知远网整理的汪曾祺胡同文化读后感（精选8篇），希望能帮助到大家，请阅读参考。
汪曾祺胡同文化读后感 篇1
老胡同联系北京城，形成更为小众的文化，是谓胡同文化。发展至今，便又有了新面貌。
改革开放后的北京城，较原先少许古意，多的是新气象。近三十年的历史发展（或算不得历史），新旧接替，别有一番风味，另有一地风情。胡同依旧，笔直、率真。可人，喜新厌旧（非贬，本心而已），改变总是快于物件。纳新乃善事，拿来！弃旧却得辩证对待，不做详谈。这般发展却是并不能全盘否定的。
留不住的总是保持着离去时的身影。古树也到底落叶归根，不曾理睬一旁的棋盘。人少，安静。不见了“剃头挑子一头热”，声声响笙向深深。简单的倒像极了从前扬州的小巷子。整条街没日没夜便横躺在这土地上，依旧是笔直的，也不斜眼看那高楼，若街巷有年纪，也算是垂暮耄耋之年，半百便知天命，现在快化仙了。
留下的忙忙碌碌，时常遛鸟一聚，麻将一聚，很热闹。而转角的小饭馆成了文化中心。老板娘也如故，笑面春风，四面玲珑，至于半夜失眠，大概也眯着眼吧。大家都好得很。
自古不变是人心，文化也是人心，中国文化，懂得变通，圆滑嘛!等以后成了仙，怕还能竖起一字碑，刻大字：某某大胡同。以供世人瞻仰，还能拍照留念，而到此一游之类应当是彻底消亡的，这也是时代的进步。
一路走走停停，抬头看到的是电线杆子，少了几只麻雀，冷清不少。耳边的画眉突然变了调，成了布谷。四顾无人，当是小屋子里传出来的。这条老街真的老了，短短十年，记不得它原来的容颜。嗅觉记忆却深刻，熟悉的老味道，仿佛昨天，老酒还在那儿。我原先是未曾听说这儿有养鸟雀的，耳边也从未曾喧闹。或是这几年兴起，向其它地儿取的经，是新发展。在屋外徘徊了一阵，屋内的叫声变着法儿，都很好听，可到底没了当初的欢喜，只得转身离开了。
终于不再回首，回首曾经，未来还有新未来，希望还有新希望，一切都会好的。只是失眠，是眯着眼，还是放空想想她，怕也未知。
第一次相遇是北京，好久未见了吧。
汪曾祺胡同文化读后感 篇2
2020年，是汪曾祺诞生100周年，高邮通过江苏文艺出版社出了这本书，并且同时发布有声读物。后记里有这样一句，不负他文字里的乡愁。虽然是篇很官方的后记，但是这句话还是有些感动到我。
这本书分三个部分，第一个部分，生于高邮。第二个部分，口腹乡情。第三个部分，同行同路。收录三十八篇散文随笔，四篇小说，内容皆围绕故乡的水，草木花卉，食物，亲友故交。其中很多篇章，收录在其他作品集里，曾经反复阅读过很多遍，比如我的家，花园，夏天，葡萄月令，多年父子成兄弟，异秉，受戒等。
拿到这本书，我认认真真的从头至尾读了一遍。末了要写读后感，依然觉得有点难。汪曾祺是我非常喜欢的作家之一，我写散文的时候不知不觉会有模仿他的腔调，文字营造的氛围，邯郸学步。故而心理距离上特别近，潜意识里，他是邻居，是师长，更是一个非常有意思的人。正因为这样，反而不知道从何说起。
下面，我试着从三个方面，谈谈阅读这本书的感受。
一是其言。谈汪老可能都绕不开他的语言。因为他的语言极富特色，不仅仅是高邮方言那么简单。他自己在《自报家门》中说得很明白，语言的美不在一个一个句子，而在句与句之间的关系，包世臣论王羲之的字，看来参差不齐，但如老翁携带幼孙，顾盼有情，痛痒相关。好的语言正是如此。汪曾祺的语言看似朴实，但他的朴实，是来自苦心孤诣的锤炼，是精雕细琢之后的冲淡。毕飞宇有篇讲稿，评论《受戒》的，在很多场合讲过。关于语言，他说，汪曾祺身上的包浆，汪氏语言所特有的包浆。这个包浆就是士大夫气，就是文人气。它悠远、淡定、优雅、暧昧。那是时光的积淀，这太迷人了。
这样的语言，有作者的积淀，修养和脾性在里面，轻易是学不来的。甚至，有汪迷说，想摘录他作品中的好句子，都是很难的。我很能理解，好的作品就是这样，不是华丽夺目的词语。
这里试着摘录一些。
