知远网整理的《月亮与六便士》读后感（精选11篇），希望能帮助到大家，请阅读参考。
《月亮与六便士》读后感 篇1
月亮触不可及，六便士触手可得。
大多数人开始时都怀揣着月亮，只是被苦难磨去一点，被时间磨去一点，被安稳磨去一点，最后就只剩下了六便土。
理想与现实，似乎总是难得两全其美，有时它们甚至会站在对立的天平两端。陆游曾言：“予少时于世俗，颇有所为，晚而悔之。然渔歌菱唱，犹不能止。＂道尽了为世俗选择而放弃心中所喜的懊恼与无奈。
在凡尘俗世，有些人终日低头前行、忙忙碌碌，忘记了头顶那轮曾经照耀自己的月亮；而有些人，在满是“六便士”的地上，却不忘抬头仰望“月亮”。理想与现实的矛盾，其实是人心的矛盾。如果暂时无法做到理想与现实一致，那么也要尽量让现实时刻闪着理想的光辉。
理想与现实当然会有差距。有些人终其一生都在追寻月亮，有些人安稳地躺在舒适圈里不肯跳出来。正如书里说的那样：“人世漫长的转瞬即逝，有人见尘埃，有人见星辰。”但是我希望我们都能有思特里克兰德的一腔孤勇，在某一天的醒悟之后，大胆地奔走在自己的热爱里。
现实中的'我们就许囿干人际关系和世俗情感，做不到如思特里克兰德般洒脱。但是我们可以给生活一个浪漫的定向，做自己所喜欢的事情，坚持自己的理想。“我们还年轻，长长的路上可以受一点风浪。落实了生活，也追寻着月亮，就像爱塔和孩子们一样。
历史的长河需要天オ，但更多的芸芸众生。每个人都有梦想，在追逐的路上会遇到形形色色的阻力，大到生活压力，小到柴米油盐。我们终究是抵不过现实的残酷的，那些你自以为的温暖，剥开了浪漫的外衣，剩下的就是现实的涩。理想和现实像是一对冤家，每当我们怀揣梦想赶在路上，总是显得不那么尽如人意。然而他们也并非非黑即白。月亮与六便士，梦想和现实，一半坚守，一半妥协。当梦想照进现实，请保护他。
最终，我们要成为一个幸福的人，因幸福而高贵，岁月褪去脸上的光泽，却无法磨灭来自灵魂的光亮。无论是选择月亮，还是选择六便士。做好自己，而不是成为千篇一律的人。我们是人，每个人都是独一无二的，不是公式化的符号。保持自己的独特性，オ能让自己永远认识自己：这还是我。
《月亮与六便士》中的主人公斯特里克突然放弃按部就班的生活，是因为他看见了自己曾经追寻的“月亮”。理想的重新萌芽，让他开始思考生命的意义：“我从哪里来？我是谁？我要到哪里去？”
人生来路也许无法重新选择，但人生归途却可以重新定位。因为心中有月亮”，21岁开始瘫痪不能言语的霍金，终其一生都在探索宇宙的秘密；因为追寻理想，双腿瘫痪的史铁生用笔尖与命运抗争，最终给世人留下不朽篇章。敢于背负自己理想的人，能有机会成为别人理想中的人。
“我想要更好更圆的月亮，想要未知的疯狂，想要声色的张扬。”
我们都有把日子过得闪闪发光的权利。
人生是一场奇妙的旅行。祝我们像书的封面所言：愿你如飞蛾扑火般自由勇敢追梦，不负此生。
《月亮与六便士》读后感 篇2
其实一开始读这本书，不太读得懂。现在终于明白原来艺术力量可以如此之伟大。斯特里克兰一开始给我的印象就是不负责任，坏脾气，不务正业。但是在读到后面斯特洛夫的妻子为她倾心，为了她去自杀，我就在想，可能他身上确实有一种无形的魅力，有一种气质在深深吸引着她。后来她死后，他依然继续逐梦，到了马赛，过着仍然是打一段时间工，画一段时间画，永远都是在充饥。他对于生活品质根本就没有什么追求，胡子邋遢，衣衫褴褛，可他唯一不变的就是一直坚持不住的画画。后来他遇见了阿塔，那个一直深深爱着他的女人，她把他带到了世外桃源，在那儿他可以专心作画，那个地方对他来说那么那么合适。于是他一生中忙忙碌碌的奔波，在这儿他终于停下了脚步，因为他找到了月亮，所以他一直坚持在这创作。
