知远网整理的宋词读后感（精选10篇），希望能帮助到大家，请阅读参考。
宋词读后感 篇1
我从5岁开始背诵唐诗宋词，到现在已经坚持了五年多。在这几年中，我渐渐品味到了唐诗的优美，寓意深厚的宋词我也熟记在心。现在，让我们穿越到古代，去领略唐诗宋词中的古人生活吧。
快乐孩童
“大儿锄豆溪东，中儿正织鸡笼。最喜小儿无赖，溪头卧剥莲蓬。”这是我最喜欢的两句宋词。刚开始背宋词时，大部分词句我都根本不懂是什么意思，直到遇见这两句。两位哥哥在劳作，幼小的弟弟在溪边剥莲蓬玩乐。不用看注释、不用问妈妈，读一遍就明白了它们的意思。读着读着，我也仿佛置身其中，在那温暖的阳光下，我戴着鲜花和绿草做成的花环和词中的小弟弟一起趴在河边剥莲蓬。啊，那莲蓬怎么那么甜！
古诗词中的孩子都是快乐的。“儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻。”明媚春光中，孩子在追逐一只飞翔的黄蝴蝶，虽然蝴蝶飞入了同样是黄色的菜花中再也寻不着了，可我想那个小朋友一定会愉快地再去追另一只的。“牧童骑黄牛，歌声振林樾。”炎炎夏日，牧童在牛背上放声高唱，歌声在树林中久久回荡，也仿佛荡进了我的心中。“知有儿童挑促织，夜深篱落一灯明。”秋天，夜深人静中那几点忽明忽暗的灯光是什么？那是家中孩子正在斗蟋蟀呢。寒冷的冬天，孩子们照样不闲着，你看“稚子金盆脱哓冰，彩丝穿取当银铮。”他们将铜盆里的冰凿下来用丝带穿起来当铮玩。春夏秋冬，无论是哪个季节，小朋友们都能走出家门在大自然中尽情玩耍。我真想成为他们中的一员，和他们一起开心地玩耍。
寂寞佳人
幼儿园时看《还珠格格》，剧中的小燕子堆着“云鬟雾鬓”的黑发，有着“人面桃花”般的红润脸颊。她每天都开开心心、嘻嘻哈哈，看得我羡慕不已。等读了唐诗宋词，我才恍然大悟，原来古代的佳人们哪有这样的自由，她们在男尊女卑的社会里受着各种规矩的制约，往往深锁闺房，足不出户。
秋千应该是古代佳人最爱的游戏了。在那幽居深闺的日子里，荡秋千时偶尔地见一下墙外的景致，对她们来说，也许是像我们出国旅行一样的期待吧。“墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。”这是一幅多么美丽的画面啊！如花似玉的佳人坐在秋千上，秋千荡起来了，那长长的裙摆随风飘动，就像仙女下凡一样。那欢快的笑声是不是因为荡起秋千时见到了墙外的广阔世界呢。
寂寞惆怅是古代佳人的永恒主题。“寻寻觅觅、冷冷清清、凄凄惨惨戚戚。”李清照用14个字把她与爱人分别后内心的愁苦和孤独寂寞表现得淋漓尽致，同时，这也是无数古代佳人的痛。不得以和亲人们分别，没有电话、没有微信，有的只是一天天一日日无穷地期盼。真愿时空能穿越，让这些佳人们“蓦然回首”时就能在“灯火阑珊处”见到心爱之人。
真心英雄
读唐诗宋词，最令人热血沸腾的是诗词中有关英雄的描写民。“林暗草惊风，将军夜引弓。平明寻白羽，没在石棱中。”在一个月黑风高的夜晚，李广将军听到了风吹草动中的一声异响。他急忙拉弓射箭。第二天清晨，士兵们去寻找昨夜将军射出的箭，发现箭头已深深地嵌入了石棱中。李广将军随手一射就让箭入石三分，这臂力太令人惊叹了。有李广将军在，琅琊榜上的高手们都得纷纷靠后了吧！
诗词中有很多关于英雄的描写。“壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。”这是抗金名将岳飞的壮志豪情； “谈笑间强虏飞灰烟灭。”这是三国周瑜的智谋与气概；“黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。”这是守卫边疆的战士们宁死不屈保家卫国的英勇决心。
诗人们不但用诗词来刻画与赞誉英雄，大多诗人的心中也都有一个英雄梦。“凭谁问，廉颇老矣，尚能饭否？”这是辛弃疾献身国家恢复故土的雄心；“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。”这是苏轼的爱国情怀。就连瘦弱的李清照都有“生当作人杰，死亦为鬼雄。”的豪迈。