夏天的花里最为幽静的是珠兰。
牵牛花短命。早晨沾露才开，午时即已萎谢。
我的脸上若有从童年带来的红色，它的来源是那座花园。
他喜欢短句子，如日本的徘句。简洁，安静。短句，和长句，交错呼应，产生优雅的韵律。比如《受戒》的开头。
明海出家已经四年了。
他是十三岁来的。
两个短句子，就是开头两段。非常意味深长的两段。
二是其文。我以前有点偏见，觉得白话文运动之后的那一代作家都比较传统，写作上也因循守旧。后来书读的多了一点，才发现自己是井底之蛙。鲁迅的某些小说极具探索意识，张爱玲的小说也有很多西方的元素。汪曾祺在《自报家门》说到他的短篇《昙花鹤鬼火》夹带着意识流的片段，我特意把这篇小说找出来看了一遍，小说是关于一个少年认识世界，体会爱与孤独的故事，他遇到三样东西：邻居老人送的昙花，旷野里的鹤，以及下学路上遇见的鬼火。
“于是李小龙有了两盆昙花。一盆在他的床前，一盆在他的梦里。”
“世界上的诗人们，你们能找到李小龙的鹤么？”
还有他下雪天看到的一条红色的河流。都有意识流的东西在里面，他喜欢普鲁斯特，伍尔芙，大概受二者影响。
他对小说有相当独特的见解，他说，我们宁可一个短篇小说像诗，像散文，像戏，什么也不像也行，可是不愿意它太像个小说，那只有注定它的死灭。我们那种旧小说，那种标准的短篇小说，必然将是个历史上的东西。这本书收录的小说《异秉》，看似行文散淡，却布局精巧，用词简洁，开篇即写了一个叫王二的人，他渐渐红火起来的生意，保全堂，写到保全堂里的人，写到陶先生和陈相公。这些市井和日常的描写，都是不动声色的铺垫，分寸感把握得非常好，最后关于异秉的叙述对比强烈，震动人心，幽默会心里有难言的辛酸，同时暗含着某种隐喻。
汪曾祺胡同文化读后感 篇3
汪曾祺大家并不陌生吧，他的作品的语言在中国现当代著名作家中是很有特色的，比如他的作品《胡同文化》，语言虽然平白朴素，但口语性强，富于表现力：即使是完全平直的描述，没有什么文辞的修饰，也充满着生活气息；没有半点娇柔造作，也能让人们不感到枯燥，有滋有味；将句子表现得干脆利落，不拖泥带水，让人觉得像说书一样，充满韵味。说了这么多，你们一定很期待这篇文章吧？让我们一起走进汪曾祺笔下北京胡同的世界吧！
文章介绍了胡同的建筑及环境特点；胡同文化的特点及北京市民的心态表现；作者对正在没落胡同文化的情感态度。我能品出作者的情感态度有：留恋，怀旧，伤感。文章的表面只是介绍北京胡同，但通过这些介绍，以及它所蕴含着的独特的市民文化的揭示，表达了作者对胡同文化的复杂的思想感情，使人们对居住在北京的市民文化心态有了深刻的理解，我也更能在平实的说明文字中感受到沉淀着的某种哲理。这也是我喜欢这篇文章的原因之一。我喜欢的原因不只是因为它有趣味，让人能品出些情感，还在于它的写法。《胡同文化》是汪曾祺为摄影艺术集《胡同之没》所写的序言，但他并未从摄影艺术的角度落笔，既不说明光与影的交汇和谐，也不论及构思，线条，色彩的运用。行文的思路是由影集表现的对象——胡同入手，再有胡同引出胡同文化，最后直扑全文主旨：“在商品经济大潮的席卷之下，胡同和胡同文化，总有一天会消失的。”文章的写作特点是：语言平淡朴素、口语化，极具表现力。最后一个原因我则是对汪曾祺的敬佩。读完《胡同文化》，我便有了读汪曾祺其他散文作品的念想，之前并未发现这位作家，便迫不及待地去找寻有关汪曾祺的资料：汪曾祺，1920年3月5日生于江苏省高邮市，中国当代作家、散文家、戏剧家、京剧作家的代表人物，被誉为：“抒情的人道主义者，中国最后一个纯粹的文人，中国最后一个士大夫。”汪曾祺在短篇小说上颇有成就，对戏剧与民间文艺也有深入钻研。1935年秋，汪曾祺初中毕业考入江阴县南箐中学读高中。1939年夏，汪曾祺从上海经香港、越南到昆明，以第一志愿考入西南联大中国文学系。1950年，任北京市文联主办的《北京文艺》编辑。1961年冬，用毛笔写出了《羊舍一夕》。1963年，发表的《羊舍的夜晚》正式出版。1981年1月，《异秉》在《雨花》发表。1996年12月，在中国作家协会第五次全国代表大会上被推选为顾问。1997年上午10点30分因病医治无效去世，享年77岁。看到这，我不禁又位汪曾祺的经历而感到忧伤。
