知远网整理的读《倾城之恋》有感（精选10篇），希望能帮助到大家，请阅读参考。
读《倾城之恋》有感 篇1
在读张爱玲所写的《半生缘》之前，曾读过张爱玲的《传奇》《小团圆》,个人觉得张爱玲的小说多是女性悲剧。
《倾城之恋》中的白流苏和范柳原最终能够在一起，作者认为是战争的原因。战争成全了白流苏，使她得到了范太太的身份。《倾城之恋》被看作是张爱玲悲剧小说中难得的喜剧，除了结局，反观全文，真的是一个喜剧吗?白流苏寄居在自己娘家里，是一位离婚女子，面对七妹的相亲她又是何滋味呢?新的家庭对于白流苏而言不仅是爱情，更是一种救赎，一种拯救她于水火之中的希望。在我看来，白流苏需要的只是一个依靠，需要的只是一纸婚契，她深知爱情不能天长地久,婚姻能为她提供生存所必需的一切。对于范柳原来说,童年时的阴影以及少年时与人的尔虞我诈，他已经是伤痕累累，城之将倾，国将不国,在饱经沧桑之后，在面对动荡局势之时，范柳原想要的或许是一个安宁的家，在遇见白流苏之前,范柳原阅历犹如沧海，早已看透人世间的苍凉。范柳原早已疲惫,这时，白流苏恰好出现。香港一战，动荡让范柳原对自己的生活方式产生怀疑，并一定程度上促成了他与白流苏的结合。当读者喜悦于他们的相许时，故事最后的那些话不由让人心生悲凉:柳原现在从来不跟她闹着玩了，他把他的俏皮话省下来说给旁的女人听。乱世中他们的相遇是令人感动的，他们有所依赖，或物质上或精神上。但又因为是在乱世，存在着那么多的外界因素，他们之间的爱情就显得没有那么单纯。
正如张爱玲所写:《倾城之恋》是一个动听而又近人情的故事。从腐旧的家庭走出来的流苏，香港之战的洗礼并不曾将她感化成为革命女性;香港之战影响范柳原，使他转向平实的生活，终于结婚了,但结婚并不使他变为圣人,完全故弃往日的生活习惯与作风。因之柳原与流苏的结局,虽然多少是健康的,仍旧是庸俗,就事论事，他们又只能如此。
再次翻阅《半生缘》，脑海里却浮现出《倾城之恋》，两者之间似乎并没有什么可联系之处，但我越思索越感到其中的奇妙。《倾城之恋》的男女主人公或许没有那么纯真的爱情，结局却很美满,对于《半生缘》，似乎文中的每个人物都是那么鲜活，那么温馨，结局却带着一些悲凉。
《半生缘》中的主人公是世钧与曼桢，上一次的感悟虽然未将我对他们两人的体会写尽，但也是写得七零八落，再次回想，却是对文中的其他人物有兴趣。且说说翠芝与叔惠,我始终感觉翠芝与叔惠之间是存在情感的，那种情感只深深埋藏在他们两个人的心里，却表现在他们不经意的行动中。互生好感是爱情的最初，叔惠与翠芝的情感萌芽或许就是在世钧回翠芝家帮其拿鞋开始，叔惠与翠芝两人单独看电影，必少不了一番交流，后又发生了两人共同游玩的事情。叔惠本对翠芝无隔阂，翠芝对叔惠的幽默风趣又彼有好感。待叔惠回去后，翠芝写过几封信给叔惠，叔惠自然是明白的。他没有回过一封信，一是觉得自己配不上翠芝这样的富家女，二是连一点点希望也不愿给翠芝。叔惠是个聪明人，不愿将自己得不到的一面展现出来。后来翠芝与自己的表哥一鹏订婚，曼桢与叔惠受邀来南京玩，寺庙一游翠芝与叔惠相处甚久，待曼桢与叔惠回去上海后，翠芝立即反悔与一鹏的婚约。其中的隐情，可知一二。我始终认为翠芝是一个可敬可爱的女子，她是那样的真率，当自己所爱之人给她一点希望时她便有不顾一切的勇气，当发现所有的做法显得那么幼稚时，她又可以想明白，成长成熟。做了世钧的太太，她便承担了自己的责任，持家有道。十余年后叔惠外出游学归来，她却仍记得叔惠怕狗这回事，命令佣人将拘牵走，还亲自去买花、备食材。她没有忘记那份最初的美好，她只是站在现有的立场上去怀念。
让我觉得十分惋惜的还有豫瑾，他是如此痴情的人，当曼璐为了生活为了家庭去做交际花时，他选择理解，在乡下的一家医院里当上了院长，可谓事业有成。他找到了自己的爱人，有一个温馨的家，但他仍旧有着一丝旧情。在曼桢生活困窘时，他施于援手，当曼桢的孩子生病时他千里赴医,时时惦念。豫谨又是那么爱恨分明，听了曼桢的遭遇后，他回乡也只看过顾太太一次,那是他刚烈的性子阻止他去做违心的事。不幸的是，好人的结局却是如此令人心痛。透过此我们也可见日本侵华战争给当时中国人带来了多么大的伤害。
最后不想多提及的是曼璐，曼璐为了家庭去当交际花，后嫁鸿才受委屈，固然让人觉得可怜。但她为了挽留自己的丈夫竟想出两姐妹共侍一夫的方法，不仅仅没有挽救一个家庭也致了另外一个家庭。世钧与曼桢的爱情很大程度上毁于此，曼璐终最的结局也是不好。
可谓:长的是磨难，短的是人生。
读《倾城之恋》有感 篇2
深色的天，几颗星子孤寂的挂在那，一闪一闪的，清冷的月光懒懒地透过玻璃窗，似不经意间映出桌上的那本《倾城之恋》，白流苏的`命运便在这略带伤感的意境中漂浮。张爱玲，那个生活在最繁华的地方，又最优雅的女作家……我轻叹一口气，向窗外看去，星光点点的天空之下，艳俗的霓虹灯光和熙熙攘攘的人群慢慢地流动，恍惚间，那动荡的上海划过眼前……
