、说学法

学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点，我在学法的指导时紧紧围绕教学目教学重点。通过运用多媒体、手式卡纸、小品道具、钢琴等教具让学生听，看，等形式来实现我教学的目的

五、说教学过程

1我通过爱心故事导入创设情景向同学们

（1）展示四幅有关爱心的多媒体画面，然后提问同学们这四幅画面共同说明了一个怎样的情感主题？

（2）在我总结学生回答后，展示主题《让世界充满爱》

（3）播放歌曲《让》让学生在欣赏的同时向他们展示多媒体画面介绍音乐人————郭峰并简单的介绍《让》作品。

（4）在学生对《让》的背景有了解的情况下在让学生仔细的欣赏一遍歌曲

歌曲听完后我提供三种学习新歌的方法，让学生按自己学习习惯选择学习（A跟钢琴演唱歌词 B跟钢琴演唱歌谱 C跟钢琴哼唱旋律）

4、跟钢琴练习，要求找到自己感觉演唱比较困难的地方

5、请学生提出问题，全班同学帮助解决并提出OX节奏与X———在演唱时应如何把握。

6、再次跟钢琴练习，要求声音柔和、抒情，有感情地演唱

7、尝试用领唱、合唱的方法练唱。

要求：（1）声音统一气息通畅（2）节奏准确充满感情

六、拓展感受

让学生分析讨论：四人一组合作分析表格曲名速度演唱形式表情风格内容主题《让世界充满爱》通过学生的讨论和我的适当的提醒）学生很快便知道问题的答案

2、得出答案：曲名速度演唱形式表情风格内容主题《让世界充满爱》慢板领唱、合唱柔和、抒情现代流行

2、之后我再提问：通过分析你知道音乐情感与人的情感有什么联系？为什么？

3、在出示多媒体和学生对整首歌曲的爱心感悟和我的总结后便得出答案

A音乐的情感来源于人们内心深处的情感。

B音乐形式千姿百态，爱——————人类永恒的主题永不改变。

七、爱心创作

1、展示多媒体：爱心小天使的爱心创作任务，画面上有三个爱心宝盒，请每个小组的小组长任意选择并点击其中一个爱心宝盒，爱心宝盒弹开并显示爱心创作的任务。A请你们小组成员群策群力做一个爱心礼物B请你们小组成员集思广益写一首爱心小诗，努力哦！C请你们小组成员在爱心演出中表演一段歌舞，你们一定很棒！2、在音乐声中学生活动

3、展示各组爱心创作作品，各小组之间进行评价

最后小结，在《让世界充满爱》的音乐声中结束课堂。

初中音乐说课稿 篇13

萨克斯管教学《摇篮曲》

一、说理念

器乐是音乐的重要表现形式，在当今普及音乐教育过程中，器乐教学已成为音乐教学的重要内容，没有器乐教学的音乐教育绝对是不完整的教育。器乐教学对于学生来说，既是很好的音乐实践，又能促进知识向能力的转化，而器乐演奏对于激发学生学习音乐的兴趣，提高对音乐的理解、表达和创造能力等方面都有着极为重要的意义。本课旨在通过萨克斯管的教学激发学生学习音乐的兴趣，提高学生的综合素质，以促进素质教育的发展。

二、说教材

1、教材分析

本课根据教学实际，学生能力，我自选教材《萨克斯管演奏教程》，并精选入门小曲《摇篮曲》，作为学生演奏学习的曲目。这是一首具有摇篮曲风格的四三拍子的曲子，一段体结构，旋律优美简单，全曲只有G、A、B三个音符，学生容易掌握。

2、教学目标

（1）认知目标：了解萨克斯管及历史。

（2）、能力目标：掌握萨克斯管的基本演奏。

（3）、德育目标：引导学生体验演奏的乐趣，树立信心陶冶情操。

3、教学重点难点

本节课的重点是；掌握萨克斯管的基本演奏（包括姿势、口型、手型及简单的指法），并演奏乐曲《摇篮曲》。

本课的难点是：学生对乐器的控制及能奏出轻松而美的声音。

三、说教法、学法

七年级学生是学习管乐较佳时期，身体发育等已经具备学习条件，只是萨克斯管看似复杂，，一般学生望而兴叹，认为挺难学，其实越复杂的乐器，越易上手。我根据多年的实际教学经验及学生实际设计如下教学方法：

1、教法

在整个教学过程中要帮助学生创造最佳心理状态，树立信心，创造愉快的学习氛围。鼓励学生多动脑、动手、动眼、动口、用心去演奏、去感受和表现音乐，多启发学生用自己的乐器去“歌唱”。具体运用以下教学方法：（1）探究发现法，（2）器乐讲解示范法，（3）实践练习法，（4）模仿、接龙，（5）欣赏体验等。

2、学法

（1）、学生要积极参与教学活动，主动探究，大胆地去模仿，去演奏，去竞争，充分表现展示自我。

（2）、注意与他人和教师沟通合作。

（3）、注意养成良好的器乐学习习惯，慢练是学习最好的方法。慢的过程中能更好的去聆听，去体验，去感受正确的演奏。

四、说教学过程

（一） 导入新课（3分钟左右）

首先，我用bβ高音萨克斯管演奏《回家》片段，激发学生对萨克斯管的兴趣及求知欲。

二）新课教学

1认识了解萨克斯管（5分钟左右）

[课件] 1）萨克斯管的简介（阿道夫—萨克斯的头像挂图）

2）萨克斯管的种类及音域（五种萨克斯管的挂图）

3）萨克斯管的构造（bE萨克斯管示范）

（萨克斯管主要有：上段管体、下段管体、喇叭口、连动杆、弯勃、笛头、挂带。笛头又分为哨片、卡子、笛帽。）

2掌握萨克斯管的基本演奏（12分钟左右）（包括姿势、口型、手型及简单的指法、吐奏与连奏等）这个环节中，主要通过教师本人规范而科学的示范演奏，以及自我探究，师生交流、互动，引导解决本堂课的重点，教师在这一环节中既要讲清演奏要领，又要及时纠正学生错误。

3学习吹奏（15分钟左右）这是一个实践练习的过程，学生兴趣浓厚，可以采取模仿接龙等教学方法让学生很快的掌握乐曲的演奏。注意乐曲三拍子的律动，及连奏，尽量启发学生用自己的乐器去“歌唱”，尽可能的用美的声音去表现音乐。练习时可以分组合作探究与他人和教师沟通。

4展示自我表现自我，并进行创造性的表演。这是本节课的高潮部分，课程进行到这里，学生都跃跃欲试，表现自我展示自我，将得到更好的体现。这时可以进行生生评价、自我评价、教师将给与更多的是肯定和鼓励，表现特突出的，教师将赠与爵士名盘给与奖励。

（三）拓展延伸

欣赏爵士萨克斯的演奏片段《母鸡公鸡》，介绍萨克斯管演奏风格（古典与爵士），并介绍我国萨克斯管演奏现状及国际水平，激起学生努力学习并为我国管乐事业做出贡献。

（四）结课

同学们在《回家》的乐曲中走出教室。

五、设计自我评价

本节课是一堂实实在在的器乐教学课，就从萨克斯管那金灿灿的外型就会激发学生强烈的求知欲，让他们满怀探究之情主动学习，使学生在活动中参与，在参与中体验，在体验中感悟，充分体现了以学生为主体的教育理念。另外，本科设计背景：在我校，学生大多家庭条件较好，一件初学乐器对于大多数家庭来说不存在困难，并且在我校管乐学习氛围很好，学校有一百多人的管乐团，因此完成此节课的教学是可能的。

我的说课完了，不当之处在所难免！敬请各位专家、领导、老师斧正！谢谢！！

初中音乐说课稿 篇14

一、说教材

1、教材内容：本课选自人民教育出版社音乐八年级上册第二单元动物狂欢节。这首歌曲由金波作词，刘庄作曲，很有生气。以小鸟为主题，抒发了青少年热爱大自然，向往与小鸟一样自由、快乐的心情。

2、教材的地位和作用：本单元选材都与动物有关，目的是使学生通过音乐来感受动物的活泼可爱，启发学生爱护动物，保护动物，为建立绿色的地球而努力。让学生明白，动物和人类同顶一片蓝天，它们是人类的好朋友，大家一起用生命的色彩，共同装扮这美好的世界。

3、教学目标：根据《音乐课程标准》的要求和初中生学生的实际，我制定了如下教学目标

①认知目标：通过学唱《小鸟，小鸟》，让学生养成良好的演唱习惯，感受歌曲中的八分音符，休止符对于表现歌曲情绪所起的作用。

②技能目标：能自信有感情的`演唱歌曲，演唱好二部合唱，做到声部合协统一，撑握好弱起和六度大跳。

③情感目标：通过感受歌曲中活泼可爱的小鸟形象，启发学生热爱大自然，保护动物。让学生明白，动物和人类同顶一片蓝天，它们是人类的好朋友。

4、教学重、难点

①重点：感受歌曲中的八分音符，休止符对于表现歌曲情绪所起的作用。能自信有感情的演唱歌曲。

难点：演唱好二部合唱，做到声部合协统一，撑握好弱起和六度大跳。

二、说学法

《音乐课程标准》指出：通过各种有效的途径和方式引导学生走进音乐，在亲身参与音乐活动过程中喜爱音乐，掌握音乐基本知识和初步技能，逐步养成鉴赏音乐的良好习惯，为终身爱好音乐奠定基础。

学生是学习的主体，要让学生能主动积极的去学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和初中学生的年龄特点，我在学法的指导上紧紧围绕教学目标，主要通过听、唱、跳等活动让学生去感知歌曲的情绪，通过创编活动，让学生体会愉悦学习带来的快乐。

三、说教法

《音乐课程标准》指出：通过提供开放式和趣味性的音乐学习情景，激发学生对音乐的好奇心和探究愿望，引导海陆空生进行以即兴式自由发挥为主要特点的探究与创造活动，重视发展学生创造性思维的探究过程。我采用了以下教学方法：

①听赏法：教学中播放歌曲《小鸟，小鸟》通过对歌曲的聆听、联想、想象等，进一步激发学生自觉愉悦的学习，促使其形成对音乐学习的浓厚兴趣与求知欲望。

②讨论法：学生以全班或小组为单位，围绕教材中心问题，各抒己见，使每个学生都参加活动，可以集思广益，相互启发，取长补短，加深对歌曲的理解，培养学生钻研问题，独立思考的能力。

③合作探究法：在为歌曲编配打击乐伴奏的过程中，充分利用音乐艺术的集体表演形式和实践过程，培养学生良好的合作意识和在群体中的协调能力。

四、说教学过程

1、导入新课：播放电影《苗苗》片段，问同学们有没有看过这部电影，最喜欢什么动物。学生回答，老师接着说：“对，是小鸟，我们今天要学唱的歌就是这部电影的主题曲《小鸟，小鸟》首先请同学们先欣赏一遍，并回答老师的一个问题。这首歌曲表达了怎样的一种情感？”

2、新课教学：

①同学们回管老师提出的问题，然后由老师补充：这首歌曲描写了小鸟在蓝天阳光下自由自在的飞翔，抒发了作者对小鸟的热爱，同时也暗示了人们渴望自由的心情。

②歌曲为F大调，二段体结构

③八六拍，表现了欢快活泼的情绪

④弱起小节要注意把握

⑤带着以上感情复听《小鸟，小鸟》让学生轻声跟唱

⑥教师弹奏旋律，学生填词唱

⑦将全班学生分为两组，合唱部分分开练习，再合唱

⑧最后完整地演唱歌曲，要注意歌曲的速度和情绪

3、歌曲表演：

①分小组研讨分排创编任务角色

②教师引导他们进行创编活动，让同学们选择自己喜欢的乐器

③编配伴奏展示

④评价（自评、互评、师评）通过评价，关注学生对音乐的兴趣，爱好及参与程度。积极鼓励和肯定学生的表现，增强学生音乐表现的自信心

⑤教师小结。

初中音乐说课稿 篇15

各位领导，老师大家好，我是来自双流县东升一中的李华。我说课的题目是唱歌课《无锡景》，选自人民音乐出版社，义务教育课程标准实验教科书，音乐七年级下册，今天我将分别从教材分析，教学目标，教学重难点，教学过程四个环节进行说课。首先是教材分析：

一、说教材

江南，风光秀美，人文荟萃，这里富饶美丽。江南的音乐，也如江南的山水般的秀丽柔美。

《无锡景》是引领学生感受我国江南音乐魅力的一首歌曲，歌词描述了无锡的历史名胜和风土人情，呈现出一幅具有浓郁的江南水乡的风情画卷，旋律细腻秀美，富有江南小调的特色。有多种变体，所唱题材内容也十分广泛，曲调在我国流传甚广， 表现了江南音乐的独特风格。歌曲为五声调式：为“起、承、转、合”的结构，四个乐句皆是趋于下行。歌词中常用“呀”“末”等衬词，听起来亲切柔和、优美、耐人寻味。极大的附和了“弘扬民族音乐”的新的教育理念。 本节课，我在教学设计和执教的过程中，充分体现新课标中“以学生为主体，师生互动，生生互动、共同学习、发展，让课堂动起来”的要求

通过师生间、生与生间的交流，把生活音乐化、音乐生活化，激起学生对音乐产生兴趣、爱上江南音乐，达到本课的教学目标。

二、教学目标

1、通过学习，能用亲切、柔和的语调歌唱《无锡景》，唱出江南民歌旋律优美、娇甜软腻的特点。了解江南人文地理与江南音乐的关系。（知识与技能）

2、从视觉、听觉激发学生学习的乐趣，学唱时采用欣赏法、跟唱法、加强体验，以乐动情，引起学生热爱江南音乐（过程与方法）

3、通过对江南美景的体验、通过学习江南民歌和民间音乐，增强学生对江南民间音乐文化的热爱

（情感态度与价值观）

三、说教学重点及难点

在本课中，我教学的重点是引导学生学唱歌曲《无锡景》，感受和体验音乐作品的情感，能用优美柔和的声音演唱，在本课中可能会出现的教学难点是：①音乐的节奏和装饰音；②准确把握歌住歌曲中出现的“呀”、“末”等衬词，表现出江苏民歌特有的风格特征（我认为：要解决这个难点，一定要让学生多听，多感受，并且多做有气息支撑的、连贯的、高位置的发声练习）

四、说教学方法

综合以上教学内容，突出重点，突出难点，我将采用以下教学方法 1，多媒体教学

2，欣赏法教学

3，跟唱法教学

4，讨论教学综合以上教学方法，下面开始说我的教学过程

五、说教学过程

在整个教学过程中，我采用4个步骤来进行我的教学。

1、导入

老师完整的演唱一遍《无锡景》，让学生初步感受江南音乐的风韵，拉近师生之间的距离，让学生初步感受江南音乐的风韵，引起学生想要学唱本首歌曲的激情。

2、学唱《无锡景》

在新歌学唱的环节中，我又分了以下几个步骤：

1、初听：

以《无锡景》为背景，来播放课件：关于歌曲《无锡景》中所出现的景点的图片，让学生一边感受音乐的情绪，一边通过图片让学生了解无锡的自然风光，感受人无锡的文地理环境，进一步增加对无锡、对江南的热爱

2、复听：

让学生进一步感受音乐，并提出问题：

a 、歌曲的旋律的情绪是怎样的呢？(是婉转抒情的还是热情爽朗的)

b 、歌曲的拍号是？强弱规律是？它的划拍形式是怎么样的呢？

引导学生通过讨论、思考来做简单的音乐分析，得出答案 ，为后面的学习，做好铺垫。

3、练声：

⑴、用本首歌曲中的55 621‖来作练声曲，引导学生表情放松，我选择这这段旋律来练习的目的是：1、难度适中2、在练习的过程中进一步熟悉了本课的教学歌曲。在这段练声曲的基础上，我再引导学生进行第二次练声。

⑵、看谱，“lu ”来唱整首歌曲。

在第一次有了高位置的练习下，进一步练习，达到学唱《无锡景》的第一步——在实践中，熟悉旋律的作用。并引导学生发现难点（节奏和装饰音）、解决难点。

⑶、在解决了本课学习难点①之后，老师再进一步引导学生“lu ”，既保证了学生正确歌唱方法，并且让学生正确的、完整的掌握了《无锡景》的旋律，为后面的学唱打下了强有力的基础。

⑷、朗读歌词

在学生完全掌握了歌曲的旋律之后，引导学生有节奏的朗读歌词，让学生熟悉歌词，保证学生在歌唱时，能规范的咬字归音。

⑸、老师用钢琴伴奏，引导学生在旋律中，加入歌词，完整的学唱至唱会《无锡景》，完成本课的“知识与技能目标”

⑹、通过课堂活动“去掉歌曲中的衬词演唱与原来的演唱”进行对比，引导学生自主探究以发现衬词在歌曲中的'奇妙之处，理解民族音乐中的地方特色的不可忽视。让学生通过自己的实践，进一步了解江南音乐，慢慢的喜欢上江南音乐。

⑺、与学生一起进行一个简单的音乐分析，找出出本首歌曲的调式特点，并引导学生带着最好的情绪、优美柔和的演唱《无锡景》

3、拓展“找民歌、唱民歌、品民歌”

在教学的最后，我设置了“找民歌、唱民歌、品民歌”的课堂活动进行教学拓展。

其中“找民歌、唱民歌”是让学生在本课的学习基础之上，说说自己最喜欢的江南民歌，并唱两句的活动，让学生更加深入到江南音乐的学习中去，通过实践来了解并掌握江南音乐 “细腻、委婉、柔和、富有情韵” 的风格特点，从而喜欢江南音乐。再通过“品民歌”来让学生了解江南音乐与江南的地理环境和人文特征之间的关系、爱上江南，达到本课的教学目标。

4、在歌声《茉莉花》中结束本课

在本课结束时，我做出评价性总结，组织学生齐唱他们最熟悉的江苏民歌《茉莉花》，最后感受江南音乐的优美如同一幅幅烟雨蒙蒙的国画，被远远传唱。

在歌声中结束本课教学，达到“画龙点睛”的目的。

以上就是我的说课，不足之处，请各位领导老师批评指正！

初中音乐说课稿 篇16

一、说教材

本课是人音版八年级第十六册第三单元的歌曲

《大海啊，故乡》创作于1983年，王立平词曲，是影片《大海在呼唤》的主题歌。歌曲旋律平缓，优美动听；歌词质朴深情，如叙家常；结构简练，富有叙事性。特别是最后两句，情深意长，表现了主人翁对大海、故乡和母亲深挚的感情。本节课是一节以唱歌为主的综合课。

通过以上对教材的分析，在新课程改革理念的指导下，我制定了如下的教学目标：

（1）能够用自然圆润的声音演唱歌曲；运用各种音乐要素对歌曲进行艺术处理，并根据设

计进行演唱。

（2）在音乐实践中，培养学生良好的行为习惯和宽容理解、互相尊重、共同合作的意识和

集体主义精神。用过对歌曲的演唱抒发对祖国母亲的热爱之情。

（3）在分析处理歌曲的过程中，采用自主学习的方法，引导学生自主参与各项学习活动并

顺利完成学习任务，同时培养学生良好的合作意识和协调能力。

本节课的重点难点为：鼓励学生运用音乐要素对歌曲进行处理。

二、说学情、教法、学法

八年级学生通过几年的学习，音乐知识不断积累，对乐曲各种音乐要素的分析能力不断增强，本节课根据学生年龄特征，认知规律以及已有的音乐水平进行教学，所以，根据教学内容和学生实际水平，采用如下教学方法：

1、教师点拨、引导，充分发挥学生的主观能动性，调动学的生想象力和观察分析能力，让学生联想歌曲情境，动手创作，动脑分析，动口说想象的思路。学生亲身参与乐曲的分析、创作，充分体现出教为主导，学为主体的教育原则。

2、采用讨论法，让学生在讨论的过程中找出歌曲的特点，并为歌曲进行艺术处理，使学生在尝试学习中自主地得出结论从而来完成能力目标，最后通过亲身体验来验证结论。

3、采用尝试教学法，指导学生自学，让学生动手进行音乐创作，观察分析，使不同层次的'学生的思维能力和实践创造能力都得到提高。

三、说教学过程

（一） 热身活动

根据歌曲特点我设计了一条三拍子的发声练习和一条二声部练习，目的是为下一环节的演唱歌曲和处理歌曲做铺垫。

（二）导入环节

首先我让同学们闭上眼睛，我会用大屏幕和音响相结合的方式向学生们呈现有关海鸥、海风、海浪的声音。随后我会让同学们说说查找到的关于大海的资料。我会顺势总结出：大海不光有美丽的外表，还有丰富的物产，大海对我们非常重要，它是我们的朋友，更是我们的故乡，今天，我们就来学习这首歌《大海啊，故乡》

（三）学习歌曲

在这一环节，首先我会让学生首先聆听一遍整首歌曲，让他们能够初步感受歌曲的曲调和节奏。然后由我整体钢琴演奏一遍，由于考虑到初中生对这首歌本身就比较熟悉，这个阶段的学生接受能力也很强，通过前面的两大板块的聆听，学生对这首歌曲的旋律有了一定的了解，所以我将直接让学生跟随我的钢琴伴奏带歌词演唱，当然，可能会在个别细节方面唱的不到位。我会重点提示学生如果歌曲的结尾的气息不够，可以进行换气演唱。在学成歌曲结束后，我会让学生分组演唱本歌曲，同时在歌曲的曲调中再次感受歌曲所传达的意境。

（四）练习歌曲

让学生通过演唱歌曲自己发现并解决问题，培养学生善于发现问题、提出问题、解决问题的能力。把课堂还给学生，充分发挥学生的自主性。歌曲的艺术处理：

1 、欣赏合唱版《大海啊故乡》，并思考：

（1）歌者是通过什么表达的这种情绪

（2）歌曲的演唱形式

启发学生通过音乐要素分析歌曲，为下一环节的艺术处理做好铺垫。

2 、小组讨论并展示

引导学生通过小组讨论从力度、速度、演唱形式的变化为歌曲加二声部等，对歌曲进行处理。这一环节为每一个学生提供参与音乐活动的机会，在活动中培养他们的综合能力和合作意识把课堂还给学生充分体现教师为辅学生为主的原则。

（五）欣赏

欣赏《梦驼铃》和《故乡的云》再次加深对思乡情结的理解和体验，引导学生对家乡的热爱，激发学生立志建设家乡的情感。

在《大海啊故乡》的歌声中结束本课。

初中音乐说课稿 篇17

一、说教材

本课是人音版八年级第十六册第三单元的歌曲

《大海啊，故乡》创作于1983年，王立平词曲，是影片《大海在呼唤》的主题歌。歌曲旋律平缓，优美动听；歌词质朴深情，如叙家常；结构简练，富有叙事性。特别是最后两句，情深意长，表现了主人翁对大海、故乡和母亲深挚的感情。本节课是一节以唱歌为主的综合课。