“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还。”千年前的历史已经渐渐远去，但我们仍能从诗作中感受到古人的冲天豪气。我的心中也有一个英雄梦，我将以努力和坚持为利剑成就我心中的梦想。
宋词读后感 篇2
唐诗宋词，在宋代这样一个人文荟萃的朝代，词作为一个特殊符号，引得无数后人竞折腰。王国维特别撰写《人间词话》进行解读。
可以说，不同的人对不同的词都有着属于自己的解读，但所有解读的背后都能够感受到词的魅力，无论是境界还是优美程度。
《纸短情长：美得窒息的宋词》就是这样的一个解读。与以往的解读不同的是，这本解读宋词的书籍，有英文、有中文、有解释、有分析，通过对一首词的对照解读，读者可以可取所需，可以学习宋词，更是可以学习宋词的英文版。
从“棠梨煎雪”、“相思已深”、“花事懒看”“江山为聘”“夜雨陈酒”“日暮归途”几个分类出发，能够让每个读者都能够分门别类，迅速找寻到自己感兴趣的章节，进行细致入微的解读，感悟宋词的无限魅力。
而那些大家的词纷纷向你袭来的时候，那些词背后的意境，也纷纷向着你铺陈开来。对于词人来说，词的出现不仅的表达心情，更是一种时代的折射，也是对人物的一种解读。就像那句：今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月。
面对这样的风情景致，谁人不能够读懂作者背后的心酸故事呢？或许，没有人再次走进作者，但我们却能够通过他们留下的词，身临其境地感受到他的那时那刻的感受。可能有些差距，但却能够无限接近。在词人和读者之间，在解读宋词的书籍和读者之间，理应能够形成这样的一种沟通和桥梁。在这样的桥梁上，每一首词都应该是有生命的。
所谓纸短情长，所谓日暮归途。大概也就是像这本书中的诠释那样吧！从每一首宋词的本意出发，带着读者自己的心境，或许能够渐渐领略到其中一二。
而这，也就是当我们捧着宋词，走进宋词的青纱帐内的感觉吧！
当《纸短情长》这样的书籍走进我们视野的时候，也就意味着人们对于宋词的解读有了新的阶段，无论是中文的，还是英文的，在各取所需，在个体体验中，豁然能够感悟到一种文体之所以长久不衰的真正原因：对美的无限追求，才是生命的本真所在！
宋词读后感 篇3
嗯，收藏了许多想背诵的篇章，其实，学习这些古人的东西，最好的方法便是背诵，哪怕是不求甚解的背诵。所以就定没事两周背一篇吧。
可能现在感觉特别困难，但慢慢就会好许多。就像是大一时感觉每周看完一本书是一件特别困难的事，现在感觉每天只要抽出一会时间就可以做到，一本一千多页的书大约需要五个小时就可以看完。
就像是我现在想大一时如果有现在的坚定和无畏，那么现在我便可以轻而易举的得到许多东西，同样，用平移的理论，如果我从现在开始，去坚定不移，那么三四年后，也会慢慢拥有许多，只是早晚而已。
就像是在这个所有人都追求极速的时代，一味追求成名要趁早，富有要快速，殊不知，欲速，则不达，水之积不厚，则其负大舟也无力。就像是如你所愿，给你一个亿，让你一夜暴富，你是否有足够的德馨去匹配，而不是让其成为你作茧自缚的牢笼。欲望，使生活残缺。
就像是我不去想有多少人，已经见过了他们的最后一面，但不重要，我一直坚信，珍惜你的人，永远不会舍不得长久不联系你，那些远离你的人，也不必留恋。
就像是感情也需要来而不往非礼也，你来我往，相互给予才是长久之道，而那些被偏爱的总是有恃无恐。
就像是难的不是遇到一个喜欢，心动的人，而是一个了解，相互欣赏的人，比起宠爱，更迷人的是欣赏。
就像是去找一个可以拥抱亲近的人，去一起行走江湖，一起去看云卷云舒，不要去思念一个不属于你的人，哪怕你认为他就是最适合自己的。
就像是多去看无用的书，做无用的人。忙别人之所闲，闲别人之所忙，去发现以中有足乐者。
就像是去培养一个毫不费力的长久爱好，去抵抗虚无与平庸，去拥有任凭世事毫无道理，但我可以随时放弃一切的洒脱。