如果还想了解到更多有关《胡同文化》的内容可以去亲自去看一下汪曾祺的有关书籍哦！
汪曾祺胡同文化读后感 篇4
汪曾祺先生是我国当代作家、散文家、戏剧家，被誉为“抒情的人道主义者”、“中国最后一个文人”、“中国最后一个士大夫”。汪曾祺先生的作品半白话、半古文，风趣而幽默；他才华横溢，曾是沈从文等知名作家的学生；他的文字朴实而无华，组合在一起却使人回味无穷。在他的笔下，生活中的一切都是那么有趣。在他的散文中，有关于吃的不在少数，而几乎每一篇都会引起人的食欲，恨不得做起来吃一吃。今天我就要谈一谈汪曾祺在吃上的造诣。
要说关于吃的文章，这本散文集中的《宋朝人的吃喝》这一篇，我印象最深。在这篇文章中，汪曾祺分析得可谓有理有据。他先从发明了东坡肉的苏轼开始，分析了东坡肉的特点，而又从《韩熙载夜宴图》中寻找线索，甚至运用放大镜来观察食物。他更是从《东京梦华录》、《会仙楼》、《水浒传》……等前人的作品中总结。在不同的书籍中对比之后，他得出了结论：宋朝人的吃喝较为清淡，种类也不多，大多是分开各自吃，而基本不吃海味。
当我在看完这些文字后，我颇为感触。以前我偶而会想到一些好奇的事情，却没有去查证。现在想想，如果当时我能学习汪曾祺先生，应该会有不小的收获。汪曾祺先生在他感兴趣的事情上，总会花大功夫去研究、去了解。在他的文字中总会让人感觉到生活的悠闲，给人们带来轻松。他的文字总有一种无形的魅力，或许这也就是“纯粹的文人”的原因吧。我们也更应该学习汪曾祺先生跳脱的人生态度，在遇到困难时也要跳脱出来，自己去寻找问题的答案。
汪曾祺胡同文化读后感 篇5
百姓的文化太博大精深了，他比镜子更透彻，一切美好与丑陋都清晰可见，从没有修饰加工过的另类之美。生活就是百姓文化的表现，衣食住行方方面面无不反映着其深刻的思想内涵，其实这种思想也是历史铸就的，在他面前无可挑剔也无可批评。一切似乎是顺其自然而形成的，却又充满曲折，当一切都流向正确的方向时，我们只能继续优良的，而尽力避免“逆流”与“迷路”，对于某些精华的片断有也只能留念。
离我们不远，刚逝去的这些片段中也必有这一幕——胡同文化。胡同文化是古今交界处百姓文化的代表，自有一番广博的世界。在近代中国，中华民族的融合因清政府统治而达到顶峰，也因清政府对外的无能而使其倍受欺辱，是封建的大高院还是手工业商业的集聚地都将在那些瞬间被决定。也许民族的大杂居将人们的建筑习惯推向历史高峰，于是封建的高墙与市民的精细结合，迷信的方位与理性的情感结合，纲纪的秩序户与情感的交流结合，自然地形成了“胡同”。“胡同”的院落方正有序，井井有条，又不失邻里的交往，向人民的生活提供了方便的空间。“胡同”的名字更体现了百姓的大智，像是在思想层层束缚下的挣扎，一片受污秽感染却自由活泼的天地。对一座城市来说，“胡同”又完全像是静脉，不必是主动脉或大静脉，仅仅毛细血管也可以决定其生死。当时的中国人民又何止是受夹板气，封建统治者禁锢其思想，束缚其行动，又剥削其血肉；帝国主义的到来并没改变什么，反到又加上了殖民统治，哪有洋大爷不都得躺着，手工艺品卖不出去又能怎样，干完活之后没被饿死不就万幸了吗？这不算什么，我们可以“忍”但“忍”一时不代表会忍一世。薄进而少出，没有物质生活和精神生活还追求什么别的，一个“忍”字背后有多少辛酸，看似消极的背后有多少反抗，说出这个字需要承担多大的无奈？但这还不能看作是“胡同文化”的全部，有的人将“忍”忍到底误解了“忍”，但更多的人只暂时一“忍”中华民族的气节还在心底，于是才有今天的一切。