一直觉得张爱玲是一个清冷的人，用一双冷寂的眼看待着世间所有的繁华，总是毫不留情面地剥开感情温情的外表，露出丑陋的本质，正如《红玫瑰与白玫瑰》中的那句话：“也许每一个男子全都有过这样的两个女人，至少两个。娶了红致瑰，久而久之，红的变了墙上的一抹蚊子血，白的还是窗前明月光；娶了白玫瑰，白的便是衣服上的一粒饭粘子，红的却是心口上的一颗朱砂痣。”短短几十个字，暴露了男人无情的本性，这个女人就是这样，总是在不经意间说出人世间最残忍却又最真实的话语，在她面前人与人之间最为温暖的感情，只不过是利益的表达，冰冷的交易，各取所需罢了，冰冷，又让人无法挣扎。
那《倾城之恋》也应是爱玲冰冷的笔下，唯一真实而又琐碎的爱情吧。但，这段爱情的背景，却也是在那个动荡不安时代，那个生死未知的年代。
故事从香港开始，来自上海的封建时代的白流苏，经历了一次让人窒息的婚姻，身无分文，无依无靠，在亲戚间备受讥讽，早就看尽世态炎凉的她，无意间认识了黄金单身汉或者在现在称为“钻石王老五”的范柳原，为了自己的利益，流苏孤注一掷拿自己的青春当做赌注，奔赴香港，为了博取范柳原的爱情，要争取一个真正平等的婚姻。两个自私的人在不断地进行较量，最后谁先动心？我不是很懂。但是我知道，故事的最后，流苏和柳原结婚了，两个原本没有心的人走到一起了，他那所有的俏皮话也说给其他女人听了。
这可能是这个故事的一个完美的结局了吧，但不知为何，我的心里仍然有着无名的悲凉，可能是因为书中那时不时的景色？还是那萧萧的古琴？无从回答。
对于流苏，不知该如何形容她，只知道她是美的，正如书中形容的那样：”那娇脆的轮廓，眉与眼，美得不尽情理，美得渺茫。但最让范柳原动心的不是她的美貌，而是流苏有着东方女性那一低头的温柔。”在白流苏身上，我更多地看到的是她对范柳原的经济依附关系，流苏的再嫁，结果也无非是换了一个枕边人，这与她第一次的婚姻没什么不一样。这其中的原因，我们都明白，流苏从小生活在那个“男人为天”的环境里，这样的理念让她不得不想着依附男人，流苏明白，女人只不过是男人的附属品，所以她小心翼翼，步步为营，这之间，却又透露出民国封建时期女子那无尽的悲哀。
范柳原，他是个著名的风流浪子，但谁都不会想到，在他那风流的外表之下，他又是一个孤独地的人，他有着更为宽阔的思想深度，表面看似的无情，但是这只不过是他在这个声色犬马的社会的一个伪装。他实际上也对于“一生一世双人”的爱情故事有着无限的向往，他的人生的态度只不过是他面对这无情无义，荒诞社会的一种讽刺和挑战。作为社会的“逆行者”，他不被尘世所困扰，仿佛是魏晋南北朝“自由恋爱”的续写，穿越了时光的隧道从魏晋到达民国，然而却遭遇了更为糟糕的回报，他的四处留情仿佛是对女性卑微性格的嘲讽，更像是对于无法得到而“毁天灭地”的报复。
这是一个动听而又庸俗的故事。在《倾城之恋》里，从腐旧的家庭里走出来的流苏，战争的洗礼并不能将她感化成为革命圣人，但是战争却影响了范柳原，他转向平凡而又充实的生活——结婚了。但结婚并不使他变为圣人，放弃以前的作风和生活。因而柳原与流苏的结局，虽然多少是圆满的，但却仍旧是庸俗的；但，这也是生活的发展必然趋势。换句话说，这，就是命。
喜欢爱玲带着宿命的味道说着：香港的陷落成全了她。但是在这不可理喻的世界里，谁知道什么是因，什么是果？谁知道呢，也许就因为要成全她，一个大都市倾覆了。这更让这个女人身上披上了神秘的面纱。
柳原曾对流苏说道：”这堵墙，不知为什么使我想起地老天荒那一类的话。……有一天，我们的文明整个的毁掉了，什么都完了--烧完了，炸完了，坍完了，也许还剩下这堵墙。流苏，如果我们那时候在这墙根底下遇见了……流苏，也许你会对我有一点真心，也许我会对你有一点真心。”白流苏和范柳原这对庸俗而又真实的男女，在战争兵荒马乱中，命运的齿轮转动把他们联系在一起，一堆普通的男女，却在此时懂得了“爱”。当看到柳原在电话里对流苏说出：”死生契阔，与子成说，执子之手，与子偕老。”时我忍不住哭了，这不是一份现在小说里的旷世奇恋，生死相依，它很真实，真实到让人心碎，没有那么多甜言蜜语，更多的是一股挥之不去的淡淡哀愁。
小说中，一句经典的话如今被人引用：“不过是一个自私的男子，她不过是一个自私的女人。”但就是这一对自私的人儿，成就了一段爱情。或许，这就是张爱玲期待的爱情吧，“执子之手，与子偕老”过着如同闲云野鹤般的日子，做一对“平凡的夫妻”，与心中的那个他。“弱水三千，只取一瓢。”但也就是这么一个简单的要求，对爱玲来说，也只是奢望，不过是镜花水月罢了。她是一个清冷孤傲的女子，但她也有爱的时候，虽然，这一切只是那小美人鱼那翩翩起舞的舞步，虽看似美丽、轻盈，但却每走一步都有在刀尖上行走的痛。最终化为泡影……后来呢？后来啊，在大难来临的时候，为了自己的命，胡兰成跑了，他不要张爱玲了。
缓缓低下头，脖子竟有些酸痛，满眼炫目的光晃得我睁不开眼。我还是在窗前，《倾城之恋》仍然放在桌上，我走过去，发现书的下面有着我誊抄的一句话“生活是一袭华美的袍，上面爬满了虱子。”能写出这样的话，得是多大的悲哀啊！生命有着美丽的外表，但内层却让人失望透顶……我抬头望，天边只有那和90年前一样的月亮，冷冷的面向人世间的一切悲欢离合。但愿，爱玲在其他的世界，能够遇到那个真正懂她爱她的人吧！