尽管最后他得了麻风病，他依旧笔耕不綴，在死前完成了艺术之作。他毕生追求的东西，始终是最初的想法，他坚持了一生，尽管会被误解，甚至被嘲笑，可是他无所谓，只要他觉得是正确的，他就一定一定会坚持。他最后依旧骄傲的`毁掉了自己的杰作。他从来都没想过用自己的画赚钱，他只想安安静静的完成，想追求内心深处的那份宁静。我对他的态度，由一开始的厌恶，到现在深深的敬佩。他可以用一句话形容:世人笑我太疯癫，我笑世人看不懂。由衷敬佩他
《月亮与六便士》读后感 篇3
刚看这本书的时候是被这句话所打动——满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。读完全是却没有这句话，后来才知道这是一位评论家对毛姆的《人性的枷锁》的评论，毛姆很喜欢这个说法便作为下一本的书名，而我则是因为这句话认识了斯朱兰。
斯朱兰，引用书中的一句话就是“斯朱兰非常憎，但我们仍觉得他很伟大。”因为热爱，因为着魔，因为本能，他抛弃了一切，急速脱离原本幸福平稳的常人生活轨迹，猛烈地冲撞向未知的'艺术领域。他风餐露宿，衣衫褴褛，恶疾缠身，在艺术的殿堂门口撞得鲜血淋漓，血肉模糊。你以为他很可怜？想要为他投之以同情？可是他又是不屑一切，冷血而无情麻木地对待周遭的环境。大概，他的感情全都燃烧在了那挥动的画笔下五彩的颜料里吧，他就像活在梦里，现实于他无足轻重。
因此，作为一个庸俗的时刻被“良心”监督的社会分子，我即鄙视斯朱兰的荒诞行径，冷血无情，却又不得不佩服他勇于追求那遥不可及的月亮，不顾一切的果断与坚决。如果说，艺术的最大妙趣在于艺术家的个性与生活，事实也大多如此，要成为一个伟大的艺术家，往往是性怪诞孤僻，经历种种痛苦与不幸，幸福与快乐永远与他们无关，他们是异类，是孤独者，是凭借着本能去倾注所有的热情疯狂痴迷着艺术。
月亮很美，孤傲而冷清地挂在高空，可惜我要俯身去捡那六便士了。
《月亮与六便士》读后感 篇4
不久前，安妮读了《月亮和六便士》之后，她的文章《对不起，我只活了百分之一》在朋友圈的屏幕上一览无余。似乎生活在这个竞争压力空前的社会里，梦想和感情都是脆弱而珍贵的奢侈品，总是站在现实的对立面，带着一种自我欣赏的表情。当他们忙着刷剧本和购物时，他们开始在互联网平台上热情地表达自己的梦想，但我总是带着质疑的态度思考：你想要月亮，六便士还不够。
我认为没有理由。当我们媒体悄悄地潜入人们的生活时，人们从；一次旅行去吧到世界如此之大，我想看到他们掩饰自己的感情，不问自己，我的梦真的是梦吗，我想要的生活真的适合我吗。毛姆的《月亮和六便士》阐释了艺术与生活的对立，揭示了人们追求的艺术（梦想）只是对丑陋现实的粉饰。对生活不满而产生的欲望批判了逃避现实的现象。这个故事运用高超的技术和独特的技巧，以法国画家高更为原型，描绘了一个名叫斯特里克兰的人。他突然辞去了伦敦股票经纪人的工作，抛弃了家庭，开始学习绘画。经过一段时间的承认后，他也在贫困中被杀害了一段时间，但离开城市后，他礼貌地去了南太平洋岛，最后生病死亡。
