知远网整理的《倾城之恋》的读书笔记（精选10篇），希望能帮助到大家，请阅读参考。
《倾城之恋》的读书笔记 篇1
《倾城之恋》是张爱玲在1943年写好的一本小说。张爱玲的写作风格非常具有特点，她客观冷静分析，熟谙世情冷暖，用简单直接的话语点明自己想要表达的观点。张爱玲生于一个没落官宦之家，语言才能萌芽得快，早在7岁的时候就写出了第一本小说。写《倾城之恋》的时候，张爱玲也才23岁。张爱玲可以说是一个文学天才，不迟也不早地在20世纪的文坛闪闪发光。张爱玲自己说过自己也爱看张恨水的小说。张爱玲认为张恨水心目中最爱的是既爱穿素色长衫裙，又爱把红色蕾丝裙穿在底下的女子。张爱玲说自己模仿不来这样的鸳鸯蝴蝶派的写作。张爱玲直接说《倾城之恋》的男女主角虽然在香港被战争黑色乌云笼罩时勇敢选择在一起，但男女主角范柳原和白流苏从骨子里仍然是被改变得不彻底的人。
范柳原母亲是小妾、从小就被父亲的正妻放逐在英国。在英国孤孤单单长大的范柳原在得到自己父亲的全部遗产后恍然大悟原来自己有那么多的财产。范柳原开始纵情纸醉金迷、灯红酒绿。范柳原在用自己的放纵来报复曾经的被放逐。在范柳原心中女人不过就是用钱来搞定。
白流苏这么一个成长于生活环境狭窄的上海里弄里的深闺小姐。白流苏在婚后经过家庭暴力之后就毅然决然地选择离婚。这一离婚就是六年的蹉跎。从21岁变成27岁。这种变化经过隔壁小两口某天买了一斤五花肉都能被八卦成重大新闻的嚼舌邻居的口，转化成了白流苏娘家人眼里的一根刺。白流苏的娘家人认为白流苏留在家里就是家里的耻辱和拖累。白流苏在两个大嫂的闲言碎语、冷言冷语中默默留下眼泪。白流苏自己的两个兄长也不待见这么一个吃白食的妹妹。白流苏的母亲也只是对她表示失望和不能再提供任何帮助。白流苏无助，白流苏流泪，白流苏在抗争。白流苏能想到的是再找一户人家，重新组合成一个家庭。离异在家多年的白流苏看着镜子中的自己，虽然流年带走了岁月，可是并没有完全带走自己的美貌。当范柳原没有看上自己的妹妹，而是看上了自己却并不想和自己结婚时，这时候即使范柳原提出了带白流苏去香港旅行常住，也就是做情人，白流苏的虚荣心也在驱使自己赌一把。那就是去香港，做范柳原情人。白流苏心里很明白自己留在上海，得到的只是冷眼相看。但是如果跟范柳原去了香港，那么白流苏就在心里出了一口恶气，那就是虽然自己离异但是也比初次待嫁女妹妹厉害。白流苏的逻辑就是女人的价值要靠男人来实现。
当范柳原和白流苏这么两个曾经都遭受过伤害的人心目中，都知道自己不过是对方赎买消费的对象，但彼此心照不宣。战争的轰隆、粮食的短缺、生命的脆弱、烟尘的扑鼻以及青菜豆腐汤的恬适怡人在香港这么一座具有生命力的时代变迁剧烈的城市里滋生。范柳原和白流苏看到的是真切的对方，即使他们明知对方在利用自己，他们终于勇敢地选择结婚了。这对于这么一对患难夫妻来说难能可贵。
不过即使到了故事结尾。范柳原仍然能是范柳原。范柳原说不完的情话总会给别的女人说。白流苏即使知道被背叛，她仍然选择了隐忍，仿佛就像是在第一次结婚最开始时隐忍家庭暴力一样。不过上次婚姻忍受的是肌肤的疼痛，这次跟范柳原的婚姻忍受的是作为女人尊严的疼痛。
“到处是传奇，可不见得有这么圆满的'收场。胡琴咿呀咿呀着，在万盏灯的夜晚，拉过来又拉过去，说不尽的苍凉的故事——不问也罢！”这是《倾城之恋》的最后一段话。我觉得吧，虽然张爱玲说自己不喜欢张恨水那种闷骚的鸳鸯蝴蝶派，但是张爱玲跟张恨水还有很大的共性的。那就是他俩都喜欢在开头和结尾的时候用这种景色描写将你的心境带入到张爱玲熟知的上海里弄和张恨水抬头就能听到鸽哨声的老北京城胡同。这种回味悠长的结尾让我停留在胡琴的咿呀咿呀声音里面出不来。
