知远网整理的小学美术优秀说课稿（精选18篇），希望能帮助到大家，请阅读参考。
小学美术优秀说课稿 篇1
教材分析
《秋来了》是为一年级美术课准备的课外内容。这是一节造型？表现的课，课件中的范作以夺目的秋色给予学生视觉上的美感，用同龄人的范作向学生展示了创作表现方法的多样性，让学生感知秋天，表现秋天，变日常生活的体验为手中的作品，它为以后学习《四季歌》和《花儿朵朵》奠定了一定的基础。
教学目标
⑴通过本课的学习，让学生了解秋天的来临和季节的变化是一种自然现象，全方位的感知秋天。
⑵鼓励学生大胆地、有个性地用自己喜欢的方法去表现“秋天”，敢于用美术语言去表达自己的感受。
⑶培养学生注意发现生活美的良好习惯，提高学生的审美能力，唤起学生热爱大自然，热爱生命的美好情感。
在本节课中引导学生去感知“秋”表现“秋”是重点，在感知“秋”的基础上能拓宽学生的视野，表现“秋”的同时，培养学生独到的审美视角，个性的绘画表达方式又是本课的难点。
教法和学法
一年级学生天真好动、活泼可爱、思维独特、个性鲜明，在教学中只有充分运用各种教学手段创设一定的情境，激发他们的求知欲，并让他们时时体验成功的乐趣，从而形成良好的学习习惯。
1、小学美术课是培养学生审美的眼睛，表现美的能力，在美术教学活动中，教师要紧扣审美核心，创设美的学习情境，让学生在良好的情境中感受美、创造美，达到塑造审美心灵，培养审美情操的目的，我采用情境教学发贯穿始终。
⑴展示情镜，引导学生感知美。
⑵创设情境，引导学生体验美。
⑶融入情境，引导学生创造美。
2、新的美术课程提出要特别注意对学生个性和创造精神的培养，教师应该在充分相信并尊重每位受教育者的基础上培养良好的审美观，帮助学生建立符合各自个性天赋的视觉思维方式和体验，这决定着学生有可能具有丰富而自由的创造力。
教学程序
课前教师带领小朋友参观校园，找一找秋天，“秋天来了，你知道它在哪儿吗？仔细观察树、花、草、同学、老师都有什么样的变化？”“树叶落了，菊花开了，小草换上黄衣服了，我们穿毛衣了，大雁往南飞了。”
通过学生有目的的观察，让学生感知秋天的来临和季节的`变化，在寻找中发现生活美、自然美，培养学生有意识的发现生活美的良好习惯；同时，我充分挖掘校本资源，找出学校中特有的人文景和自然景观，对学生进行爱校、爱家乡的教育和环境保护的教育。虽然秋天的景色每个人都见过，但真正去留心观察，记在心中的有太少了，这样的生活体验对学生是很鲜活的，它丰富了学生的经验，锻炼了学生良好的观察、记忆习惯，又激发他们的创作欲望和表现生活的热情。
接着在美术教室中教师布置了有关秋天的各种景物为学生创设一个优美的环境，使学生一进教室就能沉浸在美术的气氛中，将思想和情绪立即转移到课堂教学中。
小学美术优秀说课稿 篇2
我是面试小学美术的xx号考生，下头我将进行我的说课，说课的资料是人教版小学美术第十一册第1课《远近的奥秘》。我将着重从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教学准备、教法学法、教学程序七个方面来谈谈我的本次说课。不足之处，敬请各位评委教师多多指教。
一、教材分析
《远近的奥秘》一课节选于人教版小学美术第十一册第1课，属于“造型。表现”学习领域。本课的主要目的是发展学生的思维，培养学生的想象力，以及学生对近大远小，近高远低，近宽远窄的透视变化规律，和对视平线，消失线的概念理解。
二、学情分析
小学生具有十分丰富和活跃的想象力与创造力，他们已经掌握了一些美术基础知识，他们会用线条和色块来表现所明白的东西。他们喜欢按照自我的想法自由的表现；但观察本事较差，只能用简单的描绘来表现自我的想法。结合小学生的学龄特点，使学生提高对美的感受本事和艺术创造本事，学习正确的透视规律。让他们在简便愉悦的氛围中无拘无束地表现自我的想法，贴合学生发展的特点。
三、教学目标
根据教材分析与学情分析我确定了：
①知识与技能目标：了解近大远小，近高远低，近宽远窄的透视变化规律。学习，了解视平线和消失点的透视概念。