爱玲啊，祝福你！
读《倾城之恋》有感 篇3
影片的开场，京戏的戏台，背身的演员，就是如此看人间。我想起《潜伏》中有段戏，谢若林让徐宝凤为之演一出戏，欲套出翠平的话来，徐宝凤说，“这里不是上海”，谢若林道：“乱世就是舞台。”
你看，时空都尚未开始，一切却充满了暧昧，仿佛幽暗的混沌之中，天地尚未诞生，上帝的园子没有造好，引诱、背叛和放逐的主题已经形成。
于是，流苏的故事就在吊钟永远比别人家慢一个小时，唱歌走了板，跟不上生命的，不自觉粗陋地表现了人生一切饥渴和挫折中所内藏的苍凉的咿咿呀呀的琴声中展开。
影片中的流苏很爱低头，不是徐志摩《沙扬娜拉》“最是那一低头的温柔，恰似一朵水莲花，不胜凉风的娇羞”，而是旧时代里离过婚的流苏在白公馆被哥哥嫂子视为眼中钉，肉中刺的隐隐的一种自卑，这自卑里还有一丝清高、倔强和不易为人知的害怕、无助和隐忍。
不知为什么，流苏给我一种旧俄时代受压迫的悲戚，尽管他们之间没有任何联系，但同样有令人落水的无力感，无从解脱。
影片开始不久，流苏受到三爷和四奶奶揶揄后，“流苏突然叫了一声，掩住自己的眼睛，跌跌冲冲往楼上爬……上了楼，到了自己的屋子里，她开了灯，扑在穿衣镜上，端详她自己……阳台上，四爷又拉起胡琴来了。依着那抑扬顿挫的调子，流苏不由得偏着头，微微飞了个眼风，做了个手势。她向左走了几步，又向右走了几步…….她忽然笑了—阴阴的，不怀好意的一笑，那音乐便戛然而止。”
流苏在镜子前水仙花似的自哀自怜的整套动作被淋漓尽致地拍摄表现出来，难怪范柳原也要说流苏看上去不像是这个世界上的人，有一种罗曼蒂克的气氛。
后来，当她看到家人热络地为七妹的乡亲张罗的时，当她隔着一堵墙听到嫂子刻薄的含沙射影的职责时，当***妈迫于经济压力而选择站在掌管家的哥嫂那边，表明无可奈何的立场时，“妈!妈!恍惚又是多年前，她还只是十来岁的时候，看了戏出来，在倾盆大雨中和家人挤散了。她独自站在人行道上，瞪着眼睛，人也瞪着眼看她，隔着雨淋淋的车窗，隔着一层层无形的玻璃罩—无数的陌生人。人人都关在他们自己的小世界里。”我仿佛看见一个小女孩伸手想要抓住点什么，但四周只有她自己，什么都是虚空。“这个家我再也呆不下去了。”
张爱玲把笔触伸向时代和社会的背影，沉入黑暗，没有前途，日益混沌的一面，流苏就这样从凝固的时间中走出来，开始她生命个人的时间。因此，她要走，是生命本能的呼喊。
如果把自己置身事外，或许会觉得流苏是幸运的，一个28岁的离异多年的少妇，仅仅是徐太太为七妹介绍婚事的十里洋场上的一支舞，便与一个过尽千帆的富家公子从此纠缠得难舍难分。旧式家庭里地位低的，年青人，寄人篱下的亲族，觉得流苏的“得意缘”，间接给他们出了气；年纪大一点的女人也高兴，因为向来中国故事里的美女总是二八佳人，二九年华，而流苏年已近三十；一班少女在范柳原那里找到她们的理想丈夫，家富，聪明，漂亮，外国派。
电影里周润发饰演的范柳原在流苏第一次到香港时露面，在参差对照中表现了流苏“走”的决心和勇气。在香港的那段时间，范柳原和流苏互相调情，宛若棋逢对手，将遇良才，他们不敢安全敞开自己的心扉。他怀疑她只是想找一张永久的饭票，她以为他只要养一个长期的舞女，两人就在这种若即若离的暧昧中不断互相试探，始终不能深信，始终要有所保留，就好像一场爱情的角力，假如自己比对方付出多一些就要在以后的日子里落了下风。
我想这是因为男女双方对爱情的不同期许而启动了这道“心理防攻线”吧，范柳原可能不需要婚姻的形式，但希望流苏能够懂得他，能够坦诚对待；而流苏的终极目标是结婚，她不见得懂得范柳原，甚至认为“精神恋爱”有毛病，最后还得结婚，操持家事。
在浅水湾的一段墙上，电影把墙的的冰冷、粗糙和黄昏进入黑夜的刹那苍茫慢慢隐退，范柳原看着红嘴唇、水眼睛、有血、有肉、有思想的流苏的一张脸，道；“这堵墙，不知为什么使我想起地老天荒那一类的话。……有一天，我们的文明整个的毁掉了，什么都完了—烧完了、炸完了、坍完了，也许还剩下这堵墙。流苏，如果我们那时候在这墙根底下遇见了……流苏，也许你会对我有一点真心，也许我会对你有一点真心。”
我听到这段对白，想起张爱玲曾经写下，“个人即使等得及，时代是仓促的，已经在破坏中，还有更大的破坏要来，有一天我们的文明，不论升华还是浮华，都要成为过去。”
傅雷评论说，“好一个天际辽阔胸襟浩荡的境界。”
《红楼梦》里第二十三回黛玉初听《牡丹亭》：“原来是姹紫嫣红开遍，似这般，都付与断井颓垣……良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院。”这是典型的好景无常的千古佳句。
