知远网整理的岭南版美术教案（精选9篇），希望能帮助到大家，请阅读参考。
岭南版美术教案 篇1
教学目的：
学习初步的雕塑构成知识，培养学生抽象构成的能力，在纹样的组合排列和色调处理中加深对图案形式美（统一、变化）的感性认识。
重点：认识设计图腾柱。
难点：1、对图腾柱知识的理解。
2、运用泥团、泥条、泥块形成点、线、面，简练夸张地表现图腾柱的主要特征。
3、运用纸制作图腾柱。
教学过程：
一、欣赏引入新课：
出示课前准备的构成的图腾柱造型及教师的范品，指导学生仔细欣赏。认识这些图腾柱有不同形状、颜色各有特色。介绍图腾柱的有关知识。
板书课题：图腾柱(设计)。
二、讲新课：
1．指导学生观看课前准备的照片。原始部落认为某种动物或自然跟本氏族有特殊关系，而其当作本氏族的标志，形成图腾。图腾柱是其中一种表现形式。引导学生发现图腾柱的神秘抽象之处。
2．指导学生欣赏课本中的图腾柱作品，引导学生尝试探索如何折（卷）纸材画成装饰柱？如何卷成泥柱子塑造装饰柱？你还能运用哪些材料和方法塑造与众不同的装饰柱？
3.图腾柱造型大胆夸张，由各种不同形象大小穿插、组合而成，柱身遍布装饰，别有情趣；讲解设计步骤，边讲边演示：
①画出柱体外形；
②划分柱体单元；
③添加装饰纹样。
三、学生作业，教师辅导：
选择自己喜爱的方法（绘画、泥塑等），个人或小组创作一个装饰柱。
四、讲评：
完成作业后，举办装饰柱大展，评出你最喜欢的作品，说说喜欢它的理由。
岭南版美术教案 篇2
学习目标：
1、能掌握人物五官比例、头部与面部特征，学会基本的写生方法。
2、能欣赏名家人像画作品，懂得形神兼备的特点。
3、能积极探索画家怎样在肖像画中表达人物的情感和个性特征。
学习重点：掌握人物头像的基本比例和写生方法。
学习难点：“形”与“神”的关系。
教学环节：
生：通过上网等途经收集肖像画图片资料。课堂导入：
1、设问导入：世界上有没有长相相同的人？请同桌互相看看彼此的长相有什么不同。
2、游戏导入：猜猜这是谁？
给出几个不同名人的肖像漫画（可以是学生比较感兴趣的偶像），让学生说出他们的名字。
3、板书课题：名画中的人像。
1、故事激趣：凡·高的一生。展示凡·高不同时期的自画像，并简短地阐述凡·高的艺术故事。提问：从凡·高的自画像可以看出凡·高是一个什么样个性的人？
2、欣赏名作，感受“形神兼备”（可多列举几幅不同表情的人像名作）。用对比的方法欣赏作品，讨论分析细节表现在人像画中的作用。提问：你能判断出这些人物的身份、性格特征吗？用喜、怒、哀、乐等表情照片来提示五官变化对人物表情的影响。
3、活动激趣：在活动中观察、了解头部五官比例及面部特征。总结三庭五眼，并向学生简单总结介绍不同的脸型。
4、方法示意：头像写生步骤及不同表现形式的学生作品展示。
提问：你比较喜欢哪一种表现形式？从这张脸由具象到抽象的变化过程中，你看到了哪些变化？
5、创作体验：可以以小组写生的方式，引导学生仔细观察人像，抓住特征加以表现。作业展示：哪位学生画的人像能生动地刻画出人物特征？能够表现出人物的年龄、个性与气质？哪位学生能大胆采用非具象的表现手法？
画面的线条变化与细节描绘是否生动美观？展示作品，继续评述活动。请其他老师来参观学生们的人像作业，猜猜画的是谁。
岭南版美术教案 篇3
岭南版四年级美术教案：如意吉祥的民间美术
教学目标：
1.知识与技能：了解一些以“谐音”“寓意”、“象征”等手法表达吉祥如意主题的图案纹样。
能用语言描述民间美术作品的图案纹样、色彩特点等。
能灵活运用民间吉祥的图案和色彩，尝试组合表现一幅喜庆吉祥的图画。
2、过程与方法：创设“比较”情境，体验民间表达“吉祥”主题的图案纹样、色彩特点等。
尝试运用民间吉祥的图案纹样组合一幅图画。