②过程与方法目标：在实际生活情景中，经过观察，探讨，操作等活动，使学生养成有序思考问题的思维，并以这样的思维去解决生活中的简单问题。
③情感态度与价值观目标：经过观察远近的实践活动，搭建美术与生活的桥梁，激发学生的学习兴趣和利用有序思考解决问题的思维。
四、教学重难点
教学重点是：经过对周围的.事物的观察，发现近大远小的透视现象，能掌握简单的理论和规律。并在绘画实践中应用。
教学难点是：如何讲透视知识应用于绘画中，使描绘的物象更贴近真实。
五、教学准备
巧妇难为无米之炊，所以备好教学材料是上好本课的前提条件。
教师准备：多媒体课件、画具，范画等。
学生准备：网上资料收集、画具，作业纸等。
六、教法学法
（1）教法
依据“教学有法，教无定法，贵在得法”的原则，结合学生的特点及本课的资料，本课主要如下的教法：
1、直观教学法，让学生观看路的宽窄、栏杆的疏密、树木的大小
2、创设情景法，经过一些生活中常见的事物，激发学生的学习兴趣，打破传统教学，让学生体会到艺术源于生活，并服务与生活。
（2）学法
做任何工作都要讲究方法，学习也不例外。科学的学习方法十分重要，它是打开知识宝库的“金钥匙”。经过设问，观察，合作交流，创作，互评，让学生积极参与并亲身经历知识构成的过程。从而提高学习效率，顺利完成学习任务。
七、教学程序
（1）组织教学：注重学生的画具准备与分组情景。
（2）创设情境欣赏图片我首先设计了“创设情景——欣赏图片”这一环节，因为兴趣是最好的教师，所以我在教学一开始，播放了生活中一些远近奥秘的图片，把学生带入图片的世界中，让学生欣赏造型各异、风格独特的图片，为后面同学自我创作做好铺垫，引导学生经过体会图片的意义，从而引出本课课题—《远近的奥秘》
（3）引导启发了解透视根据本课教学目标，让同学们了解透视变化的规律。由于每个学生成长历程不一样，观察力与认识层面自然不一样，所以，我设计了“引导启发了解透视”一环节。先出示一组图片，经过“近大远小”等问题引导学生观察探索。从而得到本课的重点，透视的变化规律以及视平线，消失点的概念。
（4）大胆创作绘制远近为了给学生一个自由发挥、创造的空间，我设计了“大胆创作—绘制远近”这一环节，鼓励学生对生活的事物进行自我的创作，在创作的过程中，我强调学生注意透视规律的使用，以及视平线和消失点的寻找。制作同时，并播放儿童歌曲X，营造简便的学习氛围，让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造，体验造型活动所带来的乐趣。
（5）展示欣赏自评互评我之后设计了“展示欣赏—自评互评”环节，这样就做到了问题由学生提，方法由学生想，思路由学生讲，从而真正发挥学生主体作用。学生创作基本完成时，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价。
1、自评：让学生自我的作品放在展示台上展示，说说自我的作品名称，讲述自我作品的构思
2、互评：学生之间相互谈谈自我的看法，讲出各自的优缺点。让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞，提高审美本事。
3、教师评价：根据激励性的原则，在学生互评的过程中，我相机结合学生作品的不一样特点，肯定孩子们的各种表现，保护他们的进取态度和创新意识。点评时注意给本事较弱、性格内向的学生学生更多的展示机会，找出其优点，甚至扩大其优点，并发自内心赞扬他们，使他们摆脱自卑心理，相信“我能行”。这样，让全体学生都成为“学习的主人”。使学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。
（6）课堂小结扩展延伸科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，所以我最终设计了“课堂小结——拓展延伸”环节，在课程即将结束时，问学生：“这节课让你学到了什么？”鼓励学生在生活中应用课堂学习到的知识。这一环节对欢乐的回顾，既加深了对整个教学过程的印象和体验，同时又是对这节课的总结和梳理。
