知远网整理的初中音乐教学反思(精选7篇),希望能帮助到大家,请阅读参考。
初中音乐教学反思 篇1
“有舍才有得,得与舍是辩证统一的。”这是教研员看完我这一课后对我最有启示的一句话。
为了把教学设计精彩的地方都展示出来,我在教唱《我爱家乡,我爱祖国》歌曲前的铺垫中加入了四二拍和四三拍听辨找孩子和找妈妈的环节。在教研员的指点下和后来我在其他班的试上中我深深地体会到,这一环节对于一年级刚入学不久的学生,确实已远远超出了他们的能力范围。应该直入主题将本课的闪光点──排字、学歌及情感处理发扬光大。
以前我总认为,对于一年级的孩子跟他讲爱祖国、骄傲自豪地唱,他们根本体会不到。因此在情感处理这一环节上我采用了举例子,如:会演奏某种乐器,会某种别人没有的本事,或是拥有了属于自己的电脑……,在唱歌的时候想一想自己认为自豪的事情,把他们对自己身边事物的情感带到歌曲的演唱中,但实践证明效果并不好。
教研员建议我不要绕圈子,直接用歌曲本身的魅力去打动学生,同时还一针见血地指出这是一首非常大气的歌曲叫我处理得太小气了。开始我不太理解,总觉得从学生感兴趣的身边事物出发逐渐过渡到对祖国的热爱,怎么会成小气了呢?
后来我又在其它班级以及我所任教的三年级试上,这次我把重点放在对歌词的理解处理上。如:第一句“中国有条大江”我介绍了长江是我国最长的江,其长度位居世界第三,其流域面积占我国总面积的五分之一。学生听后惊奇得瞪大双眼。我看学生的情绪被调动起来后马上问:“长江够不够大呀?”学生齐声有力地回应道:“大!”在这种氛围下唱第一句效果就好多了。第二句唱到长江名字时的自豪感也就不言而喻了。
第三句我把重点放在了“源远”上,当学生了解到长江从远古时代久已存在时,再唱这一句时自然就带有着古老的气息。
最后一句突出“我”,把骄傲和自豪的感觉进一步升华。“家乡”一词学生易唱得扁、窄。我就给学生分析:家乡指的是祖国的大家,而不是大连或是你自己的小家,所以要唱得宽、广、深一些。经这样一分析再加上师到位的范唱,这个问题便解决了。
当听着学生动情的演唱,我不由得产生了一种成就感,同时对教研员“用音乐本身去打动学生”这句话有了更深刻的理解。
回想自己以前在处理歌曲时将情感抛到一边,不厌其烦的逐字逐句的范唱纠正,总抱怨学生不用心,每一处都要讲上好多遍才能收到效果。而思想教育也只是在课的最后贴标签式的提一两句,只是走形式而已并没有收到实效。
在这首歌的教学设计上,我将情感与咬字、吐字还有思想教育三者融为一体,互相依存互相促进。对歌词的分析激发了学生的情感,情感的调动又促进了咬字、吐字的良好效果,思想教育便在学生动情的演唱中无痕的渗透到每一个学生心中。
这时我才真正理解《课程标准》中所指出的三维目标的你中有我、我中有你相互渗透不可分割的关系。而且应把情感态度与价值观放在首要的层面上,而我们以前的错误却是把知识技能放在主线上,所以才造成今天学生喜欢音乐却不爱上音乐课的尴尬局面。要想让课改真正见到实效,教师必须先从理念上转变,然后才能指导自己的教学实践,在实践中有了更真实直接地认识之后才能使自己在理论上的认识更加深刻,从而更加明确自己的工作方向。
因此,在工作中不断思索和不断学习新的教育理念要双管齐下,同时还要不断寻找理论与实践的结合点,使二者能相互促进。只有这样,课改才不会是穿新鞋走老路、只走走形式喊喊口号而已,我们的音乐教育才会真正成为面向全体学生的素质教育。
初中音乐教学反思 篇2