通过以上对教材的分析，在新课程改革理念的指导下，我制定了如下的教学目标：

（1）能够用自然圆润的声音演唱歌曲；运用各种音乐要素对歌曲进行艺术处理，并根据设

计进行演唱。

（2）在音乐实践中，培养学生良好的行为习惯和宽容理解、互相尊重、共同合作的意识和

集体主义精神。用过对歌曲的演唱抒发对祖国母亲的热爱之情。

（3）在分析处理歌曲的过程中，采用自主学习的方法，引导学生自主参与各项学习活动并

顺利完成学习任务，同时培养学生良好的合作意识和协调能力。

本节课的重点难点为：鼓励学生运用音乐要素对歌曲进行处理。

二、说学情、教法、学法

八年级学生通过几年的学习，音乐知识不断积累，对乐曲各种音乐要素的分析能力不断增强，本节课根据学生年龄特征，认知规律以及已有的音乐水平进行教学，所以，根据教学内容和学生实际水平，采用如下教学方法：

1、教师点拨、引导，充分发挥学生的主观能动性，调动学的生想象力和观察分析能力，让学生联想歌曲情境，动手创作，动脑分析，动口说想象的思路。学生亲身参与乐曲的分析、创作，充分体现出教为主导，学为主体的教育原则。

2、采用讨论法，让学生在讨论的过程中找出歌曲的特点，并为歌曲进行艺术处理，使学生在尝试学习中自主地得出结论从而来完成能力目标，最后通过亲身体验来验证结论。

3、采用尝试教学法，指导学生自学，让学生动手进行音乐创作，观察分析，使不同层次的学生的思维能力和实践创造能力都得到提高。

三、说教学过程

（一） 热身活动

根据歌曲特点我设计了一条三拍子的发声练习和一条二声部练习，目的是为下一环节的演唱歌曲和处理歌曲做铺垫。

（二）导入环节

首先我让同学们闭上眼睛，我会用大屏幕和音响相结合的方式向学生们呈现有关海鸥、海风、海浪的声音。随后我会让同学们说说查找到的关于大海的资料。我会顺势总结出：大海不光有美丽的外表，还有丰富的物产，大海对我们非常重要，它是我们的朋友，更是我们的故乡，今天，我们就来学习这首歌《大海啊，故乡》

（三）学习歌曲

在这一环节，首先我会让学生首先聆听一遍整首歌曲，让他们能够初步感受歌曲的曲调和节奏。然后由我整体钢琴演奏一遍，由于考虑到初中生对这首歌本身就比较熟悉，这个阶段的学生接受能力也很强，通过前面的两大板块的聆听，学生对这首歌曲的旋律有了一定的了解，所以我将直接让学生跟随我的钢琴伴奏带歌词演唱，当然，可能会在个别细节方面唱的不到位。我会重点提示学生如果歌曲的结尾的气息不够，可以进行换气演唱。在学成歌曲结束后，我会让学生分组演唱本歌曲，同时在歌曲的曲调中再次感受歌曲所传达的意境。

（四）练习歌曲

让学生通过演唱歌曲自己发现并解决问题，培养学生善于发现问题、提出问题、解决问题的能力。把课堂还给学生，充分发挥学生的自主性。歌曲的艺术处理：

1 。欣赏合唱版《大海啊故乡》，并思考：

（1）歌者是通过什么表达的这种情绪

（2）歌曲的演唱形式

启发学生通过音乐要素分析歌曲，为下一环节的艺术处理做好铺垫。

2 。小组讨论并展示

引导学生通过小组讨论从力度、速度、演唱形式的变化为歌曲加二声部等，对歌曲进行处理。这一环节为每一个学生提供参与音乐活动的机会，在活动中培养他们的综合能力和合作意识把课堂还给学生充分体现教师为辅学生为主的原则。

（三）、拓展欣赏

欣赏《梦驼铃》和《故乡的云》再次加深对思乡情结的理解和体验，引导学生对家乡的热爱，激发学生立志建设家乡的情感。

在《大海啊故乡》的歌声中结束本课。

关于初中音乐说课稿合集六篇

作为一位兢兢业业的人民教师，时常需要编写说课稿，认真拟定说课稿，我们该怎么去写说课稿呢？以下是小编帮大家整理的初中音乐说课稿6篇，欢迎阅读与收藏。

初中音乐说课稿 篇18

一、说教材

本课是人音版八年级第十六册第三单元的歌曲

《大海啊，故乡》创作于1983年，王立平词曲，是影片《大海在呼唤》的主题歌。歌曲旋律平缓，优美动听；歌词质朴深情，如叙家常；结构简练，富有叙事性。特别是最后两句，情深意长，表现了主人翁对大海、故乡和母亲深挚的感情。本节课是一节以唱歌为主的综合课。

通过以上对教材的分析，在新课程改革理念的指导下，我制定了如下的教学目标：

（1）能够用自然圆润的声音演唱歌曲；运用各种音乐要素对歌曲进行艺术处理，并根据设计进行演唱。

（2）在音乐实践中，培养学生良好的行为习惯和宽容理解、互相尊重、共同合作的意识和

集体主义精神。用过对歌曲的演唱抒发对祖国母亲的热爱之情。

（3）在分析处理歌曲的过程中，采用自主学习的方法，引导学生自主参与各项学习活动并

顺利完成学习任务，同时培养学生良好的合作意识和协调能力。

本节课的重点难点为：鼓励学生运用音乐要素对歌曲进行处理。

二、说学情、教法、学法

八年级学生通过几年的学习，音乐知识不断积累，对乐曲各种音乐要素的分析能力不断增强，本节课根据学生年龄特征，认知规律以及已有的音乐水平进行教学，所以，根据教学内容和学生实际水平，采用如下教学方法：

1、教师点拨、引导，充分发挥学生的主观能动性，调动学的生想象力和观察分析能力，让学生联想歌曲情境，动手创作，动脑分析，动口说想象的思路。学生亲身参与乐曲的分析、创作，充分体现出教为主导，学为主体的教育原则。

2、采用讨论法，让学生在讨论的过程中找出歌曲的特点，并为歌曲进行艺术处理，使学生在尝试学习中自主地得出结论从而来完成能力目标，最后通过亲身体验来验证结论。

3、采用尝试教学法，指导学生自学，让学生动手进行音乐创作，观察分析，使不同层次的学生的思维能力和实践创造能力都得到提高。

三、说教学过程

（一） 热身活动

根据歌曲特点我设计了一条三拍子的发声练习和一条二声部练习，目的是为下一环节的演唱歌曲和处理歌曲做铺垫。

（二）导入环节

首先我让同学们闭上眼睛，我会用大屏幕和音响相结合的方式向学生们呈现有关海鸥、海风、海浪的声音。随后我会让同学们说说查找到的关于大海的资料。我会顺势总结出：大海不光有美丽的外表，还有丰富的物产，大海对我们非常重要，它是我们的朋友，更是我们的故乡，今天，我们就来学习这首歌《大海啊，故乡》

（三）学习歌曲

在这一环节，首先我会让学生首先聆听一遍整首歌曲，让他们能够初步感受歌曲的曲调和节奏。然后由我整体钢琴演奏一遍，由于考虑到初中生对这首歌本身就比较熟悉，这个阶段的学生接受能力也很强，通过前面的两大板块的聆听，学生对这首歌曲的旋律有了一定的了解，所以我将直接让学生跟随我的钢琴伴奏带歌词演唱，当然，可能会在个别细节方面唱的不到位。我会重点提示学生如果歌曲的结尾的气息不够，可以进行换气演唱。在学成歌曲结束后，我会让学生分组演唱本歌曲，同时在歌曲的曲调中再次感受歌曲所传达的.意境。

（四）练习歌曲

让学生通过演唱歌曲自己发现并解决问题，培养学生善于发现问题、提出问题、解决问题的能力。把课堂还给学生，充分发挥学生的自主性。歌曲的艺术处理：

1 .欣赏合唱版《大海啊故乡》，并思考：

（1）歌者是通过什么表达的这种情绪

（2）歌曲的演唱形式

启发学生通过音乐要素分析歌曲，为下一环节的艺术处理做好铺垫。

2 .小组讨论并展示

引导学生通过小组讨论从力度、速度、演唱形式的变化为歌曲加二声部等，对歌曲进行处理。这一环节为每一个学生提供参与音乐活动的机会，在活动中培养他们的综合能力和合作意识把课堂还给学生充分体现教师为辅学生为主的原则。

（三）、拓展欣赏

欣赏《梦驼铃》和《故乡的云》再次加深对思乡情结的理解和体验，引导学生对家乡的热爱，激发学生立志建设家乡的情感。

在《大海啊故乡》的歌声中结束本课。

有关初中音乐说课稿范文合集10篇

作为一名专为他人授业解惑的人民教师，有必要进行细致的说课稿准备工作，说课稿是进行说课准备的文稿，有着至关重要的作用。那么大家知道正规的说课稿是怎么写的吗？以下是小编为大家收集的初中音乐说课稿10篇，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

初中音乐说课稿 篇19

一、说教材

(一)教材分析

本节课是九年义务教育初中七年级音乐课的一首作品。这首民歌是由有“西部歌王”之誉的著名作曲家王洛宾先生，在20世纪40年代从一个维吾尔族高级知识分子口中学得，并加以整理而成。全曲是由五个乐句都是基本相同的节奏，同样的旋律重复而让人百唱不厌，只在第三乐句的旋律上稍许变化，就能给人以新鲜感。最末两小节是乐段的扩充，在稍许变化的旋律中，用新疆维吾尔族乡土味的虚词衬字渲染，又回到主旋律中去结束全曲。

(二)教学目标：

认知目标：学唱歌曲使学生体验作品中轻快活泼的情绪。

能力目标：通过音乐活动，了解新疆民歌的风格特点，增强学生热爱民族音乐的感情。

情感目标：通过学唱歌曲，使学生懂得青春易逝的道理，启发学生珍惜光阴。

(三)教学重点：体会新疆民歌的风格特点。

(四)教学难点：感受歌曲的音乐表现形式，理解歌曲的欢快情绪，锻炼对新疆民族舞蹈动作的创编能力。

二、说学情

对于七年级的学生来说，他们已经初步掌握了音乐的基础知识，但他们把握音乐的情绪和表现音乐的能力还有待进一步的加强和提高。对于我们所教的学生，都是乡镇的学生，他们从小就很少跟音乐接触，因此，对学习音乐的兴趣不够浓厚，还缺乏一定的主动性、积极性。想要让学生很好而又迅速的掌握音乐知识，那必须要培养学生的兴趣，因为兴趣是学生学习的动力。学生有了动力，就能取得很好的教学效果。

三、说教法

针对教学目标和学生的实际情况，在教学中主要采用以下几种教学方法：创设情境法、谈话法、讨论法、表演法等。

四、说学法

从本课的教学目标出发，根据学生的学习情况，确定如下学法：整体感知法、视听法、讨论法、小组合作法、自主探究法、实践法。

五、教学过程和设计意图：

(一)情景导入 引情激趣

1.教师范唱新疆维吾尔族民歌《掀起你的盖头来》。

2.要求学生听后说出它是哪个民族的歌曲，并说说歌曲的音乐情绪。

设计意图：课前学生的注意力都比较分散，因此，运用提问法集中学生的注意力。通过情景创设，运用视听法、提问法，让学生感受新疆维吾尔族民歌欢乐的歌舞场面，激发他们的兴趣，为新课教学做了很好的铺垫，从而引入新课教学《青春舞曲》。

(二)整体感知 引导掌握

1.教师范唱《青春舞曲》

设计意图：让学生全面感受歌曲的音乐情绪，陶冶学生的情操，激发他们的学习欲望，调动学生的主动性、积极性。

2.学唱歌曲

(1)随老师跟唱歌曲旋律。

(2)教师唱旋律，学生唱词。

(4)教师根据学生在学唱的过程中出现的问题进行讲解、分析、纠正。

(5)完整演唱歌曲(要求唱出欢快的情绪和拍的韵律感)

(6)分小组和组合进行歌曲的演唱

设计意图：七年级学生的生理特点和心理特点都已经趋向于成熟阶段，已经具有独立思考问题的能力，同时在学唱歌曲的过程中能够感受、体验歌曲的风格特点。

(三)音乐活动---探究表演展现自我

教师教授新疆舞蹈基本动作。

设计意图：通过教授舞蹈动作，培养学生的想象力和创造能力，提高学生表现音乐的能力。

(四)拓展

1.思考：《青春舞曲》这手歌曲揭示了一个什么样的人生道理?

2.讨论(师生、生生互动)

设计意图：音乐也是一门学科，它渗透着情感教育、道德教育;通过师生、生生之间进行交流、讨论，不仅能够掌握歌曲中蕴涵的人生道理(告戒人们青春易逝，一寸光阴一寸金，要好好把握时间，珍惜时间。)同时还能提高学生的鉴别、分析和表达能力。

(五)小结：

今天我们从学习《青春舞曲》这首歌曲中，对我们美丽的新疆已经有了一些了解，我们要热爱我们的民族音乐文化，继承和发扬具有我们民族特色的音乐文化。同时还要谨记歌曲给予我们的人生道理：珍惜时光，展现自我。

总之，在整个教学设计中，力求体现以学生为主体的思想，着眼于学生的个性化发展，以创设情境，激发学生的兴趣为主线，贯穿整堂课。

初中音乐说课稿 篇20

一、说教材

1、教材内容：本课选自人民教育出版社音乐八年级上册第二单元动物狂欢节。这首歌曲由金波作词，刘庄作曲，很有生气。以小鸟为主题，抒发了青少年热爱大自然，向往与小鸟一样自由、快乐的心情。

2、教材的地位和作用：本单元选材都与动物有关，目的是使学生通过音乐来感受动物的活泼可爱，启发学生爱护动物，保护动物，为建立绿色的地球而努力。让学生明白，动物和人类同顶一片蓝天，它们是人类的好朋友，大家一起用生命的色彩，共同装扮这美好的世界。

3、教学目标：根据《音乐课程标准》的要求和初中生学生的实际，我制定了如下教学目标

①认知目标：通过学唱《小鸟，小鸟》，让学生养成良好的演唱x惯，感受歌曲中的八分音符，休止符对于表现歌曲情绪所起的作用。

②技能目标：能自信有感情的演唱歌曲，演唱好二部合唱，做到声部合协统一，撑握好弱起和六度大跳。

③情感目标：通过感受歌曲中活泼可爱的.小鸟形象，启发学生热爱大自然，保护动物。让学生明白，动物和人类同顶一片蓝天，它们是人类的好朋友。

4、教学重、难点

①重点：感受歌曲中的八分音符，休止符对于表现歌曲情绪所起的作用。能自信有感情的演唱歌曲。

?难点：演唱好二部合唱，做到声部合协统一，撑握好弱起和六度大跳。

二、说学法

《音乐课程标准》指出：通过各种有效的途径和方式引导学生走进音乐，在亲身参与音乐活动过程中喜爱音乐，掌握音乐基本知识和初步技能，逐步养成鉴赏音乐的良好x惯，为终身爱好音乐奠定基础。

学生是学x的主体，要让学生能主动积极的去学x，选择方法是很重要的。根据教材的内容和初中学生的年龄特点，我在学法的指导上紧紧围绕教学目标，主要通过听、唱、跳等活动让学生去感知歌曲的情绪，通过创编活动，让学生体会愉悦学x带来的快乐。

三、说教法

《音乐课程标准》指出：通过提供开放式和趣味性的音乐学x情景，激发学生对音乐的好奇心和探究愿望，引导海陆空生进行以即兴式自由发挥为主要特点的探究与创造活动，重视发展学生创造性思维的探究过程。我采用了以下教学方法：

①听赏法：教学中播放歌曲《小鸟，小鸟》通过对歌曲的聆听、联想、想象等，进一步激发学生自觉愉悦的学x，促使其形成对音乐学x的浓厚兴趣与求知欲望。

②讨论法：学生以全班或小组为单位，围绕教材中心问题，各抒己见，使每个学生都参加活动，可以集思广益，相互启发，取长补短，加深对歌曲的理解，培养学生钻研问题，独立思考的能力。

③合作探究法：在为歌曲编配打击乐伴奏的过程中，充分利用音乐艺术的集体表演形式和实践过程，培养学生良好的合作意识和在群体中的协调能力。

四、说教学过程

1、导入新课：播放电影《苗苗》片段，问同学们有没有看过这部电影，最喜欢什么动物。学生回答，老师接着说：“对，是小鸟，我们今天要学唱的歌就是这部电影的主题曲《小鸟，小鸟》首先请同学们先欣赏一遍，并回答老师的一个问题。这首歌曲表达了怎样的一种情感?”

2、新课教学：

①同学们回管老师提出的问题，然后由老师补充：这首歌曲描写了小鸟在蓝天阳光下自由自在的飞翔，抒发了作者对小鸟的热爱，同时也暗示了人们渴望自由的心情。

②歌曲为F大调，二段体结构

③八六拍，表现了欢快活泼的情绪

④弱起小节要注意把握

⑤带着以上感情复听《小鸟，小鸟》让学生轻声跟唱

⑥教师弹奏旋律，学生填词唱

⑦将全班学生分为两组，合唱部分分开练x，再合唱

⑧最后完整地演唱歌曲，要注意歌曲的速度和情绪

3、歌曲表演：

①分小组研讨分排创编任务角色

②教师引导他们进行创编活动，让同学们选择自己喜欢的乐器

③编配伴奏展示

④评价(自评、互评、师评)通过评价，关注学生对音乐的兴趣，爱好及参与程度。积极鼓励和肯定学生的表现，增强学生音乐表现的自信心

⑤教师小结。

初中音乐说课稿 篇21

尊敬的各位领导、老师：

根据教学目标和重点，我的教学过程是这样设计的，它由三大环节构成：第一个教学环节：感受音乐、理解情感。计划用时10分钟。

1、播放《我爱米兰》，学生在音乐声中进入教室。

2、经过常规的组织教学后，迅速过渡到本节课的教学内容，即：

3、带着问题聆听歌曲《我爱米兰》和《每当我走过老师窗前》。（各为2分40秒）

问题有如：这两首歌曲分别是什么演唱形式？歌曲赞美的是什么？ 4、引导学生展开讨论：为什么要将老师比喻成米兰？两首歌曲速度上有什么区别？这样的速度对表达音乐情感有什么作用？

根据学生的讨论，老师适时的范唱与讲解，使学生逐渐明白：两首歌曲都表现了学生们对老师的尊敬与爱戴之情。前一首歌曲是将老师比作米兰，颂扬了教师默默奉献 的崇高精神。而后一首歌曲则是直抒心怀，歌颂了老师为培养一代新人而呕心沥血、忘我工作的精神。（米兰，并不是一种名贵的植物，也不是绚丽多姿的花卉，但 它能静静地散发着幽香，而以它来比喻教师的品格则是十分相宜的。）

这一环节中的欣赏过程，我没有运用图片、录像等其它形式来提示、帮助学生们感受、理解音乐，因为我认为：音乐艺术应该运用音乐来体验与表达，理解音乐最好的 方法就是：仔细地聆听音乐，用心去感受音乐。加之，经过一、二年级的长期系统的学习之后，这一学段的学生也已具备了这样的能力。这不仅是新课标的要求，也 是"循序渐进"的教育理念的要求。

经过这一教学环节后，我将点出今天的课题，即：学习歌曲《每当我走过老师窗前》。（课本第40页）从而进入第二环节的教学。

第二大环节：演唱歌曲、表达情感，计划用时22分钟。

在这一环节中，我将主要运用：视唱法、教唱法相结合的学习手法，教学生演唱歌曲、表现情感，具体过程是：（重点说：教唱的过程及对重难点的解决方法、手段）

1、教师弹琴伴奏，引导学生轻声地跟琴视唱乐谱； 这时，我的教学不仅要指导学生在音高、节奏方面的准确，还会适时地引导学生运用自然、圆润的声音轻轻地进行演唱。这种轻声唱的要求，不仅是为了保护嗓音，我还会引导学生们明白，这也是歌曲情感表达的需要。

2、将学生分两组进行"啊"音演唱，检验并巩固学生的旋律感；

3、请学生跟琴学唱第一段歌词，教师进行及时的引导；

如，提出问题：你觉得第一段要用怎样的速度、力度来演唱呢？从而引导学生用稍弱的音量、稍慢的速度进行演唱。这一步骤中，我还将对歌曲中一字多音与一音多字的演唱方法、"啊"字的力度控制、主副歌的情绪增进等重难点运用对比范唱等形式进行教学。

4、 经过我细致地引导学生学习掌握了第一段歌词的演唱之后，接下来的第二段、第三段歌词，我将把学习过程完全地交给学生。根据学生的讨论、演唱，进行及时地引 导，最后，老师弹着伴奏，请学生完整地演唱歌曲，并根据学生讨论的结果，达到这样的演唱要求：第一段用稍弱的音量、稍慢的速度进行演唱，第二段用感激的心 情，中速演唱，第三段则用稍快的速度进行演唱；

5、在以上的教学过程中，为了巩固学生的新授歌曲，我还将分别设计了这样几种演唱形式，如：分组竞唱、分句接龙、领唱和齐唱合作等形式。这样，不仅巩固了新授歌曲，同时也丰富了学生们的歌唱表演形式，一举两得。

第三大环节：拓展创编、深入体验（8分钟）我主要采用："分组合作，现场创编"的形式开展活动。

我将提示学生，可采用如：歌唱、配乐诗朗诵、舞蹈、小品、画画等多种形式来表达、体验歌曲的情感，老师这时做适时的巡回指导。

虽然学生们创编活动的质量高低参差不齐，但是学生在课堂中真正成为了学习的主人。教师这时则变成了整个活动的组织者、引导者和服务者，比如：弹伴奏、放音乐、组织评比等。但却让每位学生都在活动中获得了不同的经验，愉快的体验了过程，最大程度地接受了艺术的熏陶。

当然，由于时间的紧迫，学生们的创编形式在这一节音乐课上不可能一一的展现出来，我将选择其中较好的小组创编的表现形式在本节课上进行当众表演，并鼓励其它组创编的形式，课后进行再加工，下一节音乐课为老师和同学进行表演。

这样的设计，不仅使本节课的教学得到了适时的拓展，而且，还将这一内容扩大到了课后，为下次的音乐课教学做了很好的铺垫作用。

总之，我设计的这节针对三年级学生的音乐课，体现了新课标要求，遵循了基本的教育原则，并在单元目标的总体规划下，体现了音乐课独特的施教特点，完成了教学内容，达到了授课目标。

我的说课完毕，谢谢各位评委、老师。

初中音乐说课稿 篇22

一、教材内容、地位、作用

《非洲的灵感》是人民音乐出版社第十四册第二单元内容，本单元是整个学期教学内容的难点部分，它对于学生理解多元音乐文化、拓宽音乐视野有着重要的作用和意义。

非洲民歌《咿育勒啦》体现了黑人歌唱的特点，一人领唱，众人应和的呼应歌形式。其旋律比较简单，多重复，节奏极具特色并富于变化，它对学生感受体验非洲音乐特点有重要作用。

二、教学目标

根据课程标准，理解多元文化的基本理念，关注学生的兴趣需要及个性发展，强调课程目标由原来单一的认知性目标转向情感态度和价值观、过程方法、知识技能多种目标的有机整合。本课从学生角度出发，教学目标按三个维度设计为：