最终，我给学生留了一个拓展延伸的作业：和家长共同创作一个图画拿到学校来，把自我的创作感想和乐趣跟大家共同分享。板书的设计围绕着突出重点展开。总之，本节课经过精心设问、合作探讨、动手探究，引导学生进行再创造，他强调把学生当成发现者、鼓励学生进取思考，自行探究，培养学生的主体意识和互助、参与合作意识，实现了创新意识、创新思维、创新本事的培养，真正实现了知识与本事的同步提高，教学效果很好，一句话：只要教师转变观念，大胆的放手把课堂还给学生，满足他们好奇、好动、好说的特点，教学效果必须会事半功倍。我的说课到此结束，多谢各位评委教师！
小学美术优秀说课稿 篇3
一、教材分析：
这是一节 ，它在课程上起到了承上启下的作用，是对以前课程的延伸，也是对以后课程的提高。因为这都是对材料的认识与理解、并体验美术活动的乐趣的课程，意在为学生打开一片探索和创作的天地，本课以大量的 为主线、辅以生动的讲解，使学生从应用与审美双重功能中，感受美术的社会价值，从而进一步提高进行审美创造的.愿望。
二、根据我对教材的理解，制定了如下的教学目标：
1、知识与技能目标：提高物以致用、审美、创新的能力，引导学生关注生活中的设计。
2、过程与方法目标：通过 让学生在解决问题中学会思考，学会交流，学会合作。
3、情感态度与价值目标：通过 的学习，培养了
三、根据教学目标，教学的重难点我定为一下内容：
1、教学重点：掌握 ，学习
2、教学难点：通过学习 掌握了
四、教学方法：
在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，我主要采用“启发，引导”法，利用多媒体，教具，挂图，实物的展示让学生感受 的魅力。
并不断的采用欣赏，启迪，讨论，展示交流相结合的教育方法，并注重个别差异，因人施教。激发学生的学习欲望。
五、学法指导：
我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养自主学习主动探究的意识；通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。
六、根据以上内容我制定了如下的教学过程：
导课：
新授：
1、创设情景，导入新课。
2、授课结束，布置作业要求，教师指导，学生制作，
作业展 评：我将采取自评与互评相结合的手法，鼓励同学们大胆的把自己的做平拿到讲台上来展示，
然后让作者自己说一下自己的构思想法，自评结束后请其他的同学互评说一下你最喜欢的是哪幅作品，并说出你的理由，并加以评价。
最后教师评价总结，因为每个学生创作设计的都是独特的，我们应该对每个学生抱以热切积极的期望，并从各个角度评价观察和接纳学生，发现学生身上的闪光点，发现和发展学生的潜能与长处。
课堂的总结：通过本课的学习 拓展，延伸，根据新课标的指出教材不是我们唯一教学的资源，课堂不是唯一获取知识的渠道，因此在这一环节让学生拓展知识面，为下节课做好准备。
我的说课结束，谢谢各位老师！
小学美术优秀说课稿 篇4
一、教材分析：
本课是“设计·应用”学习领域的内容。通过本课学习，使学生感受“设计”在生产和生活中的重要作用，教学内容安排上除了有对知识技能的传授，也同时兼顾了学生个性的体现。
教学目标：知识：了解靠垫的“设计”应从审美、实用、文化等方面去进行，并在学习中了解设计的基本知识和方法，能用中心对称式、轴对称式或自己喜爱的纹样设计、制作美观实用的，富有个性的靠垫。
能力：在学习中提高学生的设计、创新能力，并在欣赏与表达的同时提高眼和手的能力。
情感：在欣赏与绘画中培养学生对生活、对环境的关注能力，激发起美化生活的强烈愿望。
教学重点：设计的纹样。
教学难点：作品的新颖、创新、构思巧妙及具有不同的个性特征。
教学准备：教师：课件、范画、剪刀、色彩工具、色卡纸等。
学生：剪刀、色卡纸、胶水或颜料、油画棒、图画纸等。
二。教法学法