历史风云变幻转瞬即逝，而我们后人除了怀念当时的经典外，更应当借鉴其精神，追究缺点是必须的，体谅情怀同样必不可少。总之，历史是人民造就的而不是由支配人民的一幕幕组成的，人的历史终究在于人。
天地万物，千变万化，各具形态，但是，构成万物的元素并不多，就只有元素周期表上的那几十种。同样，文章的形态千差万别，但是，表达方式也就那么几种，有叙事、描写、抒情、议论和说明等五种。这五种表达方式，在不同的作家笔下，以不同的方式组合，就呈现出各自独特的文体形态，表现出作家鲜明的个性特征。汪曾祺的散文也是如此，他以心灵为熔炉，把几种表达方式运用得灵活，剪裁得得体，熔铸出他的散文的独特的文体形态，那就是，以说明为框架，以叙事为填充，以抒情为笔调，三者和谐统一，形成一个有机的整体。
高中语文第一册有一篇汪曾祺的散文《胡同文化》。这篇散文就具有这样的特点。作者在开头部分总说胡同和文化二者之间的关系，“这种方正不但影响了北京人的生活，也影响了北京人的思想”。然后分说，先说胡同，说到胡同的取名来源，胡同的大小和数量，胡同功能和环境；再说文化，总说胡同文化的性质，“胡同文化是一种封闭的文化”，接着说明“封闭”的种种具体表现。最后，说明胡同和胡同文化的发展趋势，“北京的胡同在衰败，没落”，“在商品经济大潮的席卷之下，胡同和胡同文化总有一天会消失的”。这就是文章的结构框架，显然，这是一种说明性的结构形态。
这样的结构并不出奇，奇就奇在作者用叙事为填充。比如，为了说明北京城方正的特点，你看他怎样说，“北京人的方位意识极强。过去拉洋车的，逢转弯处都高叫一声‘东去！’‘西去！’以防碰着行人。老两口睡觉，老太太嫌老头子挤着她了，说‘你往南边去一点’”。作者就这样用日常生活的小事，娓娓道来，生动有趣，使你对北京城的特点有了深刻的印象。如果你换一种方法，用常见的九种说明方法的任何一种来介绍，效果会这样？再比如，为了说明胡同文化的精义是“忍”，作者就讲了三件事，一件是老舍《茶馆》里的王利发的一句经典的话，略写；一件是他自己的小说《八月骄阳》里的一段对话，详写；一件是对一个小伙子打了一个小姑娘一个嘴巴，他和两个老北京的不同态度，详写。在作者笔下，这些个性鲜明的人物恰到好处的说明了胡同文化的精义。所以，汪曾祺笔下的叙事，不同于说明文中的举例子，而是极富文学意味。
更为出奇的是，作者在叙事时，带有浓厚的抒情笔调。比如，“看看这些胡同的照片，不禁使人产生怀旧情绪，甚至有些伤感。但是这是无可奈何的事。”，这是直接抒情。“西风残照，衰草离披，满目荒凉，毫无生气”，描写胡同的衰败景象，透露出极其伤感的情绪。文末一句“再见吧，胡同。”，留恋、伤感和无奈之情交织在一起，难以言说。
从《胡同文化》就可以具体感知汪曾祺散文的文体形态之美，之奇。打个比方，如果把汪曾祺的散文比作一幅画，那么，说明就是画的线条，叙事就是填充在线条之内的颜料，抒情就是画面呈现出的光泽和色调。
补充说明，在《汪曾祺作品自选集》（漓江出版社）里，汪曾祺自选了十二篇散文，其中，《翠湖心影》《昆明的雨》《跑警报》等文章就具有这样的特点。汪曾祺在这部集子的《自序》里说：“我追求的不是深刻，而是和谐。”读着汪曾祺的这些散文，确实感到普普通通的几种表达方式在他手里已经运用得极其娴熟老到，达到炉火纯青的地步。于是，他的散文就表现出和谐之美，自然之至，毫无矫揉造作之感。
汪曾祺胡同文化读后感 篇6
胡同，一听这个字眼，让我们不由的想起了北京，在我的印象里，北京不仅是帝王之都，也是现代文化中心。北京城里有大大小小的胡同，人家说起北京胡同多，有名的三千多个，没名的数不清。胡同原来的意思是水井，胡同的名字也千奇百态，有按计数起的，有按名人起的，还有按行业起的，各样的都有。胡同见证的时代的变迁！