或许，此时，范柳原和流苏已经感觉到这惘惘的威胁。电影转入无声，安静得只有乡下夜晚才会有的虫鸣。范柳原的这段话，触动流苏内心柔软的一块。也许她仅有的一点学识，凭着这点本领，她可以做一个贤惠的妻子。当范柳原烦躁地对她说道：“我自己也不懂得我自己—可是我要你懂得我！我要你懂得我！”流苏愿意尝试，娇脆小声答道：“我懂得，我懂得。”
“我要你懂得我！”流苏第二次到香港时，范柳原站在细雨迷蒙的码头，说，“你就是医我的药。”有异曲同工之妙，大概，范柳原渴望中的中国女人就是要她懂得他吧。
第二次到香港后，流苏和范柳原同居。不久范柳原就要到英国出差，流苏和佣人独自在家，“家”有点空，像钱钟书说的小小的围城。
流苏自己在屋中徘徊，“近三十的女人，往往有着反常的娇嫩，一转眼就憔悴了。总之，没有婚姻的保障而要长期抓住一个男人，是一件艰难的、痛苦的事，几乎是不可能的。啊，管它呢！她承认柳原是可爱的，他给她美妙的刺激，但是她的目的究竟是经济上的安全。这一点，她知道是可以放心的。”不管范柳原出去后局势有没有变化。
“那天是十二月七日，一九四一年，十二月八日，炮声响了。”战争让流苏的精神渐渐衰弱下来。有一天，街头轰轰隆隆驰来一辆军用卡车，意外在门外停下了。流苏去开门，见是柳原，她抓紧他的手，紧紧的搂住他的手臂，像抓住了落水的一颗救命稻草。
香港的陷落成全了她。但是在这不可理喻的世界里，谁知道什么是因，什么是果？谁知道呢？也许就因为要成全她，一个大城市都倾覆了。成千上万的人死去，成千上万的人痛苦着。
“倾城倾城”，倾的怕不仅是香港而已，还有那根拉锯已久的心理之城。
在围城的那段日子里，谁都有那种清晨四点钟的难挨的感觉—寒噤的黎明，什么都是模糊，瑟缩，靠不住。回不了家，等回去了，也许家已经不存在了。如果每个人，真如波里斯?瓦烈嘉《宙斯的掠夺》中描绘的希腊神话中的伊俄，无法逃避宙斯在云雾中伸出的无数双手臂象征着的人类永恒的焦虑——被虚无所劫掠那般；如果，我们每个人，在时代的大列车中，只顾着在店铺的橱窗中寻找自己的影子，我们只看到自己的脸，苍白，渺小——我们的自私与空虚，仍然注定是孤独的，何不抓住点踏实的东西，静心结婚呢？毕竟，他不过是一个自私的男子，她不过是一个自私的女人。在这兵荒马乱的时代，个人主义者是无处容身的，可是总有地方容下一对平凡的夫妻。
这部电影，结合了中国“才子佳人”的通俗模式和好莱坞喜剧中的机智诙谐和“上等的调情”结合的完美混合品。也许让我们感动的不仅是这“传奇”式的结局，还有流离失所，劫城劫难，乱世求存，流失海外的一代中国人的集体共同记忆吧。
读《倾城之恋》有感 篇4
一个大都市的颠覆成全了一个女子梦寐以求的婚姻，然而这场坎坷的婚姻不过是一个苍凉的悲剧。
都不过是自私的人，一个自私的男人，一个自私的女人，一个为了征服对方，寻找刺激，一个为了经济需求，摆脱周围的嘲讽，都不过是可怜的人，一个可怜的男人，一个可怜的女人，受迫于这兵荒马乱的时代，一边保留着自己的自私，一边又渴求着对方的一些真心。
在那个没有灯，没有人声，只有莽莽的寒风的死的城市里，就像范柳原所说的一样，什么都完了，烧完了，炸完了，坍完了，他们在这墙根底下遇见，都对对方存了一点真心。在这动荡的世界里，钱财，地产，天长地久的一切，全不可靠，靠得住的，只有自己的这一口气，和身边的这一个人，他们居然在这一刻，把彼此看得透明透亮，得到仅仅的一刹那的彻底的谅解，成为一对平凡的真正的夫妻。
最终他们结婚了，两个人一路走来，都得到了当初执着的东西，却似乎都失去了更值得珍惜的，曾近短暂拥有过的东西。范柳原将他的甜言蜜语省下来说给旁的女人听，把流苏真正当成了自家人，当成了妻子，然而流苏依然怅惘，她怅惘的，正是她失去的，那一点爱和真心。悲剧，是一个人的悲剧，也是两个人的悲剧。
读《倾城之恋》有感 篇5
是夜，窗外小雨淅沥，十分安静。一向热闹甚至有些浮躁的心顿时沉寂了下来，外在的纷扰一下被排空了。也许都是如此，人潮拥挤，我们忙着看热闹;形单影只，才开始写心情。只有在空旷寂静之时，我们才会去真正地倾听自己的呼吸、心跳，才会认真地去梳理杂乱的万千心绪。
找出《倾城之恋》，再读。
一直觉得张爱玲是个清冷的女子，用一双冷寂眼神看世间所有繁华热闹，写感情总是毫不留情地剥去种种温情的外表，直接暴露出人的本然，没有任何修饰。让人看了顿生悲凉。《白玫瑰与红玫瑰》中那段最为经典的话语“也许每一个男子全都有过这样的两个女人，至少两个。娶了红玫瑰，久而久之，红的就变了墙上的一抹蚊子血，白的还是‘床前明月光’;娶了白玫瑰，白的便是衣服上沾的一粒饭黏子，红的却是心口上的一颗朱砂痣。”短短几十字，就揭示一切男子真情下所有的本质。这个女子就是这样，将残忍的真话隐在自己淡淡的哀愁里不经意地说出来，让人分明感觉到悲哀却又拿她毫无办法。《心经》里父女之间的畸恋，《金锁记》中无爱的曹七巧，扭曲的人性，疯狂的报复，一切让人感觉的都是冰冷的，人与人之间最为温暖的感情，也只不过是一种利益的表达，这种种，只是人的一种绝望的挣扎。