宋词读后感 篇4
遇到一本好书恰如遇一故友，我通过《宋词素描》这本书，方窥得千年之境，洗去半生风雪。
美的让人窒息的宋词也需被人理解，曾冬的“宋词素描”颠覆了传统意义上的解释，向我们呈现一种不一样的读法。
到目前为止，我们已经学过了不少词。辛弃疾的《水龙吟》“倩何人唤取，红巾翠袖，揾英雄泪”;陆游的《卜算子·咏梅》“零落成泥碾作尘，只有香如故”;李清照的《声声慢》“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”。
《宋词素描》让我们贴近那个遥远的王朝，其中的爱恨情仇、金戈铁马更为可感可触。在心情烦躁的时候，看看宋词中那些美的让人悸动的词，会得到一种飘然欲飞的感觉，让我有一种法诉说的遐想与冲动。
读《醉花阴》，因为对丈夫深深的怀念之情，词人借重阳佳节把酒赏菊的情景，“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”，在东篱边饮酒到黄昏以后，淡淡的黄菊清香溢满双袖，但在曾冬的眼中却不止是这样的，他看到“玉枕上还留有未干泪渍，他看到“看到落木萧萧花满地，西风瑟瑟摇珠帘。窗台下那个孤单的身影比凋谢的黄花更清瘦”，他懂得，这个深秋思念是一种刺骨的痛，让一生都不会忘记。
读《丑奴儿·书博山道中壁》，“少年”与“而今”对比，表达了一种深刻的人生感受，“少年不识愁滋味，爱上层楼”，“而今识尽愁滋味，欲说还休”，想那时年少青春，有一种莫名的悸动在心中悄悄萌发，哪里知道忧愁到底是什么味道呢?有事没事喜欢登高望远，看天高云淡，看花开花落，到如今，两鬓已不知不觉被岁月的风霜染白，尘世间的人情冷暖，酸甜苦辣也在人生的旅途中尝尽了滋味，可是想说也说不出，历经一生的坎坷，还有什么可说呢?真是想说却说不出啊，还是不说罢了，不说罢了!那些过往都埋藏在记忆的深处，每翻一页都是痛和愁苦，只好强颜欢笑，看着纷纷飘落的落叶，长叹一声，好一个清凉的秋天呀，不曾想，有一滴泪，静静的划过那张沧桑的脸。
每一个人的人生都会在无奈的漂泊中百转千回。
一样的宋词，不一样的是曾冬带给我们的阐释。
在最美的宋词里漫溯，一颗汉字就是一个天堂。
古人道：“且将新火试新茶，诗酒趁年华。”
我捧着《宋词素描》说，“词酒趁年华。”复兴中华文化，让更多青年人知晓宋词之美，体会宋词之美，将这宝贵的文化以新的方式呈现在全国乃至全世界人的面前吧。
宋词读后感 篇5
最美的爱情作品不必要华丽的辞藻，只需朴素的语言就能表达出精美的极致。真正具有魅力的作品是用简单的厨具炒出最可口的饭菜，最可口的饭菜也不是繁琐费事的满汉全席，或许正是那让人垂涎的一俩道家常便饭。
东汉·乐府诗歌《上邪曲》“山无棱，天地合，冬雷震震夏雨雪，乃敢与君绝。”秦观《鹊桥仙》中"金凤玉露一相逢，便胜却人间无数。"晏殊《玉楼春》中“天涯地角有穷时，只有相思无尽处”拿子虚乌有来写誓言，写相逢，写相思，想象丰富而形象不具，虽也算佳品，却难算上乘。
至于现代的“我爱你就像老鼠爱大米。”则俗的不可理会;“我的爱，赤裸裸。”更是在用猥琐的词语彻底玷污了爱情的瑰丽，这样的东西不提也罢。
正所谓“清水出芙蓉，天然去雕饰。”真正脍炙人口，真实感人的对爱情的描写正如：
写幽会：元宵灯节是难得的允许妇女出游的日子，女子们活泼姣好，“笑语盈盈暗香去”。盛装的女子们三五成群，衣香袭人，有说有笑，一阵阵从词人眼前掠过。但“众里寻他千百度”，词人怀着焦渴、望眼欲穿的心情等待心上人。他一直在茫茫人海中寻觅那个自己所爱的人，却始终没找到，苦苦搜寻，几近绝望，“蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。”竟然发现，一直苦苦寻觅的人就在自己身旁，只是自己未发现……只见自己的意中人正娉娉婷婷，淡泊安静地站在灯火稀少的地方!在如醉如痴的热闹欢乐中，这位女子是如此不同寻常。“那人”为什么落落寡合?“那人”在想什么?是在考验我对你的情意?全词至此戛然而止，描写的场景并非惊天动地，不过一场普通的幽会罢了，词汇也未经华丽的粉饰却留给读者一大片思索想象的空间。