1.通过演唱和欣赏活动，以积极的态度感受非洲民族、民间音乐的风格特点，以正确的态度对待世界多元音乐文化(情感态度与价值目标)。

2.聆听非洲鼓乐、模仿非洲音乐节奏、学唱非洲民歌、为歌曲创编伴奏伴舞，感受体验非洲音乐的风格特点(过程与方法目标)。

3.能够在亚洲、拉丁美洲、和非洲民间音乐中辨别其中有非洲风格特点的音乐(知识技能目标)。

在此设计中，三个纬度目标并非完全孤立，而是融合在一起的，尤其是知识技能呈一条暗线分布，强调音乐学习过程中的情感与态度因素，以培养学生对陌生音乐文化宽容的态度，认识世界文化的多样性为主，充分尊重学生的学习经历，通过表演体验引导学生积极参与，将学习过程变为融合学生个人感受、见解、体验，自我操作的过程。通过探究，培养学生合作与共享的个性品质，把知识与技能的学习放在丰富生动具体的音乐实践活动中，同情感态度等因素紧密结合，通过体验探究合作、综合等方式和过程来完成。

三、教学重、难点

感受非洲音乐特点正确演唱非洲歌曲《咿育勒啦》

四、活动设计

根据教材内容，本课教学过程设计了“听一听”、“敲一敲”、“唱一唱”等活动形式。

五、教具学具准备

钢琴、多媒体课件、录音机备用，自制鼓及其他打击乐器、非洲人面具、旧报纸等。

说学生：

初二学生处在发展音乐技巧、掌握音乐知识和树立音乐态度的关键时期，他们拥有从事唱歌和表演所需要的协调性和力量。并对非洲地理知识有一定的了解。但由于某些历史和社会的原因，非洲是当今世界上最少被人了解、遭人误解最深的地区，导致学生对非洲音乐文化接触较少，与学生热衷的流行音乐相比不容易接受，因此课前我让学生通过资料收集，对非洲地理文化，传统习俗、乐器等相关知识有了粗略的了解，这有助于学生去理解非洲人表演时所表达出的强劲刚健、充满活力、生命的力量、坚强等。这些都是非洲人生活观的核心价值。然后本课就从聆听非洲音乐、探索非洲音乐文化背景的角度入手，通过学生交流与探讨，了解由于特殊的地理环境造成非洲黑人独特的生活习性和劳动方式，感受非洲大陆所拥有独特历史文化和生活方式。使教材内容与学生的经验与体验建立联系，引导学生在理解文化的基础上更好的理解非洲音乐。

学法：

用心聆听在感受、模仿、对比、探索中学习音乐。在演奏演唱合作创编等实践活动中表现音乐。

教法：

遵循听觉艺术的感知规律，巧设问题，引导学生关注音乐中各种要素，对各种表现手段做出整体性反映，并通过引导学生想象、模仿、交流合作表演等方式，充分感受体验非洲音乐特点及情感内涵，审美活动贯穿于教学活动始终。

教学过程：

本课教学以“感受非洲音乐特点”为重点，遵循听觉艺术感知规律，根据音乐的实践性原则，整个教学过程由“听一听”“敲一敲”“唱一唱”“合作创编“再现新知”五个主要环节组成。

首先，课前我用课件展示一组反映非洲自然风景，人文艺术内容的Flash画面，伴随非洲音乐，为营造非洲文化氛围，我选用代表非洲的黑色作为课件的底色，非洲是抽象艺术的发源地，我选用抽象的非洲地图，作为课件的背景，这样从视觉、听觉等多方位唤醒学生的兴趣，新鲜感和探索欲望为整堂课的教学起一个情感的铺垫作用。

一、听一听：

上课铃响，老师通过激情问候，亲切导入，营造轻松愉快的教学气氛。在和谐的气氛中，师生共同聆听一段非洲民间音乐片段，老师提示学生“听一听音乐中都有哪些声音?

这些声音让我们想象到怎样的情景?”这一设计符合学生认知水平，有利于引起学生对音乐的关注，由浅入深的引导学生，充分挖掘音乐作品中所蕴含的音乐美。

知识探索：认真的观察第二单元所有插图中反映的内容，并体会你所搜集的资料，从自然环境文化生活、社会风俗等方面交流一下你对非洲的了解。

这一设计的目的是充分利用教材培养学生良好的观察习惯、分析能力。并通过交流共享拓宽学生文化视野，使教材内容与学生的经验、体验建立联系，引导学生在理解非洲文化的基础上更好的理解非洲音乐。

二、敲一敲：

老师在学生讨论的基础上，指出鼓在非洲人民生活的重要地位，并观赏精美绝伦的非洲鼓，聆听加纳鼓乐，感受非洲鼓复杂多变多声部的节奏特点，然后分组合作进行多声部节奏模仿练习。我采用先分组练习，然后各组按老师的指挥逐步加入的方式达到多声部的音响效果。

这一活动设计体现了音乐的实践性原则让学生在具体生动的演奏活动中体验非洲音乐的多声部特点及丰富多变的节奏。

三、唱一唱

1、老师演奏一段歌曲《咿育嘞啦》的主要节奏，让同学所感受并分析其变化特点，然后导入歌曲学唱，使学生对歌曲的节奏产生深刻印象。

2、通过聆听老师的范唱，作品介绍，感知歌曲的思想内涵，音乐特点，产生强烈的学唱愿望。

3、学唱歌曲：这一环节是整个教学难点部分

a、学生有感情的朗读歌词：通过有表情朗读歌词引导学生区别歌唱与说话时的声音不同，轻松找到歌唱时的声音位置，学会用优美的声音歌唱。这一环节改变了传统的专业性的发声练习，把纯技能性的训练变为审美活动的过程。

b、教唱齐唱部分：齐唱部分是整个歌曲的难点，我采用聆听对比的方式让学生找出它们旋律的不同之处。再通过唱谱加深印象，然后填词。

c、完整演唱：在学生熟练掌握齐唱部分后，可通过老师领唱学生齐唱，再学生领唱老师齐唱的方法，完整演唱歌曲。

d、从歌曲的感情需要引导学生演唱时体现力度的变化层次。整个歌曲的学唱过程以学生的听觉体验为基础，引导学生积极参与自主学习，把识唱歌谱作为学常歌曲的手段，强调歌曲的情感内涵。

四、合作创编

1、从表现歌曲的情感出发，引导学生模仿非洲人边歌边舞边敲鼓的形式，用欢快的伴奏奔放的舞蹈动作热情的歌声分组合作设计表演，时间为3-5分钟。

2、才艺展示：在音乐伴奏下鼓乐队歌舞队按自己的设计形式合作表演，展示自己对非洲音乐的理解和体验。这一活动设计体现了探究合作综合的方式与过程，及新课程创造性价值、社会交往价值。展现学生的个性和创作才能，使他们的想象力和创造性思维得到充分发挥，使学生的群体意识、合作精神和实践能力得到锻炼和发展。

五、再现新知：

1、让学生谈一谈，通过欣赏和演唱活动对非洲音乐特点有哪些认识?

2、聆听两首音乐，听辨哪一首是非洲音乐。

这一环节设计是通过语言表述、对比辨别进一步加深学生对非洲音乐的了解，使学生体验本课学习的收获。

初中音乐说课稿 篇23

一、说教材

1、教材的地位与作用

鲁教版初中音乐教材六年级上册第五单元环球之旅-----亚洲之声是初中音乐教材的一系列内容之一。我说课的内容是本单元第一课时。本课我选用了具有浓郁日本音乐特点的民歌《樱花》、尺八与筝二重奏《春之海》和朝鲜民歌《清津浦船歌》,这是学生首次接触日本音乐和朝鲜音乐，扩充了学生的音乐视野。《樱花》做为一首具有典型日本风格的民歌，歌曲的旋律建立在日本民间音调的基础上，具有独特的民族风格,生动地展示了日本人民珍爱樱花，趁三月春光结伴前往观赏樱花的喜悦心情，也充分体现了人与自然和谐美好的统一。《春之海》刻画了春天的大海，给人以美好的遐想。《清津浦船歌》起伏的强弱节奏和渔人的水上生活情景很好的结合在一起，生动形象地展示了清津浦渔人的生活。

2、教学目标：

1）学会有表情地背唱日本民歌《樱花》，并体会其独具特色的五声音阶的都节调式的特征。认识日本的民族乐器。

2）欣赏《清津浦船歌》，了解朝鲜民歌的特点；三拍子律动，充分调动学生学习兴趣和积极性，引导学生创造性地参与音乐实践活动。

3、教学重点、难点：

1）背唱歌曲《樱花》。

2）日本音乐与朝鲜音乐的特点。

二、说教法

1）情景法：以多媒体为辅助教学手段，创设情景，贯穿虚拟的“亚洲之旅”使学生处于富有乐趣的情景中，这样既陶冶了情操，又不知不觉地体验到音乐表现的意境，从而提高学生对音乐的感受力、表现力。

2）识谱视唱法：

歌曲教学以视唱为主，分乐句视唱歌曲旋律进行歌曲的学习。

3）视觉图象法：

在乐曲欣赏的同时，通过各部分音乐的变化配以不同的画面，给学生视听结合，避免枯燥的说教形式，使本来抽象的内容变得具体形象化，有利于学生理解和分析乐曲的不同变化形式。

4）启发式：通过启发，让学生自己分析、总结音乐中的各要素，理解表达音乐。

三、说学法

学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点，我在学法的指导上紧紧围绕教学目标，主要通过“看”“听”“唱”“思”等要素，让学生去感知歌曲和乐曲的情绪

四、说教学程序

（一）日本民歌《樱花》

1、创设情景，兴趣引入：今天老师要带同学们去旅行。先去哪呢？出示课件富士山樱花图片。引出本课第一个内容-----日本民歌《樱花》。

2、范唱歌曲，理解音乐：学生听后说出音乐内容。

3、识谱视唱：（重视学生双基能力的练习）

启发学生从结束音开始说出歌曲中使用的音3 4 6 7 1 ，学生总结出歌曲调式：一种五声音阶的都节调式。音乐抒情、平和、流畅。（突出学生为主体，引导学生积极参与音乐体验）

4、演唱《樱花》

1）配乐朗诵的加入。“暮春三月天空里，万里无云多明净。如同彩霞如白云，芬芳扑鼻多美丽。” （从心理学角度而言，“通感”这一心理现象，使艺术之间或同一艺术的不同内容之间的相互融合成为必要和可能，也体现了“提倡学科综合”的宗旨——艺术门类的综合。）

2）轻声唱词，跟琴轻声演唱并背唱。

3）歌曲的情感处理。逐句轻唱，老师启发，哪些地方可作渐强减弱的处理，学生讨论。

4）听录音，有表情地演唱，表现与同伴相邀去观赏樱花的喜悦心情

音乐起，师：这时，想象你已穿上宽大的和服，拖着木笈在尽情歌唱。

（简洁的语言，激发学生兴趣，把学生带进了音乐的氛围。爱因斯坦曾说过：“热爱，是最好的'老师”。）

（二）尺八与筝二重奏《春之海》

1、尺八与筝介绍：

2、欣赏：学生理解感受音乐。（ 学生展开想象，发表各自的观点、见解。）

（注重音乐课标中提出的教学内容应注重感受与鉴赏，是培养学生音乐感受能力和审美能力的有效途径）

（三）《清津浦船歌》

1、创设情境，兴趣引入：一同与学生演唱《大长今》的主题歌《希望》，理解感受朝鲜半岛音乐的特性：三拍子倾向。节奏为长短、短长两种基本形态。（从学生最感兴趣的韩剧音乐出发，让学生自己总结得出朝鲜半岛的音乐特征，这比单纯的说教更易于学生掌握）

然后出示视频资料，让学生们感到我们又来到了朝鲜半岛的朝鲜。

2、欣赏《清津浦船歌》

1） 初听：学生感受具有三拍子倾向的6/8音乐的《清津浦船歌》，说出音乐内容。

2）《清津浦船歌》是表现朝鲜半岛清津浦渔人劳动生活的歌曲。衬词表现出集体劳动中人们的乐观精神。起伏强弱的节奏和渔人的水上生活情景很好地结合在一起，生动形象地展示了清津浦渔民的生活。

3）复听：找出歌曲中模仿鼓声的象声词，跟着音乐敲击节奏一起感受清津浦人的乐观精神。（不经意的举动，其实是对学生创造力的培养。）

（四）音乐活动：比比谁的耳朵灵

老师分别放了中国、日本、朝鲜的音乐片段，学生回答分别是哪国音乐？

（这既能拓宽学生的音乐视野又是对本课内容的当堂检测，回扣了教学目标）

（五）课堂小结：今天我们参与了第一次亚洲之旅，学习了东亚日本、朝鲜的民歌。让我们相约，下次一起走进印度、泰国和印尼！

初中音乐说课稿 篇24

一、说理念

器乐是音乐的重要表现形式，在当今普及音乐教育过程中，器乐教学已成为音乐教学的重要内容，没有器乐教学的音乐教育绝对是不完整的教育。器乐教学对于学生来说，既是很好的音乐实践，又能促进知识向能力的转化，而器乐演奏对于激发学生学习音乐的兴趣，提高对音乐的理解、表达和创造能力等方面都有着极为重要的意义。本课旨在通过萨克斯管的教学激发学生学习音乐的兴趣，提高学生的综合素质，以促进素质教育的发展。

二、说教材

1、教材分析

本课根据教学实际，学生能力，我自选教材《萨克斯管演奏教程》，并精选入门小曲《摇篮曲》，作为学生演奏学习的曲目。这是一首具有摇篮曲风格的四三拍子的曲子，一段体结构，旋律优美简单，全曲只有G、A、B三个音符，学生容易掌握。

2、教学目标

（1）认知目标：了解萨克斯管及历史。

（2）、能力目标：掌握萨克斯管的基本演奏。

（3）、德育目标：引导学生体验演奏的乐趣，树立信心陶冶情操。

3、教学重点难点

本节课的重点是；掌握萨克斯管的基本演奏（包括姿势、口型、手型及简单的`指法），并演奏乐曲《摇篮曲》。

本课的难点是：学生对乐器的控制及能奏出轻松而美的声音。

三、说教法、学法

七年级学生是学习管乐较佳时期，身体发育等已经具备学习条件，只是萨克斯管看似复杂，一般学生望而兴叹，认为挺难学，其实越复杂的乐器，越易上手。我根据多年的实际教学经验及学生实际设计如下教学方法：

1、教法

在整个教学过程中要帮助学生创造最佳心理状态，树立信心，创造愉快的学习氛围。鼓励学生多动脑、动手、动眼、动口、用心去演奏、去感受和表现音乐，多启发学生用自己的乐器去"歌唱".具体运用以下教学方法：

（1）探究发现法，

（2）器乐讲解示范法，

（3）实践练习法，

（4）模仿、接龙，

（5）欣赏体验等。

2、学法

（1）、学生要积极参与教学活动，主动探究，大胆地去模仿，去演奏，去竞争，充分表现展示自我。

（2）、注意与他人和教师沟通合作。

（3）、注意养成良好的器乐学习习惯，慢练是学习最好的方法。慢的过程中能更好的去聆听，去体验，去感受正确的演奏。

四、说教学过程

（一） 导入新课（3分钟左右）

首先，我用bβ高音萨克斯管演奏《回家》片段，激发学生对萨克斯管的兴趣及求知欲。

（二）新课教学

1. `认识了解萨克斯管（5分钟左右）

1）、萨克斯管的简介（阿道夫-萨克斯的头像挂图）

2）、萨克斯管的种类及音域（五种萨克斯管的挂图）

3）、萨克斯管的构造（bE萨克斯管示范）

（萨克斯管主要有：上段管体、下段管体、喇叭口、连动杆、弯勃、笛头、挂带。笛头又分为哨片、卡子、笛帽。）

2. 掌握萨克斯管的基本演奏（12分钟左右）（包括姿势、口型、手型及简单的指法、吐奏与连奏等）这个环节中，主要通过教师本人规范而科学的示范演奏，()以及自我探究，师生交流、互动，引导解决本堂课的重点，教师在这一环节中既要讲清演奏要领，又要及时纠正学生错误。

3. 学习吹奏《摇篮曲》（15分钟左右）这是一个实践练习的过程，学生兴趣浓厚，可以采取模仿接龙等教学方法让学生很快的掌握乐曲的演奏。注意乐曲三拍子的律动，及连奏，尽量启发学生用自己的乐器去"歌唱",尽可能的用美的声音去表现音乐。练习时可以分组合作探究与他人和教师沟通。

4. 展示自我表现自我，并进行创造性的表演。这是本节课的高潮部分，课程进行到这里，学生都跃跃欲试，表现自我展示自我，将得到更好的体现。这时可以进行生生评价、自我评价、教师将给与更多的是肯定和鼓励，表现特突出的，教师将赠与爵士名盘给与奖励。

（三）拓展延伸

欣赏爵士萨克斯的演奏片段《母鸡公鸡》，介绍萨克斯管演奏风格（古典与爵士），并介绍我国萨克斯管演奏现状及国际水平，激起学生努力学习并为我国管乐事业做出贡献。

（四）结课

同学们在《回家》的乐曲中走出教室。

五、设计自我评价

本节课是一堂实实在在的器乐教学课，就从萨克斯管那金灿灿的外型就会激发学生强烈的求知欲，让他们满怀探究之情主动学习，使学生在活动中参与，在参与中体验，在体验中感悟，充分体现了以学生为主体的教育理念。另外，本科设计背景：在我校，学生大多家庭条件较好，一件初学乐器对于大多数家庭来说不存在困难，并且在我校管乐学习氛围很好，学校有一百多人的管乐团，因此完成此节课的教学是可能的。

初中音乐说课稿 篇25

一、说教材

首先来谈谈我对教材的理解。

《牧歌》选自人音版七年级上册第三单元，是一首蒙古族的长调歌曲，《牧歌》全曲为D大调4/4拍二句类的一段体曲式结构。通过本节课的学习，进而帮助学生了解蒙古族的风土人情。

二、说学情

深入教材的分析，了解学情是上好一堂课的基础。初中生的认知能力由感性逐渐上升到理性，渴望更深一层了解音乐内涵，这时教师对音乐元素的讲解，音乐作品的分析就更重要。教师应该让学生反复聆听、直观演示，开阔学生的音乐视野，同事这一时期的学生正直变声期，在教授过程中应提醒学生注意保护嗓子。

三、说教学目标

新课标指出，教学目标应包括情感态度价值观、过程与方法以及知识与技能这三个方面，而这三维目标又应是紧密联系的一个有机整体，因此我设计的三维目标如下：

情感态度价值观：通过《牧歌》的学习，学生了解蒙古族的风土人情，以及对民族民间音乐的热爱之情。

过程与方法：过聆听、教唱的方式，提升学生演唱的能力。

知识与技能：能够掌握一段体曲式结构，以及蒙古族长调的音乐特点。

四、说教学重难点

基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重点是掌握一段体曲式结构，并完整的演唱歌曲；难点是学会蒙古族长调的音乐特点。

五、说教法、学法

为了更好的突出重点、突破难点，本堂课我主要采用的教学方法分以下两点。

教法：讲授法、创设情境法、直观演示法。

学法：视听结合法、小组合作探究法。

六、说教学过程

本节课的教学过程我是这样思考的，总的设计思路分为四个环节：创设情境，导入新课——学唱歌曲、感受体验——巩固提高，为歌曲创编节奏——课堂小结，点题升华。下面，我将分别来介绍这四个环节：

第一环节是新课导入环节

好的导入是成功的一半，为了培养学生的兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围。

首先，在导入环节，我会运用情景导入的方法。通过多媒体播放腾格尔的歌曲《天堂》所描绘的蒙古族的自然风光，顺势引入本课，同样描写蒙古族自然景色的`歌曲《牧歌》。这样设计，既锻炼了他们的自主思考的能力，又将课堂思路引领到了本节课的授课内容中，从课下到课上形成了一个自然地、生动的过渡。

第二环节是初步感知环节

初步感知这一环节是本节课新课讲授的第一个环节，我会结合学生的自身特点展开教学。

首先，通过多媒体播放音频，请学生初步聆听音乐。边聆听，边思考歌曲的情绪是什么样的？学生通过仔细聆听，互相讨论后得出歌曲的情绪是优美，抒情的。我会给予学生肯定性的评价。

接着，我会简单的介绍一下蒙古族长调，（蒙古族长调蒙古语称“乌日图道”，意即长歌，它的特点为字少腔长、高亢悠远、舒缓自由，宜于叙事，又长于抒情；歌词一般为上、下各两句，内容绝大多数是描写草原、骏马、骆驼、牛羊、蓝天、白云、江河、湖泊等。）

我会进行歌曲的范唱。在唱之前我会向学生提出问题：“歌曲中所描绘的景象是怎样的？它的节奏带给你怎样的感受？”通过学生的回答可知：歌曲中为我们描绘了蒙古草原的蓝天、白云以及羊群。通过这样的景象带给我们听者愉快的心情。我会加以鼓励性的评价。

通过这样直观感知的方式，同学能够捕捉到最表面一层的音乐信息，充分发挥学生的音乐感知能力，为接下来的探究学习做了良好的准备。

第三环节是探究学习环节

探究学习这一环节是本节课的重点，新课标指出表现是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐审美能力的重要途径。

在接下来，学唱之前，我会先让学生们进行发声练习（1 2 | 3 2 | 1 — ||并练习两组）以此来保护嗓子。而后我会通过先带领学生唱谱后唱词的方式来进行歌曲的教唱。在此我也会进行提问“这首歌是蒙古族民歌分类中的哪一个呢？”学生们对于这个问题会产生不同的意见。有的学生会说属于以前学过的短调，有的可能会说不知道。借此我会顺势说出这是蒙古族的长调歌曲板书（节奏自由、舒缓，旋律悠长并带有独特的装饰音的音乐特点。这里也会简要复习短调的音乐特点，节奏整齐，结构规整，多为叙事性歌曲。并提醒学生长调短调的区分）。至此本节课的教学难点解决。这样的设计在很大程度上，可以让学生通过本节课，掌握长调的音乐特点，并学会区分蒙古族长调与短调的歌曲。

最后通过对歌曲的整体感知与学唱学生们已经可以对歌曲进行完整的演唱。那么接下来，我会请学生们完整的演唱歌曲《牧歌》，在唱的时候请学生思考一个问题：“歌曲《牧歌》描绘了几个意境或形象呢？”这时学生通过思考会发现只有一个音乐形象。就此我会顺势说出本节课就是二句类的一段体曲式结构。板书（由一个乐段构成，一般情况下只有一个音乐形象，一种音乐意境）。这时通过刚才的聆听与学唱学生已经了解了歌曲所表达的感情，并已经学会了歌曲。我会请学生带着感情完整的演唱歌曲。并顺势引导学生歌曲的情感是让学生感受蒙古族的风土人情并产生对民族民间音乐的热爱之情。这样设计不仅可以突出本节课的教学重点，更可以让学生充分的参与到课堂中来，根据新课标的标准，以学生为主体，就显露无疑了。