而《倾城之恋》应该是张爱玲冰冷的笔下，唯一温暖而琐碎的爱情。可是这段情感的圆满又非常不幸地以一个大悲惨为前题为背景。那便是一个城市在战争中的陷落。其中生、死、离、别，都只在毫厘之间，只有片刻之差，所有的一切都拳在命运手里，故事里的男女主人公只是命运手中牵串拉扯的玩偶，比起外界的力量，他们的力量只是渺小，根本做不了主，他们能做的只是相爱，剩下的事，交给命运，而这一次，命运通过一场战争成全了他们。
柳原看着白流苏道：“这堵墙，不知为什么使我想起地老天荒那一类的话…有一天，我们的文明整个的毁掉了，什么都完了——烧完了，炸完了，坍完了，也许还剩下这堵墙。流苏，如果我那时候再在这墙根底下遇见了…流苏，也许我会对你有一点真心。”白流苏和范柳原这一对现实庸俗的男女，在战争的兵荒马乱之中被命运掷骰子般地掷到了一起，于“一刹那”体会到了“一对平凡的夫妻”之间的“一点真心”……看到范柳原在电话里对白流苏说“生死契阔，与子相悦;执子之手，与子偕老”时，不可抑制得哭了。这是一个爱情故事，却有别于时下的爱情故事，它没有那么强烈的肉，没有那么多的甜言蜜语，它有的，更多的，是一种带着淡淡哀伤的压抑的与时代与命运相系的感情。
小说中最经典的一句话，也是常常被人引用的一句话，“他不过是一个自私的男子，她不过是一个自私的女人”，但终，一对自私的男女成就了一段俗世的真实的爱情。
也是，这也是张爱玲内心所期许所向往的，“可是总有地方容得下一对平凡的夫妻的。”也许爱情最大的快乐，莫过于做平凡的夫妻。“愿使岁月静好现世安稳”，正如她也曾经这样许愿。但终成空，只是镜花水月。 她那样清高孤傲的女子，写尽人间风月把世情看得玲珑剔透，也逃不过情的劫难。有一种人本质上冷而清冽，如张爱玲。不轻易付出，一旦投入，就凝聚所有光华，烧得炙热璀灿，爱得千回百转。为了胡兰成，她说“见了他，她变得很低很低，低到尘埃里，但她心里是欢喜的，从尘埃里开出花来。”为了他，她原谅了他跟另一个女人在一起，甚至是生活费却仍然是她给的。于胡兰成的种种自私、劣迹，种种遭常人谴责处，而张爱玲仅仅一句说话：“因为懂得，所以慈悲。”就将所有言语化为烟灰。为了爱情，她这样一个孤高的女子，也变得卑微，将自己低到尘埃里，只求一段平凡的爱情，但，她全身心的付出也终只换回满心神伤和黯然憔悴。
因为懂得，所以慈悲。但这个曾经懂她的人，终让这朵开在尘埃里的花萎谢了。
读《倾城之恋》有感 篇6
时隔七年再读张爱玲的《倾城之恋》，果然别有滋味在心头。
以三十+的女人心态，才能感受到白流苏丝丝入扣的暗战。在爱情的道场里，男女双方谁都不可走错一步，否则，不仅自己万劫不复，还葬送了爱情的机缘。
初读《倾城》只看到了白流苏的矜持和克制;后看电视剧，又被陈数演绎的白流苏深深折服，迷恋万分，着迷于女人的静美与雅致。心心念念要怎样才能修炼成那样静若仕女临壁，动若清风拂面的女子。欣之，羡之，爱之，慕之，心驰神往……
今日再读《倾城》，才看清白流苏那静宛下的躁动，自持下的不安。原来女子要想得到一分属于自己的爱情，是要花费巨大的心思和念想，运用多少纯真和狡黠，展现无与伦比的美丽与自信，彰显足够的耐力与自持。不，这些还不能够!还要冒着交付一颗饱含深切爱意的心却终将被戏弄的巨大风险。
成年后的爱情是多么的艰辛啊，难怪长大了都对爱情退避三舍。如果可以不要爱情，还是不要的好吧，相对于人生其他必需品，爱情着实过于奢侈。付出与收入不成比例，投资风险未知，不符合大众的心理预期，不到情不自已，不去追求。
“白流苏心里想着：你的理想是一个冰清玉洁而又富于挑逗性的女人。冰清玉洁，是对他人。挑逗，是对于你自己。如果我是一个彻底的好女人，你根本就不会注意到我。”
经历过的女人，看男人才会如此透彻;看爱情不再心存幻想，而是用心经营和获取。而女孩子不是这样，她们总是自恃年轻貌美，骄纵索取。男人们对她们也是娇惯不已，因为知道不会被她们俘获，沦陷。
男人在遇到爱情的时候总也像个孩子。范柳原就是这样，试探着、挣扎着、再三的考量着爱情。“我自己也不懂我自己——可是我要你懂我!”好虐心的要求。认识自己恒艰，被人认识就更难了。可我们总期望这个世界上，有一个人可以无条件的爱自己，信任自己，和自己坚定的站在一起，一直……那样，人生就不会孤单了。可一直寻求，一再失望，久而久之就麻木了，放弃了。一旦遇到，反而怀疑了……
“她累的很，取悦于柳原是太吃力的事，他脾气向来古怪;对于她，因为是动了真情，他更古怪了”。
沉溺爱情的男女，都是有病的，患得患失。全心去爱总担心受伤;有所保留，又与真情相违。爱情不是自来水，拧拧水龙头，可以随意控制流量。爱情是洪水猛兽，不来则已，一来就把整个自己扑倒，湮没了。我们就是爱情的溺水者，挣扎着，抗拒着，却又不可抵抗的沉沦其中，一不小心万劫不复。
《诗经》上有首诗“生死契阔，与子相悦，执子之手，与子偕老”。
说这话的，不是人之将死，就是存心欺骗的。
生死与离别，都是大事，不由得我们支配。比起外界的力量，我们人是多么小，多么小!可是我们偏要说：“我永远和你在一起，我们一生一世都别离开。”好像我们自己做得了主似!