德育工作是学校工作的重要组成部分,与智育、体育、美育等相互联系,彼此渗透,对学生健康成长具有重要作用。音乐教育作为实施德育的基本手段之一,在学校教育中起着独特作用,它可以培养学生健康的心理素质,提高学生的审美鉴赏能力,培养学生高尚的道德情操和良好的意志品质。
在音乐教育中要做到以下几点:
1、通过音乐课课堂教育,传播国内外的经典音乐作品。在音乐教学中培养学生热爱祖国、热爱家乡、热爱大自然、歌颂真善美、抨击假恶丑、团结奉献、拼搏进取的高尚品质。
2、充分利用形式多样的校园文化活动,使学生有更多的机会了解和接触高雅音乐艺术。要在日常教学中注意调动学生主动参与学习高雅艺术的积极性,从而使学生通过参与多彩的校园文化活动提高自己对美的理解和领悟能力。
3、加强音乐课程教学管理,强化课堂教学。深入挖掘教材内涵,发掘德育资源,采用通俗化、综合化、多样化的教学方式与手段,使学生在接受音乐教育的同时,提高道德素质水平。
音乐教育与学校的德育是相互影响、相互包容、相互渗透、密不可分的。社会在进步,教育也随之不断发展,我们必须全面提升学生的综合素质。音乐教育在德育中的地位和作用会越来越重要。
初中音乐教学反思 篇3
很长一段时间以来,中学音乐教学都存在着很多的问题,师资力量的薄弱,教学设备的落后,教学模式等种种问题都大大影响了中学音乐教学的提高,素质教育理念难以得到真正的落实贯彻,音乐教学创新也无从体现。可是音乐教学不仅仅是促进学生德智体美全面发展的重要手段,更是促进学生审美水平提升的关键所在,需要经过不断的创新,进一步提高中学音乐教师的教学水平,进取引进先进的教学方法与手段,实现课堂教学的优化,课堂教学效果的提升。
一、现阶段中学音乐教学存在的问题
1、以传统教学观念为导向
传统教学观由“教师、教材、课堂”三个方面组成,学生只是知识的机械接收者,而教师作为课堂的核心所在,掌控着课堂的进度,教学的方式方法。可是这样的教学模式存在一个很大的弊端那就是教学效果将受到很大的影响,教学活动是单向的静止的,学生很难真正参与到课堂中来,也很难与教师进行交流。整个课堂似乎成为了教师的“独场秀”,教师按照书本,教学参考向学生教授着教学知识,忽视学生在课堂中的核心作用,将知识传递作为教学的主要任务却很少关注到学生创新精神,审美本事的培养。
2、忽视学生的心理感受
音乐的学习与领悟需要学生用心的参与课堂,用心的去感受教学。可是很多的中学音乐教师都没有意识到这一点,在教师时只是机械的按照预先设定的程序去教学,很少从学生的角度出发,关注学生的心理述求、实际学习本事与水平。教师的教育与学生的学习实际上产生了脱节,学生在这样的学习氛围中很难获得创新才智、自身潜能的发展。相反地,学生的心理感受长期得不到应有的关注还将造成学生学习上的倦怠,心理的疲惫。课堂学生本应当是学生学习知识获得欢乐成长的重要场所,如果音乐教学不能让学生感到愉悦和幸福,那么这样的音乐课堂无疑是失败的。
3、缺少创新,学生进取性主动性很难被调动起来
教师唱一句学生跟一句几乎已经成为在传统的音乐课堂的常态,教学模式单一且长期没有得到改变,学生在课堂中找不到新意自然也不愿参与到课堂中来,学生一上音乐课就打瞌睡,教师看到学生的学习状态这么差也很难将教学热情投入到教学中来,久而久之就构成了音乐课堂的恶性循环。所以,音乐课堂需要教师对课堂进行引导。进取融入新的元素,调动学生学习的进取性与主动性。
二、创新视域下的音乐教学优化