倾城之恋，倾倒的是城，覆灭的是恋。
《倾城之恋》的读书笔记 篇2
白流苏，是一个离过婚的女人。在当时的旧上海，离婚在道德上还是应该受道谴责的。白公馆无疑是守旧的，他们“用的是老钟。
他们的十点钟是人家的十一点。他们唱得离板子远了，跟不上胡琴的生活。”离了婚的白流苏，在娘家人面前受尽冷嘲热讽。
她在娘家无疑成了累赘和多余，就连她的母亲也不肯怜惜她。她唯一的出路是找到一个爱她并能满足她共同生活的物质欲望的男人。范柳原，一个不被家人认可的私生子，一个从国外归来的浪子，为了寻根，寻找一些精神慰藉，回到了中国。
纸醉金迷，放浪不羁的生活，让他不相信爱情和婚姻，当然，他也不敢奢求一段纯美的爱情，但他内心深处对此却是如此渴望。这样的两个人遇到一个地方，就有理由展开一场相互探索的爱情攻守战。白色流苏的作用是显而易见的`。她希望他答应她结婚。
她固执地认为，一个男人若能以婚姻的形式接受一个女人，心里必定会有一丝真情，即使仍是无关爱情的，只要对她负责。白色的流苏可能不需要，婚姻和爱情，也许婚姻更重要。范柳原本明白白流苏的心思，只是“我犯不着花了钱娶一个对我毫无感情的人来管束我”，牺牲了自由和金钱换来的婚姻代价太大，对他来说“那太不公平”。
在他看来，只有一个结果，那就是等到时间的尽头，我们才能知道。然而白流苏并不懂得他，因此他才说“我要你懂得我!”。
他不相信爱情，亦不相信婚姻。
后来，一场战争成为他们联合的催化剂。“他们把彼此看得透明透亮，仅仅是一刹那的彻底的谅解，然而这一刹那够他们在一起和谐地活个十年八年”，这种彼此妥协终究是短暂的，后面跟随着的平淡、琐碎、粗鄙的生活留给我们的是一串串省略号。范柳原只是个自私的男人，白流苏只是个自私的女人。
在这兵荒马乱的时代，个人主义者是无处容身的，可是总有地方容得下一对平凡的夫妻。
《倾城之恋》的读书笔记 篇3
张爱玲说，也许这个城市的倾覆本来就是为了成全她。多么荒诞的话，可这又有什么，倾城之恋的世界本来就是荒诞的。这个荒诞的世界里，亲情爱情都卑微的残喘着，只留下最 后一丝活气在流苏身上，被慢慢撕扯着，压榨着。
第一遍看倾城之恋时，觉得这是一个充溢着淡淡哀伤的爱情故事，受尽委屈和压迫的美 丽女子最后被浪漫的男子解救。一段难以言喻的浪漫故事还配上了一个完满的结尾。可是， 当一遍又一遍的翻看这个故事，才懂得这个故事的凄凉，有关爱情的不过是一小段文字。
流苏是不爱柳原的，最初的柳原是流苏在喧闹中唯一的依靠，最后的柳原是她在寂静中 最重要的依赖。喧闹的温存迷失在喧闹中，甚至连温暖都算不上。所以柳原才会讲：“有一 天，我们的文明整个的毁掉了，什么都完了——烧完了，也许还剩下这堵墙。流苏，如果那时候我们在这墙底下遇见了？流苏，也许你会对我有一点真心，也许我会对你有一点真心。” 所以柳原才会绝望的，固执的，哀恳似的说着：“我要你懂得我！”但是此时流苏想到的还只 是她自己的月光中的脸——美的不近情理，美的渺茫。她不懂得柳原的哀伤，尽管如此柳原 还是爱上了她。尽管柳原爱上了她，流苏还是感觉不到温暖，家人的残酷、生活的冰冷，淹 没了流苏的感知，她闻不到爱情的芬芳。小心翼翼的计算和取悦，累垮了流苏的心。看到这 里的时候，我在想如果流苏懂得，柳原要的不是她的美貌和身体而是她的`心？如果懂得，这 个时候的她，她会不会懂得怎样付出真心？