本书中最精彩的比喻是象征梦想的“月亮”，而现实是“六便士”。起初，斯特里克兰本人对艺术没有热情和追求。他完全厌倦了在城市里遵守规则，忽略了他的六便士，愿意在南太平洋的塔希提岛过原始生活。最后，他发现健康的生活需要两者之间不断变化的平衡，这在两个极端中绝非不合理。但在此之前，他是一个寡言少语、行为古怪、抛弃妻儿、冷酷无情、长期缺乏绘画天赋的人。如果高更在实现梦想后仍希望与家人幸福地生活，斯特里克兰是毛姆夸张地描绘了一个无缘无故离家出走、不回家的人。
如果斯特里兰德最终意识到他所追求的艺术不是真正的艺术，而是对现实生活的粉饰，那么在朋友圈中被伟大的安妮感动的年轻人呢？诚然，我们希望成为专业领域的领导者，并在文学、音乐和绘画方面取得一些成就。在目前成功学习的情况下有很多挑战，但我们真的.喜欢它吗，还是仅仅带着青年文学中构建的完美幻想，认为它是在咖啡馆写稿，背着吉他四处游荡，穿着白衬衫画画？或者你只是认为杜拉斯、梵高和李斯特很有技巧，即使你对自己没有深刻的了解，艺术家痛苦的挣扎能被视为一出虐待心脏的戏吗？
毕竟，大多数人仍然引用；为哪半张名利纸而战它们渴望被重用。同时，他们说他们应该为自己的梦想而奋力奋斗。同时，他们觉得有系统的保护是好的。没有天赋或不愿意错过奇异的城市生活，不愿意投身于斗争，他们只会用感情等体面的语言来装饰门面。如果斯特里克兰仍然决心离开家，那么我们的决心只不过是学习在工作中与朋友圈擦肩而过的时刻。
所以，如果你想要月亮，不用担心六便士。如果你决心追求它，我祝你一路顺风。
《月亮与六便士》读后感 篇5
原来听说这本书在讲月亮和六便士，在讲梦想和现实。读了之后想的更多的是人的自然属性和社会属性。我也有曾逃离社会，逃离责任的时候，但我终究安定下来，有了家庭有了老婆孩子。就像许多人一样，他们想逃离社会，逃离负担，去追求真正的自己，有很多人付诸行动，但最终，绝大多数人仍然会回归社会。
也许是人类的本性无法脱离社会，也许是如今的社会难以找到像大溪地那样的地方，也许是他们的追求和梦想不够强大。主人公的所作所为让我们厌恶，因为他打破了社会属性，让人不满和不安，但他的追求又在打动我们，因为我们每个人的内心都在向往作为自然人最纯粹的追求。他的'前半段经历是作者亲眼所见，而后半段经历是旁人回忆。
前后的表现有蛮大的差别，也许是时间的磨砺改变了他，也许是旁人的回忆回忆美化了死者，我更倾向于他找到了适合自己的环境，大溪地更接近自然，远离社会，缓解了他的焦虑不安，他最终再次结婚，说不上感情深厚，但至少回归了社会属性，他并非完全的回归自然回归野蛮，他只是不适应之前的环境，不喜欢过去过多的社会属性的束缚，他仍是会需要社会的人，只是要找到合适的环境，才能让他平衡他的追求和梦想。也许我们每个人也都在寻觅，最适合自己的，能平衡自然属性和社会属性的平衡点。
《月亮与六便士》读后感 篇6
“月亮与六便士”，高高在上的月亮，是我们圣洁的理想，满地的六便士，就是我们世俗的生活。现实中的我们大都没办法洒脱到丢弃现有的生活，去追寻缥缈的理想。可为什么思特里克兰德非要去画画呢？他说：“我必须画画。我身不由己。一个人掉进水里，他游泳游得好不好没关系，反正他得挣扎，不然就得淹死。”他掉进了理想的河流里，溺水的人必须挣扎！这是本性、是欲望、是执着、是信念。