1、创新教学方法,融入微课教学
新的教学方法的融入不仅仅能够改变传统教学方法的弊端,更为重要的是它还将推动音乐教学效果的提升。微课教学作为一种新型的教学模式融入中学音乐教学十分必要。微课就是指教师采用视频为主要的载体,记录教师在课堂教学过程中以某个知识点进行教学环节开展的全部过程,更为贴切的说,微课是为了适应课堂教学中的难点重点问题而存在的。在微课教学中,教师经过录制教学视频,充分研究学生的的学习情景与学习的欲望,录制10分钟或者更短时间的视频,来帮忙学生更为清晰的了解知识点,从而获得更好的学习体验,以此来提升学生的学习兴趣与学习效果,进而让学生在微课的环境中对音乐知识有更深入的理解,更深层次地进行掌握。微课教学相较于传统的课堂教学,其资料较为专注,就是针对主要的知识点中的难点一点展开或是对某个教学环节进行深入的探讨,学生能够很好的对知识点进行掌握,对于学生的学习效率有很大的提升。
2、重视学生的情感体验
音乐教学与其他教学相比有着其自身的特殊性,教师在进行音乐教学时应当充分研究到这一点,在音乐教学应当更加重视学生的情感体验,如欣赏《春》这首轻音乐时,教师在播放乐曲时能够借助多媒体向学生展示一段大自然完美景色的纪录片,让学生感受到由春天带来的生机勃勃,万物复苏的景象。从而培养学生热爱自然的情感,激发学生学习音乐的热情与兴趣,在这一过程中,提高学生的音乐素养。又比如在学习《喜庆》这一曲目时,教师能够向学生展示乐曲中出现的唢呐、吹打乐器等,并让学生上台来亲自实践,让学生参与到课堂中来,为学生的音乐学习营造欢快愉悦的学习氛围。一些有条件的学校还能够让学生学习如何舞龙灯,经过舞龙灯来感受《喜庆》这首歌曲的更深层次的情感。
3、对学生进行创新性教学,注意因材施教
素质教育中指出,首先,学生是发展中的人,有巨大的发展潜力,这就要求教师发现学生的身心规律,不断探索发掘学生的发展潜能,促进学生的本事提升。其次,学生是独特的人,有自我的独特性与个性,在教学中不能用分数权衡所有的学生,这在音乐教学中尤为重要。不一样的学生适合不一样的声部,教师能够经过前期试音的形式将学生分为不一样的音部,要注重因材施教,注重个性化、差异化教学。而针对音乐基础较差的学生,教师要更加注重循序渐进的进行教学,从基础知识慢慢进行推进,逐步提升教学资料的难度。
三、结束语
随着时代的发展,教育理念也在发生着改变与提高。而这样的改变往往是多方面的,新课改不断深入,素质教育的全面展开,学生更加重视德智体美劳等多个方面获得全面发展,更加注重学生创新本事与创新精神的提升。很大程度上来说,学生创新精神与创新本事是一个国家,一个民族不断前进发展的源泉所在。所以,作为新时期的中学音乐教师在教学中要进取融入创新元素,对课堂进行创新。
初中音乐教学反思 篇4
新课程革新的推行让教师意识到了中学音乐教学的重要性,在近年来的新课改实验推行下,中学音乐教学收获最多的便是教学理念的更新、教学方法的丰富、教学本事的提高,尤其在激发学生学习兴趣、培养学生学习本事和参与本事方面有着质的提高。诚然,就总体而言中学音乐教学已经取得了必须成果,但细化分析中不难发现,当前中学音乐教育正逐渐步入一个“度与量”难以把握的极端,其主要体此刻对学生个性化发展的培养和注重音乐学科的综合性方面,在音乐课上加入流行音乐,背诵诗歌、画画、做数学题等都成未音乐课改中的一项重大问题,要如何制定出科学有效的教学方案来真正做到音乐教学的综合性培养和推动学生个性化、全面发展,才能避免音乐课改从一个极端走向另一个极端。