对于流苏来讲，两次赴香港一次是赌局，她输了；另一次与其说流苏被柳原的风仪与魅 力折服了，不如说家庭的压力像一把刀顶着流苏不得不往前走。对此柳原怎么会不知道呢， 张爱玲把整个文章的睿智都给了他。所以柳原说：“你不爱我，你有什么办法？你做的了主 么？”柳原说：“我们那时候太忙着谈恋爱了，哪里还有时间恋爱？”柳原爱流苏，但是他 更加深刻的懂得流苏不爱他，流苏说：“这毒辣的人，他爱她，然而他待她也不过如此！”不， 柳原想要的不过这喧嚣世界里的一份真心，这喧闹世界的温暖而不是冷冰冰的金钱。所以， 柳原才会在流苏说，人家跟我耍心眼儿，我不跟人家耍心眼儿，人家还拿我当傻子呢，准得 找欺辱！在这个时候有点黯淡，在这个时候笑自己，才会声音又哑又涩。
张爱玲说：“这个城市的倾覆成全了她。”但是我想说：“这个城市的倾覆也成全了他。” 战争轰碎了所有的房产、金钱、未来，所有天长地久的一切。流苏听不到四嫂尖刻的声音， 看不到母亲麻木的表情，听不到家里荒谬的劝说，感觉不到家人疯狂的侮辱。战争的声音太 大了，一切的喧嚣都被掩盖了，只有生命的号角久久盘旋。此时，爱情的温暖成为了唯一， 一切就像突然停止般的安静了，点点温暖停在心边。流苏，这时的流苏终于只是她自己，终 于复苏了爱情。
我想，张爱玲是爱三的吧！她用“三”串成他们爱情的起末。 那间流苏在香港住的房，见证了这一倾城之恋的开端。流苏第一次住这间房时，他们之间隔着半个月亮。一枝紫藤挡住了柳原看月亮的眼睛；几分欺压，几分不甘，几分无奈，用 满分的现实，挡住了爱情的步伐。第二次，流苏成了柳原情妇，但是身体的亲近没有拉近心 灵的距离。第三次的避难，却使他们合二为一，仿佛是一个人的两个身体，弹雨中，她只有 他，他也只有她。这个房间成了他们爱情真正的开端。
那堵让柳原忍不住天荒地老的墙，第一次出现时，流苏和柳原站在墙下，却隔天荒地老 远了又远？爱情像不成腔的曲调 。第二次，它甚至没有“露脸”，只不过流苏道了一句： “那堵墙？”但这时，战争砸毁了一切外在，他们用最真实的自己去感知对方，连说话都 多余了。第三次，尽管流苏只是坐在床边，心里默默的想着那堵墙，但是一切深入到了灵魂 深处，这个时候他们彼此成了透明，哪怕仅仅一刹那的彻底的谅解，就够了。爱情的温暖达 到了最高。
上海，那块悲伤的冷漠之地，成了爱情的消失之地。流苏最先生活在上海时，除了满身伤痛满心绝望，只有一个她不知输赢的赌。第二次，从香港回上海，她输了？流苏变的一 无所有，侮辱变本加厉，痛苦也变本加厉。第三次，战后恢复交通，流苏终于满身贵气，成 功的回到上海。她赢了，可是她还是有点落寞。我不知道流苏是不是再一次失去了爱情，至 少流苏失去温暖，又一次冰冷侵占了生活。
其实喧闹的温存，可以是爱情，也可以升华为亲情。只不过，它在流苏和柳原的心里占 得比重太少了。他们放不下他们的伤痛，曾经他们受的欺辱。可是这又怎么能怪他们，来自 最亲近人的伤害，总是最残忍深深扎入内心，拔不出、放不下。流苏选择了报复，柳原选择 了逃避，这些喧嚣淹没了属于他们的平凡的幸福。一场战争炸毁了香港，炸不毁他们的伤痛， 最后一切还是以悲伤结尾。柳原淹没在放浪中，流苏沉溺在报复里，这不是张爱玲所说的完满。