诉相思：柳永在《蝶恋花》中先有“望极春愁”一句，写他满怀愁绪之所以挥之下去，恰是因为他不想摆脱这“春愁”的纠缠。那么他的“春愁”到底是什么呢?直到词尾“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”才一语破的：佳人啊，我的思念消瘦了形体，憔悴了神魂，我也只能在这孤寂的小楼上与春愁缠绵，感叹夕阳，对酒当歌，试图消去相思之苦，却清醒的知道，这一切不过是刻意的快乐，又怎么能让我真正的开心起来呢……此二句以健笔写柔情，自誓甘愿为思念伊人而渐渐形容憔悴、瘦骨伶仃也决不后悔;以衣带写相思，朴实无华，字字真实，感情自然迸发。非是无痛呻吟，隔靴搔痒。
伤别离：兰舟催发，欲留难留，就要分别的人拉起手再看一看，但各自泪眼模糊，想要再讲几句话，却说不出来，好象喉咙被堵塞了。“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”所谓“多情自古伤离别”，抒写离愁别恨的诗词数不胜数，但惟这首词不像某些小令词“念羁情，游荡随风，化为轻絮”，只写离愁别恨的一个侧面;更不像今天的某些歌曲如“突然恨透这个世界，因为要离别”得纯属无理取闹，无病呻吟;而是笔墨拓展，打开大合，词中所写景多为实景，是借景抒情，不但写当前情景具体形象，就是设想的情景也真实感人。铺叙情景，不用典故，不堆砌辞藻，能做到语意清新，情致缠绵，一派离情曲曲写出，意兴尽致。
怀永别：情侣逝去，已成永别，哀莫大焉。然千百年来写此情切者莫如苏轼的《江城子》“十年生死两茫茫，不思量，自难忘，千里孤坟，无处话凄凉”。在这首小词中，读不到一句令人感觉“矫情”之语，词语的运用简练凝重。每一个音节的连接都有冷涩凝绝之感，犹如声声咽泣，压抑沉重的气氛就在这“幽咽泉流”中弥散开来，让人艰与呼吸，又难以逃避。苏东坡用了十年都舍弃不下的，是那种相濡以沫的亲情。他受不了的不是没有了轰轰烈烈的爱情，而是失去了伴侣后孤单相吊的寂寞。“纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜”，在梦里能够看见的，也全是逝去亲人往日生活里的琐碎片断。因为在那些琐碎里，凝结着化不去的亲情。白居易的“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。”因无切身之痛，所写多为场面描写，华而不实，与东坡先生的亲身感受相比则稍逊风骚。
红尘中爱的最高境界是什么?是执子之手，与子偕老;是相濡以沫，生死相许。那是天长日久的渗透，是一种融入了彼此之间生命中的温暖。最完美的爱情作品正是对它们的最好诠释。
宋词读后感 篇6
记得年少时，在云南边塞“支边”，思想苦闷，生活艰苦，但收工回来，清风徐徐的夜晚，不管有多累，也不管别人喝酒、聊天，我却就着一盏昏暗的煤油灯，把临走时从还关在“牛棚”的父亲的书箱里“偷”出的一本《唐诗三百首》细细翻阅，又四处搜集当时凡能找到的唐诗宋词，整整抄完了几个笔记本。对那些诗词歌赋当时虽然大多不解其意，但每一次读起来都是那么专注。唐诗宋词伴我度过了多少寂寞长夜，度过了多少艰难困苦。至今，我还保存着那本融入我青春热血的《唐诗三百首》。
回城之后，随着年岁的增加，读书的增多，尤其是读大学后，才知道自己以前所阅读的那些唐诗宋词，不过只是沧海一粟。于是，便疯狂地买起有关的书籍来，什么《唐诗鉴赏辞典》、《宋词鉴赏辞典》、什么《古诗名句鉴赏辞典》，想方设法也要抢购到手。那时口袋里没有几个银子，却经常光顾沪渝书店，一家开在民生路小巷子里的小书店。直到今天，仍不改对唐诗对宋词的那一份痴迷和眷恋。每当夜深人静，从床头柜上随手拿过一本，低声读将起来，感觉琅琅上口，满口清香。
常想像那月照唐朝雨落宋朝，该是怎样的意境啊!