一、中学音乐存在的教学问题
当前我国中学音乐教学虽然取得了必须成就,但依然存在着一些亟待解决的问题,比如如何实现真正的音乐学科综合性?如何把握学生在课堂上参与的“度与量”?新课改的推行是对音乐载体的弱化吗?仅有在不断研究实践中加强对相关问题的实践和总结,才能促使音乐教学走向一个新的高度。
1、过度重视学生的个性发展
新课改的教学理念便是以学生为核心制定有效的教学方法来推动学生的全面发展,在近年来的呼吁中更是将这种全面发展模式更新为个性化发展的培养,在声势浩大的教学政策推行中,越来越多的教师开始在课程教学环节增加学生自我展示的环节,尤其在音乐、体育、艺术等学科更是扩大了学生自主学习的时间。能够说,加强对学生个性化培养的实践教学实际上是给予了学生更多课堂表现时间,这就导致了许多问题的出现,比如学生对于每堂课采用相同的教学模式感到乏味,过多的个人表演缺乏创造力让学生感到负担,许多学生因为不具备艺术特长而表现平平不知所措。新课改下要求音乐教学必须促使学生全面发展的教学理念被教师误解和过度探究,直接导致了实际教学模式的趋同,在过度重视个性发展的同时忽视了音乐的实践性,无法做到对音乐教学模式的创新。
2、过度强调音乐学科的综合性
新课改教学理念的另一个重要思想便是注重体现学科的综合性,即明确了每个学科都是相互联系的。在实际教学中越来越多的教师开始将其它学科的教学资料引入到自我所交学科中,比如在数学课中引入地理知识,在语文课中引入音乐等,在度量把握得当的前提下对于激发学生的学习兴趣、培养学生自主学习本事和参与本事有着进取的影响。当前中学音乐教学在对于学科综合性突出方面过度重视学科综合的革新而忽视了突出音乐的特点,其主要体此刻扩大了其它学科资料在音乐课程上的表现,过度引入流行音乐来激发学生的学习兴趣,导致音乐教学偏离了其教学目标和教学本质,学生在学习的过程中没有收获音乐审美本事、音乐思维、音乐技能等相关知识。
3、过度重视小组合作教学
小组合作学习顺应了新课改的发展要求,是当前被应用到各学科中的重要教学手段,小组合作学习是建立在明确职责分工基础上的互助性学习,其学习是贯穿于教学全过程的,即包括了课前准备、课中学习交流、课后互助评价等。但在实际教学过程中许多教师将小组合作学习误认为是单一的课堂学习模式,在音乐教学中将小组学习当成个人才艺展示的基点,没有明确合作学习中的职责和分工,学生无法在小组合作学习中获得更多知识和本事。
二、应对教学问题的具体策略
1、明确把握音乐教学中的“度与量”
要解决新课改中音乐教学存在的问题,首先需要教师在实践教学中转变思想、提高自身教学素养和本事,在重新认识新课改理念的基础上来把握好音乐教学中的“度与量”,即课堂教学的设计要始终围绕突出音乐特色、培养学生音乐审美本事、促进学生全面发展来进行,在引入其他学科资料时要注意适度,避免喧宾夺主;再者,对于流行音乐的引入也要充分研究到流行音乐的质量和数量问题,明确其只是作为音乐教学的一种手段,不应过度引入导致课本教学目标无法实现;此外,在组织小组合作学习时要对小组学习进行引导,经过建立起有效的学习模式和评价机制来提高小组学习的效率,并充分体现音乐学科的价值和特点。
2、运用现代教育技术来提高教材的开放性