看懂一本书是个丰腴、快乐的过程，但是把看懂的东西分析出来是件乏味的事。没有人 能说出一本好书的全部和它的极致。我不想说，这本书是为了告诉我们学会放下伤痛，珍惜 我们的亲情，学会体味爱情。我只想说，这是一个凄清的故事，哀伤残忍无奈满篇都是，仅 存的美好，慢慢复苏，又迅速流失，但是它美得决然。我得到的是美，忧伤的快乐，所以我 爱着写了这些，提醒自己，做个纯粹的人，珍惜喧闹的社会中温存，只有纯粹，才不会遗失 生命的美。
《倾城之恋》的读书笔记 篇4
一个时代是一座城，一个家庭是一座城，一个人的心也是一座城。
读张爱玲的这篇小说时，总会感到一种历史沧桑感。正如范柳原说的：有一天，我们的文明整个地毁掉了，什么都完了——烧完了，炸完了，塌完了，也许还剩下这堵墙。作者将历史的变迁，用她冷峻的语言诠释着，没有血肉模糊，没有刀光剑影，有的只是她的冷眼看待，她轻描淡写地谈论着毁灭，就像她一直俯视着这一切。
如果说白公馆是一座围城的话，这是一座岌岌可危的城，这里不仅与外界充满矛盾，而且内部也是如此。白公馆里的人过着比别人慢一个小时的时间，他们已经与外界脱离了;白流苏与白公馆里的人也一样充满了隔阂，一个离婚居家的女子，但她遭受哥哥们的欺骗散尽钱财，遭受嫂嫂们的热嘲冷讽忍气吞声，遭受母亲的忽视寂寞生活。面对是否去守活寡，矛盾爆发了，白流苏反抗了，那是出于生的本能的反抗，她用她的一切去赌。而且为了赢，她将目标锁定在了范柳原身上。即使是抢了妹妹的却依然有着那一份可怜的骄傲，她是如此骄傲又卑微，她只需要一个好的归宿——是物质而不是情感。
世界上最难攻破的就是心城，他们相互试探却又难以深入了解，又或者说他们两人又存在着矛盾，范柳原爱上了白流苏的美貌，白流苏需要的是范柳原的物质。范柳原要的是“与子相悦”，白流苏要的是“与子成说”。在范柳原为白流苏安排了一处房子后，白流苏一个人在房间里竟感到了难以名状的寂寞空虚与害怕，或许在她内心深处希望的是一份爱情。看到大半时总认为会是悲剧，不过结尾却出人意料，一场战争却成全了白流苏，结尾没有轰轰烈烈，只有平平淡淡。不过，范柳原那句“鬼使神差，我们倒真的恋爱起来了”却让人感到了温暖。或许是作者对自己爱情的一种真心的寄托，抑或是对心中那份情怀的眷恋与不舍。
不过，张爱玲依旧还是张爱玲，她还是依旧会冷眼看这个世界。在结尾我们依旧可以看到一点点悲哀呢，范柳原完全把她当做自家人看待——名正言顺的'妻。然而流苏还是有点怅惘。因为流苏成为了柳原的附庸品，或者说当时的女人的悲哀，她们必须要依附男人。“说不尽的苍凉的故事——不问也罢!”或许就是白流苏接下来的生活，
“倾城”——香港沦陷，就是在这样的外在威胁插入白流苏与范柳原之间，才加速了他们的婚姻。“也许就因为要成全她，一个大都市倾覆了。成千上万的人死去，成千上万的人痛苦着”一座繁华城市的沦落只为了一段若隐若现的爱情，这爱情背负了太多的人道主义灾难。可悲的是这份不能承其重的爱情有的是一种不确定性，而非永恒。在战争过后，范柳原感到那平淡中的恐怖，白流苏惆怅了。
对于题目《倾城之恋》也具有歧义，白流苏没有倾城的容颜，但是，在范柳原眼里总该倾城吧;倾城也可以将它分开来，倾覆的城市，在兵荒马乱的城市中的一份爱情。
《倾城之恋》的读书笔记 篇5
依旧是上海同香港大都会里的故事，也带着些生在大家族里的长长短短，但是这篇着重点在“爱”。这篇看得人难过极了，是极其令人悲伤的故事。
我归来归去还是大势压人，那时候的人多多少少浸没在新旧交替之中，多一分少一分思想就极其不同，于是家庭里的矛盾跟爆竹一样噼里啪啦响个不停。再加上局势不安定，人的神经就被紧紧绷住，稍微有点响动就如临大敌。