3、情感：对民间吉祥图案纹样或色彩产生兴趣。收集民间吉祥的图案。
教学重点：能用语言描述民间美术作品中的吉祥图案纹样、色彩特点等。
教学难点：灵活运用民间吉祥的图案和色彩。
教学过程：
（一）课堂导入：
1.创设喜庆情境：从多媒体课件中欣赏民间艺术作品。让学生感受民间美术“夸张、变形、概括、对称”等造型特点。
2.让学生能用语言说“吉利话”想对方祝福引入，感知一些““吉利话与吉利画”的关系，了解和进行“谐音、寓意、或、象征”的联想。
3.培养学生的想象能力。设问提出要求：你知道和见到的还有哪些民间艺术品。
4.板书课题：
一边板书一边让学生打开课本，并认真阅读课文内容。
（二）教授新课：
1.观看课件，欣赏课件中的各种图片。
2.问：在欣赏中，你看到了什么？有什么想法？你在生活中遇到的和知道的哪些民间艺术品？
3.小组活动：讨论你所知道的民间艺术品，你准备用什么方法和材料进行创造一幅有特色的民间作品？
（三）作业布置：
能用适当的材料，运用具象与抽象的吉祥纹样和色彩组合一幅吉祥图案。
（四）巡视辅导：
学生作业，教师巡视的过程中发现学生存在的共性问题，及时进行讲评。
（五）结果：
1.作业评述：举办墙报，展示全班作品，让学生自评优秀作品。
2.教师小结：对构图完整，图画有特点的学生进行表扬。
3.课后拓展：设问：你今天学会了什么？特别美的地方在哪里？
4.课后思考题：寻找身边的民间美术，写成文字或画出草图，下节课带来。
岭南版美术教案 篇4
教学目的：
学习初步的浮雕构成知识，培养学生抽象构成的能力，在纹样的组合排列和色调处理中加深对图案形式美（统一、变化）的感性认识。
重点：认识设计植物浮雕。
难点：1、对植物浮雕知识的理解。
2、运用泥团、泥条、泥块形成点、线、面，简练夸张地表现植物的主要特征。
教学过程：
第一节
一、欣赏引入新课：
出示课前准备的构成的植物造型及教师的范品，指导学生仔细欣赏。认识这些植物有不同的花、果、叶、茎，它们的形状、颜色各有特色。
板书课题：浮雕(设计)。
二、讲新课：
1．指导学生观看右上图的照片，指出树叶的形状本来很简单，色彩也很单纯，由于它重重叠叠，便产生了丰富奇妙的装饰效果。人们从这现象中找出了一种规律，就是现代设计的构成方法——雕塑。教师演示用两片树叶的外形，并将它们部分叠合，从它们形状、色彩的变化，说明用这种构成形式可以设计出很漂亮的植物浮雕。
2．指导学生欣赏课本中的浮雕设计作品，讲解设计步骤，边讲边演示：
①选一个不太复杂的任意形作基本形(只画外形)。
②在纸上画一个14cmX14cm的方格，把基本形逐个画在格内，使每个基本形之间都有一部分叠合在一起，注意叠合时高低、左右位置或方向的变化，叠合部分的面积也应有大小、多少的变化。
③选择同一种植物的三四个不同构图，标在画纸上，然后按稿着色，进行雕塑。
三、学生作业，教师辅导：先让学生朗读理解课文及作业要点，后按要求以泥塑方法设计一幅植物浮雕。
四、讲评：选出优秀作业，从构成的方法与效果作讲评，以加深学生对设计知识的体会。
第二节
一、课业准备：印有一件线描植物的作业纸，每人一张。
二、教学要求：继续练习浮雕设计，运用上一节课所学的构成知识，为各式植物设计花纹。
三、教学过程：
1，教师宣布学习要求。
2．出示三种未经装饰的植物的线描图，让学生选择其中一种，用雕塑的构成方法，在上面画上自己设计的花纹，方法与上一节课相同。
3．学生作业：为衣服设计好看的图案。
4，讲评：从实用、美观、新颖的角度表扬优秀作业，使学生对设计的原则有明确的感受。
岭南版美术教案
作为一名无私奉献的老师，往往需要进行教案编写工作，教案是教材及大纲与课堂教学的纽带和桥梁。教案应该怎么写呢？以下是小编帮大家整理的岭南版美术教案，仅供参考，大家一起来看看吧。
