知远网整理的《伊豆的舞女》读后感（精选8篇），希望能帮助到大家，请阅读参考。
《伊豆的舞女》读后感 篇1
拾起《伊豆的舞女》这本书，樱花一样纯美的封面就如同它的介绍一般——“世界上最美丽的初恋”。这是川端康成的短篇合集，前半本是他自传性的经历，后半本则写了许多生活化的故事，其中包括这篇《伊豆的舞女》。
作者在里面描写的每个人物好像都是善良的，那山间驻留时遇见的老妇，那南伊豆温泉时碰到的'纸商人，那一路陪伴主人公的荣吉、千代子、百代子以及与主人公互吐情愫的熏子，那在最后临行时遇见的矿工们和在船上邻座的准备去东京赶考的少年。当然还有主人公自己。作者在篇幅不多的文章中，有详有略的叙述了自己在这一短途旅行中遇见的各色人。他们经历着各自的生活，从事着各自的职业。但总是能看到的共性：他们都是那么平易近人，古朴的民风伴着温厚的民俗。让人从始至终心里都是温暖的。
川端康成的文字影像感极强，笔触尤为细腻，我有种错觉是在看纸上的电影，阅读中脑海里总是不停浮现出一帧帧的图画。最美丽的事物往往充满着遗憾，少年与舞女这段初恋之所以美丽，也是因为它的透明与破碎。黑暗的隧道，冰冷的雨滴，通往伊豆的出口微微透出了亮光……流淌在这些字里行间的暧昧，然而爱就在唇边，却没有人能够说出口，甚至连眼角眉梢的欢欣也要妥善隐藏。少年的爱情，带着没来由的恐惧与踌躇，没有钱，即便舍不下那诚挚的舞女，终究轻言离开了。舞女的爱情，赤诚而纯粹，但她只是居无定所的卖艺人，也许就要在生活的逼迫之下失去贞洁，永远也不敢奢望那个少年的爱。
合上书页，淡淡的哀愁萦绕心间，沉浸在故事带来的无力感之中。川端康成的文字如同一杯香茗，读后唇齿之间留有淡淡的香气。那美的感觉正像书中的少年所言：“我的头脑恍如变成了一池清水，一滴滴溢了出来，后来什么都没有留下，顿时觉得舒畅了。”
《伊豆的舞女》读后感 篇2
《伊豆的舞女》讲述了一个孤儿出生的青年学生，在伊豆孤身旅途中，邂逅了一位天真纯洁的年少舞女。但旅途的短暂与阶级的悬殊，都注定了这次邂逅只能是开不了花的偶遇。但正因为这种遗憾，使我久久难以忘怀。
在当时的日本，艺人是一种非常低贱的职业。茶馆的老婆子就以非常轻蔑的口吻描述他们。而艺人们在经过他村时，也是显得自卑。而这位青年却恰恰相反，他不仅没有看不起他们，还热情地邀请他们吃饭，和他们结伴而行。为了能与他们的距离更近一些，还特意摘下代表学生的学生帽，买了便帽戴。在他们又脏又小又简陋的屋子里，他特没有嫌弃。好像在这位青年看来，阶级差别并没有束缚他的思想，他这种追求平等的精神难能可贵。
反观我们现今的社会，有些有权有势的人，就认为自己的身份比其他人高一等。其实不然，在我看来，每个人，不管是在生活上，还是在精神上，都是平等的。我想，作者川端康成也是这么认为的吧。
舞女熏子天真无邪且又别具风情。她不但喜爱唱歌跳舞，而且也爱下棋，十分热衷于诗歌文章。她与青年下棋，听青年读书时专注认真的神情还历历在目。这与我们对舞女的固有形象有了大大的转变，也看到了天真、羞涩的舞女形象。然而，舞女纯洁天真的性情带给青年的不止有爱情的美感，更多的'是心灵上净化的洗涤。
其中，让我既深刻又震撼的场景是：舞女在公共浴场发觉了远处楼上的青年与哥哥，一阵高兴，就赤身裸体地跑到日光下来，踮起脚尖，伸长了身子朝他们打招呼。“我满心舒畅地笑个不停，头脑澄清得像刷洗过似的。微笑长时间挂在嘴边。”作者这样写到。是啊，十四岁的舞女，对于二十岁的青年来说，就像是夏日里的冰淇淋，是美好、凉爽的。
在伊豆的旅途中，舞女和青年从以心交流，互相慰藉，从而使两颗自卑、灰暗的心变得自信、明亮起来。这也是现今社会所缺乏的，人与人之间的真情与信任。
最后的离别，带给我们的是遗憾、忧伤。正是因为这种淡淡的忧伤，触动了我们内心最深处的那朵花，永开不败，就像舞女的微笑。