最后我会让学生有感情的完整的齐唱歌曲，并表达对民族民间音乐的热爱之情。

通过这样的设计，学生可以更加清晰地理清学习思路，更全面地掌握新知，同时学生还可以主动地投入到教学过程中来，从而能够更快速地学唱歌曲。

第四环节是巩固提升环节

为了更好地巩固已经掌握的新知，对音乐作品有更全面的把握和体会，在这一环节中，我将采用小组合作法，这样学生对音乐的体验与感受有所加深，并提高了学生良好的团队合作能力。我会请学生分小组对节拍进行改编，从而改变歌曲的强弱。（歌曲原是4/4拍，在这里可以改成4/3或4/2拍）。而后我会对学生的改编进行评价。而在评价的时候，我会打破以往教师单方面对学生进行评价。让学生与学生之间互相评价。这样可以提升学生编创的能力，并符合新课标评价的多元化。

这样做既能够对新学习的音乐作品进行巩固，同时又可以让同学们充分地参与到课堂学习中来，巩固对音乐的体验与感受有所加深，又提高了音乐欣赏、表现、创造以及艺术审美的能力。

第五环节是课堂小结环节

好的结尾能起到画龙点睛的作用，在课堂小结时我会和同学们一同探讨本节课学习的主要内容增加学生的记忆。并进行情感升华，（请学生在课后自行分组共同为本节所学歌曲《牧歌》编个舞蹈，下节课互相分享）这样的方式可以加深学生对于本节所学知识的印象并且使学生之间互相沟通，建立起友谊。

[通用]初中音乐说课稿

作为一名默默奉献的教育工作者，就难以避免地要准备说课稿，通过说课稿可以很好地改正讲课缺点。那么写说课稿需要注意哪些问题呢？下面是小编收集整理的初中音乐说课稿，欢迎大家分享。

初中音乐说课稿 篇26

一、说教材

《阳光路上》是花城出版社义务教育初中音乐七年级上册第六单元第六课的一节唱歌课。歌曲为四三拍子，速度为小快板，通过聆听音乐作品，掌握二声部的演唱方式与和谐统一，并能够感受歌曲中积极向上的乐观态度，提高了自身的音乐审美能力，从而产生学习的兴趣和继续了解与探究音乐。

二、说学情

那么作为一名教师不但要对教材有所了解，还要对学生的情况要有清晰明了的掌握，这样才能做到因材施教、有的放矢，接下来我对学生的情况做一个简单的分析。

初中生的认知能力由感性逐渐上升到理性，他们不再满足于音乐的好听与否，渴望更深一层的了解音乐的内涵，这时教师对音乐元素的讲解，音乐作品的分析就显得尤为重要。教师可以通过反复聆听、直观演示以及音乐实践，找到切入口，着重让学生感受音乐、体验音乐，开阔音乐视野，并积极参与音乐实践活动。同时，这时期的学生正值变声期，教师要讲通过授歌唱知识，提醒学生注意嗓音的保护。

三、说教学目标

新课标指出，教学目标应包括情感态度与价值观、过程与方法以及知识与技能这三个方面，而这三维目标又应是紧密联系的一个有机整体，因此我设计的三维目标如下：

情感态度与价值观：通过学习《阳光路上》，感受歌曲中表达出生活的美好，激发对生活的喜爱之情。

过程与方法：完整而充分的聆听歌曲，运用模仿、合作的方式，提升音乐的表现力。

知识与技能：掌握二声部的演唱技巧，并能够有感情的完整演唱歌曲。

四、说教学重难点

基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重点是能够有感情的完整演唱歌曲;难点是掌握二声部的.演唱技巧。

五、说教法、学法

为了更好的突出重点、突破难点，本堂课我主要采用的教学方法分以下两点。

教法：讲授法、创设情境法、直观演示法。

学法：视听结合法、小组合作探究法。

六、说教学过程

本节课的教学过程我是这样思考的，总的设计思路分为四个环节：创设情境，导入新课——新课教授——拓展延伸——教师小结，点题升华。下面，我将分别来介绍这四个环节：

第一环节是新课导入环节

好的导入是成功的一半，为了培养学生的兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围。

上课伊始，我会用设疑的方式，引导学生思考祖国妈妈即将迎来她的生日，大家想送什么样的礼物给我们的祖国妈妈呢?学生自由发言后，我会给予鼓励性评价并总结后顺势导入新课。

这样设计，既锻炼了他们的自主思考的能力，又将课堂思路引领到了本节课的授课内容中，从课下到课上形成了一个自然地、生动的过渡。

第二环节是初步感知环节

初步感知这一环节是本节课新课讲授的第一个环节，我会结合学生的自身特点展开教学。

在这一环节，我会为同学们完整的播放一遍歌曲《阳光路上》，并提问同学们这首歌曲的情绪和速度分别是怎样的，通过初听学生能够分析出歌曲/乐曲的情绪是抒情且激昂的，速度为小快板的。随后我会向同学们介绍歌曲创作背景的相关知识，辅助学生从宏观角度来整体的了解歌曲。

通过这样直观感知的方式，同学能够捕捉到最表面一层的音乐信息，充分发挥学生的音乐感知能力，为接下来的探究学习做了良好的准备。

第三环节是学唱歌曲环节

探究学习这一环节是本节课的重点，新课标指出表现是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐审美能力的重要途径。

这一环节，我选择用教师弹唱歌曲、学生跟琴哼唱等的方式展开教学，精心诱导，变枯燥为生动，让学生按照学习“旋律-歌词-加歌词完整演唱”的步骤，亲身实践、自主探究，在这个过程中，学生可能会遇到反复记号以及二声部。其中，反复记号对于这个阶段的学生来说已经有所涉猎了，因此只需要带领同学们进行简单的回顾即可，但二声部演唱的和谐统一对于他们来说把握还不够准确，在这里我会选择讲授法等的方法来引导学生理解并解决问题。

第四环节是拓展延伸环节

在完成基本的授课内容以后，适当地拓展课程之外的内容，有助于发散学生的思维，拓宽学生的音乐文化视野。

在拓展提升环节，我会请学生们自由分享关于祖国相关的歌曲，请同学们通过小组合作的方式为今天所学习的这首歌曲编创打击乐器伴奏，随后学生互评与教师评价相结合。

这样设计，一方面巩固了学生对本节课的认识，使知识掌握得更加牢固和全面;另一方面也可以拓宽学生的音乐文化视野，对音乐的体验与感受有所加深，又提高了音乐欣赏、表现、创造以及艺术审美的能力。

第五环节是课堂小结环节

好的结尾能起到画龙点睛的作用，在课堂小结时我会和同学们回顾本节课学习的主要内容，总结音乐作品所传达的精神内涵。

初中音乐说课稿 篇27

一、说教材

首先来谈谈我对教材的理解。

《牧歌》选自人音版七年级上册第三单元，是一首蒙古族的长调歌曲，《牧歌》全曲为D大调4/4拍二句类的一段体曲式结构。通过本节课的学习，进而帮助学生了解蒙古族的风土人情。

二、说学情

深入教材的分析，了解学情是上好一堂课的基础。初中生的认知能力由感性逐渐上升到理性，渴望更深一层了解音乐内涵，这时教师对音乐元素的讲解，音乐作品的分析就更重要。教师应该让学生反复聆听、直观演示，开阔学生的音乐视野，同事这一时期的学生正直变声期，在教授过程中应提醒学生注意保护嗓子。

三、说教学目标

新课标指出，教学目标应包括情感态度价值观、过程与方法以及知识与技能这三个方面，而这三维目标又应是紧密联系的一个有机整体，因此我设计的三维目标如下：

情感态度价值观：通过《牧歌》的学习，学生了解蒙古族的风土人情，以及对民族民间音乐的热爱之情。

过程与方法：过聆听、教唱的方式，提升学生演唱的能力。

知识与技能：能够掌握一段体曲式结构，以及蒙古族长调的音乐特点。

四、说教学重难点

基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重点是掌握一段体曲式结构，并完整的演唱歌曲；难点是学会蒙古族长调的音乐特点。

五、说教法、学法

为了更好的突出重点、突破难点，本堂课我主要采用的教学方法分以下两点。

教法：讲授法、创设情境法、直观演示法。

学法：视听结合法、小组合作探究法。

六、说教学过程

本节课的教学过程我是这样思考的，总的设计思路分为四个环节：创设情境，导入新课——学唱歌曲、感受体验——巩固提高，为歌曲创编节奏——课堂小结，点题升华。下面，我将分别来介绍这四个环节：

第一环节是新课导入环节

好的导入是成功的一半，为了培养学生的兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围。

首先，在导入环节，我会运用情景导入的方法。通过多媒体播放腾格尔的歌曲《天堂》所描绘的蒙古族的自然风光，顺势引入本课，同样描写蒙古族自然景色的歌曲《牧歌》。这样设计，既锻炼了他们的自主思考的'能力，又将课堂思路引领到了本节课的授课内容中，从课下到课上形成了一个自然地、生动的过渡。

第二环节是初步感知环节

初步感知这一环节是本节课新课讲授的第一个环节，我会结合学生的自身特点展开教学。

首先，通过多媒体播放音频，请学生初步聆听音乐。边聆听，边思考歌曲的情绪是什么样的？学生通过仔细聆听，互相讨论后得出歌曲的情绪是优美，抒情的。我会给予学生肯定性的评价。

接着，我会简单的介绍一下蒙古族长调，（蒙古族长调蒙古语称“乌日图道”，意即长歌，它的特点为字少腔长、高亢悠远、舒缓自由，宜于叙事，又长于抒情；歌词一般为上、下各两句，内容绝大多数是描写草原、骏马、骆驼、牛羊、蓝天、白云、江河、湖泊等。）

我会进行歌曲的范唱。在唱之前我会向学生提出问题：“歌曲中所描绘的景象是怎样的？它的节奏带给你怎样的感受？”通过学生的回答可知：歌曲中为我们描绘了蒙古草原的蓝天、白云以及羊群。通过这样的景象带给我们听者愉快的心情。我会加以鼓励性的评价。

通过这样直观感知的方式，同学能够捕捉到最表面一层的音乐信息，充分发挥学生的音乐感知能力，为接下来的探究学习做了良好的准备。

第三环节是探究学习环节

探究学习这一环节是本节课的重点，新课标指出表现是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐审美能力的重要途径。

在接下来，学唱之前，我会先让学生们进行发声练习（1 2 | 3 2 | 1 — ||并练习两组）以此来保护嗓子。而后我会通过先带领学生唱谱后唱词的方式来进行歌曲的教唱。在此我也会进行提问“这首歌是蒙古族民歌分类中的哪一个呢？”学生们对于这个问题会产生不同的意见。有的学生会说属于以前学过的短调，有的可能会说不知道。借此我会顺势说出这是蒙古族的长调歌曲板书（节奏自由、舒缓，旋律悠长并带有独特的装饰音的音乐特点。这里也会简要复习短调的音乐特点，节奏整齐，结构规整，多为叙事性歌曲。并提醒学生长调短调的区分）。至此本节课的教学难点解决。这样的设计在很大程度上，可以让学生通过本节课，掌握长调的音乐特点，并学会区分蒙古族长调与短调的歌曲。

最后通过对歌曲的整体感知与学唱学生们已经可以对歌曲进行完整的演唱。那么接下来，我会请学生们完整的演唱歌曲《牧歌》，在唱的时候请学生思考一个问题：“歌曲《牧歌》描绘了几个意境或形象呢？”这时学生通过思考会发现只有一个音乐形象。就此我会顺势说出本节课就是二句类的一段体曲式结构。板书（由一个乐段构成，一般情况下只有一个音乐形象，一种音乐意境）。这时通过刚才的聆听与学唱学生已经了解了歌曲所表达的感情，并已经学会了歌曲。我会请学生带着感情完整的演唱歌曲。并顺势引导学生歌曲的情感是让学生感受蒙古族的风土人情并产生对民族民间音乐的热爱之情。这样设计不仅可以突出本节课的教学重点，更可以让学生充分的参与到课堂中来，根据新课标的标准，以学生为主体，就显露无疑了。

最后我会让学生有感情的完整的齐唱歌曲，并表达对民族民间音乐的热爱之情。

通过这样的设计，学生可以更加清晰地理清学习思路，更全面地掌握新知，同时学生还可以主动地投入到教学过程中来，从而能够更快速地学唱歌曲。

第四环节是巩固提升环节

为了更好地巩固已经掌握的新知，对音乐作品有更全面的把握和体会，在这一环节中，我将采用小组合作法，这样学生对音乐的体验与感受有所加深，并提高了学生良好的团队合作能力。我会请学生分小组对节拍进行改编，从而改变歌曲的强弱。（歌曲原是4/4拍，在这里可以改成4/3或4/2拍）。而后我会对学生的改编进行评价。而在评价的时候，我会打破以往教师单方面对学生进行评价。让学生与学生之间互相评价。这样可以提升学生编创的能力，并符合新课标评价的多元化。

这样做既能够对新学习的音乐作品进行巩固，同时又可以让同学们充分地参与到课堂学习中来，巩固对音乐的体验与感受有所加深，又提高了音乐欣赏、表现、创造以及艺术审美的能力。

第五环节是课堂小结环节

好的结尾能起到画龙点睛的作用，在课堂小结时我会和同学们一同探讨本节课学习的主要内容增加学生的记忆。并进行情感升华，（请学生在课后自行分组共同为本节所学歌曲《牧歌》编个舞蹈，下节课互相分享）这样的方式可以加深学生对于本节所学知识的印象并且使学生之间互相沟通，建立起友谊。

初中音乐说课稿 篇28

指导思想

全面贯彻和落实新课标的指示精神，充分利用现代化教学手段，提升课堂教学效果，使学生在轻松愉快的学习气氛中体验到音乐的美，提高学生的兴趣和爱好。在《青春舞曲》一课的教学中，不追求学生的识谱能力、歌唱技巧，主要是让学生在创作律动和创编节奏中感受和体验新疆民歌的风格特征，感悟其中蕴涵的深刻人生道理。

教材

人教版音乐第四册

课时

一课时

教具

钢琴(电子琴)，多媒体课件。

教学目标

㈠学唱歌曲,使学生体验作品中轻快活泼的情绪。

㈡通过欣赏，了解新疆和西部民歌的风格特点，培养学生热爱民族音乐的感情。

㈢通过学唱歌曲，使学生懂得青春易逝的道理，启发学生珍惜光阴，立志成材。

教学重点

歌曲情绪与风格特点的体验和实践。

教学难点

感受歌曲的音乐表现形式，培养学生的节奏感和创造力。

教学过程

㈠导入新课：

我国幅员辽阔，民族众多，拥有着各具特色，灿烂辉煌的民族文化。下面我们就来欣赏一段歌舞，想一想，它属于我国哪个地区的民族文化?

[课件：新疆民歌《达坂城的姑娘》]同学们，就让我们一起到美丽的新疆走走吧![课件：欣赏并简介新疆风土人情]我们本节课要学的就是另外一首著名的新疆民歌《青春舞曲》。[课件：欣赏《青春舞曲》]

㈡学唱歌曲：

①发声练习：[课件]

②有感情的朗诵歌词，注意“字正”才能“腔圆”。

③教师范唱并讲解与欣赏版中的`不同。[民歌的演变和二度创作]

④学生轻声跟唱。[要求用一半音量，吐字清晰有弹性]

⑤再次完整连唱歌曲。[要求唱出欢乐情绪和拍的韵律感。

㈢训练与表现

节奏练习：[课件]

节奏与演唱的结合，全班同学分成演唱组和节奏组，进行唱奏表演。[运用不同的伴奏并改变速度、力度等来表现歌曲]

㈣拓展阶段

①提问：有哪位同学能表演一些新疆的舞蹈动作?大家还知道哪些新疆民歌?

②介绍歌曲整编者王洛宾先生事迹及其主要作品，并欣赏新疆乐器图片。[课件]

③思考：《青春舞曲》这首歌曲揭示了一个什么样的人生道理?

告诫人们青春易逝，时光宝贵，“莫等，闲白了少年头，空悲切。”[岳飞]

㈤小结本课

今天我们学习了《青春舞曲》这首歌曲，也对祖国美丽的西部有了一些了解，我们要热爱我们的民族，喜爱我们的民歌，因为只有民族的，才是世界的。只有继承和发扬具有我们民族特色的文化，中华民族才能屹立于世界民族之林。现在我们正处在西部大开发的伟大时代，美丽的西部在党的领导下日新月异，衷心祝愿同学们能珍惜时光，立足现在，拼搏进取，在不久的将来加入西部大开发的队伍，成为建设祖国的栋梁之材!

㈥下课礼仪：

学生在《青春舞曲》音乐声中走出教室。

初中音乐说课稿 篇29

教学目标：

1、情感目标：通过学唱《念故乡》，感受作者浓郁的思乡之情，激发学生热爱祖国、热爱故乡的情感，培养学生对生活的乐观态度和对美好未来的向往和追求。

2、知识技能目标：了解作曲家生平和相关文化，激发学生用富有感情的声音来演唱《念故乡》。

3、过程方法目标：设情景法教学导入，激发学生学习兴趣，通过学生自主探究性学习的方法来解决教学中的重难点，以小组合作讨论的表现形式，来提高学生的表现力和创造力。

教学重点：探索学唱歌曲的方法，练习自然而有感情地演唱，并让学生感受和体验思念故乡的情感。

教学难点：激发学生有感情、有力度变化的演唱歌曲及唱准附点音符的时值。

教学准备：多媒体课件、电子琴

教学过程：

一、组织教学：（略以情感为纽带，做好组织教学。）

课前播放歌曲《故乡的云》

二、导入新课：

1、初听《第九自新大陆交响曲》第二乐章的第一主题

谈话：我们一起来听音乐吧！

谈话：我们初次感受了这段音乐，感受到它的力度？速度？节奏？旋律？

讨论：音乐有什么特点？(从音乐要色上分析) 音色呢？

2、简介 英国管

3、再次聆听

讨论：我们感受到怎样的情绪呢？为什么会有这样的情绪呢？作曲家在抒发着自己怎样地情感呢？

三、简介作曲家及乐曲背景

师：作曲家是谁？为什么会有则样的情绪呢？

1、德沃夏克

捷克作曲家，出生于不拉格附近的农村。他从小就显露出音乐天才，因家境清贫，没有条件上学，工作多年后有了积蓄，才获得进入拉格附音乐学校学习的机会。1890年，他受聘于布拉格音乐学院教授音乐理论，1892年应聘赴美国任纽约国家音乐学院院长。代表作品除《新世界交响曲》外，还有歌剧《水仙女》、《大提琴协奏曲》、《斯拉夫曲》及声乐曲《母亲叫我的歌》等

2、乐曲背景介绍

四、歌曲教学

1、出示课题《念故乡》

师：他的美国学生给这段迷人的旋律加上了歌词。

2、聆听歌曲《念故乡》

请学生谈谈听后感受

3、学唱歌曲

①用“la”哼唱旋律，感受音乐特点。

②分析附点节奏

x.x x x.x x | x.x x.x x – |

x.x x xx x | x x x x x – |

③唱旋律

④填词唱

⑤力度记号的处理 注意速度，力度和情感。

五、拓展空间 创编歌词

要求用“思乡”这个主题，要求学生为这首歌的旋律重新填词。

六、小结

今天我们学习了歌曲《念故乡》，感受体验了作者浓浓的思乡之情，思乡是一种美好的情感，也是一种厚重的民族意识。同学们，再过几年你们也会背起行囊，离开自己的家乡去创造属于自己的辉煌，相信无论你走到哪里，都不会忘记这片乡土。

最后，老师朗诵一首诗和大家分享《乡愁》。

初中音乐说课稿13篇

在教学工作者实际的教学活动中，时常需要用到说课稿，通过说课稿可以很好地改正讲课缺点。说课稿应该怎么写才好呢？下面是小编为大家收集的初中音乐说课稿，希望能够帮助到大家。

初中音乐说课稿 篇30

一 、说教材

1、教材的地位和作用

戏曲音乐是华夏文化的瑰宝,伴随着人民群众的精神文化生活,《唱脸谱》这首歌巧妙地将通俗歌曲与戏曲音乐融合在一起，它既是流行歌曲，又是京剧唱段,所以通过学唱这首歌曲可以让学生感受京剧的魅力,了解京剧中的不同脸谱与人物性格的联系.

2、教学内容

（1）京剧中的四个行当,以及主要的伴奏乐器。

（2）学唱歌曲<<唱脸谱>>。

（3）音乐活动:全班表演<<唱脸谱>>。

3、教学准备: 脸谱、打击乐器、电子琴、四个行当图、录音机、磁带、课件等。

4、教学目标:

（1）了解京剧中的生、旦、净、丑四个行当，以及简单伴奏乐器的使用。

（2）通过学唱<<唱脸谱>>,让学生感受京剧的演唱气氛，以及京剧中不同脸谱的含义。

(3) 让学生参与音乐活动,增加学生的表演能力、合作能力，提高学生欣赏、了解、演唱京剧的兴趣。

（4）通过全班讨论，达到相互学习的效果。

5、教学重点、难点

（1） 重点：全班有表情的表演<<唱脸谱>>。

（2） 难点：

1、歌曲中拖腔的演唱。

2、学生对学习戏曲音乐兴趣的激发。

二、说教法

1、实践性教学方法 ：通过乐器、舞蹈、演唱表演，让学生参与音乐实践活动。

2、体验性教学方法：借助多媒体教学，将文字、图片、音乐等媒体综合在一起可以创造可观性与探索性相结合的教学情景。

3、语言性教学方法：通过启发式、问答式谈话法以及小组讨论法让学生进行学习。

三、说学法

学会合作：<<唱脸谱>>这首歌不同角色的扮演培养学生的配合能力。

四、教学过程

1、导入

师:同学们，你们能告诉老师我们国家的国宝是什么吗?

生:是熊猫.

师:那国花又是什么?

生:是牡丹花.

师:那国粹呢?

生:是戏曲....是京剧....

师:大家的答案有所不同了,接下来老师给大家播放一段音乐,请大家在这里找到答案,并思考下面两个问题

问题1:这段音乐里的主要伴奏乐器是什么?

问题2:里面的人物又分别属于什么行当?

3、播放京剧，学生找到答案，回答问题。

板书: 国粹是京剧

京剧的主要伴奏乐器有：京胡、月琴、大锣、小锣、铙、钹等。

京剧的行当：生、旦、净、丑

（同时展现乐器与四大行当代表人物的图象）

4、学唱戏歌<<唱脸谱>>

(1) 师： 不同的角色用不同的脸谱来表现，不同的脸谱又有什么不同的含义呢？接下来我们一起来学习一首与其他流行歌曲不同的歌曲---<<唱脸谱>>

(2)播放<<唱脸谱>>,思考歌曲里唱的是哪个行当,唱了哪些人物,通过不同人物的脸谱联想不同颜色代表的是什么性格,并找出最难唱的地方.

板书:窦尔敦--蓝色--忠厚 关公---红色---忠勇 曹操---白脸---奸诈 张飞---黑脸---勇猛 典韦--黄色--任侠

最难部分(拖腔):叫喳喳.....笑哈哈....美佳佳....

拖腔:京剧中,一个字用许多乐音来歌唱的唱腔形式称为拖腔.

(3)、再次播放歌曲,请学生模仿京剧的唱腔小声跟唱.

(4)、教师教唱全曲.

(5)、在教师的京胡伴奏下全班同学有感情的演唱全曲,演唱时注意歌曲的节奏.

(6)、教学生用拍手的方式为歌曲打节奏,然后建立班级临时小乐队,再请乐队同学用打击乐器为歌曲伴奏.