爱情不是消失在长久的朝夕相处中。大多是死在刚开始的怀疑、试探、考验、不信任中。一旦彼此看得透彻透亮，仅仅一刹那的彻底谅解，也能够彼此在一起和谐生活十年八年。
“他不过是一个自私的男子，她不过是一个自私的女子”如果没有兵荒马乱的时代，没有炮火横飞的战火，他们不知道要多久才能真正放下心里的藩篱，轻易且珍惜的接纳对方。只有面对灾难时，我们才会倍感爱情的难能可贵。平日的岁月，我们大多会觉得它暗藏阴谋甚至杀机。
倾城，方得成就一桩爱情。能肩并肩相对，就不要咫尺天涯;能深情相拥，就不互相埋怨。
读《倾城之恋》有感 篇7
在还没有读到张爱玲的《倾城之恋》前，我不喜欢张爱玲的作品。因为张爱玲爱的太卑微，以至于对她有深深的误解，一个传奇的女子，怎么可以爱上一个汉奸，还爱得那么"卑微","见了他，她变得很低很低，低到尘埃里。但她心里是欢喜的，从尘埃里开出花来。"所以我认为一个爱的这么卑微的人，作品再怎么传奇也不会有吸引我的地方。
《倾城之恋》让我重新认识了张爱玲与她的作品。她喜欢用"苍凉的哲学"去创作，因为她认为"苍凉"有启示性，揭示朴素的真理，所以她的很多作品都笼罩着世纪末的荒凉感。《倾城之恋》又是她作品中，一个"美丽而苍凉的手势".《倾城之恋》主要是讲上海和香港两座城市的一段华丽的苍凉的传奇爱情故事。
"倾城"的结局看似皆大欢喜的喜剧，白流苏最终跟范柳原结婚，实际上更烘托悲凉之味。婚姻只是一种交易，体现了白流苏的苍凉的人生。《倾城之恋》的苍凉揭示了女性无法突破生存困境，当白流苏在面对"谋生"与"谋爱"的选择时，把生存放在了首位，用自己的未来去作赌注，去捕获富家公子范柳原。苍凉是在现实面前，爱情只能成为神话。也刚好体现了张爱玲的创作小说"爱情观"——笔下的现实，是悲凉，揭示爱情只是一种女性对男性经济的依附关系。白流苏因为范柳原的钱，想要用婚姻绑住他，也由于迫于无奈当过范柳原的情妇；而范柳原只想得到白流苏，并不想结婚，他渴望的是古典的爱情。如果不是战争刚好爆发，就不会有这么一段"炮火里的简约婚姻".或许，白流苏只能当情妇。
张爱玲曾经说过："我不喜欢壮烈。我是喜欢悲壮，更喜欢苍凉。壮烈只有力，没有美，似乎缺少人性。悲剧则如大红大紫的配角，是一种强烈的对照。苍凉之所以有更深长回味，就是因为它像葱绿配桃红，是一种参差对照。"这是她的观点，刚好可以诠释《倾城之恋》。风流浪子范柳原，孤独的寻找心中向往的"执子之手，与子偕老"古典爱情，"流浪"多个国家的他，却没有一个真正的家。从侧面反应了，悲剧的不仅仅是出生封建家庭的白流苏，还有，这个在英国长大，得不到家族承认的私生子。白流苏与范柳原的参差对照，有悲剧，更多的是苍凉。是一座城市的毁灭，才成全了白流苏的传奇爱情故事。就像文中最后的一句"说不尽的苍凉故事——不说也罢！"
最触动我心弦的一段话是"他不过是一个自私的男子，她不过是一个自私的女人。在这兵荒马乱的时代，个人主义者是无处容身的，可是总有地方容得下一对平凡的夫妻。"在那苍凉的年代，有"爱"的爱情，是多么的可望而不可即。"废墟之爱",他与她都不过都是为了寻求安稳，渴望有一个属于他们自己的家，带着一种淡淡衰伤的压抑与时代有关的感情。忽然我懂了，张爱玲为什么可以爱的那么卑微，因为胡兰成懂她，给了她所渴望的爱情。
《倾城之恋》不仅从内容、情节上体现了苍凉，还用了很多手法去写苍凉。用环境烘托，悲凉的气氛胡琴、月、蚊香、镜子、空房等去营造苍凉的意象。有大量的心理描写，去描绘那个时代的荒凉。还有张爱玲的一贯写法，参差对照。
《倾城之恋》是张爱玲所有"苍凉手势"中，带着暖流的华丽苍凉爱情故事。用了圆满的结局去烘托属于那个时代无法表达的苍凉。她用她悲凉的爱情观，去呼吁女性要有独立的意识和独立的经济。读完《倾城之恋》就会喜欢上，张爱玲的"苍凉爱情观",会有发自内心，想去读懂，"倾城"当中的苍凉。
读《倾城之恋》有感 篇8
张爱玲的名字早就听过，但没怎么看过她的作品，我只能说自己真的是没什么文化，以前很多著名的作家作品，直到现在才有机会真正的去看过一些，且还有一大部分还没看过。
就像鲁迅一样，一些出名的作品早就在我们初高中的课本上出现过，但仔细想来，也不知道具体是出自哪一部作品，都是一些杂乱精彩的节选。
下面的这段话，我想你肯定也读过：
“也许每一个男子全都有过这样的两个女人，至少两个。娶了红玫瑰，久而久之，红的变了墙上的一抹蚊子血，白的还是“床前明月光”。这是出自张爱玲《红玫瑰与白玫瑰》里面的一句话。
不过这一部小说我还没看过，我看的是在kindle里下载的一本张爱玲部分比较经典的一些小说合集。如《第一炉香》《倾城之恋》《金锁记》等等，她写的大部分都是短片小说，其中以《倾城之恋》这部作品最为出名。
张爱玲写的小说大部分都是关于爱情的，就比如《倾城之恋》，一听名字给人感觉讲的就是一部轰轰烈烈的爱情。确是讲的是爱情，但也并没有那么轰轰烈烈，所谓倾城之恋正如表面意思一样，是发生在一个倒塌城市下的爱情故事，那个城市就是香港。
其实故事也特别的简单，讲的就是，一个有钱的花花公子，想勾引一位离过婚的良家妇女的故事。这个花花公子名叫范柳原，这个良家妇女名叫白流苏。
白流苏已经离婚了七八年，自从离婚后一直在娘家住着，这个娘家是一座公馆，大家应该知道，以前的公馆其实就是土豪住的地方。公馆里人多嘴杂，流苏毕竟是嫁出去的人，住久了就被一些哥哥嫂嫂嫌弃排挤，流苏也很想赶紧离开这里，既然要离开，对于以前的女人来说，结婚当然是找一个归宿的好办法了。