每个人对“月亮”的理解并不同，仅凭脑子和理性，人和人是无法互相理解的。我是无法理解当画家的魅力，但思特里克兰德有了“画画”这唯一关注点，对潦倒的处境、刻薄的蜚语、拮据的生活便能泰然处之。我对这本书的感悟最深的也是这点：做我想做的，我开心就好，管你怎么说。抛弃妻儿后，作者“奉命”追到巴黎，指责查尔斯：“简直太没人性了。”“你真是个不折不扣的混蛋！”查尔斯淡然的回应：“是不害臊。”“毫不在乎。”面对指责心安理得、无动于衷，最后还蹭人家一顿饭。为了理想，对所有的讨厌、鄙视、不理解都无所谓，还是会坚持画画。
可现实中有多少人能够有这份“无所谓”呢？听到“这个专业前景不好”时，你还会坚持选自己向往的'大学吗？听到“这工作赚不到什么钱，都养活不了自己”时，你还会继续自己热爱的职业吗？听到“你这个想法简直是可笑”时，你还会有激情去实现自己的一个创意想法吗？
又有多少人把自己禁锢了在别人定义的“功成名就”中呢？你没考上大学，人家说你读书不行，然后挑灯夜读去熬个博士出来，可有一技之长也是一种出路；你没买一二百平的房子，人家说你赚不到钱，然后日夜加班去挣个别墅出来，可有个温馨小家也很幸福；你没当上叱咤风云的领导，人家说你没才能，非得各种竞争当上CEO出任总裁才行，可一份安稳的工作也能品味生活……
假如查尔斯因为别人说：“证券经纪人挺好的，这个工作很稳定。”然后老老实实在银行上班；假如查尔斯因为别人说：“抛妻弃子，没有一点作为男人的责任心。”然后继续上班赚钱养家；假如查尔斯因为别人说：“你这个穷鬼，只能在昏暗的小阁楼里画画，连像样的画室都没有，还做梦当画家！”然后收起画笔，逃回老家重新过上体面的生活；假如查尔斯因为别人说：“你画的画值不了什么钱，你也出不了名。”然后自觉羞愧，躲在孤岛上浑浑噩噩了此一生。那么查尔斯也就只能是个证券经纪人，一个普通人家的男家长，一个平凡的人。可查尔斯·斯特里克兰那么地无动于衷，不在乎别人的眼光评价、不计较得失回报、不介意境遇地位地去追求心中所想，最后才能在草屋里画出那幅巨作。
对于“建议”、“流言”、“眼光”，可能我们没有办法做到查尔斯的豁达，完全不为所动，只希望能够学会屏蔽不良言论、过滤多余“建议”，做自己想做的，内心安宁快乐就好。
《月亮与六便士》读后感 篇7
《月亮与六便士》是由英国作家毛姆写成，译者是傅惟慈。它是以法国后期印象派大师保罗.高更为原型，讲述了一位原本成功的证券经纪人，在进入中年后着了魔般的爱上了绘画。为了画画他抛弃了家庭，到巴黎去追求理想，过着困窘的生活。最终，他去了与世隔绝的塔希提岛，在那里他找到了灵魂栖息的枝丫，并创造出了许多杰出的艺术作品。
主人公思特里克兰德抛弃家庭时的无情无义与决绝让我感到窒息，在我心里对他实在喜欢不起来。加之他亲手将懦善的施特略夫的家庭摧毁。我对他更加没了好感。但同时当我读完这本书以后，我对他有了丝丝敬佩。他背负骂名，忍受困窘只为了画画，没有一个人理解他。所有的人都认为他疯了。他可以生活一团糟，他可以食不果腹，但不能没有颜料。他的前半生安安稳稳，同许多人一样。好像大街上随便一个，再普通不过了。可是，某一天这样一个普通人，他突然将他的前半生全部抛弃了，我以为他发现了自己丢失已久的.灵魂，而只有画画才能满足他。他追寻的是自己的灵魂与热爱。当众望所归与他所热爱的一切背道而驰时，他选择了他热爱的一切。这，也是一种勇气。