(7)、教师教简单的五个京剧动作，请五位同学戴上脸谱(蓝、红、黄、白、黑脸)分别表演。

5、音乐活动：全班分角色表演整首歌曲。女同学演唱A部分，五位男同学分别表演各自的角色，小乐队加上教师的京胡为歌曲伴奏，其他男同学演唱B部分。

师：表演完整首歌曲，大家感染了一下京剧的气氛，你对京剧的感受怎样啊？

生：美极啦！妙极啦！简直OK，顶呱呱......

五、结束语

同学们,今天和大家一起学唱了这首具有浓郁京剧风格的歌曲,我也收获很多,刚刚听了同学们的感受,我很高兴,希望你们像刚才说的一样多接触并多学习戏曲音乐,让我们的戏曲音乐发扬光大,让老外对我们的国家永远竖起大拇指.

六 、课后作业

请每个同学画一张自己喜欢的脸谱,可以画在纸上,衣服上,鸡蛋壳上,石头上,等等,下节课当作一件艺术品在全班展现.

初中音乐说课稿 篇31

我是重庆市第四十二中学的音乐教师黄晓乐，今天我给大家说课的内容是一堂唱歌课综合课《采金秋》。

说教材：

本 课我所用的教材是西南师范大学出版社出版的中学音乐教材七年级上册第三单元《金色的藤篮》中的第三课时《采金秋》。《采金秋》是一首欢快活泼、富有朝气的 乡村儿童歌曲，它的旋律给学生们勾画了一幅色彩斑斓的秋天景象。本课时就是以学习这首歌曲为主，让学生充分感受秋天的美景。

说教学目标：

包括我对学生音乐技能技巧的训练，创编能力的培养以及思想品德的教育。通过对歌曲《采金秋》的学习，让学生能用轻快明朗的声音，富有表情地演唱歌曲。同时激发学生热爱秋天、热爱丰收的良好情感，从中领略音乐的无穷魅力，培养学生热爱劳动、热爱生活的美好情操。

说教学重难点：

歌曲中的节奏练习以及大跳音程的学习。

说教学方法：

在教学中我主要采用提问导入法、互动学习法、分组游戏法等等，同时运用现代信息

音乐课应以学生为主体，重视学生的音乐实践活动，所以在学习歌曲后，我让学生用各种打击乐器给歌曲配上自己创编的节奏，同时分组进行表演，引导学生用自己的方式来展现秋天的美，从而使学生对歌曲的学习产生比较浓厚的兴趣。

本课的教学过程由节奏训练、歌曲学习、创编表演三个环节组成。

首 先，我采用提问的方式导入新课：“同学们，我们刚刚度过了一个愉快的暑假，同时也度过了一个炎热的夏天，现在我们即将进入什么季节呢？”这个问题和学生的 生活联系很紧密，所以学生肯定会回答“秋季”；而后我接着提问：“那你们喜欢秋天吗？”这时大多数学生应该回答“喜欢”；紧接着，我引导学生说出一系列喜 欢秋天的原因，比如“景色迷人、气候凉爽”等等；与此同时，我借助学生的回答继续引导：“秋天是凉爽的，秋天是金色的，秋天不光景色美，而且秋天的声音更 美！不信，你们听：淅沥沥沥沥沥淅沥沥沥！”这样，我就顺利引出了这节课的第一条节奏训练，同时大屏幕上也出示了这条节奏，然后我让学生跟我一起模仿秋雨 的声音来朗读节奏。接着，大屏幕上出现歌词，我让学生根据刚才的节奏有感情地朗读歌词：“今年又是大丰收喂！”并且要突出强弱，这样促使学生对歌词的旋律 产生兴趣；随即大屏幕出现旋律，学生随着琴声演唱这一乐句，在演唱中即时纠正学生在音准或节奏方面的错误，从而顺利解决了大跳音程这个难点，也让学生对歌 曲有了初步了解。接下来，我采用同样的方式，让学生进行第二条节奏训练以及乐句演唱，从而让学生进一步掌握了节奏难点，也让学生对整首歌曲的学习产生了一 定的兴趣。

节 奏训练结束后，本课进入了第二个环节：歌曲学习。由于前面已经进行了两条节奏训练以及乐句演唱，所以学生对整首歌曲的学习不会感到很陌生。大屏幕出现了 《采金秋》的完整歌谱，我首先采用童声的演唱方法给学生范唱了一遍歌曲，同时让学生想象这首歌曲描绘的情景；接着，又让学生听一遍教学磁带中学生演唱的这 首歌曲，让学生进一步熟悉歌曲，并顺势鼓励学生：“现在我们也来唱一唱这首歌曲，我相信我们班的同学们会比他们唱得更好！”接着，由我弹伴奏，并带着学生 演唱《采金秋》，在演唱的同时，纠正学生的错误，如此反复几遍，学生对这首歌曲逐渐熟悉，最后要求学生富有感情地演唱全曲。

最 后，进入本课的第三环节：创编节奏。学习完歌曲后，我拿出准备好的三角铁、双响筒、铃鼓等打击乐器，把学生分成五组，每组学生领取一部分打击乐器，要求学 生利用乐器为歌曲创编节奏，同时完整地进行歌唱表演。在这一环节中，学生的主体地位被充分体现，由于有了多种打击乐器的加入，学生的学习兴趣也得到提高， 学生在歌唱中感受到了秋天的美，从而更加热爱秋天，热爱大自然。

这就是我的整个课堂设计思路，不足之处敬请指教！谢谢大家！

初中音乐说课稿 篇32

尊敬的各位领导、老师：

根据教学目标和重点，我的教学过程是这样设计的，它由三大环节构成：第一个教学环节：感受音乐、理解情感。计划用时10分钟。

1、播放《我爱米兰》，学生在音乐声中进入教室。

2、经过常规的组织教学后，迅速过渡到本节课的教学内容，即：

3、带着问题聆听歌曲《我爱米兰》和《每当我走过老师窗前》。（各为2分40秒）

问题有如：这两首歌曲分别是什么演唱形式？歌曲赞美的是什么？

4、引导学生展开讨论：为什么要将老师比喻成米兰？两首歌曲速度上有什么区别？这样的速度对表达音乐情感有什么作用？

根据学生的讨论，老师适时的范唱与讲解，使学生逐渐明白：两首歌曲都表现了学生们对老师的尊敬与爱戴之情。前一首歌曲是将老师比作米兰，颂扬了教师默默奉献 的崇高精神。而后一首歌曲则是直抒心怀，歌颂了老师为培养一代新人而呕心沥血、忘我工作的精神。（米兰，并不是一种名贵的植物，也不是绚丽多姿的花卉，但 它能静静地散发着幽香，而以它来比喻教师的品格则是十分相宜的。）

这一环节中的欣赏过程，我没有运用图片、录像等其它形式来提示、帮助学生们感受、理解音乐，因为我认为：音乐艺术应该运用音乐来体验与表达，理解音乐最好的 方法就是：仔细地聆听音乐，用心去感受音乐。加之，经过一、二年级的长期系统的学习之后，这一学段的学生也已具备了这样的能力。这不仅是新课标的要求，也 是"循序渐进"的教育理念的要求。

经过这一教学环节后，我将点出今天的课题，即：学习歌曲《每当我走过老师窗前》。（课本第40页）从而进入第二环节的教学。

第二大环节：演唱歌曲、表达情感，计划用时22分钟。

在这一环节中，我将主要运用：视唱法、教唱法相结合的学习手法，教学生演唱歌曲、表现情感，具体过程是：（重点说：教唱的过程及对重难点的解决方法、手段）

1、教师弹琴伴奏，引导学生轻声地跟琴视唱乐谱； 这时，我的教学不仅要指导学生在音高、节奏方面的准确，还会适时地引导学生运用自然、圆润的声音轻轻地进行演唱。这种轻声唱的要求，不仅是为了保护嗓音，我还会引导学生们明白，这也是歌曲情感表达的需要。

2、将学生分两组进行"啊"音演唱，检验并巩固学生的旋律感；

3、请学生跟琴学唱第一段歌词，教师进行及时的引导；

如，提出问题：你觉得第一段要用怎样的速度、力度来演唱呢？从而引导学生用稍弱的音量、稍慢的速度进行演唱。这一步骤中，我还将对歌曲中一字多音与一音多字的演唱方法、"啊"字的力度控制、主副歌的情绪增进等重难点运用对比范唱等形式进行教学。

4、 经过我细致地引导学生学习掌握了第一段歌词的演唱之后，接下来的第二段、第三段歌词，我将把学习过程完全地交给学生。根据学生的讨论、演唱，进行及时地引 导，最后，老师弹着伴奏，请学生完整地演唱歌曲，并根据学生讨论的结果，达到这样的演唱要求：第一段用稍弱的音量、稍慢的速度进行演唱，第二段用感激的心 情，中速演唱，第三段则用稍快的.速度进行演唱；

5、在以上的教学过程中，为了巩固学生的新授歌曲，我还将分别设计了这样几种演唱形式，如：分组竞唱、分句接龙、领唱和齐唱合作等形式。这样，不仅巩固了新授歌曲，同时也丰富了学生们的歌唱表演形式，一举两得。

第三大环节：拓展创编、深入体验（8分钟）我主要采用："分组合作，现场创编"的形式开展活动。

我将提示学生，可采用如：歌唱、配乐诗朗诵、舞蹈、小品、画画等多种形式来表达、体验歌曲的情感，老师这时做适时的巡回指导。

虽然学生们创编活动的质量高低参差不齐，但是学生在课堂中真正成为了学习的主人。教师这时则变成了整个活动的组织者、引导者和服务者，比如：弹伴奏、放音乐、组织评比等。但却让每位学生都在活动中获得了不同的经验，愉快的体验了过程，最大程度地接受了艺术的熏陶。

当然，由于时间的紧迫，学生们的创编形式在这一节音乐课上不可能一一的展现出来，我将选择其中较好的小组创编的表现形式在本节课上进行当众表演，并鼓励其它组创编的形式，课后进行再加工，下一节音乐课为老师和同学进行表演。

这样的设计，不仅使本节课的教学得到了适时的拓展，而且，还将这一内容扩大到了课后，为下次的音乐课教学做了很好的铺垫作用。

总之，我设计的这节针对三年级学生的音乐课，体现了新课标要求，遵循了基本的教育原则，并在单元目标的总体规划下，体现了音乐课独特的施教特点，完成了教学内容，达到了授课目标。

我的说课完毕，谢谢各位评委、老师。

初中音乐说课稿 篇33

尊敬的评委老师：

大家上午（下午）好！（鞠躬）我是XX号考生，今天，我说课的题目是《菩提树》，接下来我将从说教材、说学情、说教学目标、说教学重难点、说教学方法、说教学过程、说板书设计这几个方面，简单阐述我的教学思路。

一、说教材

首先，谈谈我对教材的理解，作为一名老师，我认为对于教材的了解是必不可少的。

《菩提树》是人教版初中音乐（八年级）上册第六单元第五课的一节欣赏课。作品为E调，3/4拍，情绪是抒情地，旋律性强，表达流浪者见到菩提树时，对过去甜蜜爱情的回忆以及对美好未来的期望。通过本节课的学习，学生可以学会三连音，了解舒伯特的艺术歌曲，掌握艺术歌曲的特征，感受作品中浓郁的德奥民歌风格，从而获得对艺术歌曲的喜爱，提升音乐审美能力。

二、说学情

要想成为一名优秀的教师，不但要对教材有所了解，还要对学生的情况有清晰明了的掌握，站在学生的角度思考问题，这样才能了解学生真正的学习需求，做到因材施教、有的放矢。

初中生阶段的学生生理、心理渐趋成熟，参与的意识和交往的愿望增强，获得知识和信息的途径增多，在学习上形成了自己的初步经验，表达情感的方式较之1～6年级学生有明显变化。通过多种形式的艺术实践活动，巩固和提高表现音乐的基本技能。扩大音乐欣赏的范围，更有意识地将音乐的人文内涵融入教学中。7～9年级学生正值变声期，应注意嗓音保护。

三、说教学目标

通过对教材的分析以及学情的了解，我设计的三维目标如下：

情感态度价值观：通过学习作品《菩提树》，体会对美好生活的回忆，感受对未来美好生活的向往之情。

过程与方法：通过范唱、讨论、分析等活动，学生能够掌握艺术歌曲基本的创作技巧，提高对艺术歌曲的审美能力。

知识与技能：掌握艺术歌曲的创作特征，正确掌握三连音。

四、说教学重难点

基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重难点：

重点是理解艺术歌曲的创作特点；注意三连音的节奏型；熟悉舒伯特的艺术歌曲。

难点是掌握艺术歌曲的创作特点，体会美好的回忆和对未来美好的期望。

五、说教法、学法

为了更好的突出重点、突破难点，本堂课我主要采用的教学方法分以下两点：

教法：讲授法、多媒体演示法。

学法：试唱法、小组讨论法。

六、说教学过程

接下来说说我的教学过程，也是本次说课的中心部分；在这一环节主要分成五个环节，分别是新课导入、整体感知、探究学习、拓展延伸、小结作业。下面，我将分别来介绍这五个环节：

第一环节是新课导入环节

好的导入是成功的一半，为了培养学生的兴趣，营造浓郁的音乐课堂氛围，上课伊始，我会用谈话法的方式进行导入，运用多媒体播放舒伯特的肖像图，并提问：关于这个人大家了解多少？学生自由回答。我进行总结：这是西方音乐史上非常多产一位的作曲家，一生创作了大量的艺术歌曲作品，他就是舒伯特。并顺势揭示课题《菩提树》。

这样设计，能有效激发学生的学习兴趣，抓住学生注意力，导入课堂。

第二环节是整体感知环节

感知音乐是课堂展开的基础，为了帮助学生对作品有一个整体的把握，在新课的第一环节，我会先完整播放歌曲《菩提树》，并提问听完作品后的感受；其次，我会提问学生简单的问题；然后，我会再次聆听歌曲；最后，我会将知识点进行总结。

通过这样的方式，引导学生从整体上对歌曲有初步的了解和认识。

第三环节是探究学习环节

细致、精准对于作品的分析及学习，是学生了解作品特点的主要途径，为了引导学生了解重点，突破难点，循序渐进的了解作品，在这一环节，我会先教师介绍舒伯特的生平，介绍生活背景和《菩提树》的创作背景；其次，我会播放《菩提树》，并询问作品的旋律特征，学生自由回答。学生自由回答后，我会总结：这是一首比较抒情、略带伤感的艺术歌曲，曲调质朴、旋律起伏有序，而且旋律中出现了三连音。然后，我会组织学生跟老师哼唱主题旋律。再次，我会播放钢琴版本的《菩提树》进行欣赏。再接着，我会组织学生讨论艺术歌曲的特征并总结艺术歌曲的旋律优美，充满诗情画意，歌词都是名人诗篇，对演唱者的演唱技巧要求较高，伴奏一般都具有独立意义，地位很高，而且可以作为音乐会曲目单独演奏。最后，带着对作品的理解再次聆听艺术歌曲《菩提树》。

通过这样的设计，能够引导学生循序渐进、由浅入深的学习歌曲，是符合音乐新课程标准要求的。

第四环节是拓展延伸环节

为了更好地巩固已经掌握的新知，对音乐作品有更全面的把握和体会，我会播放舒伯特另外一首艺术歌曲《野玫瑰》，请学生聆听，并谈谈这两首歌曲的异同之处。并进行实践展评。

这样做有利于增强学生的实践能力和创编能力。

第五环节是小结作业环节

好的结尾能起到画龙点睛的作用，在课堂小结时我会播放《菩提树》的音频，并激发学生对美好生活的向往和憧憬，呼吁学生们一定要珍惜时间，立足当下，去发现生活中更多的真善美。

为了更好的结束课堂，并在课下引发学生的思考，对于作业的设计，我会让学生聆听中国作曲家赵元任的艺术歌曲《教我如何不想他》，感受其中的意境。能将课堂上的知识点延伸到课堂之外，增强学生的实践能力。

七、说板书设计

最后，就是我今天的板书设计，简洁、明了，通过这个板书学生可以直观的捕捉到本节课的核心内容和思想主旨，知识点呈现较为清晰明了。

以上是我今天的说课内容，感谢各位老师的耐心聆听，请老师们批评、指正！谢谢大家！

初中音乐说课稿合集十篇

在教学工作者开展教学活动前，时常需要编写说课稿，编写说课稿是提高业务素质的有效途径。那么应当如何写说课稿呢？下面是小编帮大家整理的初中音乐说课稿10篇，仅供参考，欢迎大家阅读。

关于初中音乐说课稿模板（通用12篇）

在教学工作者开展教学活动前，往往需要进行说课稿编写工作，借助说课稿可以更好地提高教师理论素养和驾驭教材的能力。我们应该怎么写说课稿呢？以下是小编整理的关于初中音乐说课稿模板，希望对大家有所帮助。

初中音乐说课稿 篇34

一、说教材：

本课选自人音版七年级教材第十四册第三单元《长江两岸》，本单元主要是学习长江两岸的民歌，这是第一课时唱歌课。聆听中国民族民间音乐，知道其主要种类、风格《课程标准》从音乐学习的角度入手，将课程内容划分为四个领域，即感受与鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化。表现是实践性很强的音乐学习领域，是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径。表现包括演奏和演唱两方面，其中对于演唱的的要求是：能主动地参与各种演唱活动，养成良好的唱歌习惯。能够自信地、有表情地演唱歌曲。积极参与齐唱、轮唱及合唱，并对指挥的起、止、表情等作出正确的反应。能够简单分析歌曲的特点与风格，表现歌曲的音乐情绪和意境。能对自己、他人、集体的演唱作简单评价。聆听中国民族民间音乐，知道其主要种类、风格也是我们音乐探求的目的。 七年级学生已经具有初步的音乐审美感知能力，他们特别喜欢唱歌，愿意合作交流，能够大声的演唱歌曲，对音乐的学习表现出极大的探索热情。

基于对教材的理解和分析以及对学生的了解，本人将该节课的教学目标定为： 认知、能力目标：能够用深情怀念的情绪演唱《十送红军》； 情感态度价值观：喜欢我国江南地区的民歌级民间音乐，乐于主动了解江南地区的音乐文化。

引导学生聆听和感受音乐，是本节课的重点；难点是歌曲演唱情绪的理解、把握。为了达到本节课设定的教学目标，我再从教法和学法上谈谈。

二、教法和学法：

（一）教法。在一节课中采用的方法很多，我主要用以下几种方法：

1、范唱法：范唱，能调动学生学习歌曲的积极性，引起学生的共鸣。教师以饱满的热情唱出歌曲所要表达的情感，能引起学生的情感共鸣，使学生在听觉上保持对音乐的热情，对学生的情感投入产生潜移默化的影响，从而激发学生对音乐的兴趣。作为一个音乐教育老师，在唱歌课教学中应力求通过范唱这一鲜明的艺术形象诱发学生兴趣，引起美感，产生共鸣，使学生感受美、体验美、鉴赏美，在审美的过程中既学到知识，又提高素质。因此，在导入环节中，我先范唱歌曲，激发学生兴趣。在学唱歌曲时，再欣赏歌唱家的演唱，使学生置身其中，聆听并感受音乐，并在此基础上学唱歌曲，表现音乐。同时，在学唱歌曲的过程中，我会走进学生中间与他们一起学唱，解决问题；

2、启发、讨论法：对本节课的难点--歌曲情感的理解，采取教师启发，师生讨论法，加深学生对于歌曲情感的理解，提高学生的演唱能力。

（二）学法指导：体验式音乐学习：是指在从“体验”中实行对“音乐知识”的学习。音乐教学过程是一个在教师启发引导下，学生参与体验音乐的过程。没有学生主体参与体验，就难有真正的音乐教学。只有当学生参与到音乐活动之中，自己亲身主动地去体验、领悟、探寻，与音乐融为一体，才能对音乐知识、技能技巧真正理解和掌握，才能实行对音乐的欣赏与创造。

最后，我来具体说说教学过程。在这一部分，我设计了以下几个环节：

一、创设情境，引人入胜；

二、学唱歌曲，演绎音乐；

三、查找音乐，拓展延伸

三、教学过程：（一）创设情境，引人入胜导入环节，我将直接演唱歌曲《十送红军》。既给学生直观感受，又能激发学生学唱歌曲的兴趣。然后提出问题，引导学生讨论：这是那个地区的音乐？你知道歌名吗？随之，结合地理知识，了解长江两岸的省份。 导出课题《长江两岸》。

（二）学唱歌曲，演绎音乐：

1、完整欣赏全曲，引导学生初步感受歌曲的意境。

欣赏过程中，要求学生随音乐哼鸣，这样既完成简单的发声练习，又让学生熟悉了旋律。欣赏完后回答问题：这首民歌的情绪是怎样的？这首歌给你印象最深的是什么？（※）（学生们可能会说出一些比较相符的答案）在此，我给予学生肯定与可观的评价，并激发鼓励学生学会这首歌。

2、学唱歌曲。学生只有在熟唱歌时才能更好地理解歌曲的风格特点。

读歌词，品意味。 歌词教学也是本课中不能忽视的一个环节。我采取了让学生朗诵歌词--加方言朗诵，增加学生朗诵歌词的趣味性，并体会江西民歌的方言特色。

看歌词，听范唱，学歌词，唱旋律。 在这个环节中，我将采取教师范唱、学生轻声吟唱，全体学生合唱，分组练唱等方式来达到熟唱歌词的目的。这样能更好地培养学生对于歌曲的感受和分辨能力。在学生分组练习过程中，我将在学生中间进行单独指导，适当的提问个别学生，询问他们认为的难点并和学生一起解决。在唱熟练歌词的情况下，我会和学生一起唱旋律，并分析讨论旋律的特点。然后，以组为单位进行演唱评比，提高学生的演唱激情。

3、体会情感，用情歌唱：好的一堂课除了将知识传授给学生，还要注意学生能力的培养。为了完成教学难点，也为了培养他们表现的意识和能力，我向学生介绍歌曲地创作背景（※），并引导学生分析歌曲，探讨比较适合的演唱情绪。为了更好的加深对歌曲情感的理解，师生共同赏析宋祖英的演唱，增加感性认识。 最后，我们师生有感情的共同合作演绎《十送红军》。

（三）、搜集音乐，拓展延伸：最后，我将总结全课，推荐湖北、江西的其他民歌让学生欣赏，同时要求学生课下搜集长江两岸其他省份的民歌，下周课上学习交流。通过课后延伸，再次启发和调动学生继续求知的欲望，提高学生的探究学习的能力，也使得有限的课堂教学时间得到了无限的延伸。