《伊豆的舞女》读后感 篇3
《伊豆的舞女》拍过很多次，开始先读书，然后看了山口百惠的电影。余味未尽，回头又读了一回书。好像是五月份，看刘亦菲《神雕侠侣》时，在博客上写：两相比较，影像多了一份华丽，文字多了一份自发性的感知。前者所有铺垫，都在为主线添加骨肉。后者流水无形，须要读者自己探索——大概是如此的，原文也记不清了。
对于《伊豆的舞女》的文字版与影像版的印象，和五月之时几乎无二。文字清明透亮，似是花苞之中鲜嫩的蕊。要嗅到它的清香，必须自己在阅读中获得。影像直观直接，冲击力强，但就是因此，反而造成一种困惑。演出的人，与读书的人，对于人物形象的理解永远不可能同一。这源于人类的特性：独一无二的身体以及思想。第二次读，特地写了读书笔记。说是读书笔记，其实是泛泛之谈。读书之时，影像所带给我的影响仍未消褪：文字似是清泉，缓缓流动在有着薄雾的清晨。疏离阴影，微呤松涛，在一页一页的纸中刹那间生机勃勃。只到故事结束，回旋在内心的仍是对于纯真的感动。虽然一切淡淡，却绵绵不绝。影像对于整体社会、基于社会创造的人际关系、以及人际关系所带来的种种矛盾融合之处，表现力更为丰富，亦能使人的内心所观照到的事物短期内更加深刻。如果说读完书之后，感觉是少年经历种种后被他人以及自己承认的愉悦，那么看完影像之后，则是对于生命所带来的苦顿的伤感。对于大背景不同的侧重点，使得这两种表达方式所营造的意境各趋南北。在书中，作者表现出若干个象征：纯真而朦胧的爱意;艺人不被人所理解的命运;旅程结束后主角内心的变化;妈妈纯朴实在的'形象。这些元素，形成影像时，除了大体契合外，其余被导演篡改艺人悲惨的命运;妈妈的精明。至于主角告别阿薰后，在轮船上的情绪则一点也没提。只能说是败笔。
《伊豆的舞女》，有一个非常重要的转折点：“我是个二十岁的人，一再严肃的反省到自己由于孤独根性养成的怪脾……
《伊豆的舞女》读后感 篇4
知君情深意也厚，忆人全在不言中。
“我任凭泪泉涌流。我的头脑恍如变成了一池清水，一滴滴溢了出来，后来什么也没有留下，顿时觉得舒畅了。”“我”最终还是离开了，一场宛若樱花般美丽的旅途，一场纯洁而美丽的爱情，还未完就待续……朦朦胧胧的情愫，隔着薄薄的一张纸，却没有捅破，微微透着遗憾和感伤。
你，一个20岁的学生哥，第一次见到舞女熏子，便“慌张地从衣袖里掏出一支香烟”，羞涩的样子浮然在我眼前。第一次，便被舞女的样子所迷心，这就是所谓的一见钟情么。当他们这些巡回艺人启程，可想你内心焦躁不安，很想赶上去吧。老太婆的好心送程，却好像成了你的绊脚石，你焦急地走着，在前方望着送你的老太婆吃力地在后面跑着，很郁闷吧。当那汉子要你一同行走时，你“如释重负”。宴会的那晚，听到鼓声，你心胸豁然开朗;听到紊乱的脚步声，你又心烦意乱……总之，你的心情牵连着熏子一颦一簇……
熏子，在那个学生哥心中你“简直美丽极了”。在浴场，你一丝不挂地跑出来，伸张双臂，叫喊着什么。看到学生哥，你反而踮起足尖，兴奋愉悦。难以相象，你是有多开心。的确，你更像一个什么都不懂的小孩子呢，没有所谓的害羞。和这个你佩服的学生哥在一起，你的脸总是绯红。听到他可以和你同行，你的微笑瞬间绽放;离别之际，你紧闭双唇，想说什么吧，想表达留念之意。我难过你望着船儿离开，始终紧闭双唇。
舞女熏子不但爱好唱歌跳舞，还擅长下棋，棋艺非凡，还热衷诗词文章，纵使艺人在老太婆乃至当时人们眼中是卑微的，是“哪儿有客人就住在哪儿”的低贱之人，但在“我”眼中并不这么认为，她下棋时和听文章时的专注给“我”留了深刻的印象。动身前一天晚上，熏子本想和我一起去看的电影，却得不到阿妈的同意，她显得很淡漠，可以想象她心中有多遗憾，会不会甚至有怨恨。川端康成塑造了一个清纯，可爱的舞女，丰富的`内心，细致的人物刻画描写是这篇文章的精彩之处。