胡同文化是一种封闭的文化，在那里居住的人大都不愿搬家，就是我们说的舍不得挪窝。胡同和四舍院是一体的，是他们居住的一种方式。北京人的理想住处是独门独院。生活在胡同的老北京人也很有自己的特点：
一、讲究，好面子，谁家有个事啊，相互问候一下这个礼数是不会少的。但是平时不爱来往。
二、容易满足，对于物质要求不高，大白菜情节特高，有人说北京人一辈子吃的白菜摞起来比北海白塔还高！
三、好热闹、不爱管闲事。
四、安分守已、逆来顺受。有句话最形象：睡不着眯着！
胡同文化是一种小市民文化，随着社会的变迁，这种文化和胡同正在消失。作者是在胡同长大的，他对正在消失的胡同和胡同文化有一种惆怅和留恋！但是他又清楚的认识到这种文化跟不上时代的步伐。只能表示无奈！但是在最后，他说再见吧！胡同。又表现出了作者的洒脱！
北京现在成了一个快节奏的都市，我觉得在建筑上保留一些胡同还是比较好的，毕竟胡同也是北京的一时代标志！
汪曾祺胡同文化读后感 篇7
7岁，一个多么美好的年龄，也正是一个对于人生、爱情有了慒懂的认识和向往的年龄，难怪，只在看到一个小女孩的小脚印后，便会心乱了。但他的天生的羞涩却使他不敢表白，这份朦胧的爱只好在他的心里孕育、成熟，他的心还是纯真和美好的。他虽始终只是在被动地等待和接受初恋的到来，但他坚定地相信自己对小英子的爱的小英子对自己的爱。于是，在他等到了爱狂风暴雨般来袭时，他大声说出了心里话，虽然，这还是小英子的鼓动下，而这一次，他的勇敢已战胜了怯懦。复苏的人性让他把幸福紧紧攥在了自己手中。相比之下，小英子更直白，更大胆。她毫无顾忌地坦露心迹，但她并不鲁莽。她是在确定了明海的心后才以身相许的。她很直白，但很真诚；她很大胆，但很谨慎。她深信自己的可爱灵巧一定可以打动明海，她也清楚自己早已对那个漂亮温顺的少年暗暗倾心，于是她把这种爱表达出来，释放出来。正是这种主动的交流和呼唤，才让她和明海走到了一起。有时候，人与人心灵的交汇就在那么一刹那，错过了那一刹那，恐怕两个人的手永远也不会牵在一起。聪明的小英子用她的果敢赢得了属于自己的那份真爱，她身上蕴含着的那份至真至纯的人性之善让她获得了生命中最珍贵、最美好的幸福。
小说虽是描写一派纯美宁静和谐舒淡的乡野风情，但其中也隐藏着淡淡的忧伤，如明海为什么出家，明海与小英子之间似爱非爱的纯美情感能保持多久。这些都隐含一丝不易察觉的苦涩。汪曾祺的作品恬淡闲适，自由灵畅，可见作者自然通脱的生活追求，平淡的结尾往往蕴含着令人深思的人生哲理。让人有一种隐隐的悸动。
汪曾祺胡同文化读后感 篇8
汪曾祺是一位来自高邮的作家，他笔下的美食被描写的十分生动，富有特色。每次读他的文章，我都被深深吸引，仿佛这些美食就在我眼前。文字与美食相结合，令人欲罢不能，爱不释手。
品尝这些美食时，应该是汪先生最幸福的时光。无论是家乡的鸭蛋，还是每年必做的炒米；无论是充满了感情的慈姑，还是鲜嫩爽口的咸菜，都使汪先生回味无穷。读着这些质朴的文字，我却感受到了不一样的人世间和汪先生对美好生活的向往。
我的生活中也有这样的幸福时光。比如每次年夜饭奶奶都要做的馒头丸子。过去的生活条件不好，做丸子总要掺上许多手工的细碎馒头。所以说是丸子，其实肉少馒头多，吃起来像是肉丸子。即使是这样，这也是只有在过年时才能吃到的好菜。随着现在生活越来越好，馒头丸子里肉占了大部分，有时家里的长辈还会调侃说肉太多，不是当年的味儿，与记忆中的那个美味总是差了一丝。
这道菜比不上山珍海味，却在家里人心中是再好不过的。原因很简单——传承与回忆。这是太奶奶曾经的拿手菜，教给了奶奶把美味传递下去，这就是传承。如今，太奶奶已经过世，吃到这个菜也会让全家人想起曾经那些美好和值得纪念的回忆。
汪先生文章里的每一道美食都不仅是简单的食物，背后更有一个个故事。这一道馒头丸子更是这样，承载了我家几代人的回忆，以及对先人的思念。