岭南版美术教案 篇5
学习目标：
1、能自主收集两位美术家的生平及经典代表作等资料。
2、能用简单的美术术语对美术作品的内容与形式进行分析、评述，表达自己的感受。
3、能积极探索美术家与美术作品之间的关系，学习美术家继承优秀传统和勇于创新的精神。学习重点：了解齐白石、徐悲鸿的生平及其艺术特色。
学习难点：用较为专业的美术术语对美术作品的内容与形式进行分析、评述，有条理地表达自己的感受。
教学环节：
生：上网或到图书馆收集有关齐白石、徐悲鸿的作品图片、文字资料，以小组合作的形式，完成前置作业。
展示齐白石、徐悲鸿的照片。
2、板书课题：齐白石徐悲鸿。
生：学生回答。
说一说对这两位大师的简单认识（时代、代表作、艺术主张等）。
可分小组派代表发言。
2、重点分析：齐白石的作品《祖国万岁》和徐悲鸿的作品《奔马》图片对比。
提供简明的表格让学生填写比较报告。
想一想：两幅画在题材和意境的表达上有什么不同？与传统绘画相比，他们分别有哪些创新？
3、简单小结。
4、观察分析：引导学生从作品的内容、形式、情感及技法等方面讨论徐悲鸿的《田横五百士》。提问：你知道这幅画创作的时代背景吗？它体现了作者怎样的情感？
5、我们向美术家齐白石、徐悲鸿学到了什么？
生：观察，感受，对比，讨论，分享感受，填写报告。
评价：评选出本节课的最佳评论者，看谁描述得最清楚、最准确、最精彩。还有哪些美术家通过对国外艺术的学习、吸收，形成了自己独特的艺术风格？
岭南版美术教案 篇6
岭南版四年级美术教案：如意吉祥的民间美术
教学目标：
1.知识与技能：了解一些以“谐音”“寓意”、“象征”等手法表达吉祥如意主题的图案纹样。
能用语言描述民间美术作品的图案纹样、色彩特点等。
能灵活运用民间吉祥的图案和色彩，尝试组合表现一幅喜庆吉祥的图画。
2、过程与方法：创设“比较”情境，体验民间表达“吉祥”主题的图案纹样、色彩特点等。
尝试运用民间吉祥的图案纹样组合一幅图画。
3、情感：对民间吉祥图案纹样或色彩产生兴趣。收集民间吉祥的图案。
教学重点：能用语言描述民间美术作品中的吉祥图案纹样、色彩特点等。
教学难点：灵活运用民间吉祥的图案和色彩。
教学过程：
（一）课堂导入：
1.创设喜庆情境：从多媒体课件中欣赏民间艺术作品。让学生感受民间美术“夸张、变形、概括、对称”等造型特点。
2.让学生能用语言说“吉利话”想对方祝福引入，感知一些““吉利话与吉利画”的关系，了解和进行“谐音、寓意、或、象征”的联想。
3.培养学生的想象能力。设问提出要求：你知道和见到的还有哪些民间艺术品。
4.板书课题：
一边板书一边让学生打开课本，并认真阅读课文内容。
（二）教授新课：
1.观看课件，欣赏课件中的各种图片。
2.问：在欣赏中，你看到了什么？有什么想法？你在生活中遇到的和知道的哪些民间艺术品？
3.小组活动：讨论你所知道的民间艺术品，你准备用什么方法和材料进行创造一幅有特色的民间作品？
（三）作业布置：
能用适当的材料，运用具象与抽象的吉祥纹样和色彩组合一幅吉祥图案。
（四）巡视辅导：
学生作业，教师巡视的过程中发现学生存在的共性问题，及时进行讲评。
（五）结果：
1.作业评述：举办墙报，展示全班作品，让学生自评优秀作品。
2.教师小结：对构图完整，图画有特点的学生进行表扬。
3.课后拓展：设问：你今天学会了什么？特别美的地方在哪里？
4.课后思考题：寻找身边的民间美术，写成文字或画出草图，下节课带来。
岭南版美术教案 篇7
教学目标：
1.知识与技能：了解蔬果根、茎、叶、芽、花、果等都含有丰富的营养。能利用蔬果的自然形态、色彩特点，进行雕刻、塑造、创意设计一个立体形象。