一个害羞的懵懂少年和一个情窦初开的少女，隔着朦朦胧胧的雾纱，总牵连着那么丝丝缕缕的。熏子和“我”并无世俗之人想象的卿卿我我，花前月下，乃至山盟海誓。他们只是通过几次回眸，几滴清泪来诠释这若有似无的情愫，于是眼波流转之间，上演了一出青涩而忧郁的如烟似雾的少年情怀。
《伊豆的舞女》读后感 篇5
看了川端康成伊豆的舞女，我深深的被作者与舞女之间淡淡的爱所打动了，读罢全文，发现文中有很多细节进行着对比如世人对舞女的看法：那种人谁知道会住哪呢;乞丐，巡回演出艺人禁止进村……但这些世俗的语言并不影响舞女善良的本性，自尊自爱的灵魂：鸟商轻轻的拍了舞女的肩膀，阿妈板起可怕的面孔说：“喂，别碰这孩子，人家还是个姑娘呢”;急匆匆的跟上我，她走在我身后，保持不道两米的距离她不想缩短距离也不愿意拉长距离我回头与她攀谈她吃惊似的嫣然一笑，停步回答我，我等她赶上来，她却依然住步不前，非等我起步她才迈脚;以及后来阿妈不让“我”和舞女一起去看电影等等，这些情节充分的表现了艺人高洁的品格与人性。
而作者与舞女之间深深的友谊与淡淡的情感，虽不加太多的心里描写，但谁都能感觉到他们之间真挚的情感，如果说先前彼此在一起只是出于原因对对方的尊重，只是作为朋友彼此交流的前提，而之后动身回去，本认为昨晚睡的太迟，今早起不来，大家都不能来送行时……到了岸边，舞女蹲在岸边的靓影赫然映入我心中，此时虽不加任何心里描写但却能看得出这是一种怎样的情感啊，彼此之间相互喜欢有不得在码头离别，舞女无精打彩的语气表现了对作者离开的不舍，作者上船之后与少年之间交流：“我刚刚和她离别了”即使让人瞧见我在哭泣我也毫不在乎了。这些也充分表现了作者对舞女深深的留恋，我佩服川端康成高超的叙事艺术同时也喜欢他与人相处彼此尊重的情感。
全文充满了川端康成独特的叙事气息，这种叙事更让人感到一个二十岁的`学生单身来到伊豆旅行的这种气氛。一个初生的少年对这个世界简单的认识;还是个孩子的舞女对这个世界简单的看法，正是由于这两颗简单的心，所以整篇文掌显的更加纯朴感人。
《伊豆的舞女》读后感 篇6
《伊豆的舞女》是日本作家川端康成写的一部小说，这部小说写于1926年，也是川端康成的成名作，我今天又翻看了川端先生的作品，这部小说曾经被拍成电影，也获得过诺贝尔文学奖。令我感到惊奇的是这部小说是关于爱情的小说，却没有一个爱字。
暮秋的伊豆。20岁的川端康成穿着高齿木屐，在落英缤纷的山谷中独行，“我”其实是高中时代的川端康成。在途中他遇到了十四岁的小舞娘，并对她产生了难以言说的情愫。作者的描写对象是上世纪二三十年代中下层卖艺人的凄苦生活。少女薰子一家人的经历也是当时日本下层卖艺人生活的真实写照：四处奔波，无依无靠。同名电影（1974年西河克己导演）中有这么一个桥段——男主和舞女一家人在驿站避雨的时候，他问驿站的老婆婆：那几个人今天会上哪儿歇脚？老婆婆说：谁知道那些卖艺的会在哪儿歇脚？哪里有客人他们就在哪里歇脚，谁让他们是卖艺的呢？只有四海为家了。我劝你呀，别和他们在一起，这样对你不好。从反映社会现实这一角度来说，《伊豆的舞女》的结局不会是大团圆的喜剧。
“山间的.路氤氲着雾气，衣服被蒙蒙的雨打湿，胸前和双脚本该觉得冷，背后却因为疾步而行被汗湿，更因为难耐的情绪而焦躁。初识爱情在这样年轻的年纪，在这样如梦似幻的山里，就注定这是一场足以铭记但是却不可能结果的感情。"
在这篇小说里面做做没有灌输任何一种自己观点给读者，主角也不是完人，甚至他一开始也像一般人一样对舞女有邪念，想让舞女在当天夜里留在自己的房间里。
读完这部作品我感受到了文学大师的功力深厚，《伊豆的舞女》在结构，情节，文笔等方面，涵盖了艺术，自然美和愉悦美。