音乐教学的实践性需要教师和学生从课堂中走出来,但实际能够走出课堂的机会并不多,所以在教学过程中运用多媒体技术来提高教材的开放性,经过与学生一齐寻找音乐素材、制作音乐微课程等方式来提高学生的学习热情。比如在班上开设一节专题课程,经过DV录制的模式记录下学生的才艺展示,将此作为班级活动素材保存,在家长会期间播放该家长观看,既能让家长看到自我孩子独特的一面,又能让学生参与到教学过程来,能够真正实现音乐教学的有效性。
3、加强对学生音乐审美本事的培养
在音乐教学中开展审美教育,以高雅优美的音乐来滋养和陶冶学生的心灵,在音乐教学中的开展并不是简单的让学生去学习音乐、去掌握音乐的相关技能,而是需要教师作为引导者来设计有效的课堂教学环节,就要充分调动学生的学习热情和参与进取性,让学生充分参与到教学的各个环节中,并不断引导学生去聆听、去感受、去发表提议,才能让学生在音乐鉴赏的过程中完善自我的听觉感知、情感体验、想象联想、创造性思维等多个心理机制,经过音乐审美教学和审美实践有效结合来增强学生的审美本事及审美情趣。所以在实践教学中经过采用多元化的音乐教学方式让学生在教学环节中获得更多知识技能,比如在学习古典音乐的美学时将古典音乐与话剧、舞蹈等有机结合起来,再经过欣赏古典音乐与流行音乐的跨界组合音乐来加深学生对音乐的认识,让学生感受到音乐的多变性、灵活性和大众性,让学生在多元化的学习过程中完成自我认知重新构建。
三、结束语
综上所述,当前中学音乐教学在新课改推行中依旧存在许多亟待解决的问题,教师需要在实践教学中不断摸索探究、引鉴国内外优秀的教学经验来丰富自身的教学设计,注重对教学的度量把握,才能让音乐教学的本质得以体现。
初中音乐教学反思 篇5
通过抽签这次比赛的题目是《欧洲民间音乐掠影》,由于抽到第一个上课,早上7点15就要上课,备课时间只有一个晚上,时间过于紧迫,所以选了一个小的切入点介绍,让学生了解意大利的民歌特点。
意大利音乐在欧洲音乐文化中占有重要地位,尤其是从文艺复兴以来,在声乐(主要是歌剧)、器乐(主要是弦乐)方面都起了开拓者的作用,对西欧各国的音乐发展有重要影响。意大利人热情豪放,善于歌唱。意大利民歌以流利生动,富有歌唱性和浪漫色彩著称于世。是世界音乐宝库的一颗灿烂的明珠。意大利语言明亮、圆润,民间文学丰富多彩,构成了意大利民歌得到发展的极有利因素。意大利的民歌主要分为欧洲部分的北部地区和面向地中海的南部地区音乐。音乐都是人民创造的,音乐发展史上的每一次重大变革,都离不开对民族民间音乐的吸收和弘扬,民族民间音乐是音乐艺术发展的根和土壤。
本节课强调以学生的个性发展为本,突出学生的主体性,让学生课前查找相关资料,从多种渠道获取自己所需要的文字、音乐材料,使之形成自我寻找答案、自我构建知识的意识;继而在课堂上不断的为学生创设参与体验、主动探索、积极实践的条件,使学生在欣赏、演唱、交流、听辨等一系列的活动中获得经验、获得能力。
在教学方法上,善于设疑、提问,调动学生的学习积极性、主动性。本节课是歌曲的赏析,所以采用以聆听和演唱为主,一般高中生不太乐意开口演唱,但本节课学生的积极性非常高,总结出来一是因为在上课时我很好的调动了学生;二是我所选的听赏歌曲朗朗上口,容易引起共鸣;三是意大利民歌本身富有歌唱性,感染力强。
从整堂课的教学结构看,由课前的教学氛围的营造与渲染,到各个教学环节都能做到承上启下,环环相扣,过渡自然,整堂课的教学思路清晰,目标明确,教学效果良好。