2.过程与方法：在联想中、能对蔬果的自然形态、花纹质感进行观察、构思新形象。在比较中体验添加或切、刻、雕、挖等不同制作方法。
在创作中利用蔬果的自然形态创造新形象。
3.情感：注意观察生活、养成发现生活美的能力。大胆想象，培养思维能力。
教学重点：对蔬果的自然形态、花纹、质感等特点进行联想与添加、组合造型，培养观察与设计思维能力。
教学难点：对蔬果的原形进行切、刻、雕、挖创造与众不同的艺术形象。
教学过程：
（一）课堂导入：
1.创设情境：欣赏“蔬果童话形象”让学生感受生活的美好。
2.让学生能用语言说出蔬果童话形象夸张、变形的蔬果娃娃。
3.培养学生的想象能力。设问提出要求：
（1）蔬果娃娃它们象什么？
（2）小作者是怎样利用蔬果的自然形态、花纹、质感进行构想与创作的？
（3）你喜欢哪一件作品？为什么？
4.板书课题：
一边板书一边让学生打开课本，并认真阅读课文内容。
（二）教授新课：
1.观看课件，欣赏课件中的各种图片。
2.问：在欣赏中，你看到了什么？有什么想法？你能用蔬果创作些什么？
知道的哪些和这些不同的蔬果的艺术作品？
3. 小组活动：讨论你所知道的不同蔬果艺术品的。你准备用什么样方法设计作品。
（三）作业布置：
能运用多种制作方法，设计与众不同的新形象来表现蔬果的童话故事。
（四）巡视辅导：
学生作业，教师巡视的过程中发现学生存在的共性问题，及时进行讲评。
（五）结果：
作业评述：展示全班作品，让学生自评优秀作品。
1.教师小结：能凭记忆想象、大胆尝试表现的作品进行表扬。
2.课后拓展：设问：你今天学会了什么？特别美的地方在哪里？
岭南版美术教案 篇8
第一单元画家笔下的生命赞歌
第1课阳光下的世界
一、教学目标
能用美术术语说出自己对画家笔下的阳光下的世界的感受；能观察同一景物在不同时间段阳光照射下的变化或画一幅表现阳光的作品。
二、教学重点：
从名家的作品中感受阳光给世间万物所带来的迷人色彩。
三、教学难点：
能用简单的美术术语谈自己对美术作品的感受和理解。
兴趣点：
①与同学一起欣赏讨论、评述、交流、创作等学习活动。②激发对大自然的热爱情感。
四、教学课时：1课时
五、教学过程：
1、通过欣赏各种阳光下的美景，让学生感受到阳光孕育着生命，也给世界带来了温暖和亮丽的景色。用画笔表现阳光下多彩的世界，是画家终身追求的目标。引导学生去探讨一些艺术家们在这方面做出的成绩和贡献。
2、欣赏探密一——莫奈为什么长期迷恋于阳光与色彩的表现？看一看：清晨、正午、夕阳、日落雪景时的麦草堆的色彩有什么不同？
色调变化如何？（让学生从色彩的冷暖、色调的变化去分析作品给人的视觉感受）
议一议：莫奈为什么要表现不同时段的麦草堆？（对大自然的色彩、光与影产生千变万化的迷人效果的研究，
2、欣赏评述——你欣赏莫奈的作品吗？
听一听：一些评论家对莫奈作品所作的评论，介绍莫奈的生平和艺术地位。
想一想：你对莫奈作品有何感受？你欣赏他吗？
议一议：为什么欣赏或不欣赏？
说一说：你对莫奈作品《麦草堆》系列作品的欣赏小评论。能从构图、色彩上分析作品的成功之处，谈自己的感受和看法。
3、欣赏探密二——中国画技法如何表现阳光？
看一看：作者用什么方法表现阳光下沐浴的三个游泳者？（淡墨、淡色块与空白交错的方法）
想一想：作者为什么选择较难表现阳光的中国画技法？（作者是在生活中细心观察发现的结果，敢于创新的精神鼓励着他。）
说一说：你对作者大胆创新的做法联想到什么？重在启发学生如何善于学习作者对传统艺术的创新追求，对困难不示弱的精神。
4、拓展欣赏——阳光下的世界，真美！
看一看：课外收集的阳光下的世界（绘画作品、摄影作品等）
说一说：充满活力的阳光，不仅孕育着生命，也给世界带来温暖和亮丽的景色，你在生活中对阳光的感受如何？
画一画：把你在生活中感受到的阳光画面画出来与大家一起分享！板书设计：