《伊豆的舞女》读后感 篇7
听着那首“樱花纷飞时”完成了阅读，怯生生地使人想抚摩下青春的质地。某次不经意地邂逅，那次柔媚地低头，那次无心地贴近，绯红的双颊，不知所措的表情……泛起一阵阵水汽，成了植物生长的养分。
青色的藤蔓缠绕上世间的繁华，疯狂地肆意扩张，遮盖住稀薄的阳光。
于是，在这个夜里，身体鲜明的轮廓被消融在黑色中，像躺在地上的热气球，寥落不堪。我们慌乱地寻找明媚的有温度的心房，这时记忆拖着冗长的身体渐渐现身。愈渐明晰了，某人清朗的容颜。
他们的相逢是在秋天，优雅的山峦，翠色的森林，幽静的低谷……
背过的书包，住宿的旅馆，舞女随身提着的鼓，青春就这样存在于那些青色的稻田里，弥散开令人痴迷的气息。直到多年后，他还是忘不了那个有着灼灼容颜的她。
一个个影象交错，就像班驳的时光投影。
“伊豆。”他激越地念出这个地名，他记得了，她，一个被淡忘了名字的她。因为曾爱过，也难以忘却那个与之相连的地方。
他走的时候她是心痛的，眷恋的。在告别的岸边，为之心动的人，毕竟是远了。看着他的背影，因追不上那远去的船，可望而不可及的荒凉在那时的天空里飘荡，凝结成一片潮湿的'空气。
只有青春散落在伊豆的时光里。在青山绿水间永远回荡。人生常行寂寥，我们一路留下过或深或浅的足迹，唯有，彼时的青春，成为了烙印，何其珍贵。
那时的少年，那时的舞女，没杂质的相视，像是缓慢渗出，宁静流深的温暖泉水，浸泡着我们愈渐冷却的心。纯净若水，这青涩的爱，流转在那些明澈的文字里。恍惚了时光，没有任何声响与要求的爱，却在心海深处有着一座波平浪稳的蔷薇岛屿。而这样没功利的纯色情感，又被多么可悲地封存在青春的日记本里了。
所以，还是忍不住奢望有份信仰，能让我们看到不死的青春。
《伊豆的舞女》读后感 篇8
轻烟似的青春的朦胧哀伤，勾起每个人心底的初恋故事，一切都是隐晦而淡然的，包含着薄薄的甜蜜和微微的苦涩。两个不音世事的少年，将最初的含蓄深藏心底，没有拥抱，没有亲吻，也没有情意绵绵的山盟海誓，告别时甚至没有交织的眼神，有的只是真诚的爱慕，无言的忧伤和永远的怀恋，让那段纯美的爱恋永远地停留在那个遥远的伊豆诸岛上。仅仅是因为年少无知才酿造的这段悲伤吗？
你并不是为那些粗俗的人而生，你是这世界最纯净的美，你有干净的笑容，你那婉转地舞动不该停留在世俗的贪欲中，你应该回归大自然，回到属于你的世界，回归你的心，把那浑然天成的美洒向淡蓝色的日本上空。哦，是我错了，假如换了一个环境，那美也将随之更替。也许，你的美只能存在这里，却永远地让我梦回千绕......
一场宿命的相遇，一段短暂的旅程，一个无奈的分离，一段永无结局的故事。三弦古琴，伴奏着古老的民歌，带着我，游走在淡紫色的秋天里，如烟似雾的哀愁，蜿蜒的山路，不尽的流水，枯了黄了的树林，她，清纯如山谷里的百合，他，清秀如优雅的白鹤。那一场雨，让他们相遇在同一屋檐下，尽管受到了不平等的待遇，却阻止不了他们眼神的相遇，那一眼，铸就了情窦初开的幸福和痛苦。
他们不停地隔水挥手，分开的两个人，谁知道什么时候能够再见？客栈的老板娘说，舞姬没有家，哪里有客人，他们就到哪里，或许此生他们永不能再相见。捧着她从发上摘下的.木梳子，那刻着的朵朵梅花，像烙在他心头美好的回忆。歌舞依旧升平，年华依然寂寞。朦胧美好的初恋情愫，就那样在歌声和古琴声中越走越远，渐渐地，消散在无声的岁月里，那哀愁，那悲苦，却点点滴滴，在心头凝聚不散。
看完了《伊豆的舞女》后，心里忽然淡淡地哀愁，感叹着现在，心里头也渐渐疑惑着爱情的文学色彩，不知道是否感人的爱情故事都是悲剧？我的脑海再一次重现川端康成的忧伤和颓废，山岛由纪夫的忧郁和孤独，现在的我们是否都爱上了一种叫做颓废的美，死亡的美？也许没有结局的爱情，才让人感觉隽永，让人如细品香茗般地，细细回味。