每节课都或多或少的留下些遗憾,或许是我本人不太喜欢在鉴赏课上搞些太“花哨”的东西,整堂课都是以聆听、感受、演唱、交流、讨论为主的活动,形式可能单一了些;另外备课的时间过于仓促,准备不够充分,对教材挖掘得还不够深,所选的歌曲也偏少了些,在总结意大利南北部民歌特点时应该再对比听赏一下让学生更容易去比较出异同点。<
初中音乐教学反思 篇6
初中音乐教学反思范文(通用20篇)
作为一名人民老师,我们要有一流的教学能力,对教学中的新发现可以写在教学反思中,那么优秀的教学反思是什么样的呢?下面是小编为大家整理的初中音乐教学反思,仅供参考,大家一起来看看吧。
初中音乐教学反思 篇7
新的音乐课程标准的颁布带来了音乐教育发展的春天,它改变了音乐课无地位、无组织、无核心的局面,正在走向日益完善、系统的道路。
唱歌课是中学音乐教学的一个重点内容,我发现现在的学生喜欢唱歌可是却不喜欢唱音乐课本上的歌曲,喜欢唱象周杰伦等一些现代的流行音乐,难道是音乐课本上的歌曲不好听,与学生现在的心灵差距太大了吗?通过我的观察不是这样,以前所谓的“唱歌”,就是老师教会学生唱会旋律就可以了,也不管歌唱的方法和歌唱的状态,以及对歌曲的感情处理,教师对歌曲的创作背景做简单的介绍,比如有的歌曲离我们现在的是生活已经是很遥远的事情了,象一些抗战时期创作的歌曲,如:《黄河大合唱》《长征组歌》,现在的孩子们包括我都没有经历过那个年代,显然对歌曲的感情就很难掌握了,那么学起歌来的兴趣自然就没有那么高涨了,所以就要求教师在教这种题材的歌曲时,应该对歌曲的时代背景做详细的介绍,最好是结合VCD等有关影像资料让学生真正了解歌曲的时代背景,教师以正确的歌唱方法来引导学生来演唱,这样本来单调的课程就会丰富起来。
树立良好的歌唱自信心,也是很重要的一步,大家都知道自信心对人的重要性,一个人如果没有好的自信心,那他无论做什么事情都会一事无成。而自信心对一个歌唱者来说尤为重要,那要怎样才能树立学生的自信心呢?就是需要师生双方共同合作才能达到的。比如我们在上课的时候都会找出学生的毛病进行纠正,这是每个声乐教师的职责,但是要切忌挖苦嘲讽,这会严重打击学生的自信心,应该多给学生一些表扬和肯定,及时留意每一个学生的心理变化,保持和培养学生的细信心。
重视导入环节的设计,导入是引发学生对音乐产生兴趣及热情的导火线,也是学生体验音乐和参与音乐活动的第一个重要步骤。良好的导入会使学生从上课之初就被深深吸引。
让学生动起来的教学过程,音乐课要生动活泼,必须引起学生的注意力,激发学生的学习兴趣,光靠老师能说、会唱、会跳让学生动起来,不能闲着,要说动,那可动的内容可真不少。
节奏模仿,节奏模仿的好处在于能很快吸引学生注意力。学生们希望准确地模仿老师的节奏,以便炫耀自己的反应能力,因此他们会很安静地听老师的示范。节奏模仿的好处还在于可以解决歌唱中的节奏难点。教师把歌曲中的复杂节奏拿来拍一拍,学生通过模仿,对节奏进一步熟悉,歌唱中的难度会大大降低。
画旋律线。有两种方法,一种是在乐谱下画,一种是用手在空中画。在听范唱时,除了让学生感受歌曲情绪外,我经常让学生看着谱子画旋律线。在视唱乐谱时,我会学生一起用手描出旋律线。这样,学生“有事做了”,听得就比较专心,而且通过画旋律线,可以感受到旋律的起伏对表达音乐情感作用。
总之,在唱歌教学中,只要我们摒弃长期形成的以技能技巧为中心的教学方式,坚持以音乐审美为核心,以学生为本的教育观念,唱歌教学的审美功能一定会得到发挥。教师与学生的音乐文化素养与艺术情操也一定能得到发展。<