欣赏评述——欣赏探密二——拓展欣赏
教学后记：
通过本课的学习，学生基本能用美术术语说出自己对画家笔下的阳光下的世界的感受；能观察同一景物在不同时间段阳光照射下的变化或画一幅表现阳光的作品。能用简单的美术术语谈自己对美术作品的感受和理解。从名家的作品中感受阳光给世间万物所带来的迷人色彩。
第2课绘画作品中的劳动者
一、教学目标：
能用美术术语说出自己对画家笔下的纤夫的感受；能观察画中各人物的表情、特点，深刻感受到沙皇统治下纤夫们的沉重的苦难及坚强的毅力。
二、教学重点：
从名家作品中感受劳动创造了世界，劳动最光荣，能用简单的美术术语谈自己对美术作品的感受和理解。学习大师们对劳动者的尊重和赞美。
三、教学难点：
了解画家通过劳动者的动态、表情去表达自己的感受。
兴趣点：
①激发对劳动者的尊敬和赞美；
②表演画中人物的动作，激发观察的兴趣；
③与同学一起欣赏讨论、评述、交流、创作等学习活动。
四、教学课时：1课时
五、教学过程：
１、欣赏《伏尔加船夫曲》导入课题（感受与激趣）
听一听：创设情境，播放《伏尔加河船夫曲》乐曲或朗读，欣赏后提问：你听到了什么？
看一看：《伏尔加河纤夫》
（1）观察各个纤夫的动态、表情、衣着特点，你能发现哪位纤夫是新手、哪位是已经习惯这种工作的？你从什么地方可以看出来？
（2）纤夫们是怎样工作的？作者是谁？为什么作者画了大量的时间去写生后才创作这幅作品？
议一议：让学生合作讨论从画面的构图、色彩、内容上如何去感受和理解列宾笔下的纤夫的苦难和坚强的毅力。作者为什么要表现这些纤夫？
说一说：你看后有什么感受？
演一演：模仿纤夫的姿态和动作，体验纤夫的苦难和坚强。
2、欣赏其他各图，要求通过看一看、议一议、说一说的方法去探究作者的创作意图以及他们对劳动者的赞美之情。
3、分组介绍本组所欣赏的作品的内容、形式、特点及疑问，并综合本组同学的感受做一个简短的演讲汇报。
4、欣赏课外收集的表现劳动者的美术作品，了解和认识更多的画家并激发学生学习大师的兴趣。
5、让学生回忆自己所经历过的劳动场面，谈谈自己的体验和感受，能画的同学可以通过线条画把自己劳动的感受画出来，也可以用文字表达出
来。
6、欣赏评述学生创作的各类作品。
7、课后延伸：鼓励学生多点去劳动，感受劳动给人带来的无限欢乐。板书设计：
欣赏评述——欣赏探密二——拓展欣赏
教学后记：
通过本课的学习，学生基本能用美术术语说出自己对画家笔下的纤夫的感受；能观察画中各人物的表情、特点，深刻感受到沙皇统治下纤夫们的沉重的苦难及坚强的毅力。从名家作品中感受劳动创造了世界，劳动最光荣，能用简单的美术术语谈自己对美术作品的感受和理解。学习大师们对劳动者的尊重和赞美。了解画家通过劳动者的动态、表情去表达自己的感受。
第3课童眼看世界
一、教学目标：
①培养学生对生活的感性认识能力；
②运用平面造型元素表现内心对世界的感受。
二、教学重点：
①引发学生对生活和世界的感性认识；
②启发想象。
三、教学难点：
创造性地运用点线面色等造型元素将想象和感受表现出来。
岭南版美术教案(15篇)
作为一名无私奉献的老师，编写教案是必不可少的，教案是备课向课堂教学转化的关节点。我们应该怎么写教案呢？下面是小编为大家整理的岭南版美术教案，仅供参考，大家一起来看看吧。
岭南版美术教案 篇9
一.教学目标：
1.通过观察、欣赏，让学生对海洋有和初步的了解。
2.在培养学生的观察能力的基础上，使学生具备一定的审美能力。3.画出你想象中海洋生物的摸样，使学生产生更广阔的想象空间。
二.教学重点：
海洋生物的摸样。三.教学难点：
描绘出与众不同的美丽海洋生物的摸样的情景。四.教学过程：
课后反思：通过这课学习使学生在欣赏中学会了审美，并用完整的语