初中音乐说课稿 篇35

一、说教材

1、教材分析：本次参赛课的内容，是初二上册第六单元教材。本课共分三个课时，我上的是第一课时，本课时的主要教学内容有：歌曲《新年好》、综合训练（一）（二）（三）。

《新年好》是一首英国儿童歌曲， 拍，F大调，是由两个乐句构成的一段体结构。曲调优美、流畅，表现了人们在新年到来之际欢乐歌舞，互相祝贺的愉快心情。

综合训练

（一）是认识铃鼓并掌握其演奏方法；

（二）是用铃鼓、碰钟为歌曲伴奏。

（三）让学生按节拍用踏脚、拍手、等方法为《新年好》伴奏。

2、教学目标：

（１）、指导学生用轻松愉快的情绪，柔和而有弹性的声音演唱《新年好》。

（２）、认识铃鼓，掌握其演奏方法，并会使用其为歌曲伴奏；进行创编练 习，培养学生的创新能力及自主学习的能力。

3、教学重点：

（１）、学习用轻松愉快的情绪、柔和而具有弹性的声音演唱。

（２）、培养学生创造性地表现歌曲。

4、教学难点：掌握歌曲节奏，用各种方式为歌曲伴奏。

二、说教法

教学过程是教与学的统一的过程，学生是学习的主体，要主动积极地学习。要使学生学得主动，必须靠教师的启发、指导，“教”为“学”服务。只有遵循音乐学科的规律，充分发挥学科特点，才能收到良好效果，教学时应考虑学生的心理特征，采用形式多样、生动活泼的教学方法，帮助学生在学习时保持主动、自然、愉快的心境。基于以上原因，我设计如下教法：

1、根据学生无意注意占优势的原理，运用知识形象化、趣味化、生活化的教学方法，使学生在无形中掌握了知识，把枯燥的学习变成了乐学。

如在教学节奏时，我采用了用学生与小兔子交朋友的方式，让学生按节奏说话，学生便在玩中学会了本歌的节奏。

2、创设情境法：通过开火车的游戏，使学生在活动中感受到了音乐的快乐。

3、根据以音乐审美为核心，注重音乐实践、鼓励音乐创造的新课程标准理念，我运用了“音乐感知实践教学法”和“音乐情感实践教学法”。

听是感知和理解音乐的前提条件，听是艺术实践中最重要的过程。如，我在导入新课时就是通过听范唱让学生感知的。音乐情感实践教学法重在对音乐作品表现的`情感体验和主动参与之后的有理解的真情实感地表现。在学会唱歌曲后，我通过学生自编节奏为歌曲伴奏及，选择表演形式自编表演动作，对歌词二度创作，让学生充分参与到表演、舞蹈、创作等综合音乐艺术中，使学生获得感知与创造音乐美的能力，在音乐情感的体验与抒发过程中受到良好的情感教育－－审美教育。

4、运用谈话法、讨论法以引起学生的思维，提高学生的积极性与主动性，培养学生的想象力和分析能力。

这两种方法在本课中主要体现在理解歌曲内容和对歌词的二度创作及用打击乐为歌曲伴奏上。

5、视觉图象法：利用现代教育技术手段和直观教具，联系生活实际，帮助学生学习、理解和感受歌曲的情感。如：在节奏练习时，通过直观教具小兔子的说话，让学生主动参与到学习中去；在歌曲导入时，我充分运用了VCD范唱及图片，使学生既理解了歌曲内容又激发了兴趣，并使学生感受到了新年的情景。

初中音乐说课稿 篇36

一、说教材

1、教材的地位与作用

本课选用了具有浓郁日本音乐特点的民歌，这是学生首次接触日本音乐。在演奏形式上选用了合唱曲和器乐曲，做为以民歌樱花改编的合唱曲和器乐曲有着各自不同的表现方式。相同音乐采用不同的演奏形式出现在学生面前，既扩充了学生的音乐视野，也帮助了学生认识改编乐曲的几种常见的方法。

做为一首具有典型日本风格的民歌，歌曲的旋律建立在日本民间音调的基础上，具有独特的民族风格。生动地展示了日本人民珍爱樱花，趁三月春光结伴前往观赏樱花的喜悦心情，也充分体现了人与自然和谐美好的统一。

2、教学目的：

1）通过聆听歌曲的独唱、齐唱、合唱、器乐演奏等形式，让学生感受相同音乐主题，可以有不同的表现形式。

2）辨别器乐改编曲运用了哪些手法，初步尝试改编歌曲的演唱形式。

3）感受日本民歌的风格特点，了解日本的风土人情。

4）针对学生年龄小，对于音乐形象较易理解的歌曲学生较喜欢，对于器乐曲缺少认识，希望通过欣赏与比较，培养学生欣赏器乐曲的能力。

3、重点、难点：

1）相同旋律的不同表现形式。

2）认识改编曲的几种主要方法，并能够加以运用。

二、说教法

1）问题聆听法：

这节课我抓住歌曲的节奏特点，借助日本民间舞蹈动作体验歌曲平稳的节奏，优美舒展的旋律，通过边聆听歌曲边观看各种有关日本风土人情的画面，让学生根据画面说出是哪一个国家的歌曲，并试为歌曲起名字，以此来激发学生的好奇心理和进一步学习的兴趣。

2）歌曲模唱法：

歌曲教学以模唱为主，分乐句聆听歌曲旋律进行歌曲的学习。

3）视觉图象法：

在乐曲欣赏的同时，通过各部分音乐的变化配以不同的画面，给学生视听结合，避免枯燥的说教形式，使本来抽象的内容变得具体形象化，有利于学生理解和分析乐曲的不同变化形式。

4）对比欣赏法：

合唱曲与器乐曲之间的对比欣赏，感受不同演奏形式的不同表现方法。并尝试将器乐改编曲的表现方法运用到歌曲的改编中来，从而让学生更好地认识音乐改编的几种方法。认识到音乐的学习不是单纯、唯一的继承，而是在原有的基础上能够有更为丰富的改变，进而培养学生的音乐创新能力。

主题歌曲与剧情的关联，使学生较直观地理解主题音乐的作用。

三、说学法

学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点，我在学法的指导上紧紧围绕教学目标，主要通过"看""听""唱"等要素，让学生去感知歌曲的情绪。通过列出表格，直观地对比分析的`方法，使学生自主地得出结论从而来完成能力目标，最后通过亲身体验，验证结论，进一步加深对改编曲的认识。

1）听、画相结合的方法：

通过聆听乐曲与选择画面相结合的方法，让学生感受相同音乐的不同变化，并能够借助不同的画面区分各种音乐演奏形式的变化。

2）实践探索法：

以探索的方法进行学习，在聆听与比较的基础上认识和了解改编曲的几种常用方法，并能够在实践中加以运用。通过与教师在共同聆听的基础上，培养学生求知、探索的欲望。

四、说教学程序

一、组织教学

二、导入：

1、聆听歌曲

在这个环节的教学主要是让学生在聆听歌曲的过程中，通过教师选用的各种有关日本人文景色的画面，边听音乐边说出这是哪一个国家的歌曲。

2、我为歌曲起名字

以为歌曲起名字的方法，引导学生认真聆听歌曲，从中了解歌曲的含义。从歌词中理解到日本的国花是樱花，日本人民每到三月时都会到户外去赏花，让学生真正感受到人与自然的和谐统一，培养学生热爱大自然的良好品质。

3、歌曲模唱

这个环节教师运用歌曲模唱的方法，让熟悉歌曲的旋律，为下一步的欣赏打下基础，并在学生演唱的过程中进一步与学生共同推敲歌曲应有怎样的歌名，（）选取出较有创意的想法，更能表达歌曲的内涵。

三、欣赏合唱曲《樱花》

三年级的学生已初步具备分辨歌曲演唱形式的能力，通过聆听合唱曲，让学生试说出与教师的演唱以及同学的演唱有什么不同，从而复习了独唱、齐唱与合唱三种不同的演唱形式。并在此基础上让学生感受歌曲在演唱中力度有怎样的变化，能够做简单的模仿。

四、欣赏器乐曲

让学生分辩在器乐演奏的过程中，歌曲旋律一共出现了几次，可以用不同的画面来表示，说出你是通过什么形式来区分的。

运用带问题欣赏音乐的方法，即可培养学生正确聆听音乐的好习惯，又可让学生做到有目的的参与音乐活动。在欣赏的同时，还可以让学生借助手势或是画图的形式参与到音乐活动中来，对提高学生的学习兴趣也是很有帮助的。从而让学生认识和感受相同旋律的音乐，不同的表现形式。这首器乐改编曲通过器乐独奏、不同的器乐独奏、几件乐器的合奏等形式，并在速度和力度上加以变化。

五、改编歌曲

在聆听和了解器乐曲改编的基础上，运用不同的演唱形式和方法改编歌曲的演唱方法。根据乐曲中不同演奏乐器、各种乐器的组合以及在速度、力度上的变化，引导学生在歌曲的演唱上也运用这些方法对歌曲进行改编，将掌握到的新知识在实践中加以运用。比如可以运用独唱、器乐演奏、齐唱等学生会的音乐表现。

初中音乐说课稿 篇37

一、教材分析：

今天这节课，我选的教学内容是《声音的产生》。《声音的产生》是人教版小学自然教科书第十册的第16课，与《声音的传播》、《耳朵的科学》组成一个教学单元。本课指导学生通过实验探究认识声音的产生;在能力培养方面，属于“实验能力”和“归纳概括能力”的系列。

学生在二年级的时候学习过《声音》一课，并从中认识了声音有高低、强弱,有悦耳与嘈杂等，对声音有了一定的感性认识。本课让学生在此基础上进一步探究声音是怎样产生的，以利于进一步学习声音的传播。

从知识内容上看，本课的知识点相对简单，重点要求学生明确声音的产生过程——是由物体振动产生的。教材针对振动发声设计了多个实验，要求学生在实验中反复体会验证声音是由物体振动产生的。这是在为培养学生的归纳概括能力，打下感性基础，帮助学生建立思考的过程。

二、教学目标：

根据《科学课程标准》和学生的已有知识和认知能力，确定以下教学目标：

1、认知目标：通过本课教学，使学生理解声音是由物体振动产生的。

2、技能目标：培养学生的实验能力和归纳概括能力。(实验能力是指会做物体振动的实验，归纳概括能力是指运用求同法归纳物体振动发声的规律。)

3、情感目标：使学生体会到各种自然现象都是有规律的;培养学生细致认真的科学态度。

三、教学重点与难点：

本课的教学重点是指导学生通过实验认识声音是由物体的振动产生的。我为学生准备了大量的实验用具，让他们通过自行探究来揭示自然奥秘。

本课的教学难点是验证声音是由物体振动产生的。

四、教学思路：

本课我拟订了这样的教学思路：“实验—归纳—假设—验证—应用。”目的在于教给学生科学探究的研究方法，培养学生细致、认真的科学态度。

五、教学准备：

橡皮筋、纸盒、小鼓、槌、豆子、塑料瓶、泡沫小球、细线、音叉、玻璃缸、水、尺、纸屑、多媒体。

六、教学过程：

本课的教学过程分为四部分：一、看图听音，激趣质疑;二、操作实验，讨论猜想;三、验证假设，得出规律;四、实际运用，巩固认知。

第一部分：看图听音，激趣质疑

1、激发兴趣：播放多媒体课件，让学生看画面，听各种声音：泉水流动、发动机发动、音乐会、昆虫振动翅膀、弹吉他。

2、提出问题：你们想不想知道这些声音是怎样产生的呢?这节课我们就来研究声音的产生。

(板书课题)

第一部分设计意图：通过直观形象的多媒体画面和生动的音响效果，激发学生的学习兴趣，因为我们都知道“兴趣是最好的老师”，一旦学生对学习产生了浓厚的兴趣，就会产生良好的学习欲望，能积极主动地投入到学习过程中去，为参与后面的学习活动打下了良好的基础。

第二部分：操作实验，讨论猜想

1、指导学生做一些小实验，认识“振动”这个词。

(1)指导学生用手抖动书页发声;(2)用手拨动塑料尺发声;(3)将橡皮筋绷紧，用手拨动皮筋发声;(4)在鼓面放几粒豆子，用鼓槌敲鼓发声。

小组分工合作，每人任选其中一样进行实验，并观察物体在发出声音时有什么变化。

(2)学生实验。

(3)讨论：

①在以上实验中，发声的物体相同吗?发出的声音相同吗?

②这些物体在发声时，有什么相同的现象?引导学生用“振动”一词来描述物体发声时的相同现象。

2、指导学生猜测声音是由振动产生的

根据讨论的结果进行猜测，学生自由提出自己的猜想，引导学生运用“求同法”来归纳，提高学生的概括能力。

第二部分设计意图：《科学课程标准》指出：科学课程要面向全体学生，为每个学生提供公平的学习机会与有效的指导。在这个环节中，我为学生提供四个实验，让学生以小组为单位，每人任选其一进行实验，并在组中交流自己在实验中的发现，目的在于使每个学生都亲自参与到实践活动中去，充分地动脑、动手、动口，给每个学生提供锻炼机会，培养他们的实验能力和归纳概括能力。

第三部分：验证假设，得出规律

1、音叉发声时振动的验证实验，教师为学生提供音叉，让学生自行设计实验验证音叉发声时也在振动。

2、利用身边的一切实验物品和其它物体，设计实验证明自己的推想——声音是由物体振动产生的。学生分组活动，设计实验验证并汇报实验方法和结果。

3、通过以上的实验讨论，我们可以得出什么样的结论?声音是怎样产生的?

4、小结：声音是由物体振动产生的。

5、学生填课文中的空。

6、解决实际问题：怎样使鼓声立即消失?通过实验发现当鼓的振动停止时声音也随即消失。

说明：物体振动总能产生声音，但不是每一种声音人类都能听到，例如：超声波和低次波就是人类听不到的声音。

第三部分设计意图：《标准》指出：科学学习要以探究为核心。现代科学教育以培养学生的科学素养为目的。学生科学素养的形成，不是简单地靠教师的讲授就可以实现的，而是必须通过亲历某些科学探究活动，在参与的过程中产生体验、感悟，最终内化而形成。因此，在验证假设这个环节，我让学生设计实验验证音叉在发声时在振动。教材上是在音叉发声时用它接触水面，观察发生的现象，从而证明音叉发声时也在振动的。这只是一种证明方法，还可以用手摸正在发声的音叉，或用正在发声的音叉接触一些物体，如纸、鼓面、绷紧的皮筋等，也同样可以证明音叉在发声时也在振动。所以我让学生自行设计这个验证过程，这对于五年级的学生来说是完全能够胜任的。在这个环节中，我还提供给学生大量的实验物品，要求用身边的一切实验物品和物体自己设计实验验证猜想。这个环节的设计意在培养学生自主探究的实验能力，体现了学生的主体地位，也体现了自然科学的开放性。

第四部分：实际应用，巩固认知

1、举例说明生活中哪些物体振动发声?

2、解释刚上课时听到的各种声音是怎样产生的。

3、唱音阶：“1—3—5—1—，1—5—3—1—”，边唱边摸颈部喉头部分，说说人的声音是怎样产生的。

4、怎样让皮筋或尺发出的声音高低不同?让学生动手做一做，认识到物体振动得越频繁，声音越高，否则声音低。

5、总结：通过这堂课的学习，你获得了哪些知识?我们是怎样得出“声音是由物体振动产生的”这个规律的?

第四部分设计意图：联系实际巩固所学，让学生充分感受到科学的奇妙，体会到各种自然事物都是有规律的。通过最后一个问题的解决帮助学生小结科学探究的方法，培养学生细致认真的科学态度。

初中音乐说课稿 篇38

一、首先说教材

这部分内容我主要从教材分析、教学目标、教学重难点等几个方面进行陈述。

1、教材分析：

本节课所选用的教材是

2、教学目标分析

美国著名教育家杜威认为：教学目标在教育活动中起着非常重要的作用，是教育者从事教育活动的指南。新课标指出，教学目标应包括知识与技能，过程与方法，情感态度与价值观这三个方面，而这三维目标又应是紧密联系的一个有机整体，学生学会知识与技能过程的同时成为学生学习，形成正确价值观的过程，这告诉我们，在教学中应以知识与技能为主线，渗透情感态度与价值观，并把前面两者充分体现在过程与方法中。借此，本课的教学目标我是这样来设置的。

（1）情感态度与价值观：

（2）过程与方法：

（3）知识与技能：

基于音乐新课程标准，在吃透教材的基础上，我确定了以下教学重难点。

3、本课的教学重点是：

4、本课的教学难点是：

为了讲清教学的重难点，使学生能够达到本课设定的教学目标，我再从第二方面说教法和第三方面说学法上面谈谈我的想法。

二、说教法：

从心理特征来说，初中阶段的学生逻辑思维从经验型逐步向理论型发展，观察能力，记忆能力和想象能力也随着迅速发展。在教学中一方面运用直观生动的形象，引发学生的兴趣，使他们的注意力始终集中在课堂上；另一方面，要创造条件和机会，让学生发表见解，发挥学生学习的主动性。

结合本节课的内容特点和学生的年龄特征，本节课我主要采取设置情景教学法，运用现代信息技术，利用其视听结合，声像一体，形象性强，信息量大等特点，为学生创设了一系列优美的情境，激发学生的学习兴趣，活跃课堂气氛，促进学生对知识的掌握。

基于本课的特点，我还采用了以下的教学方法：

（1） 直观演示法：利用图片等手段进行直观演示，激发学生的学习兴趣，提高学生的学习效率。

（2） 活动探究法：引导学生通过创设情景等活动形式来获取知识，以学生为主体，使学生的独立探索性得到充分的发挥，培养学生的自觉能力、思维能力、活动组织能力。

（3） 集体讨论法：针对学生提出的问题，组织学生进行集体和分组讨论，促使学生在学习中解决问题，培养学生的团结协作的精神。

我还运用了学科整合的方法，在联系生活和拓展创编这两个环节中，我融入了美术、自然、语文、戏曲等姊妹学科与艺术的知识，拓展了学生的音乐视野，促使他们音乐素质和音乐表现力的不断提高。

三、说学法：

我们常说：“授人以鱼不如授人以渔，教会学生知识不如教会学生学习的方法。”，因而，我在教学过程中特别重视学法的指导。音乐课应重视对学生的音乐实践，所以我把学习的主动权交给学生，让学生主动参与学习并且自由发挥。这节课在指导学生的学习方法方面我主要采取了以下的方法：小组合作法、自主探究法，总结反思法，同时我还让学生多听多练，自省自悟，从而达到预定的教学目标。

四、说板书设计：

本着简洁、形象、直观、概括的原则，我将板书设计如下：

初中音乐说课稿 篇39

一、教材内容、地位、作用

《非洲的灵感》是人民音乐出版社第十四册第二单元内容，本单元是整个学期教学内容的难点部分，它对于学生理解多元音乐文化、拓宽音乐视野有着重要的作用和意义。

非洲民歌《咿育勒啦》体现了黑人歌唱的特点，一人领唱，众人应和的呼应歌形式。其旋律比较简单，多重复，节奏极具特色并富于变化，它对学生感受体验非洲音乐特点有重要作用。

二、教学目标

根据课程标准，理解多元文化的基本理念，关注学生的兴趣需要及个性发展，强调课程目标由原来单一的认知性目标转向情感态度和价值观、过程方法、知识技能多种目标的有机整合。本课从学生角度出发，教学目标按三个维度设计为：

1.通过演唱和欣赏活动，以积极的态度感受非洲民族、民间音乐的风格特点，以正确的态度对待世界多元音乐文化（情感态度与价值目标）。

2.聆听非洲鼓乐、模仿非洲音乐节奏、学唱非洲民歌、为歌曲创编伴奏伴舞，感受体验非洲音乐的风格特点（过程与方法目标）。

3.能够在亚洲、拉丁美洲、和非洲民间音乐中辨别其中有非洲风格特点的音乐（知识技能目标）。

在此设计中，三个纬度目标并非完全孤立，而是融合在一起的，尤其是知识技能呈一条暗线分布，强调音乐学习过程中的情感与态度因素，以培养学生对陌生音乐文化宽容的态度，认识世界文化的多样性为主，充分尊重学生的学习经历，通过表演体验引导学生积极参与，将学习过程变为融合学生个人感受、见解、体验，自我操作的过程。通过探究，培养学生合作与共享的个性品质，把知识与技能的学习放在丰富生动具体的音乐实践活动中，同情感态度等因素紧密结合，通过体验探究合作、综合等方式和过程来完成。

三、教学重、难点

感受非洲音乐特点 正确演唱非洲歌曲《咿育勒啦》

四、活动设计

根据教材内容，本课教学过程设计了“听一听”、“敲一敲”、“唱一唱”等活动形式。

五、教具学具准备

钢琴、多媒体课件、录音机备用，自制鼓及其他打击乐器、非洲人面具、旧报纸等。

说学生：

初二学生处在发展音乐技巧、掌握音乐知识和树立音乐态度的关键时期，他们拥有从事唱歌和表演所需要的协调性和力量。并对非洲地理知识有一定的了解。但由于某些历史和社会的原因，非洲是当今世界上最少被人了解、遭人误解最深的地区，导致学生对非洲音乐文化接触较少，与学生热衷的流行音乐相比不容易接受，因此课前我让学生通过资料收集，对非洲地理文化，传统习俗、乐器等相关知识有了粗略的了解，这有助于学生去理解非洲人表演时所表达出的强劲刚健、充满活力、生命的力量、坚强等。这些都是非洲人生活观的核心价值。然后本课就从聆听非洲音乐、探索非洲音乐文化背景的角度入手，通过学生交流与探讨，了解由于特殊的地理环境造成非洲黑人独特的生活习性和劳动方式，感受非洲大陆所拥有独特历史文化和生活方式。使教材内容与学生的经验与体验建立联系，引导学生在理解文化的基础上更好的理解非洲音乐。

学法：

用心聆听 在感受、模仿、对比、探索中学习音乐。在演奏演唱合作创编等实践活动中表现音乐。

教法：

遵循听觉艺术的感知规律，巧设问题，引导学生关注音乐中各种要素，对各种表现手段做出整体性反映，并通过引导学生想象、模仿、交流合作表演等方式，充分感受体验非洲音乐特点及情感内涵，审美活动贯穿于教学活动始终。

教学过程：本课教学以“感受非洲音乐特点”为重点，遵循听觉艺术感知规律，根据音乐的实践性原则，整个教学过程由“听一听”“敲一敲”“唱一唱”“合作创编“再现新知”五个主要环节组成。

首先，课前我用课件展示一组反映非洲自然风景，人文艺术内容的Flash画面，伴随非洲音乐，为营造非洲文化氛围，我选用代表非洲的黑色作为课件的底色，非洲是抽象艺术的发源地，我选用抽象的非洲地图，作为课件的背景，这样从视觉、听觉等多方位唤醒学生的兴趣，新鲜感和探索欲望为整堂课的教学起一个情感的铺垫作用。

一、听一听：

上课铃响，老师通过激情问候，亲切导入，营造轻松愉快的教学气氛。在和谐的气氛中，师生共同聆听一段非洲民间音乐片段，老师提示学生“听一听音乐中都有哪些声音？

这些声音让我们想象到怎样的情景？”这一设计符合学生认知水平，有利于引起学生对音乐的关注，由浅入深的引导学生，充分挖掘音乐作品中所蕴含的音乐美。

知识探索：认真的观察第二单元所有插图中反映的内容，并体会你所搜集的资料，从自然环境文化生活、社会风俗等方面交流一下你对非洲的了解。

这一设计的目的是充分利用教材培养学生良好的观察习惯、分析能力。并通过交流共享拓宽学生文化视野，使教材内容与学生的经验、体验建立联系，引导学生在理解非洲文化的基础上更好的理解非洲音乐。