感谢唐诗宋词，感谢她们使那些古代大师们不朽的艺术和精神，千百年来得以源远流长。走进唐诗宋词，其实就是走进一个神奇迷人的王国。那是一个人类精神之花全面盛开的季节。我们的大师从一张薄薄的书页上站起来，沿着字里行间向我们走来，一袭古装，长发飘飘，风姿万千：古朴雄浑的子昂，清朗雄健的王之涣，闲静谈远的孟浩然，飘逸豪放的李白，沉郁顿抑的杜甫，清扬畅丽的白居易，奇诡璀璨的李贺，精巧艳丽的温庭筠，凄婉优柔的李煜，闲雅清婉的晏殊，豪放旷达的苏轼，雄放流畅的陆游……
“远上寒山石径斜，白云生处有人家”，恍惚之中，我也成了一名典雅的古代儒生，微风拂动我头上淡蓝色的逍遥巾。我坐上一辆古旧的马车，“吱吱呀呀”而去，驿道两边是一片火红的枫叶，把我的双也映照得微红，叫我怎能不停下车来望上几眼?“小令樽前见玉箫，银灯一曲太妖娆。歌中醉倒谁能恨?唱罢归来酒未消。”夜色已深，打更人在窄窄的街衢上越走越远，而红楼之上酒兴正浓。箫是那精精致致的玉箫，灯是那华华贵贵的银灯，音乐就在身边流淌着……
独爱唐诗宋词，独爱其中所展示的一个个古雅的诗歌意境，独爱一个个不羁的灵魂。可与之携手同游，可与之相对品茗。无论是“千树万树梨花开”的“胡天八月”，还是“客舍青青柳色新”的渭城客栈，无论在“花市灯如昼”的元夜，还是在有“暗香盈袖”的黄昏，或笑、或泣，或长歌、或短叹，或无语徘徊、或滔滔不绝，都是那么令人难忘。
以前读晏殊：“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”，大脑中一片空白。今天，人到中年，在经历了一些世事之后，再来读它，便渐渐悟出一些意蕴来。想当年，晏殊徜徉在小园的香径上，借着老酒写下这首词的时候，又怎能知道千年之后的我能读到它?又怎能知道我是怀着怎样的一种心境去品味去咀嚼它?我想，这就是所谓的沧桑了，这就是所谓的历史了，这就是所谓的缘份了。
我还觉得，这份沧桑之感，并非建立在“生命无为”的悲观基调上。相反，它是人对生命的自我意识。它教会我更加珍惜生命，理解生命，更加热爱生活。
现代社会的飞速发展，许多事物正在不断地遭受抛弃。对物质的狂热追求，使心灵愈来愈贫穷。面对今天的生活，我们的心在隐隐作痛，我们痛苦：噪音、污染、人口急剧增长、腐败蔓延、生态失调……人，成为一台开足马力的机器，在复杂的人情世故中无休止地旋转……
好不容易觅个闲时，吟吟唐诗，读读宋词，在月色花影之中超越现实，进入那个理想的古朴纯美的世界，灵魂便找到了一个临时的寓所。有时候，我们是多么向往那种生活啊：归隐于一片“层上春鸠鸣，村边杏花白”的田园，在燕子对月亮的喃喃细语中，汲泉煮茗，但觉人淡如花，一身宠辱皆忘。或者置身于一间“深深深几许”的庭院，绿柳如烟，院门萦雾，枕一帘幽梦，带半身闲愁，想想那些风-花雪月的事情……作为渗透着人文精神的唐诗和宋词，已经影响了一代又一代的中国人，也必将使更多的现代中国人的心灵产生共鸣。她也必定使我们在人生的路途上投去怀旧的一瞥。
读唐诗宋词，应该用眼睛去读，用心灵去读，用人生去读。
宋词读后感 篇7
《宋词》是本好书，是中华文明的集现，我喜欢读，它在我心中总是闪烁着异样的光辉。
读了《宋词》是我每晚的习惯。带着丝丝倦意，放起悠扬小歌，细腻的指尖划过百溜的页面，丝滑享受，沉浸在无边无际的畅想之中，耳畔响起熟悉的旋律，在宋词世界中，独领文学之风骚。天下乎，还有甚比此乐？这一切都是窒息的美，无与伦比的美。我觉着吧，虽说宋词与唐诗，元曲，同为史诗之丰碑，交相辉映，可宋词应排第一，也比排第一。至于为何？我也说不上，只觉得，唐诗结构过于严谨，不自由元曲曲风过于悲凉，不自然。而宋词不，一李清照为代表的婉约派为例，名为婉约，但字迹中透露出对生活的热爱，对美好的憧憬，积极向上乐观。下面就李清照的《凤凰台上忆吹箫》一段来品析。