白流苏同丈夫离婚的七八都一直生活在自家，终于有天前夫去世，于是隐藏的矛盾就烧了起来。自家人都要把她再嫁出去，又把生活的处处不平都怪在她头上，都只因为她离了婚。一来二去之下来送信的徐太太身上就担上了白家七妹白宝络和流苏二人的婚事，于是一家人都忙起来了，只是都热于宝络冷于流苏。
徐夫人给宝络介绍的对象名叫范柳原，他是个父母双亡又在英国长大的男人，今年三十二岁，也流连花街柳巷。
但是白家人却纷纷夸他是良配，那时候何为良配？是男的然后有钱即可。白家人使出各种力气来，因为他们一定要抓住这个良配，于是把宝络打扮得金银璀璨。但是宝络还是输了，输在她不会跳舞，然流苏会，又对范的胃口。于是范柳原便请流苏来香港玩一场恋爱游戏。
流苏去了，但在去的前一部分中这样描写道她的心境“一个女人，再好些，得不着异性的爱也就得不着同性的尊重。女人们就是这点贱。”这句话很值得玩味。
那时候女人不得不靠着男人，出去又无一技之长。像是流苏这样的大户人家的女性去做点底层的活又显得不淑女，便只好去讨男性的青睐使得面上好看些。但是最后一句“女人就是着点贱”又明明白白为这样的情况感到愤愤。
流苏此番前往就是要努力同范柳原你来我往地过招，寻到他的薄弱处然后取得游戏胜利。她需要个依靠，需要一个有金钱底子和避开白家人风言风语的身份。如果有了这个身份那么她不仅是游戏的胜利者，也是胜了白家人。
范柳原是在英国待过的，身上有异国的绅士风范。他和流苏恋爱游戏的时候话语里尽是露骨迷人的情话，直敲人心底。流苏也懂这不过是游戏，要是败下阵来别说是情话，范柳原根本不会留她。
只是人就是人，心是肉做的。在战争时候范柳原匆匆去接了流苏，两个人在这样的环境下心倒是真的贴在了一起。范柳原后来打趣以前的事说他们那时候忙着恋爱，哪有功夫恋爱。
前一个“恋爱”指的'是游戏，是提着心想着法的。后一个“恋爱”则是平静的放心在生活里的。
结尾最终流苏是成了他的妻子，但是他那些甜言蜜语都不对她讲了。
我想范柳原是真心爱过流苏的，只是变得太快了。为何变得快？因他有钱，因他本就是做惯了爱情游戏得到的都算作战利品。还因那时候社会上本就如此，有钱男人都在玩这种游戏。
我说这是极其悲伤的故事，因为明明共患过难；明明他说过“执子之手与子偕老”，也明明说永远爱你。但到头来原来都是表达一瞬间的爱意，都不作数的呀……
《倾城之恋》的读书笔记 篇6
四十年代背景下所生存的女人处于一个十分矛盾的的境地。整个社会、整个时代喧嚣沸腾，充满了革命、民主、平等。他们渴望获得自由，实现自我涅盘和精神启蒙。于是在不断变换的法律和一直流传、亘古不变的天理人情、三纲五常之间，最“里外不是人”的便是那个时代的女人了。
书中的.女主人公白流苏就是这样。一方面，她出嫁是依家族意思，尽管她是小姐但同时她是女人，在家从父， 她对这段婚姻没有质疑和选择的权利。但另一方面，她通过法律途径成功离掉这段不尽人意的婚姻，却大多是受个人生存所迫;;家暴以及天时地利(社会背景)的优势。
于是，她得以在夹缝中生存。
也许在少女时代的早期，她对爱情曾有过一丝幻想，但在伦理上却早已湮灭。因此，她认为爱情只是一面镜子，具有一面镜子的所有特征：脆弱、冰冷、虚幻。
始终有一层若有若无的东西横亘在爱情面前，就像人能看见镜中之景却无法真实触摸到镜中之意象。所以她选择了更真实可靠的物质安稳，所以她不断地与范柳原在两地周旋，希望做他的妻，她便有了经济的依靠和现实的安稳。多么卑微、渺小的愿望;;但这就是她的生存之战，在六亲不靠的境遇下，她不得不为自己而战，除了孤注一掷外，还有别的出路吗?