所有的人都在追逐六便士，他却看见了映在心间的一轮明月。所以，他的画一画难求。而他不愿明月落尘，只想自知皎洁。我于是顿笔思索就像书中所说“卑鄙与伟大、恶毒与善良、仇恨与热爱是可以互不排斥地并存在同一颗心里的。”
希望大家都能拥有属于自己的一轮明月，皎皎生辉，常伴左右。
《月亮与六便士》读后感 篇8
我个人觉得，人生可以做选择。
活着的人有自己的想法，对于斯朱兰而言，我个人认为他只是做了一个其它人不太会做的选择。
抛妻弃子，还好书中没有谈及父母，不然有更多的孝子和圣人贤者站出来，不愿为了梦想和自己想要做的事情而自私，卸下家庭和身为人子人父的责任。
放弃这些之前，他在很多人眼里都是很好的家庭，妻子贤惠，一儿一女，自己工作也是让人称羡。可是他放弃这些，是有给自己勇气的。
他愿意因此而被人唾弃，所以他远离之前生活的环境。他能忍受饥饿贫困的生活，但他也没有完全不劳作，而是靠着自己的体力，坦诚的与人相待，获得生计上的支持，魁梧的身材也巧妙地承载了一个单纯的梦想。
其实他只是做了自己想要做的`事情，何必要谈理想、梦想，人们谈及这两个字，就好像面对神灵，包含着敬畏。
假如斯朱兰没有获得他人艺术的认可，画的很庸俗，他就不会成为小说的主角，可我一样钦佩他的选择。
人生没有定义，文化在我个人看来是统治者的手段，社会文明的产物，世界需要文化的认同，但人作为人，是有自我意识的，总有人不受控制，成为文化和制度之外的人，而能容纳他的地方却不止大溪地。
一个人不在乎物质贫乏和生活潦倒，又有劳动能力和学习创造的能力，走到哪儿都可以获得快乐。
《月亮与六便士》读后感 篇9
谁会在人到油腻中年时开始追逐儿时的幼稚梦想？谁会抛妻弃子一走了之丢弃所有情感而不顾？谁会用豪华都市温暖家居去换风餐露宿流离失所？如果现实中问这个问题，应该只会得到一个答案：要么傻子要么疯子！
梦想是什么？多少人在走出幼稚园后就再也没问过自己这个问题？每个人都在争取上父母眼中的好学校，找朋友眼中的好工作，娶（嫁）大家认为的好老婆（老公）。生活长河拖着每一个人有条不紊的游荡着，或平稳或波折，或高贵或平凡，却都是过着别人评价的生活，没有什么不妥，因为大家都是如此。
毛姆描写的主人公却不想过这样的生活，他反抗舒服的`平庸，残暴的拒绝感情的束缚，他不想取悦别人也不想被别人取悦，他不想可怜别人更不想被别人可怜，冷血、自私、残忍用在他身上一点都不为过，可是不是如此，他又何以自处，何以慰藉自己无处安放和燃烧的灵魂？
我们可能不需要用这样极端的做法去放弃妥协，可是我们至少应该学着遵从和爱护自己的内心。纯粹的、原始的、简单的并不比豪华的、装修的、复杂的低级。爱是纯粹的也是复杂的。
情节虽叨絮却真实，情感虽激烈却细腻，在别人令人惊诧的故事里，读者也许可以更透彻，如同最后草屋里那凝结一世通透的画作，在一团热火里舞蹈而化为永恒！
《月亮与六便士》读后感 篇10
《月亮与六便士》声名在外，好像成了不得不读的一本书，但是我不喜欢。毛姆用词很准确，句子也很优美，但是他像任何一个西方作家一样，讲故事啰里啰嗦，每个不相干的甲乙丙丁胖瘦美丑也要用心描述，让人看着厌烦。主人公也不讨喜，甚至真实的有点讨厌，这大概是毛姆最想表达的东西吧，那就是实实在在发生的事情，没有一丝一毫的修饰。
“孤独的灵魂怀着不为人知的`幻想，终于向他梦寐中的岛屿进发。”这个世界上恐怕没有几个人，能在四十多岁放弃稳定的工作和和谐的家庭一心投入到自己的梦想里去。