二、敲一敲：

老师在学生讨论的基础上，指出鼓在非洲人民生活的重要地位，并观赏精美绝伦的非洲鼓，聆听加纳鼓乐，感受非洲鼓复杂多变多声部的节奏特点，然后分组合作进行多声部节奏模仿练习。我采用先分组练习，然后各组按老师的指挥逐步加入的方式达到多声部的音响效果。

这一活动设计体现了音乐的实践性原则让学生在具体生动的演奏活动中体验非洲音乐的多声部特点及丰富多变的节奏。

三、唱一唱

1、老师演奏一段歌曲《咿育嘞啦》的主要节奏，让同学所感受并分析其变化特点，然后导入歌曲学唱，使学生对歌曲的节奏产生深刻印象。

2、通过聆听老师的范唱，作品介绍，感知歌曲的思想内涵，音乐特点，产生强烈的学唱愿望。

3、学唱歌曲：这一环节是整个教学难点部分

a、学生有感情的朗读歌词：通过有表情朗读歌词引导学生区别歌唱与说话时的声音不同，轻松找到歌唱时的声音位置，学会用优美的声音歌唱。这一环节改变了传统的专业性的发声练习，把纯技能性的训练变为审美活动的过程。

b、教唱齐唱部分：齐唱部分是整个歌曲的难点，我采用聆听对比的方式让学生找出它们旋律的不同之处。再通过唱谱加深印象，然后填词。

c、完整演唱：在学生熟练掌握齐唱部分后，可通过老师领唱学生齐唱，再学生领唱老师齐唱的方法，完整演唱歌曲。

d、从歌曲的感情需要引导学生演唱时体现力度的变化层次。整个歌曲的学唱过程以学生的听觉体验为基础，引导学生积极参与自主学习，把识唱歌谱作为学常歌曲的手段，强调歌曲的情感内涵。

四、合作创编

1、从表现歌曲的情感出发，引导学生模仿非洲人边歌边舞边敲鼓的形式，用欢快的伴奏奔放的舞蹈动作热情的歌声分组合作设计表演，时间为3-5分钟。

2、才艺展示：在音乐伴奏下鼓乐队歌舞队按自己的设计形式合作表演，展示自己对非洲音乐的理解和体验。这一活动设计体现了探究合作综合的方式与过程，及新课程创造性价值、社会交往价值。展现学生的个性和创作才能，使他们的想象力和创造性思维得到充分发挥，使学生的群体意识、合作精神和实践能力得到锻炼和发展。

五、再现新知：

1、让学生谈一谈，通过欣赏和演唱活动对非洲音乐特点有哪些认识？2、聆听两首音乐，听辨哪一首是非洲音乐。这一环节设计是通过语言表述、对比辨别进一步加深学生对非洲音乐的了解，使学生体验本课学习的收获。

初中音乐说课稿精选15篇

作为一位杰出的老师，就有可能用到说课稿，借助说课稿可以更好地组织教学活动。优秀的说课稿都具备一些什么特点呢？下面是小编收集整理的初中音乐说课稿，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

初中音乐说课稿 篇40

一、说教材

《非洲音乐》是人民音乐出版社初中音乐鉴赏教中《亚非音乐神韵》中的内容。本课介绍了非洲音乐的风格特点、表现形式等。在一课时的时间里，我将内容作以整合，我重点介绍非洲音乐的基本风格与独特的节奏运用。

根据对教材的分析，在新课改理念指导下，我特制订如下三维目标：

1、学生通过演唱非洲歌曲，欣赏非洲鼓乐、非洲歌舞等，把握非洲音乐的独特风格。

2、通过教师演唱、启发、学生节奏练习、探究合作等过程与方法，学生充分参与课堂。

3、学生通过对非洲音乐的学习了解非洲的人文精神气质，从而激起理解多元文化、探究世界音乐的兴趣。

根据如上阐述，我制定本课重难点如下：

本课重点是：模仿非洲鼓乐的节奏，进行表演与声部合作，培养音乐实践能力。

本课难点是：感受非洲音乐的特点，理解非洲音乐中节奏的特点。

二、说学情、教法、学法

学生经过小学的音乐学习已经具备了基础的音乐理解力与感受力。他们正直青春期，这个年龄段是人生观、价值观形成的重要阶段，社会道德、伦理等观念逐渐形成。这个年龄段的学生情感需求强烈而不稳定，音乐鉴赏课恰恰是一种独特的审美性、情感性的教育，富有感染力的音响会丰富学生内心对美的理解，而音乐作品深层次的内涵与思想性也会随着音乐体验潜移默化影响学生的生活态度。

三、教法分析：教师主要采用示范法、情境法等引导学生关注音乐要素。

学法分析：学生通过聆听、感受、体验、演唱等方法，理解音乐、表现音乐。

四、说教学过程：

(一)课堂导入：我采用的是情境导入法。出示非洲撒哈拉沙漠落日余晖的幻灯片，播放由歌手朱明瑛演唱的非洲歌曲。同时启发学生进行思考：这首歌是哪个地区的歌曲?歌曲伴奏中都用到了哪些打击乐器?学生回答，教师归纳，引出课题：《非洲音乐》。

(二)简介非洲的风土人情与音乐文化。学生讨论、分享课前准备的有关非洲文化的资料。教师归纳：非洲的音乐文化特点以及非洲鼓、马林巴等打击乐器举足轻重的作用。

(三)欣赏非洲鼓乐与学生学习节奏表演。首先，我播放非洲鼓乐，学生感受鼓乐节奏灵活与多声部交错的特点。然后我将学生分简单分组，每一组进行一个声部的节奏练习，学生用击掌与跺脚表现节奏，强调不同位置出现的重音。然后我会逐渐引导学生进行多声部的节奏合作，合作整齐正确之后，我会请每个声部几名同学出来围成一个圈，我来掌握总体速度，学生们一边走一边表现节奏，台上与台下的同学一起表现各自声部的节奏，感受非洲人民围绕火堆欢乐舞蹈的情境，体验参与音乐课堂欢乐的气氛。

(四)学唱《非洲赞歌》。出示歌片，教师范唱，学生模仿，提示学生音高要准确，用声音表现出非洲人民热情与富有动感的演唱风格。接下来每个节奏声部组的同学统一创作一个简单循环，适合为非洲赞歌伴奏的节奏型，利用板凳、铅笔等身边的物体合奏，完整演唱《非洲赞歌》，感受非洲音乐歌唱、伴奏与肢体表现与一体的音乐特色。激发学生继续探究非洲音乐的兴趣。

(五)课堂小结：我将用凝练的语言总结本节课所学的内容。并引导学生关注非洲音乐对世界音乐甚至流行音乐的影响。最后我将引导学生课下继续探究非洲音乐，感受非洲音乐带给我们的乐趣。

五、板书设计。

初中音乐说课稿 篇41

尊敬的各位评委、老师：

大家好!

我今天说课的内容是人音版初中音乐教材第15册第四单元中的一首京歌——《唱脸谱》。我的说课包括以下几个部分：说教材分析、说学生分析、说教学目标、说教学重点难点、说教法、说学法、说教学流程、说教学效果、说我个人的作为音乐教师的基本功。

本节课教材对学生了解和认识国粹京剧极其重要的引领作用，着重让学生体验和感知京剧的特点和独特魅力，特别是对京剧艺术进行深入的探索与感知。使同学们愿意探索与京剧艺术有关的文化知识并参加创造性的实践活动。

八年级的孩子活泼、好动，乐于接受新鲜事物，京剧艺术对他们来说很新奇，八年级还是世界观和人生观形成的关键时期。对京剧兴趣产生与否，决定了他们对音乐审美的态度。为此，我制定了以下教学目标：

【教学目标】：

1、知识目标：能够感受、体验京剧的行当、脸谱、服饰、唱腔、情绪，能初步分辨京剧的行当、角色、文武场等音乐文化识。

2、能力目标：提高学生对京剧行当、唱腔、情绪的判断力，增强对京剧艺术的理解能力，感受、体验京剧的美。模仿京剧的韵味，演唱戏歌《唱脸谱》，能够伴随锣鼓经走台步及亮相。

3、情感目标：能对京剧艺术感兴趣，喜欢聆听和观看京剧，愿意探索与京剧艺术相关的文化知识

【教学重点】：了解京剧的相关知识并能用一定的京剧韵味来演唱歌曲《唱脸谱》。

【教学难点】：引导学生在多种审美实践活动中初步感受京剧的特点，培养学生对京剧的兴趣。

【教法】

我运用了讲授、演示相结合的教学方法。引导学生做多种形式的参与和感受。启发学生通过观察、分析、归纳来获取知识、培养能力。运用多媒体教学手段，做到声像结合、视听结合，很好的调动学生的兴趣，突出音乐学科的特点，充分利用多媒体，使之贯彻整个教学过程，让学生更直观的感受音乐的意境。

【学法】

体验、比较、探究、合作的学法

对于音乐课，我的设计理念是：给学生创造一个宽松和谐的音乐氛围，让他们借助已有的知识获得新的感受。在本节课上我一直以激发学生对京剧艺术的兴趣和开阔学生的音乐视野为主线，唤起每个学生的心灵共鸣，使他们尽情地畅游在戏曲艺术的海洋中。

为此，我是这样设计教学流程的：

【环节一：创设情境，导入主题】

我采用了动感时尚的表演京剧节目形式，歌曲《粉墨人生》不仅吸引学生的注意力，而且拉近了师生之间的距离，使学生上课伊始，就对本课充满了好奇。激发了学习热情。精彩的教师示范，引发学生共鸣。

设计意图：创造氛围，吸引学生注意力，调动学生情感。

【环节二 视听感知，走近京剧】

精彩京剧选段视频欣赏，引出京剧的行当。彻底征服学生的注意力，接着完成对京剧行当及相关知识的认知，在合作体验中引发学生的思考。流畅的完成从兴趣到知识的过渡。

教学意图：学生经过视、听、演加强对京剧艺术知识的理解。

【环节三 勇于实践，提升审美】

1、整体听赏歌曲《唱脸谱》，用学过的知识来感受歌曲。

2、欣赏美丽的脸谱图案，并引导出脸谱图案的含义。

3、完整演唱歌曲，难点部分教唱。

4、“我是小戏迷”环节，实践中提升审美能力。

教学意图：在实践学习中，进一步体验京剧的乐趣和美妙。

【环节四：拓展延伸，情感升华】

完美的课堂应该能够引发学生的积极思考和投入，通过几个有特点的戏歌实例向学生表明，美妙的京剧离我们并不遥远的，在流行音乐中完美结合，产生精彩的效果。只要大家积极的探索，梦想总会实现。

【环节五：教师寄语——小结】

京剧让我们音乐更加绚烂;音乐让我们的人生更加美丽多姿;音乐为我们插上寻找梦想的翅膀，让我们在音乐的曼妙天空下，自由的翱翔! 希望我们每一个人，都能喜欢、热爱音乐，用音乐美化我们的人生!这也是我这样设计这节课的目的。

【板书】

我的板书展示出了这节课的知识要点——京剧的相关知识及教学流程。

【效果】

我认为我的这节课能够让学生体验和感知京剧的特点及独特魅力，能够让学生在实践中认识到戏曲的美，是一种享受。同时能激发学生学习京剧的兴趣，使同学们愿意探索与京剧艺术有关的文化知识并参加创造性的实践活动，也因为我个人的教学和艺术功底与课堂教学的融合，让学生在快乐中学习。

初中音乐说课稿 篇42

一、教材分析

（一） 教材的地位及作用：本节课是人教版八年级上册第一单元第一节课，第一单元以“青春的旋律”为主题，引导学生正确理解“青春”的意义，于欢乐、健康中步入青春期。而歌曲《青春舞曲》活泼明快、富于民族特色，歌词具有教育意义，教育同学们要珍惜青春，不要虚度年华，同时结合节奏和舞蹈的创编，既丰富了课堂教学内容，使学生加深对歌曲的理解，又符合青少年活泼、富有朝气的特点，调动了学生的积极性和参与意识，培养了协作精神。所以 ，本节课在本单元占有重要地位，对学生成长起了积极作用。

（二） 教学目标：

1、认知目标：了解新疆和西部民歌的风格特点，培养学生热爱民族音乐的感情。

2、能力目标：学会用自然圆润的声音，欢快活泼的情绪演唱《青春舞曲》。

能够根据歌曲的风格，结合一些舞蹈来表现，加深对歌曲情绪的感受。

3、情感目标：通过学习歌曲，懂得青春易逝的道理，知道珍惜光阴。

（三） 重点与难点：

1、教学重点：体会新疆民歌的风格特点。

2、教学难点：感受歌曲的音乐表现形式，理解歌曲的欢快情绪，锻炼对新疆民族舞蹈动作的创编能力。

二、教法分析

（一）教法

1、自然过渡法：我不会为学歌曲而直接打开课本，而是通过引导、欣赏使得学生自然而然的过渡到今天所要学的内容。

2、视听结合法：运用多媒体课件，让学生在视觉和听觉的双重启发下体验和感知歌曲的风格特点。

3、竞赛教学法：根据初中生表现欲望强烈的性格特征，在教学中进行表演比赛，激发学生兴趣，培养学生的表现能力和创造能力。

（二）学法

1、学生自觉参与歌曲分析，培养学生良好的音乐感知能力。例如：在学唱《青春舞曲》时，学生随乐自学歌曲并分析歌曲。

2、学生积极参与音乐活动，善于合作。例如：本课设计一些节奏练习和舞蹈表演，学生一定很感兴趣，积极参与其中，从而合作完成任务，培养团队精神。

三、教学过程

（一） 导入新课（4分钟）

我国幅员辽阔，民族众多，拥有着各具特色、灿烂辉煌的民族文化。下面，我们就来欣赏一段歌舞。【多媒体播放《达坂城的姑娘》】

向同学们提出：

1、 刚才播放的是什么歌曲？

2、 它是哪个民族的？

（生：《达坂城的姑娘》，新疆）很好！同学们，让我们一起到新疆去看一看吧！【课件：欣赏并简介新疆风土人情】我们本节课要学的就是另外一首著名的新疆民歌《青春舞曲》。

【课件《青春舞曲》】

（二） 随乐学唱歌曲《青春舞曲》（16分钟）

1、 听赏歌曲，感受歌曲的情绪。

提问：请学生说说这首歌曲的旋律、节奏各有什么特点？它表现了什么样的情绪？（旋律——优美 节奏——明快 情绪——欢快、活泼、充满青春活力）

2、再播放三遍歌曲。当听第一遍时，请学生打开课本，边听边跟随音响唱乐谱，并跟着歌曲的拍子拍手，体会节拍感觉;当听第二遍时，请学生找出主要节奏型，边唱边拍出节奏型;（可多叫几位同学表演）【课件：主要节奏型

XXXX XXXX XXX X | XXXX XXXX XXX X |】 当播放第三遍音乐时，学生随乐哼唱。

3、学生用正确的演唱情绪完整连唱，教师指挥。要求唱出欢快、活泼、充满青春活力的情绪。（唱完后，教师评点）

4、学生分组分段演唱，唱后互评，教师总评。

（三）作者介绍（4分钟）

王洛宾：中华20世纪最负盛名的民族音乐家之一，籍贯北京，1934年毕业于北京师范大学音乐系，他1938年在兰州改编了第一首新疆民歌《达坂城的姑娘》之后，便与西部民歌结下了不解之缘，并从此在大西北生活了近六十年（其间曾先后两次入狱达十八年之久），将传奇般的一生都献给了西部民歌的创作和传播事业。他一生创作歌剧七部，搜集、整理、创作歌曲1 000余首，出版歌曲集六册，他的作品多以情歌为主。其中，《在那遥远的地方》和《半个月亮爬上来》被评为20世纪华人音乐经典，并且荣获国家颁发的“金唱片特别创作奖”;《达坂城的姑娘》、《阿拉木汗》、《掀起你的盖头来》、《可爱的一朵玫瑰花》、《玛依拉》、《青春舞曲》和《在银色的月光下》等西部民歌，在国内外广为流传，已成为中华音乐宝库中的经典之作。为表彰他为20世纪中华音乐传播所做出的突出贡献，联合国教科文组织于1994年7月授予他“东西方文化交流特别贡献奖”。然后多媒体播放《掀起你的盖头来》。

（四）随乐舞蹈（20分钟）

新疆素有歌舞之乡的美称，只要你踏上这辽阔的土地，就会被那悠扬的歌声和那翩翩的舞姿所陶醉。那么，你们知道新疆维吾尔族舞蹈的一些基本动作吗？ 1、播放《青春舞曲》伴奏，请几位同学跟教师一起学做基本动作。（带动学生活跃课堂气氛）

2、请同学们分组准备表演，然后自我评价哪组表现最好。

3、对学生的表演给予肯定、表扬。然后请学生朗诵歌词，说说给了他们什么样的`人生启迪呢？（学生读完后各抒已见）

4、这首歌的歌词用富于哲理的生活现实告诉大家：有些事物可以去而复返，有些事理却是一去不复返的，而人的青春正像那鸟儿一样，飞去后即不再回来，所以我们要珍惜大好的青春时光。

（五）回味小结（1分钟）

今天我们学习了《青春舞曲》这首歌曲，对祖国美丽的新疆和西部有了一些了解，我们要热爱我们的民族，喜爱我们的民歌，只有继承和发扬具有我们民族特色的文化，中华民族才能屹立于世界民族之林。同时，优美欢快的歌舞让我们感受到青春的活力，也让我们感悟到：花无再开日，人无再少年。青春的脚步如行云流水，青春的光阴稍纵即逝。让我们把握青春，珍惜时光，刻苦学习，积极进取吧！

四、教学效果

本课以素质教育为目的，面向全体学生，结合教材重点、难点及音乐学科特点，从欣赏、唱歌、表演三方面使全体学生得到充分体验，学生在愉快、轻松的氛围中学习，激发了学生的兴趣，提高了学生的音乐学习能力。

初中音乐说课稿 篇43

有关初中音乐说课稿（精选15篇）

在教学工作者开展教学活动前，总不可避免地需要编写说课稿，说课稿有助于学生理解并掌握系统的知识。那么应当如何写说课稿呢？以下是小编为大家收集的初中音乐说课稿，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

初中音乐说课稿 篇44

一、教材分析

1、说教材

大家下午好!今天我说课的内容是音乐综合课《叫卖调》。本课选自义务教育北妇版艺术教材六年级下册第三单元第二课《各行各业》。本课安排了三课时，我今天说的是第一课时。

叫卖调是民间风俗歌的一种，也可以算作是民间实用艺术的一种类型，在全国各地都有。叫卖的声调，与当地的语言是紧密结合在一起的。

因此结合教材和六年级学生的年龄特点，本课的教学目标包括了我对学生技能技巧的训练、自主学习过程的斧正以及情感的培养。学生将欣赏、学唱、模仿几种不同地方的叫卖调，感受其中的音乐元素，探究经过艺术加工、提炼后的叫卖调的艺术特色。再经过联系生活，回忆自己生活中的所见所闻，进行场景的创编、表演等，体验市井生活情态，感受“艺术来源与生活，又高与生活”的真谛。具体目标如下：

2、教学目标

(1)欣赏几种不同类型的叫卖调，感受其中的音乐元素和民俗风情。

(2)学唱叫卖调《磨剪子抢菜刀》、《卖茶叶鸡蛋》，在游戏中尝试进行叫卖调的创作。

3、重点与难点

引导学生从多方面体会叫卖调。

二、教学方法

教学中我主要采用听赏法和表演法进行教学。听赏法对于六年级的学生来说，不失为一种关注学生年龄特点和情感需求的教学方法。而表演法则声像一体，形象性强，可以为学生创造一种身临其境的感觉，实施寓教于乐的教学策略。

三、学法指导

新课程主张自主、创作、探究的学习方式。因此，在教学中，我通过欣赏、感受、思考、讨论、创编和表演相结合的方法，调动学生的学习积极性。让每位学生都能参与到活动中来，感受叫卖调的特色。

四、教学准备

多媒体课件、钢琴、叫卖行头。

五、教学过程

(教学程序安排得是否科学合理，是教学成败的关键。为了圆满完成教学目标，我将教学过程大致分为以下几个版块：情景导入课堂——模仿与分析叫卖声——感受与学唱叫卖调——创编叫卖调——拓展和提升叫卖调)。

(第一版块)情景导入课堂

我在课前把自己扮成卖馄炖的商贩形象。课堂伊始即模仿商贩的样子高声叫卖：“卖馄炖了，香喷喷、热腾腾的馄炖，两元一份，好吃不贵......”同时把学生当成南来北往的客人，招呼他们道：“先生，来一份馄炖吧，先尝后买，不好吃不要钱......”

(设计意图：这种情景的创设自然而然地引领学生进入买卖的角色。使课堂从一开始就抓住学生的眼睛和思维，从而为本节课开一个好头。)

(第二版块)模仿与分析叫卖声

1、学生模仿商贩叫卖

新课标明确指出：体验教学是激发学生生命活力，促进学生成长的需要。教师要积极创设各种情境，引导学生由被动到主动、由依赖到自主、由接受性到创造性地对教育情境进行体验，从而达到促进学生自主发展的目的。所以在这一环节，我将让学生亲身体验做商贩的感觉。

“同学们：你们谁愿意来试着扮演一回小商贩呢?”这时的同学们一定都跃跃欲试，再加上我及时的鼓励，他们肯定按捺不住想来尝试一下。于是我把随身行头交给学生，让他们扮成小商贩的样子，亲身体验做商贩的感觉。并会在他们叫卖的过程中适时提示他们：

①用怎样的声音叫卖可以更好地推销自己的商品?

②试着用家乡方言叫卖以上或者其它商品，会有怎样的`体会和效果?