《倾城之恋》的读书笔记 篇7
在《倾城之恋》中，张爱玲通过白流苏作为一位离婚女子在家族中的生活遭遇深刻地披露了封建论道的对女性身心的'压迫和精神禁锢，同时批判了四奶奶和三爷那样的自私自利，虚荣爱钱，见风使舵和卑劣势利的小市民。
与此同时，她也借白流苏与范柳原的曲折爱情故事表达他对那“死生契阔，与子相悦，执子之手，与子偕老”的柏拉图式精神之恋的追求。
《倾城之恋》的读书笔记 篇8
“香港是一个华美的但是悲哀的城”。这个故事便是发生在香港。
有些文字，总是有一种说不清也道不明的情愫，它将你慢慢带进书中，走进它的故事里。
白流苏，一个坚强的女子。在压抑的生活环境里，她毅然选择出逃。她顶着众人的唾骂与鄙夷跟前夫离婚，这是她有的勇气。但她终究只是一个在经济上柔弱无助的女子，她的勇气没有支撑她独自养活自己，于是她只能依靠男人来寻找自己的栖息之地，这也决定了她必须向范柳原妥协。现实与性格间的矛盾，让她不得不学会算计。不幸的命运让她将疑虑、猜忌、金钱、虚荣等一切世俗之物冠于这份简单真挚的感情之上。但这又能怪谁呢？她承认柳原给了她美妙的刺激，但她跟他的目的'终是经济上的安全。
虽然小说少有的没有一悲剧结尾，但在我看来，《倾城之恋》虽是成全了流苏与柳原的一段姻缘，但实则以世俗的表象虚掩了真正的悲凉，越发比悲剧更像悲剧。“他不过是一个自私的男子，她不过是一个自私的女人。在这兵荒马乱的时代，个人主义者是无处容身的，可是总有地方容得下一堆平凡的夫妻。”执子之手，与子偕老，原来是这样无奈的选择。
有人说，“若能以婚姻的形式接受一个女人，心里必定会沉潜下来很多东西”。也许这就是流苏期翼的那一点点“真”吧。
但是一个女人，把命运当作赌博，想来没有什么比这更可悲的了。
《倾城之恋》的读书笔记 篇9
大凡在历史上能留下美名的女子都有自己的独特之处，或美艳，或忠烈，或才气。张爱玲便是能让人记住的一代才女。她那高贵的出身，离奇而又带点忧伤的经历，以及满脑子的洞察世事和女性特有的聪慧，让后代热爱文学的人，尤其是对文学抱着一份恋恋不舍的女性对她的文学作品看了又看，爱之又爱。她本身没有那么幸运的拥有一份地久天长的爱情，然而她对男女之间那种或真或假，亦俗亦雅的感情写的那么入木三分，每个看她小说的人似乎就有这么一种感觉：她写的或许就是我吧！
爱玲是清高孤僻的，她给自己留足一个空间，静静的观察着这个复杂的世界。她没有参与的必要，她只需静静的看着，默默的思考着。这个世界有男人，有女人，他们或她们，无论悲伤也罢，欣喜也罢，都被爱玲活生生的写了去。爱玲的文字是感性的，她不惜笔墨的描写人物内心那强烈的似炸开的独白，范柳原对白流苏说：生与死与离别，都是大事，不由我们支配。比起外界的力量，我们人是多么渺小！可是我们偏要说：我永远和你在一起，我们一生一世都别离开。我至今记得爱玲的那句真的不能再真的话：一见到他我就觉得自己好低，低到尘埃里去了。我发誓，我从未听过比这更能打动人心的话了。在爱情面前，你心爱的他早已高过天，大过地了。爱情让人变得渺小，也变得强大，爱情让每个人都创造着属于自己的奇迹！