在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学四年级儿童的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养自主学习主动探究的意识；通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。
三。教学过程
为了使学生都能在本课设计靠垫的过程中经历美术创作的过程、体验审美的快乐，顺利达成教学目标，我设计的教学流程如下：
（—）谈话导入
老师手中拿一靠垫向学生展！靠垫，它在我们生活中有什么作用？在家里的沙发上摆几个好看的靠垫，不仅实用，还可以美化居室，并能显示出主人的文化修养。那么你们家里都有些什么样的靠垫？板书：多姿多彩的靠垫
（二）“创设情景——欣赏多姿多彩的靠垫”这一环节，因为兴趣是最好的老师，所以我在教学一开始，让学生欣赏造型各异、风格独特的.靠垫，开阔学生的视野，激发学生创作的欲望。
还想看看老师为同学们准备的靠垫吗？教师播放课件从靠垫的形状、纹样、色彩、材料等方面来欣赏，在欣赏的同时让学生找出特点。
（三）自主探究
接着我设计了“自主探究——发现靠垫的奥秘”一环节，因为自主探究、合作交流是新课程标准特别倡导的一种学习方式，他可以培养学生的自主探究能力、合作意识，所以在这环节，正当学生们被多姿多彩的靠垫所吸引兴趣高涨的时候，给学生们以问题，引导学生发现靠垫骨式的特点，这一过程教师设计了几个问题来引导学生以小组为单位进行探究。
1从外形上看，这些靠垫有什么不同？
2、从颜色上看，这些靠垫有什么特点？
3、从使用的材料上看，这些靠垫有什么不同？
4、从图案上看，这些靠垫有什么不同？
5、说一说这些靠垫的纹样有什么不同？
6、运用了哪种对称式的骨架？
让学生在小组中交流、鼓励他们根据书中提示，去思考交流，真正发现靠垫的骨式的奥秘，中心对称式与轴对称式。使重、难点在合作、自主探究中得以穾破的解决、教师只是组织者、引导者，真正体现了以学生为主体，使学生成为学习的主人。最后教师做结：讲述两种对称式的表现形式。
这一部分完成之后就要落实到学生的画笔上真正去设计创作一幅靠垫。
（四）大胆创作
提出作业要求：用对称式纹样或自己喜欢的纹样设计一个美观的靠垫。给学生一个自由发挥、创作的空间。师生共同探讨靠垫的设计步骤：
（1）选择你喜欢的动物、植物、文字或几何图案。
（2）考虑用那种对称式（轴对称，中心对称），确定骨式。
（3）绘制或制作主体纹样同时注意色彩的搭配，最后完成制作。
在学生的创作中，营造轻松的学习氛围，播放优美的轻音乐，让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造，体验创作活动所带来的乐趣。
在学生创作作品时，会遇到各种各样的问题，诸如：材料的选用、颜色的搭配等问题。引导学生教师强调学生注意色彩的搭配协调，注意材料的拼贴要干净整洁。
（五）展示欣赏评价
在学生创作基本完成时，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，这样就做到了问题由学生提，方法由学生想，思路由学生讲，从而真正发挥学生主体作用。体验自主学习的成功感。培养学生作品的分析、表达能力。展现学生不同个性。培养学生自信心，体验成功的喜悦。
（六）课堂小结扩展延伸
在最后的小结当中，要充分的肯定学生们的创作，要保留和培养学生们的自信心与对自已创作的能力，科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此最后在课程即将结束时，问学生，这节课我们都当了出色的设计师，设计了自已的靠垫，同学们设计的靠垫各有特色，希望同学们能把自己设计的作品加工制作成靠垫，摆在家里的沙发上，为居室锦上添花。