这里学生会随着我的提示把叫卖的声音变得高亢、上扬，也可能会有学生叫卖其它商品，恰好达到教学目的。

“不愤不启，不悱不发”，在同学们试着叫卖过后，一定有一些切身体会需要表述。我及时给大家营造一个交流的机会：让同学们讨论并总结出叫卖声的特点。由此也就顺理成章地完成了这一版块的第二环节的教学：

2、分析叫卖声的特点

通过亲自体验“叫卖”，师生共同讨论并总结“叫卖声”的特点(板书——叫卖调：声音高亢、音调上扬、反复吆喝、方言特色)

(设计意图：本环节旨在通过让学生亲自模仿商贩叫卖，从中感受“叫卖声”的特点并对其做出概念性总结。达到“玩中学”的教学目的。)

(第三版块)感受与学唱叫卖调

在这个版块里我首先表演叫卖调“磨剪子来，抢菜刀”，然后提出问题：“这个声音跟刚才的吆喝声有什么不同?”同学们会你一言我一语地说：“这句‘吆喝声’有‘节奏’，有‘音高’，具备了‘音乐’的特点。”(我适时板书——节奏、音高，音乐特点)。接着出示课题《叫卖调》，并讲述它是中国民间风俗歌的一种音乐体裁。然后让同学们思考：叫卖调是否具备叫卖声的特点?叫卖声是否具备叫卖调的特点?然后，师生共同探究并作出总结：叫卖声不具备叫卖调的特点，而叫卖调除了具备叫卖声的特点以外，还有自身独特的特征。接下来，我将和同学们一起欣赏一些其他地区的叫卖调。“同学们：我们一起欣赏一些其它地区的叫卖调，同时我们也验证一下刚才我们对叫卖调作出的结论，请同学们看大屏幕。”(出示叫卖调曲谱——卖茶叶鸡蛋;卖酒酿，我表演)。在经过这一系列的叫卖调的学习和听赏之后，我引导同学们讨论并分析叫卖调的作用——招揽顾客，推销商品。

(设计意图：这一版块旨在通过各种途径，运用“唱、听、看”等有效方法，让学生轻松学唱“叫卖调”。)

(第四版块)拓展

1、创编、表演叫卖调

新课标指出：要体现学生的自主性学习和探究性学习理念，培养学生良好的合作意识和在群体中的协调能力。因此，在通过以上各个环节的学习和实践后，我让同学们分成小组，自己尝试创编并表演叫卖调。并鼓励同学们大胆想象、大胆创编，要敢于表现和表演。让他们在群体的互动中将所学知识加以消化，得到运用和发挥。

2、随着社会的不断发展，现在的叫卖调已经作为一种音乐形式，通过媒体广为传播。在这一环节当中，我将运用多媒体播放宝宝金水、康师傅绿茶、王老吉等商品的广告音乐，让同学们通过这些耳熟能详的视听结合的片子感受现代化的“叫卖调”。

还有些叫卖调加入到流行音乐中，更增添了艺术的魅力，为人们所喜爱。我还要和同学们一起欣赏刘欢的《磨刀老头》，让同学们听听里面是否有自己熟悉的叫卖调(播放音乐)，可以跟着音乐唱一唱。

3、欣赏歌曲《卖汤圆》

“同学们，你们知道吗?其实叫卖调在北宋时期就已经非常盛行了，经过几千年的发展，它还产生了另外一种形式——‘叫卖歌’。台湾民歌《卖汤圆》就是一首叫卖歌。下面就让我们一起欣赏一下这首《卖汤圆》(播放音乐)。会唱的同学一起唱。”

(设计意图：我设计本环节的目的主要在于让学生感受“音乐来源于生活又高于生活”。)

(五)总结

最后，让同学们谈谈通过本节课的学习，最大的感受是什么?

为了提升课堂立意和提高学生学习音乐的兴趣，我在课堂即将结束时做总结性发言：“同学们，现在推销商品的手段越来越多，已经不仅仅局限于叫卖调了，但是我们都不希望看到这种传统文化的消失。我想，叫卖调作为一种民间实用艺术能够继续在这个时代生存下去需要我们共同关注与创新。希望大家能将我们的传统文化发扬光大!谢谢大家!下课!”

初中音乐说课稿 篇45

一、首先说教材

这部分内容我主要从教材分析、教学目标、教学重难点等几个方面进行陈述。

1、教材分析：

本节课所选用的教材是

2、教学目标分析

美国著名教育家杜威认为：教学目标在教育活动中起着非常重要的作用，是教育者从事教育活动的指南。新课标指出，教学目标应包括知识与技能，过程与方法，情感态度与价值观这三个方面，而这三维目标又应是紧密联系的一个有机整体，学生学会知识与技能过程的同时成为学生学习，形成正确价值观的过程，这告诉我们，在教学中应以知识与技能为主线，渗透情感态度与价值观，并把前面两者充分体现在过程与方法中。借此，本课的教学目标我是这样来设置的。

（1）情感态度与价值观：

（2）过程与方法：

（3）知识与技能：

基于音乐新课程标准，在吃透教材的基础上，我确定了以下教学重难点。

3、本课的教学重点是：

4、本课的教学难点是：

为了讲清教学的重难点，使学生能够达到本课设定的教学目标，我再从第二方面说教法和第三方面说学法上面谈谈我的想法。

二、说教法：

从心理特征来说，初中阶段的学生逻辑思维从经验型逐步向理论型发展，观察能力，记忆能力和想象能力也随着迅速发展。在教学中一方面运用直观生动的形象，引发学生的兴趣，使他们的注意力始终集中在课堂上；另一方面，要创造条件和机会，让学生发表见解，发挥学生学习的主动性。

结合本节课的内容特点和学生的年龄特征，本节课我主要采取设置情景教学法，运用现代信息技术，利用其视听结合，声像一体，形象性强，信息量大等特点，为学生创设了一系列优美的情境，激发学生的学习兴趣，活跃课堂气氛，促进学生对知识的掌握。

基于本课的特点，我还采用了以下的教学方法：

（1）直观演示法：利用图片等手段进行直观演示，激发学生的学习兴趣，提高学生的学习效率。

（2）活动探究法：引导学生通过创设情景等活动形式来获取知识，以学生为主体，使学生的独立探索性得到充分的`发挥，培养学生的自觉能力、思维能力、活动组织能力。

（3）集体讨论法：针对学生提出的问题，组织学生进行集体和分组讨论，促使学生在学习中解决问题，培养学生的团结协作的精神。

我还运用了学科整合的方法，在联系生活和拓展创编这两个环节中，我融入了美术、自然、语文、戏曲等姊妹学科与艺术的知识，拓展了学生的音乐视野，促使他们音乐素质和音乐表现力的不断提高。

三、说学法：

我们常说：“授人以鱼不如授人以渔，教会学生知识不如教会学生学习的方法。”，因而，我在教学过程中特别重视学法的指导。音乐课应重视对学生的音乐实践，所以我把学习的主动权交给学生，让学生主动参与学习并且自由发挥。这节课在指导学生的学习方法方面我主要采取了以下的方法：小组合作法、自主探究法，总结反思法，同时我还让学生多听多练，自省自悟，从而达到预定的教学目标。

四、说板书设计：

本着简洁、形象、直观、概括的原则，我将板书设计如下：

初中音乐说课稿 篇46

一、课题阐述:

今天我说课的内容是人民音乐出版社出版的七年级下册第六单元《银屏之歌》,下面就教材、 教学目标、教法、学法、教学设计五方面谈谈我的课堂教学构思:

二、 教材分析

《银屏之歌》所在的单元主要是影视音乐，把它纳入初一学生的音乐教材,使学生能够结合所熟悉的电视剧,学会分析影视音乐在影视剧中作用,并感受音乐魅力. 表述对主题音乐或背景音乐的认识,提高学生欣赏音乐的能力。

三、教学目标:

由于电影、电视、多媒体的普及. 学生看过许许多多的影视作品.并对作品中的音乐非常熟悉,但对音乐在影视作品中的作用很少去分析.因此，我的教学目标是：

1、认知目标：了解什么是影视音乐，影视音乐的作用。

2、能力目标：能够对本课中的音乐就乐曲风格、演唱方式等做对比分析，从而总结出影视音乐的作用。

3、德育目标：引导学生感受音乐与视觉影像相结合所产生的美感和魅力，陶冶情操。

四、教学重点、难点

这其中理解影视音乐的作用是我的教学重点；而引导学生对本课中的音乐进行对比分析，探究出影视音乐的作用应该是教学难点。

五、学法

要让学生在学习中顺利突破难点，掌握重点，我准备引导学生采取以下几种学习方法：

1、听唱感知，整体把握 音乐这一艺术类别主要是通过听、唱的手段来感受内涵、体味情感，又加上本节课的教学重点是理解影视音乐的作用，理解的前提是感知，而听唱是学生感知的一种基本手段。

2、对比分析，获得知识 这种方法能够充分发挥学生的能动性，使学生探究现象，获得知识。

3、亲身体验，验证结论 将自己探究中得出的结论运用于实践，从而实现能力目标。

六、说教法

同时，教学目标的实现，离不开教师得当的教学方法，那么我的教学方法是：

1、视觉图象法：

在乐曲欣赏的同时，配以电视剧照，给学生视听结合，这样避免枯燥的说教形式，使本来抽象的内容变得具体形象化，有利于学生理解和分析影视音乐。

2、体验法：

音乐审美必须要求体验到音乐的意境。在教学中我准备创设情景，让学生以相同的剧情体验恰当和不恰当的音乐对表演的作用。

七、教学环节

在对教材具体分析、 教学目标、教法.学法制定的基础上我设计了这样的教学环节：

一）导入环节

上课后，播放《好汉歌》

歌曲录音,同时播放《红楼梦》中的影视片段,观察学生的反应,学生们窃窃私语,偷笑,说是不是老师放错了,提出画面与音乐的不协调, 为什么不协调?引起学生探究的兴趣，接下来引导学生去探究：

《好汉歌》 反应的是什么人物形象?

《红楼梦 》又应该用什么风格的音乐呢?

这种设制悬念、层层引入的.方式能激发学生探究的欲望,同时也体现了新课程强调学生在教学活动中的主体地位，引导学生在亲生体验的过程中，怀着探究的兴趣去主动学习的理念，也给予学生交流互动平台，鼓励学生发表自己的感想，引导学生主动理解音乐在影视中，对刻画人物性格、塑造人物形象所起的作用。

二）感受体验环节

为了让学生更好的理解音乐在影视作品中对剧情所起到的推动和促进作用，我选取了歌曲《雪绒花》在电影《音乐之声》中两次出现的不同效果来让学生做对比分析。

教师先教唱电影插曲《雪绒花》，引导学生深情的演唱并用手势引导学生随旋律起伏作渐强减弱变化，使音乐更具感染力。接着引导学生逐步深入的演唱，既能让学生亲身体验音乐的美感，提高音乐的审美能力，又以唱歌作切入点让学生感悟音乐要素在歌曲中的情感作用，更为下一步欣赏歌曲《雪绒花》在电影《音乐之声》中两次出现的不同效果作好铺垫。

下一步欣赏《雪绒花》插曲一

上校和他的孩子们，还有家庭教师自已一场家庭派对上演唱《雪绒花》请大家欣赏并思考：在演唱速度，力度和音乐情绪上是怎样的？体现一种怎样的氛围，学生总结：优美。抒情很温馨的家庭氛围

然后欣赏《雪绒花》插曲二

创作环节

音乐的本质与价值就在于激发人的创造力，培养学生丰富的想象能力和创造思维能力，因此，我从激发学生想象力，鼓励学生积极参与，探究创造的原则出发，分两步完成这一环节。

第一步：音乐与画面

听一段“日本鬼子进村”的音乐，请同学们想像场景

生：大战在即，魔兽争霸等等

提问：这段音乐在电影中起到什么的作用？

学生总结：烘托、渲染气氛、衬托场景

音乐在影视剧中有这么多的作用，那么我们也来为影视剧配音吧。

第二步：画面与音乐

观看一段动画片《猫和老鼠》中的画面片段，请同学根据自己的判断和理解，发挥想像，对其进行音乐风格，旋律 速度力度方面的创编。

这段画面开始猫在睡觉，老鼠悄悄地从猫身边走过，却不小心踩到了猫最后猫开始追逐老鼠的场面

教师给出三段音乐进行选择：一原配音乐 二《野蜂飞舞》片段

三《致爱丽丝》哪段更合适，说说为什么？

最后欣赏原作，进一步感受主题影视音乐与剧中人物形象之间的紧密联系。在本环节活动中，激发了学生主动思维的空间，让学生在自主探究中掌握影视音乐的第三功能：烘托、渲染气氛、衬托场景。

四）提升环节

虽然新的课程理念注重学生主体性的发挥，但因年龄关系，学生的音乐素养还不够成熟，老师的提升是升华课堂必不可少的一个环节。

首先，要明确什么叫影视音乐：影视音乐是指为影视而作的音乐，通过画面的视觉形象，使音乐内容更具体明确，更具有感染力。

其次总结影视音乐的作用：

1、揭示主题思想,抒发情怀

2、刻画人物性格,塑造人物形象

3、烘托渲染气氛,衬托场景

4、说明影片的时间和环境

5、并鼓励学生在生活中去体会，去运用。

初中音乐说课稿 篇47

一、说内容

人教版教材七年级《雪绒花》，主要教学内容是唱《雪绒花》，欣赏《Do—Re—Mi》、《孤独的牧羊人》

二、说教材

歌曲介绍：《雪绒花》是美国电影《音乐之声》中的一首插曲，随着电影的播放而传遍全球，成为全世界人民喜爱的歌曲之一。歌曲为带再现的单二部曲式，采用四三拍子和中等的速度，就决定了它的格调优雅恬静，情绪没有较大的起伏 ，歌曲通过对雪绒花的赞美，抒发了对大自然的热爱，寄托了主人公对亲人、对家乡深深的怀念和祝福。我设定本课的教学目标之一就是指导学生用优美的声音唱好歌曲，这也是本课的教学重点。在本课中，还有两首情绪欢快活泼、演唱形式多样的欣赏歌曲，因此本课第二个教学目标设定为通过欣赏电影《音乐之声》插曲，感受歌曲形象和情绪，扩大音乐视野。

三、说教法、学法：

1、为了让学生更好的体验作品的意境、领略音乐的无穷魅力，充分调动学生的参与积极热情，本课教学环节进行如下设计：介绍电影剧情――听《Do—Re—Mi》――猜谜雪绒花――学唱歌曲――用英语演唱――欣赏片段《孤独的牧羊人》。

2、本课运用多媒体教学手段，以欣赏电影片断为手段，引导学生在欣赏过程中注重对歌曲的表现形式、演唱形式以及歌曲风格方面进行对比，拓展学生思维。

3、在学习歌曲时，以教师语言启发为主，培养学生自学的能力，通过操作、歌唱比较分析歌曲旋律，使学生能够唱准相似乐句，解决歌曲难点。并通过演唱歌曲，再从歌词中感受旋律，以表达歌曲的情绪。

4、始终注意引导学生的思维，在欣赏电影片断和听老师演唱前，都先向学生提出的要求和问题，让他们明确欣赏目的，以便更好地理解作品。

四、说教学过程

1。创设情境：

《雪绒花》这首歌曲的旋律许多学生都很熟悉，。七年级的学生由于年龄大了一些，音乐课的气氛已不像小一点的孩子上课好调动，我安排了由教师抑扬顿挫的语气讲故事， 70多年前的奥地利萨尔斯堡。在一座古老的修道院里，有一位叫玛丽亚的年轻修女，她性格活泼、美丽善良，喜欢唱歌，会弹吉它。一天 玛丽亚来到一位退役的海军上校家当家庭教师，上校的七个孩子很调皮、每次家庭老师都会被他们气走，玛丽亚是他们的第十二为老师，她用爱心与音乐和七个失去母亲的孩子建立了良好的关系，玛丽亚教会了孩子许多歌曲，使孩子们受到良好的教育，并得到慈母般的温暖。介绍《音乐之声》的剧情入手，讲到这里一下子吸引学生的注意力，对影片产生好奇感，自然过渡到听电影中玛丽亚教孩子们的一首歌曲《Do—Re—Mi》。

2、猜谜导入歌曲

一说到猜谜，学生积极性一下子提高了，出示图片，让学生猜植物，我再介绍雪绒花的得名。《雪绒花》的歌声随着影片的放映受到广大人民的喜爱。我们看歌词（多媒体出示歌词）你能试着把歌词中人们对雪绒花的喜爱之情读出来吗？学生带着自己对歌词的理解有感情地朗读。

3、学唱歌曲：

（1）首先听老师演唱歌曲，再带问题听录音，回答老师的问题看看这首歌的调号和拍号，几拍子的？强弱规律是什么？学生通过反复聆听熟悉歌曲旋律，很快能解决刚才的问题，再通过用"lu"哼唱旋律后，让学生提出节奏有不太顺的地方，老师拿节奏卡片指导练习八分休止符用"哒"演唱节奏，再让学生唱准相似乐句，解决歌曲难点。

（2）在进行歌曲处理时，也是从歌曲所表达的主题，歌曲的旋律等方面对学生进行启发，以使他们从内心感受到歌曲的魅力，更好地表达歌曲的情绪。学生唱好歌曲后我提问："我们怎样才能将这首歌唱得更富有感染力呢？歌声很动人！老师还要告诉你们一个歌唱的好方法：那就是"要想把歌唱好，情感的表现很重要"。指导学生把三拍子的强弱关系唱得明显一点。

4、拓展感受：

学生唱好歌曲后我发给学生英语歌词，我用英语演唱歌曲，让学生欣赏后说说英文发音和中文不同感受，使学生产生也想用英语学唱歌曲的愿望，我给学生介绍汉语、英语发音的不同，英语里有些音要连读。教读Edelweiss，evry，greet，Blossom，bloom，grow，Bless等英文单词后。让我们带上对祖国的热爱之情跟着音乐伴奏分别用中文和英语演唱《雪绒花》。

5、欣赏电影歌曲片段

学生已经学唱好歌曲后，我继续介绍在一次家庭音乐会上，玛丽亚和孩子们一起表演了一出木偶戏，把歌曲《孤独的牧羊人》表演得非常有趣，我们一起看一看这个电影片断。（播放多媒体课件）引导学生通过分析比较，对歌曲的表现形式、演唱形式以及歌曲风格有一定的了解，正是有了这三首优美动听的歌曲贯穿于整部电影，才使《音乐之声》更加吸引人。音乐课带给我们快乐、欢笑、愿同学们都能唱出歌曲中对祖国的爱。最后回到本课的重点《雪绒花》，学生演唱歌曲走出教室，使他们能够领略到音乐的无穷魅力，同时受到爱国主义的教育。

初中音乐说课稿 篇48

一、课题阐述:

今天我说课的内容是人民音乐出版社出版的七年级下册第六单元《银屏之歌》,下面就教材、 教学目标、教法、学法、教学设计五方面谈谈我的课堂教学构思:

二、 教材分析

《银屏之歌》所在的单元主要是影视音乐，把它纳入初一学生的音乐教材,使学生能够结合所熟悉的电视剧,学会分析影视音乐在影视剧中作用,并感受音乐魅力. 表述对主题音乐或背景音乐的认识,提高学生欣赏音乐的能力。

三、教学目标:

由于电影、电视、多媒体的普及. 学生看过许许多多的影视作品.并对作品中的音乐非常熟悉,但对音乐在影视作品中的作用很少去分析.因此，我的教学目标是：

1、认知目标：了解什么是影视音乐，影视音乐的作用。

2、能力目标：能够对本课中的音乐就乐曲风格、演唱方式等做对比分析，从而总结出影视音乐的作用。

3、德育目标：引导学生感受音乐与视觉影像相结合所产生的美感和魅力，陶冶情操。

四、教学重点、难点

这其中理解影视音乐的作用是我的教学重点；而引导学生对本课中的音乐进行对比分析，探究出影视音乐的作用应该是教学难点。

五、学法

要让学生在学习中顺利突破难点，掌握重点，我准备引导学生采取以下几种学习方法：

1、听唱感知，整体把握 音乐这一艺术类别主要是通过听、唱的手段来感受内涵、体味情感，又加上本节课的教学重点是理解影视音乐的作用，理解的前提是感知，而听唱是学生感知的一种基本手段。

2、对比分析，获得知识 这种方法能够充分发挥学生的能动性，使学生探究现象，获得知识。

3、亲身体验，验证结论 将自己探究中得出的结论运用于实践，从而实现能力目标。

六、说教法

同时，教学目标的实现，离不开教师得当的教学方法，那么我的教学方法是：

1、视觉图象法：

在乐曲欣赏的同时，配以电视剧照，给学生视听结合，这样避免枯燥的说教形式，使本来抽象的内容变得具体形象化，有利于学生理解和分析影视音乐。

2、体验法：

音乐审美必须要求体验到音乐的意境。在教学中我准备创设情景，让学生以相同的剧情体验恰当和不恰当的音乐对表演的作用。

七、教学环节

在对教材具体分析、 教学目标、教法.学法制定的基础上我设计了这样的教学环节：

一）导入环节

上课后，播放《好汉歌》

歌曲录音,同时播放《红楼梦》中的影视片段,观察学生的反应,学生们窃窃私语,偷笑,说是不是老师放错了,提出画面与音乐的不协调, 为什么不协调?引起学生探究的兴趣，接下来引导学生去探究：

《好汉歌》 反应的是什么人物形象?

《红楼梦 》又应该用什么风格的音乐呢?

这种设制悬念、层层引入的方式能激发学生探究的欲望,同时也体现了新课程强调学生在教学活动中的主体地位，引导学生在亲生体验的过程中，怀着探究的兴趣去主动学习的理念，也给予学生交流互动平台，鼓励学生发表自己的感想，引导学生主动理解音乐在影视中，对刻画人物性格、塑造人物形象所起的作用。

二）感受体验环节

为了让学生更好的理解音乐在影视作品中对剧情所起到的推动和促进作用，我选取了歌曲《雪绒花》在电影《音乐之声》中两次出现的不同效果来让学生做对比分析。

教师先教唱电影插曲《雪绒花》，引导学生深情的演唱并用手势引导学生随旋律起伏作渐强减弱变化，使音乐更具感染力。接着引导学生逐步深入的演唱，既能让学生亲身体验音乐的美感，提高音乐的审美能力，又以唱歌作切入点让学生感悟音乐要素在歌曲中的情感作用，更为下一步欣赏歌曲《雪绒花》在电影《音乐之声》中两次出现的不同效果作好铺垫。

下一步欣赏《雪绒花》插曲一

上校和他的孩子们，还有家庭教师自已一场家庭派对上演唱《雪绒花》请大家欣赏并思考：在演唱速度，力度和音乐情绪上是怎样的？体现一种怎样的氛围，学生总结：优美。抒情很温馨的家庭氛围

然后欣赏《雪绒花》插曲二

创作环节

音乐的本质与价值就在于激发人的创造力，培养学生丰富的想象能力和创造思维能力，因此，我从激发学生想象力，鼓励学生积极参与，探究创造的原则出发，分两步完成这一环节。

第一步：音乐与画面

听一段“日本鬼子进村”的音乐，请同学们想像场景

生：大战在即，魔兽争霸等等

提问：这段音乐在电影中起到什么的作用？

学生总结：烘托、渲染气氛、衬托场景

音乐在影视剧中有这么多的作用，那么我们也来为影视剧配音吧。

第二步：画面与音乐

观看一段动画片《猫和老鼠》中的画面片段，请同学根据自己的判断和理解，发挥想像，对其进行音乐风格，旋律 速度力度方面的创编。

这段画面开始猫在睡觉，老鼠悄悄地从猫身边走过，却不小心踩到了猫最后猫开始追逐老鼠的场面

教师给出三段音乐进行选择：一原配音乐 二《野蜂飞舞》片段

三《致爱丽丝》哪段更合适，说说为什么？

最后欣赏原作，进一步感受主题影视音乐与剧中人物形象之间的紧密联系。在本环节活动中，激发了学生主动思维的空间，让学生在自主探究中掌握影视音乐的第三功能：烘托、渲染气氛、衬托场景。

四）提升环节

虽然新的课程理念注重学生主体性的发挥，但因年龄关系，学生的音乐素养还不够成熟，老师的提升是升华课堂必不可少的一个环节。

首先，要明确什么叫影视音乐：影视音乐是指为影视而作的音乐，通过画面的视觉形象，使音乐内容更具体明确，更具有感染力。

其次总结影视音乐的作用：

1、揭示主题思想,抒发情怀

2、刻画人物性格,塑造人物形象

3、烘托渲染气氛,衬托场景

4、说明影片的时间和环境

5、并鼓励学生在生活中去体会，去运用。