都说老舍先生是人民艺术家，是京话文学的代表，他将北京话赋予艺术特色诉诸于笔端，让人感受到了一个真实的北京。而张爱玲也是这么一个女子，她把上海话，把上海那些颇具特色的风情全体现在她的小说里。她笔下的人物一登场，你就能感受到人物身上所沾染的上海气息。爱玲是怎样一个女子啊！生在贵族之家，她竟将生活在各个阶层的人物写的活灵活现，有留洋归国的小青年，有唠叨不休的老妈子，有带有新思想的女大学生，如此等等，她都写的不亦乐乎，仿佛她一个整日忙于打听故事的人。张爱玲是一个极有智慧的女人，这一点我是深切体会的，她的双眸似乎看透了这世上的一切，她熟知各类人的心理，不管是男人还是女人，她都那么透彻的写着关于这些人物的一切。在《倾城之恋》中她写到，柳原笑道：“你知道么？你的特长是低头。”流苏抬头笑道：“什么？我不懂。”柳原道：“有人善于说话，有人善于笑，有人善于管家，你是善于低头的。”流苏道：“我什么都不会，我是顶无用的`人。”柳原笑道：“无用的女人是顶厉害的女人……”写到这，读者明白了，在那个时代，女人是用来养的，而不是用来工作的。正是由于白流苏的不谙世事，让范柳原被她这种独特的气质所征服，女人越是能干，越是张扬，男人就不会对她有爱了。男人之所以是男人，无非是通过征服女人来实现的，流苏的置身事外和淡然处世让范柳原觉得她充满了女性的魅力，在他眼里，流苏是个有诱惑力的女人，让他有爱的欲望的人。张爱玲深知这一点，女人在维护自尊和自爱的前提下，适当的示弱是十分必要的，因为社会要求你做这样的弱女子。
然而，爱玲又是主张女性应保持头脑清醒的，因为男人对于女人来说是危险的动物，尤其是那种优秀的男人。此时，女人应巧用智慧跟男人周旋，让男人知道，自己其实什么都明白，请不要卖弄你的那些小花招。就像白流苏和范柳原跳舞时说的那番话，两个人都巧舌如簧，每一句都在向对方暗示：你并不比我聪明多少！流苏笑道：“我问你，你为什么不愿意让我到跳舞场上去？”柳原道：“一般的男人，喜欢把人教坏了，又喜欢去感化坏女人，使她变为好女人，我可不像那么没事找事做，我认为好女人还是老实些好。”流苏瞟了他一眼道：“你以为你跟别人不同么？我看你也是一样的自私。”柳原笑道：“怎样自私？”流苏心里想着：你最高明的理想是一个冰清玉洁而又富于挑逗性的女人。冰清玉洁是对于他人，挑逗是对于你自己。如果我是一个彻底的好女人，你根本不会注意到我……这样的人物对话的描写还有很多，字字都流露出男女双方斗智斗勇的痕迹，在爱玲的观念里，可见有思想是女子必备的一种气质
爱玲的文字是用智慧调和起来的，每一句都那么意味深长，每一句都那么简单干练。她思考着，让智慧通过笔端汩汩而淌，她的文字并不华丽，但总能让人感受到柔柔的质感，她的文字没有多一个字也没有少一个字，她运用文字的能力是无人能及的，或许，这些文字本来就是她的内心世界吧，不然她怎与它这般像。柳原道：“这一炸，炸断了多少故事的尾巴！”流苏也怆然，半饷方道：“炸死了你，我的故事就完了，炸死了我，你的故事还长着呢！”简短的对话道出了两个人的内心世界，也说破了秘密，原来，她是多爱他一点的！
《倾城之恋》写的好极了，爱玲总能在现实世界和理想的国度之间找到平衡，她善于调和现实和理想之间的差距。一个人理想的实现离不开现实世界的巨变，正如流苏心里要与柳原结婚的理想，若不是时局的动乱，让两人感觉到了生的不易和爱的宝贵时，他断然是不会与她如此结婚的。他爱她但并没有下定决心娶她，而她爱他，想嫁与他，却又不敢勉强他。这就是现实世界中的男女，能逃避就逃避，没有决心，没有希望，正如爱玲所说：在这动荡的世界里，钱财，地产，天长地久的一切，全不可靠了。靠得住的只有她腔子里的这口气，还有睡在她身边的这个人……他们把彼此看的透亮，仅仅是一刹那的彻底的谅解，然而这一刹那够他们在一起活个十年八年。他不过是一个自私的男子，她不过是一个自私的女人：在这个兵荒马乱的时代，个人主义是无处容身的，可总有地方容得下一对平凡的夫妻。