同学们应该注意靠垫的选料用色是很讲究艺术性的，它的设计要因人而异，但要注意与室内装饰和家具色彩相协调。深色图案的靠垫雍容华贵，适合装饰豪华的家居。色彩鲜艳的靠垫，适合现代风格的家居。暖色调的靠垫，适合老年人使用。冷色调图案靠垫多为年轻人采用，卡通图案的靠垫则深受儿童们喜爱。
希望同学们运用自已的双手和聪明的大脑设计更多美丽的装饰品，来美化我们的生活。将来真正成为一个出色的设计师。
小学美术优秀说课稿 篇5
我今日说课的资料人民教育出版社第五课《趣味文字》。
一、教材分析
《趣味文字》是人民教育出版社出版的义务教育课程标准是小学美术第九册第5课，属于设计·应用学习领域。本课与纯美术字教学有很大的区别，它侧重于表现美术写的趣味性与观赏性，学生经过对趣味文字的欣赏、学习绘制美术字应用和审美双重功能中，感受美术的社会价值，从而进一步提高审美创作的愿望。根据《美术新课程标准》的教材要求，结合高年级学生特点，确定本节课的教学目标。
二、教学目标
1、知识与技能：学习美术字知识和汉字结构的基础。
2、过程与方法：掌握笔画、笔顺与书写方法和美化方法。
3、情感与价值：培养学生丰富的想象力与表现力，提高学生学习美术字的兴趣。
三、教学重难点
教学重点：从字体、字义及字的结构入手、进行美化加工。创造出更形象，更活泼的新字体。
教学难点：培养学生的分析本事，想象本事和创造本事。
四、教学过程
针对我对五年级学生的心理、年龄特点以及实际情景，我对学情做如下分析：五年级的学生他们的想象力已经接近事实生活，学生竞争意识强，无论在学习还是生活中都不甘落后，对他们的学习指导要有针对性和启发性，要多给他们接触社会，增加实践感受。掌握好这个能够让学生对学习本课起到很大的帮忙。根据教学方法的优化原则和本课资料的特点，我采取了以下教学方法：激趣导入法，观察讨论法，发现教学法，演示练习法，经过教师在引导，让学生在课堂上更好的运用创新方法，同时让学生经过看一看、想一想、说一说、仪一仪、画一画的过程中自主学习。
根据本节课的特点核心课程的教学理念，我选择了：观察——思考——认识——表现——评价的教学模式。先让学生欣赏各种变体美术字的作品，激发学生兴趣，在引导学生积极主动的观察，在观察的过程中进行思考，归纳出美术字的特点，从而构成认识，在认识的基础上进行表现。在表现过程中启发学生的创造力和想象力。
一堂课起始的话坏，是整堂课成败的因素之一。在导入阶段，我采用的是激趣导入法。先让学生猜一猜神秘嘉宾是谁，激发学生的好奇心，把学生带入情境的世界中来，为后面的教学做好铺垫。再引导学生经过欣赏“唐僧师徒四人名字组成的形象图片的变体字”，引出本课课题——趣味文字，让学生对变体美术字有了初步的.印象。在探究阶段，我采用了观察法和讨论法。首先创设“文字王国开化装舞会情境”，出示各类变体字美术字，让学生进行观察，经过教师提问，小组讨论，引导出学生自我归纳总结出变体美术字的变化方式。这种教法能够促进学生进取的探究知识，学会独立思考，敢于表达自我，有助于学生有效的获取和巩固知识。在探究阶段学生已经学习并掌握了变体美术字的基本表现形式，在发展阶段，我分两步完成。第一步用课件出示变体美术字的变化步骤。由于变体美术字与宋体字和黑体美术字相比，没有后者要求有严格的书写规范和固体模式，显得自由洒脱，所以他的书写步骤很简单，学生一看就懂，就不必要在此处浪费时间。（体现有效课堂），第二步是学生分组完成变体美术字的设计，教师在这一环节重要的任务是启发学生的想象，鼓励学生追求新颖、独特的风格，解放他们的创造力，使他们根据字的资料自由发挥。最终进入创想和表达和相融汇中体现设计的乐趣，学生的创造性得到了充分发挥，充分展现。在变体设计中，自主探究尝试，在提出的想法中，可让学生自主选择创意，突出了学生自主探究尝试的自主性，小组二人意见不统一时，可进行交流、讨论，培养学生的合作意识和交流本事。在自主探究尝试过程中，我能够及时的参与，引导学生对尝试的设计作深入探究，充分体验探究的乐趣。在学生作业评价阶段，我采用的是学生互评、教师点评评价方式。由学生表达自我的感受，最终教师给与总结性的点评。这种评价模式能够公正、全面的评价学生的作品，多角度的看待问题，同时培养了学生的表达本事。