“休休！者回去也，千万遍阳关，也则难留。念武陵人远，烟锁秦楼。唯有楼前流水，应念我，中日凝眸。凝眸处，从今又添，一段新愁”。清照一生可谓坎坷，词风以北宋灭亡为界，前多为清新秀丽，后因经历亡国之恨，丧夫之痛，词风变得凄楚哽咽。《凤凰台上忆吹箫》为前之作。同看全段，乃知此篇为清照思夫之作。而我们看文章，不能看表面，有些时候，即使内在的东西，也不一定就是真的，我咋天看了关于此词的鉴赏时，很不以为然。文中说：“此文渲染她万千心事无从诉说的哀愁，抒发了离别后思念的深情与独居的幽怨”。
我认为这篇此不仅表达了这些，更是抒发了作者对生活的热爱。试问：清照若不热爱生活，又何会思念丈夫呢？所以看文章，看诗词，要从多角度，换位理解。这样才能比较全面理解。词中“唯有楼前流水，应念我，中日凝眸，凝眸处，从今又添一段新愁“。更是千古一绝，通过的景物的抒情，表达了作者心中所思，也让我看到古时候，交通不方便，想与亲人会面，却只得朝朝暮暮等待那驿站传来的书信报平安。若是在国家蒙难之时，则更是音讯全无。也让我感到了，我们今天的幸福生活来之不易，定要好好珍惜。
《宋词》中，好文不止李清照所作之词，还有以苏轼，辛弃疾为首的豪放派，词风雄壮伟丽，有如太山之巅。与婉约派形成对比，截然不同，生动地表现了宋朝人民的见闻感受，它们形式不同，主体不同，但都有一个特点，那就是对生活的热爱。
因此读了《宋词》养我浩然正气，使我热爱生活，玩味人生真谛。
宋词读后感 篇8
中国古代的文坛史上繁花似锦，各大诗词文豪层出不穷，唐诗宋词流传至今，有很多都是我们教科书上的必背篇目。
当我们在读到“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生”的时候，我们看到的是苏轼的乐观旷达，但想不到这是在他处在人生最低谷的时候写的。我们在读“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的时候，感慨范仲淹真的是忧国忧民的好官，却不知道他刚刚经历“庆历新政”的失败，被贬到地方当官。纵观这些诗词文豪，在文学上取得非常高的成就，但人生经历大多非常坎坷，要读懂他们的词，首先要从背后的故事开始。
陈磊带领他的半小时漫画团队，通过手绘漫画和段子的形式，著就《半小时漫画宋词》一书，抛却枯燥的讲解，丢掉公式化的赏析，用幽默的方式讲述严肃的知识，别开生面地为我们讲解宋词以及背后的故事，带我们重新读懂了从小背到大的宋词。
人生不如意十有八 九
温庭筠被称为“花间派”鼻祖，一首“小山重叠金明灭”用词艳丽，描绘了女子描眉化妆的闺房情趣，成为后人争相模仿的对象。在他的词里，描写的对象大多都是女子，因为他喜欢混迹青楼玩乐听曲，也因此口碑不好，被人视作浪荡子；他的运气也很差，陪太子游玩遭连累，以致科举之路极度坎坷，一辈子都没考上进士，后来虽然当了官，但因为秉性太直，得罪权贵，最终被贬客死异乡。
千古散文《醉翁亭记》在中国古代文学作品中有着非常高的地位，是欧阳修的代表作之一。庆历新政失败，欧阳修被贬到滁州做太守，此时的他心情非常苦闷，为了排解这种忧愁，他与民众在山林饮宴游乐。全文贯穿了一个“乐”字，作者既陶醉在山水的美景之中，也陶醉在与民同乐之中，丝毫看不出被贬的苦闷愁绪。也正是这种苦中作乐的乐观态度，欧阳修才能在经历坎坷之后成就一世文宗的非凡成就。
对苦难的态度，决定人生的高度
同样被贬，苏轼也以自己乐观旷达的性格面对人生的风雨，开拓了精彩的人生，同时也为后人留下了许多宝贵的财富。在《半小时漫画宋词》一书中，作者为苏轼起了一个非常贴切的外号“全民偶像”。