白流苏有个妹妹，还未出嫁，托媒人介绍了范柳原。第一次见面的时候，范柳原请客，在一个类似酒吧的地方，妹妹害羞就带上了流苏还有她的七大姑八大姨。
因为范柳原是个花花公子，还是个留学生，吃完饭后就想跳舞。这些七大姑八大姨都没人会跳，妹妹也不会，就只有流苏会跳，就这样流苏和柳原有了第一次互动。
柳原平常在国外待久了，初次见流苏的时候感觉她有一种中国女性传统的美，一点点楚楚可怜样，一点点婚后女人的韵味。柳原其实在心里有点喜欢上她了，便主动邀请流苏去香港玩。流苏没想到，自己离婚这么多年了，还有男人会对自己感兴趣，而且还比自己年轻，又有钱。其实她一直都有再婚的想法，现在有了这个机会便想搏一搏，于是就答应了去。
但柳原可不这么想，他就是想玩她，想把她当做情人，到了香港之后，柳原陪她各种玩，但就是一直不接近她。每天带她进进出出后，大家就开始叫流苏为范太太，这个事也被传到了公馆里。其实这是范柳原的一种手段，他心里其实明白流苏是想找他结婚来的，但他就是不想跟她结婚想玩玩她，想让流苏变成自己的情妇。
同时她心里也明白，流苏没那么好泡，虽然离过婚，但毕竟也是有钱人家的孩子，身份摆在哪里。所以就想出了这么一个手段，在别人眼里他们两个人都玩的很好，每天一起在一个酒店里进进出出，自然会被人发现误认为已经发生了什么，可他却又不做出实际行动去娶她，这样在别人的眼中，流苏就已经成为了他的情妇，到时候也就自然而然了。
可是流苏没那么简单，她发现柳原的这个目的后，直接回到了上海，她就是不想成为他的情妇，她要的是跟他结婚，即使回到家后被别人各种歧视也依然坚持着，因为她心里知道，既然他还没有得到她，那么某一天，范柳原肯定还会带着更好的议和条件来找她的。
过一段时间后，柳原确实来找了她，不过那时候香港刚好又沦陷了。
读《倾城之恋》有感 篇9
隔着久远的日子，重读张爱玲的小说《倾城之恋》，自然别有一番滋味。其中范柳原说的“太忙着谈恋爱了，哪里有功夫恋爱？”这句话更是让人感概万千。是啊！当白流苏第一次去香港的时候，他们两个似乎坠入爱河的男女，在一起爬山、游海、逛街、到处游玩，周围的人都会说他们在谈恋爱。他们热衷于谈恋爱的形式，可是彼此却没动情，两个人都是自私聪明，十分狡猾之人，自然谁也不想被谁就这样掌握于手心之中。于是爱情游离在他们两人的世界之外，疲惫不堪的他们两人都是感情的输家。直到香港的沦陷，才成全了这对恋人，在经历了生死与共的那些危机时刻，两颗心终于走到一起，能够做到“死生契阔，与子相悦，执子之手，与子携老”，才成就传说中美丽的倾城之恋。
要是没有后来整个大都市的颠覆，也许他们忙着谈“恋爱”这样的事情都是徒劳，到最后也不会有什么好结果。从爱情联想到生活，我们现在匆匆而过的生活其实不也是一样有丰富的形式而没有实质意义？
从我们懂事时去，我们就开始了忙忙碌碌的生活之旅。小的时候，听话懂事的我们牢记父母的教诲，忙着拼命读书，考大学就是我们最大的梦想。好不容易大学考上了，却不能松口气，还得忙着去拿各种各样可以证明自己能力的证件。大学毕业了，慌了神，忙着四处奔跑找工作。工作有了，还没有好好休息，就在父母的催促下忙着找对象。对象有了，也就一门心思忙着张罗着结婚。有家了，忙的名堂就更多了，忙着升职，忙着挣钱买名车豪宅，忙着各种各样的应酬。总之一句话，我们似乎一直以来都是那么忙。很少有机会在上班的路上停下来，去望望初升的太阳；很少留意到春天来了，小树都发芽了，河水在欢快地歌唱；很少在有暖阳的冬日，好好地躺在草地上美美地享受一下美丽的生活；很少去体会我们生活里的感动和温馨的细节。结果我们忙得像猴子搬包谷，一路上不停地得到，又在不停地失去。等到我们老得走不动的一天，我们突然想起来，问自己，这辈子这么忙于生活，却不知道真正的生活是什么样的滋味。在忙碌的路上，错过了很多美丽的风景，而在这时，日子都不能回头，心中悔恨莫及。
生活不仅仅是忙碌一种形式，还有休闲放松，还有快乐和幸福，还有爱和感动，还有梦想和希望，这些远比生活里那些物质的形式更重要，更有意义。所以当我们在生活的时候，别忘记用一颗充满智慧的心好好地去感悟生活，去体会幸福，去善待自己的梦想。有这些美丽的点缀，你的生活才会是五彩缤纷，多姿多彩的。
读《倾城之恋》有感 篇10
我想许多女人都喜欢张爱玲的文字吧。走进她的文字，如同进入千年古井。幽深，宁静，只是深井冷清，寒意太盛，悲凉得让靠近的读者都不禁沉重。
高中时有一阵，隔壁文科班的女同学每次见了面都问：最近看了张爱玲的书没有?好奇之余，去书店买了两厚本。文字确有大家之风，简炼，华美，冷静的张扬，浸透骨子里的悲凉。十多年下来，时常翻着却一直没有看完，也惧于这种悲凉不想看完。
张爱玲的文字总是于鲜活华丽中透着悲凉，她笔下的生活有时是一袭华美却爬满虱子的衣袍，有时如同她笔下的茉莉香片，鲜活的冒着阵阵热气，热闹的飘着淡淡香气，喝下一口却是浓浓的苦涩。而倾城之恋，该是这众多苦涩的茶中较可口的一杯，或许更像红茶，有着浓浓的香味，少了铁观音的苦味，香醇无涩，在寒冷的冬日是可以暖胃暖心的。