教学反思：经过本节课的教学，我认为在细节的处理上有待于提高。趣味文字这节课很趣味，能激起学生很大的学习兴趣。对于小学中高年级的学生来说，书写变体美术字并不难，只要掌握书写及美化方法，在文字的笔画上融入一些生活的创意元素，文字就能成为学生笔下精美的艺术品。能完成一幅作品虽然很好，但会欣赏美，能用美术知识去美化生活及对学生创造力的培养更重要。介于这个问题我汇在今后的教学中进一步改善。
教学的探索是无止境的，可是重视让学生在血中收获，作为教师的我更应当思考，所以，我要设计不一样的活动，引领我的学生在活动中发现规律，掌握方法，理解没的规律。这才是我心中对活动——探索的理解。
我期望经过今日这节《趣味文字》的授课，能起着抛砖引玉的作用，请领导、同行多多批评指正。我在今后的教学中定汇百尺竿头——更进一步。多谢大家！
小学美术优秀说课稿 篇6
我今日说课的资料人民教育出版社第五课《趣味文字》，主要包括以下四个方面：1。教材分析。2。说教学目标。3。说教学重难点4。说教学过程。
一、教材分析
《趣味文字》是人民教育出版社出版的义务教育课程标准是小学美术第九册第5课，属于设计·应用学习领域。本课与纯美术字教学有很大的区别，它侧重于表现美术写的趣味性与观赏性，学生经过对趣味文字的欣赏、学习绘制美术字应用和审美双重功能中，感受美术的社会价值，从而进一步提高审美创作的愿望。根据《美术新课程标准》的教材要求，结合高年级学生特点，确定本节课的教学目标。
二、教学目标
1、知识与技能：学习美术字知识和汉字结构的基础
2、过程与方法：掌握笔画、笔顺与书写方法和美化方法，
3、情感与价值：培养学生丰富的想象力与表现力，提高学生学习美术字的兴趣。
三、教学重难点
教学重点：从字体、字义及字的结构入手、进行美化加工。创造出更形象，更活泼的新字体。
教学难点：培养学生的分析本事，想象本事和创造本事。
四、教学过程
针对我对五年级学生的心理、年龄特点以及实际情景，我对学情做如下分析：五年级的学生他们的想象力已经接近事实生活，学生竞争意识强，无论在学习还是生活中都不甘落后，对他们的学习指导要有针对性和启发性，要多给他们接触社会，增加实践感受。掌握好这个能够让学生对学习本课起到很大的帮忙。根据教学方法的优化原则和本课资料的特点，我采取了以下教学方法：激趣导入法，观察讨论法，发现教学法，演示练习法，经过教师在引导，让学生在课堂上更好的运用创新方法，同时让学生经过看一看、想一想、说一说、仪一仪、画一画的过程中自主学习。
根据本节课的特点核心课程的教学理念，我选择了：观察——思考——认识——表现——评价的教学模式。先让学生欣赏各种变体美术字的作品，激发学生兴趣，在引导学生积极主动的观察，在观察的过程中进行思考，归纳出美术字的特点，从而构成认识，在认识的基础上进行表现。在表现过程中启发学生的创造力和想象力。
一堂课起始的话坏，是整堂课成败的因素之一。在导入阶段，我采用的是激趣导入法。先让学生猜一猜神秘嘉宾是谁，激发学生的好奇心，把学生带入情境的世界中来，为后面的教学做好铺垫。再引导学生经过欣赏“唐僧师徒四人名字组成的形象图片的变体字”，引出本课课题——趣味文字，让学生对变体美术字有了初步的印象。在探究阶段，我采用了观察法和讨论法。首先创设“文字王国开化装舞会情境”，出示各类变体字美术字，让学生进行观察，经过教师提问，小组讨论，引导出学生自我归纳总结出变体美术字的变化方式。这种教法能够促进学生进取的探究知识，学会独立思考，敢于表达自我，有助于学生有效的获取和巩固知识。在探究阶段学生已经学习并掌握了变体美术字的基本表现形式，在发展阶段，我分两步完成。第一步用课件出示变体美术字的变化步骤。由于变体美术字与宋体字和黑体美术字相比，没有后者要求有严格的书写规范和固体模式，显得自由洒脱，所以他的书写步骤很简单，学生一看就懂，就不必要在此处浪费时间。（体现有效课堂），第二步是学生分组完成变体美术字的设计，教师在这一环节重要的任务是启发学生的想象，鼓励学生追求新颖、独特的.