斯朱兰抛弃了自己的妻子和儿女，从英国走向巴黎。在巴黎他拆散了朋友婚姻，带着德克的妻子住在德克的房子里。逼死德克妻子之后去大溪地，和一个十七八岁的姑娘举行了婚礼，生了孩子。他对女人的要求就是，不要烦他，为他做家务，挣钱养他。道德在他身上完全起不到作用，除了他自己的绘画，这个世界所有的东西都不能对他产生一丝一毫影响。
斯朱兰是幸福的，固执而专注的人都很幸福。他能完全放下前半生经营的大多数人都会过着的平淡生活去实现自己的画家梦，这种魄力和固执，没几个人能做到。他不在乎穷困潦倒，不在乎别人的评价，甚至不在乎这个世界的道德观，除了画，他对什么都不关心。这种超然境界，恐怕一天工作24小时的最工作狂人也比不上。
也正因为他的固执和专注，使得他的画无与伦比。
一个固执的人想走到终点，全世界都会为他让路的。
《月亮与六便士》读后感 篇11
这几天一档文化类综艺《一本好书》出现在大众眼前，因为《中国汉字听写大会》《朗读者》《见字如面》等节目的热播，文化类综艺似乎迎来了新的春天。这在过度繁荣的明星真人秀之间，明显是一股清流。第一期带来的《月亮与六便士》这本经典之作便一举拿下了9.3的高分，这样以全新的形式去诠释书内的经典，更让观众觉得耳目一新，但事实上，一本好书重读多少遍都会有不一样的体验。
初读《月亮与六便士》，可能很多人会看得云里雾里，书中的主人公斯特里克兰的主要性格形象也让人捉摸不透。会出现这样的情况无非是两个原因，一个来自读者，一个来自作者本身，只要搞清楚这两方面的疑问，就不难理解它为何可以称之为经典。
读者的疑问我想大多来自作品，在开始阅读之前没有深入的了解其背景。其实毛姆所写的这个故事，并非完全是虚构的，书中的很大一部分来源于他对著名法国画家高更的生平、作品的痴迷。是的，斯特里克兰的原型便是高更，他们的一生高度相似，生前及其落魄，死后备受推崇，书中斯特里克兰最后留下的画作也是对高更的作品《我们从何处来？我们是谁？我们向何处去？》的高度还原，这些经过毛姆的艺术加工，演绎成了斯特里克兰扣人心弦、跌宕起伏的一生。
而且作者毛姆采取的是第一人称的叙述方式，这种阅读中的带入，使得读者并不能从一开始就很好地进入角色感同身受，但在大致了解了高更这位作家的生平之后，就会对主人公斯特里克兰有了初步的认识。
而对于作者毛姆，他并没有对读者交代了斯特里克兰所有的心里变化及其背后的原因，这样就把所有的悬念让读者自己体悟。比如毛姆没有说明斯特里克兰为什么突然放弃工作去当画家，这也让读者觉得非常突兀奇怪，但他完全可将他内心的苦楚和绝望表现出来，这就是艺术的巧妙之处。在大多数读者眼里，斯特里克兰就是从优渥的环境中寻求自己，抛弃妻子背叛朋友，是一个不折不扣自私的人，毛姆没有为他描述半句这时候的心理活动，因为这个转变，懂的'人自然懂，他虽生活在繁华的都市，却比独居沙漠还孤单，若是讲出来甚至会有些刻意哗众取宠。这样的留白方式可能阅读前期会给读者带来一定的阅读障碍，但阅读到最后，真正的谈到自己，回归自己，从最后的画作被作者毛姆一把火付之一炬，斯特里克兰的纯粹在此跃然纸上。
这是被无数人推烂的经典之作，也是作者与读者跨越百年的心灵交流，尤其是在如今这个混杂的世界，为了生存而生存，却忘却了本来的面孔，斯特里克兰是文明社会里道德理法规范下的怪物，最终在“塔希提”找到了属于自己的灵魂归宿，他虽然是一个可恶的人，但同样伟大，因为一个人最大的成功，便是按自己喜欢的方式过一生。