爱玲的文字又很大气，像一双温暖的手一下子就攫住了你的心灵。小说的结尾：香港的陷落成全了他们，但是在这个不可理喻的世界里，谁知道什么因，什么是果？谁知道呢？也许就因为成全她，一个城市颠覆了。成千上万的人死去。流苏并不觉得她在历史上的地位有什么微妙之点，她只是笑吟吟的站起身来，将蚊烟香踢到桌子底下去……传奇里倾国倾城的人大抵如此。结尾的巧妙，更让人看清了现实世界的本来面目：人人都不是世界的主宰，每个人都微小地活着，是世界造就了我们的生活，成全了我们的理想。所以，每个人又何必在生活中固守自己的一些想法呢？机缘到了，水到渠成，否则，就淡定一些，从容一些吧……
《倾城之恋》的读书笔记 篇10
在读张爱玲的《倾城之恋》之前，我不喜欢张爱玲的作品。因为张爱玲爱得太卑微，对她有深刻的误解，一个传奇的女人，怎么能爱上一个叛徒，还爱得这么多"卑微"，"看见他，她变得很低，低到尘埃里。但她心里很高兴，从尘埃中开花。"所以我觉得一个爱得这么卑微的人，作品再传奇也不会吸引我。
《倾城之恋》让我重新认识了张爱玲和她的作品。她喜欢用"苍凉的哲学"去创作，因为她认为"苍凉"她的许多作品都笼罩的真理，所以她的许多作品都笼罩在世纪末的荒凉中。《倾城之恋》也是她的作品之一"美丽而苍凉的手势"。《倾城之恋》主要讲述了上海和香港两个城市华丽苍凉的传奇爱情故事。
"倾城"白流苏终于嫁给了范柳原，其实更衬托出悲凉的味道。婚姻只是一种交易，反映了白流苏苍凉的生活。苍凉的倾城之恋揭示了女性无法突破生存困境，当白流苏面对时"谋生"与"谋爱"在选择的时候，把生存放在第一位，用自己的未来赌注，捕捉富家公子范柳原。爱情只能成为现实面前的神话。也恰恰体现了张爱玲的创作小说"爱情观"——作品中的现实是悲伤，揭示爱情只是女性对男性经济的依恋。因为范柳原的钱，白流苏想用婚姻绑住他，但也因为被迫成为范柳原的情妇；范柳原只想得到白流苏，不想结婚，他渴望古典的爱情。如果战争没有爆发，就不会有这样的时期"炮火中简单的婚姻"。也许，白流苏只能当情妇。
张爱玲曾说："我不喜欢英雄。喜欢悲壮，更喜欢苍凉。英雄只有力，没有美，似乎缺乏人性。悲剧就像大红大紫的'配角，是一种强烈的对比。苍凉之所以有更深更长的回味，是因为它像葱绿配桃红，是一种参差对比。"这是她的观点，正好可以诠释《倾城之恋》。风流浪子范柳原孤独地寻找他向往的东西"牵着儿子的手，和儿子白头偕老"古典爱情，"流浪"他在许多国家没有真正的家。从侧面看，悲剧不仅是出生在封建家庭的白流苏，也是在英国长大的私生子。与范柳原的参差相比，白流苏有悲剧，更苍凉。白流苏的传奇爱情故事是一座城市的毁灭。就像文章的最后一句"说不完的苍凉故事——不说！"
最触动我心弦的段落是"他只是一个自私的男人，她只是一个自私的女人。在这个混乱的时代，个人主义者无处容身，但总有一些地方可以容纳一对普通夫妇。"有"爱"爱情，多么可望而不可及。"废墟之爱"，他和她都只是为了寻求稳定，渴望有自己的家，带着与时代有关的淡淡压抑感情。突然，我明白了为什么张爱玲能爱得这么卑微，因为胡兰成理解她，给了她所渴望的爱。
《倾城之恋》不仅在内容和情节上体现了荒凉，还用了很多手法来写荒凉。胡琴、月亮、蚊香、镜子、空房等。用环境衬托，营造荒凉的形象。有很多心理描写来描述那个时代的荒凉。还有张爱玲一贯的写作方法，参差比较。
《倾城之恋》是张爱玲的全部"苍凉手势"华丽苍凉的爱情故事，带着暖流。用完美的结局来衬托那个时代无法表达的苍凉。她用悲伤的爱情观呼吁女性有独立意识和经济。读完《倾城之恋》就会喜欢，张爱玲"苍凉爱情观"，会发自内心，想读懂，"倾城"其中的苍凉。