确实，苏轼才华横溢，才宋朝的文坛上，几乎是“神”一样的存在，琴棋书画样样精通，无论是诗、词、书、画、散文，他都是一把好手，位列唐宋八大家之一，与不同的诗人并称有不同的称号，“苏辛”、“苏黄”、“欧苏”，他的《黄州寒食帖》被誉为天下三大行书之一。
苏轼在文学上能够取得如此高的成就，不仅仅是因为他的才华，还因为他的挫折遭遇，以及面对苦难时的态度。虽然人生充满磨难，他依然对生活充满热爱。因为乌台诗案，苏轼被贬到了黄州。这是他人生最低谷的时候，他也苦闷、悲凉，心情十分低落，而且生活非常困难，但他并没有就此消沉，反而开始自力更生，开荒种地，而且还发明了很多美食，比如东坡肉、东坡饼。
解决了温饱问题之后，苏轼努力调节自己的情绪。
下雨了，别人忙着躲雨，他却写出了“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生”；因为回家晚了被关在门外，他写下了“小舟从此逝，江海寄余生”；游历赤壁，他写下了“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”…
纵观苏轼这一生，跌宕起伏，一波三折，人生际遇实在太过坎坷，六十二岁了还被一叶孤舟送到了荒凉之地海南岛儋州，据说在宋朝，放逐海南是仅比满门抄斩罪轻一等的处罚。即便这样，苏轼也没有放弃好好活着。他办学堂，开展教育，赢得了当地人民的敬重和后世纪念；没有肉吃就买羊脊椎骨，把每一丝肉都剔得干干净净……起初，皇帝是想要他死在这里，但最终，他没有死，反而熬死了皇帝。
元符三年四月，朝廷大赦，苏轼复任。只是在北归的路上，他病了，最后在常州逝世。苏轼这一生极富传奇色彩，坎坷的人生际遇造就了他文坛上独领风骚的地位。宋朝有很多词人，虽然没有达到他的成就，但成名之路大同小异，大多都是历经风雨之后突破以往的风格，闯出崭新的天地。
在诗词界，有一句话叫做“词穷而后工”，意思是文人只有经历大起大落之后才能写出好诗好词，虽然有失偏颇，但也大体概括了文豪大家的成名路径。人生低谷的触底反弹，才能反映一个人的人生高度，所以当我们在面对苦难的时候，不要急着放弃，咬咬牙，熬过去了就是另一个人生高峰。
宋词读后感 篇9
《蒋勋说宋词》，感动我的并不是宋词，而是一个人的精神，他是苏轼。苏东坡因为“乌台诗案”被贬黄州，犯的罪相当于清朝的文字狱，遭到了严重的政治迫害。宋朝时仁政的朝代，所以仍然没有杀他，只是贬到了海南。可是他的人生却因此提升了一个档次，展现出了前所未有的光辉。蒋勋说，苏轼到黄州后，对无常有了一个新的认识。在他的《寒食诗》中，有“卧闻海棠花，泥污燕支雪”这样的句子，他眼中，花和泥已经是一样的事物了，没有高低贵贱之分。后来他到赤壁，又写《赤壁赋》、《赤壁怀古》，抒发了生命的豁达。
当然苏轼并没有完全看透无常，活着的人谁也看不透。但是，我们连东坡的境界都望尘莫及。我觉得无常很难，直到年初的一场病，让我看淡了许多。
去年十月以来，一直在咳嗽，断断续续，如秋日的霏霏江雨。只是疏于治疗，一直拖到了今年元旦。那天一早起床，浑身泛起阵阵寒意，竟然动不了身子。当时父母俱已出门，一时欲济无舟，心中不由得慌乱。挣扎了好一阵，终于将就起身，潦草洗漱。看着镜中的自己，我竟然有些不认识，一年的第一天，我却潦倒成这个样子，真是可笑。扶着墙坐到桌前，勉强提笔写下了一首古体诗，然后又倒在床上。
有生以来病得最厉害的一次，在医院输了两周的液。在别人眼里不算什么，于我却感慨良多。我们常自诩年轻人，可是却又同老人一样脆弱，几枚看不见的病菌就能将我们打倒。其实仔细想想，人生七十古来稀，25岁的我，生命只剩下不到2/3，又何谈年轻、年少?