这一篇是张爱玲的小说中为数不多的以喜剧结尾的爱情故事，虽然透着苍凉的质疑和无奈的唏吁。秋日下午，啜一口清茶，又捧起这本多年前的旧书，翻到写有“倾城之恋”的这一页。一页翻下去，再翻下一页，如同翻动着张爱玲笔下的人生。突然想起在文字里老道深刻否定爱情的张爱玲在现实中却还是中了胡兰成的毒，成为低到尘埃里欢天喜地的一朵小花。低到尘埃里开出的花该是卑微而脆弱的，所以张的内心应该是非常柔软的，本人也并不像她的文字中表现的那么练达老道，所以，所以这篇倾城恋事也许是比较接近现实中她的爱情背景和理想爱情吧。
没有人怀疑张爱玲的文字是一朵艳丽到极致的花朵，它的光芒和神彩足以令其它的花朵黯然。她的文字像是呈现给读者的一场纷呈话剧，即便是其中的一两句话，一两个词语所呈现的艺术火花和人生哲理也足以令人震憾，令人回想思索良久。倾城之恋也不例外，在张的描述下，这不是一场简单的爱情故事，她以独特的视角看着这场战火之恋，以独有的笔调在爱情的长线中编织着每一个展示人性的结，以人情刻画世情。即便只把它当成一个纯粹的爱情故事，也不是不可以令人感动的。
多年前看过邵氏拍的黑白电影《倾城之恋》，文艺气息太浓，台词经典唯美却不够生活化，缪蹇人扮演的女主角平淡得有些木讷，柔顺内敛有余，妩媚精明不足。流苏流苏，本就是一种漂亮的装饰物，随风飘摆，不安份的，动荡的，却也是精致美丽的，引人遐想的。这样的流苏确是少了很多韵味。后来看陈数和黄觉的电视版《倾城之恋》，有几分惊喜。电视版的要好看得多。少了文艺气，多了电影中没有演绎出的人物的精明和人物之间的暧昧。陈数也给白流苏增添了一份妩媚灵动和知性优雅，外在的娇柔风情，内心的迂回婉转，都展现得淋漓尽致，没有辜负我们这些看过数遍原着的观众。此剧后来拿了大奖，似乎在我意料之中。
沦陷一座城，成就一段情，这是一个足以打动世间女子的爱情故事。爱情的力量与倾城的力量拧在一起，又因为在一座城沦陷的出口处才找到爱情的活路，又怎能不让人震憾。性格怪癖放荡不羁的范柳原，对尘世的一腔热血已随挚爱洪莲的香消玉殒而成为死灰，当遇到妩媚优雅却会低头的白流苏时又确是动了真心。起初，不过是两个平凡的男女，一个害怕失去自由的精明的有钱男人，一个经济不能独立想抓牢一个男人让自己一生无忧的聪明的离婚女人，在半明半暗中试探，走近，暧昧，各自独立而各怀算计，互相吸引却并未将真心交付对方。
然而，在香港沦陷之时，在特殊的时期两人无所顾虑的我心换你心，两心彻底靠拢。当范于战火纷飞之中向白大声求婚时，这种真心得到了最响亮的确定。这就是很多人所渴望的幸福吧，或者说是所渴望的爱情。一边是战火纷飞，一边是两不相弃，从此不必猜忌，从此一切了然于心，坦然相见。两个人之间的丝丝温情，在那一瞬间满溢，从此时间成为永恒。那一瞬的美好让读者如我也感动和连流不已。很多人说白是幸运的，在当时那个年代，这种幸运更加明显。几乎是带了一点女权主义色彩的幸运。
可是，我以为，爱情终究是一时一刻的产物，再震憾人心，再坚定与强大，也许，仍然与永恒无关。用超越时间来要求爱情，也是一种过度的索求。曾经以为公园里牵手漫步的白发老翁和老妪是因为爱情的力量才如此天长地久。生活告诉我们，并不是。清韵自生清欢，但即便经历过倾城之恋也未必可以相守到老。如果能够相守到老，只有那种化学质变的短期的两情相悦也远远不够。从现实而真实的角度来说，范柳原和白流苏在倾城之际，执子之手，成说生死之时，倾城之“恋”其实已经到此为止。如同物理学中的能量转换，机械能转换为内能，爱情之“恋”于其时已得到升华，以另一种感情而存在，成就了爱情之后的另一种幸福。这已经是一种的结局，也是一种盛极而淡的规律。如同我们看着太阳东升西落，海潮潮起潮落的时候，会惊觉世间一切都一如寻常，从来都如此规律，不曾改变。
即使是这样感天动地，曲折迂回才完成的爱情，张爱玲也是固执的悲凉着。她在结尾轻轻的说：到处都是传奇，可不见得有这么_的收场!胡琴还是在万盏灯的夜晚拉过来又拉过去，说不尽苍凉的故事，不问也罢。这样让人感动让人震憾的倾城之恋，惊世的爱情传奇，在世间是非常罕有的。而在张爱玲看来，这样的经典传奇仍然是不安全不确定的，还有着许多未知的苍凉的可能。温暖的故事之后，张爱玲仍然觉得人生是无奈的，世态是炎凉的，有很多地方需要质疑的，大有一言难尽之感，于是索性说，不问也罢。
她始终忘不了人生的悲凉，始终一边在平凡的热闹中冷静的祈祷着温暖故事，一边在想象和等待着人生中无数场将要到来的悲凉。这是张独有的深刻，正是这种深刻与异常的冷静让她的文字有着独特和非凡的艺术魅力。何况花开花落，阴阳盈亏原本也是人生的一种真实和客观。我突然想到，如果，如果洪莲死而复生，范与白又会是何种结局呢?我想那一定不是一个好的爱情故事了。范与白的爱情是靠着一场千年难逢的倾城事故来成全的，也许是经不起那一种最直接的考验。谁又知道呢。那是另一个故事了，悲或喜，又是另一场冷暖了。
今时游走在张爱玲笔下民国的时空里，那种悲凉与无奈的气息仍然浓烈而真切自另一个时空悠悠传来。不过，时代在变着，今时的女人们只需要记着倾城时的那份真就好，我们珍惜着人生中每一场_的收场就好。翻过了一页，自然会有下一页。“死生契阔，与子相悦，执子之手，与子偕老”的传奇也在倾城之时真实的存在着。那个渴望温暖的沧桑的聪明男子，那个善于低头的含蓄的风_女子，在一份以倾城巨大代价换得的幸运与平静里相守着，相伴到老，当然是一场不坏的人生。幸运不外如是。男人与女人大概也就如此，人生大概也就如此。