在医院的两周，胜过我看的一切圣贤书。生老病死，离愁别恨，全在我的眼前发生。有一天我在等护士给我输液，一家人连同大夫神色匆匆地推着病人冲进了抢救室，感觉没过几分钟，就推出来了。这一次，病床变成了白色，再也没有人慌张，有的只是全家的失落与茫然。这一切就发生在我的身边，近得我稍微起身就可以触到那人的病床。护士来给我输液时，我竟没有发现，因为我当时已经懵了。我的祖父母、外祖父母都已仙逝，可是没有一次发生在我眼前。我第一次感到，亲历一个生命的结束，内心是如此悲怆而又无可奈何。
这大概就是人们常说的，无常。无常不是太阳东升西落，无常不是四季秋收冬藏。无常是一切没有预料的事，没有征兆的事，没有办法挽回的事。人世间有太多无常，只可惜我从来没有读懂。陆游唐婉，“山门虽在，锦书难托”的凄美爱情，我不懂;柳三变，“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月”的依依离别，我不懂;刘后村，“叹年光过尽，功名未立”的动情哀叹，我不懂。直到这一回，有一个生命如流星坠石，从眼前消逝。我发现无常并不一定伴随着刻骨铭心，反倒是如尘埃一般悄无声息，不带走任何活着的证据。
生命的无常给我们留下太多遗憾，甚至感觉不到活着的意义。螟蛉与鲲鹏，哪一个活得长，哪一个活得短，都终究会死去。但最难消受的，其实是我们这些活着的人，“剩下”的人。史铁生在《地坛》中所遭受的折磨，无非是母亲用生命呵护了他，自己却痛苦地离世。远藤周作的《深河》中，面对亲人离世，人们纷纷接受了恒河的洗礼，让愧疚与悔恨随河水流去。这才是无常令人神伤之所在。我常想起苏东坡“纵使相逢应不识”，与妻天人永隔的痛楚。东坡一生都没有看透无常，尽管他写过《寒食诗》，写过《赤壁赋》，但是他还是会悔恨，还是会愤怒。他说“人生如梦”，说“苟非吾之所有，虽一毫而莫取”，可一旦到自己身上，也仍然消受不起。
因为我们终归是俗人，我们还得吃人间烟火。倘若真看透无常，宠辱不惊，便不须再活着。那是王家卫的一句台词：“人生若真的无悔，那该多无趣。”人生若真懂无常，便也非常。
生病的这些天，我常有一种莫名的恐惧，常常在心里说，我会不会死?也许一个护士输错液，一味药吃错，我就会死。面对近在身边的生离死别，我越发的神经过敏。我甚至在想，一个爆炸，一场灾难，我们便不会再有明天。可是反观眼下，我们又有多少未竟的事情?未竟其一，做好自己。做好自己，说来容易做来难。譬如我做教师这个行业，最易攀比竞争，你不比，也会有人跟你比。我们能不能放下执着，只做自己。未竟其二，惜时尽孝。父母为了我的病，许多天没有合眼。我在想，难道非要等到他们也动不了的那天，我们再去报答这份恩情。树欲静而风不止，子欲养而亲不待，有多少人因此而抱憾终生。我们来不及细细地坐下来筹划幸福，趁我还活着，趁他们还活着，珍重这最宝贵的时间。未竟其三，善待众生。我们都是自私的人，自私没有罪。可是在生命的长河中，我更愿做一个渡河的人。上善若水，希望用余生的善念，笑对每一个无常的生命。若此，人生何憾。
宋词读后感 篇10
我爱宋词，爱它的婉约，爱它的豪放，喜欢斟一杯清茗，和半阙婉词，寻找千年前古仁人之心，感悟词中耀眼的智慧，那只言片语、字里行间，泛着智慧的金光。
年轻时的柳三变，是风流倜傥的的才子，自负才高八斗，也曾随波逐流想求一功名，可惜始终遇不到看好他的伯乐，无奈之下，只能道一声“忍把浮名，换得低斟浅唱”，终日混迹于秦楼楚馆，即便如此，博取功名之心总是不死，甚至于宋仁宗命他“且去填词”，他还更名为“柳永”继续参加考试，怎奈屡考屡败，“便纵有千种风情，更与何人说”啊，终于他看开了，打着“奉旨填词”的旗号，写下了一首又一首脍炙人口的宋词，只要有井水处就有人唱柳词，倍受打击之后，他终于有了一种大彻大悟、气定神闲的智慧，“针线闲拈伴伊坐”，既然得不到，又何必强求呢，他放弃了功名，却拥有了生前死后的另一番声誉，千年之后，仍然还有人不断低吟浅唱的是婉约柳词，再也无人记得当年的高官姓甚名谁。
从柳词中，我感受到的是历经磨难之后洒脱的智慧。
与柳永同一时代的苏轼在官场上也是倍受打击，但相比柳永来说，苏轼还是要幸运得多，总能够东山再起，似乎他更有一个豪放的心态，从来不会被挫折打倒，“谁怕？一蓑烟雨任平生”。是啊，人生总是有不顺心的时候，关键是要勇敢地去面对，等到风散云开，自会发现“也无风雨也无晴”。苏轼是宋词豪放派的鼻祖，他豪迈，“何妨吟啸且徐行”，他忠诚，“西北望，射天狼”，他也有愁，但很快又不介意，“小舟从此逝，江海寄余生”，正是有了这样一种积极的心态，他才得以成为那个年代少见的长寿者。
从苏词中，我品味出的是面对挫折之后豁达的智慧。
柳词智慧得洒脱，苏词智慧得豁达，他们的词不过是宋词中的一小部分，其中闪现的智慧也不过是众多智慧的冰山一角；宋词千万，词人千百，每一首词都是词人灵性的歌唱，每一个人都有他独特的见解与智慧，这智慧承载于宋词，历尽千年，流传不息。
轻吟一首小词，细聆其间智慧，我不禁想说：智慧就在宋词中……