风格，解放他们的创造力，使他们根据字的资料自由发挥。最终进入创想和表达和相融汇中体现设计的乐趣，学生的创造性得到了充分发挥，充分展现。在变体设计中，自主探究尝试，在提出的想法中，可让学生自主选择创意，突出了学生自主探究尝试的自主性，小组二人意见不统一时，可进行交流、讨论，培养学生的合作意识和交流本事。在自主探究尝试过程中，我能够及时的参与，引导学生对尝试的设计作深入探究，充分体验探究的乐趣。在学生作业评价阶段，我采用的是学生互评、教师点评评价方式。由学生表达自我的感受，最终教师给与总结性的点评。这种评价模式能够公正、全面的评价学生的作品，多角度的看待问题，同时培养了学生的表达本事。
教学反思：经过本节课的教学，我认为在细节的处理上有待于提高。趣味文字这节课很趣味，能激起学生很大的学习兴趣。对于小学中高年级的学生来说，书写变体美术字并不难，只要掌握书写及美化方法，在文字的笔画上融入一些生活的创意元素，文字就能成为学生笔下精美的艺术品。能完成一幅作品固然很好，但会欣赏美，能用美术知识去美化生活及对学生创造力的培养更重要。介于这个问题我汇在今后的教学中进一步改善。
教学的探索是无止境的，可是重视让学生在血中收获，作为教师的我更应当思考，所以，我要设计不一样的活动，引领我的学生在活动中发现规律，掌握方法，理解没的规律。这才是我心中对活动——探索的理解。
我期望经过今日这节《趣味文字》的授课，能起着抛砖引玉的作用，请领导、同行多多批评指正。我在今后的教学中定汇百尺竿头——更进一步。多谢大家！
小学美术优秀说课稿 篇7
我说课的内容是人民美术出版社出版的小学美术教材第一册第11课《画汽车》一课，下面，我着重从教材分析、教法学法、教程程序、三个方面来谈谈我对本课的教学设计。
一、 教材分析
首先我根据《美术课程标准》所确立的阶段目标，确定《画汽车》一课属于“造型表现”学习领域，即通过看看、画画的方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发学生丰富的想象力与创造愿望。
本节课要面对的教学对象是小学一年级的学生，结合学龄特点，我确定本课的教学目标：通过对汽车的观察分析，学习概括、表现不同种类汽车的外形特征。培养学生的形象思维能力以及造型能力。
教学重点及难点：不同种类汽车的.外形特点及表现。
二、教法学法
在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，注重人文关怀，侧重学生的体验过程，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设，评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。
三、教学过程
为了使学生都能在视、听、说、做、思等体验审美的快乐，顺利达成教学目标，我设计的教学流程如下：
㈠创设情境 疑问导入
教学一开始，播放了奇奇买汽车的动画片段，把学生带入汽车的世界中，让学生欣赏造型各异、风格独特的汽车，为后面画汽车做好铺垫，并为学生设疑问，要有一辆属于自己的汽车，引出本课课题——《画汽车》。
㈡引导启发
引导学生观察分析，设疑引路，归纳总结，突破难点，避免发生同样的错误。
㈢自主探究 大胆创作
为了给学生一个自由发挥、创造的.空间，我设计了“我的汽车我做主”环节，鼓励学生自己创作，让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造，体验造型活动所带来的乐趣。
㈣展示欣赏
评价作品，在学生创作基本完成时，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，从而学生参与到教学中，培养学生自信心，做到问题由学生提，方法由学生想，思路由学生讲，从而真正发挥学生主体作用。
㈤课堂小结 扩展延伸
“课虽尽，但趣无穷”这一环节对快乐的回顾，既加深了对整个教学过程的印象和体验，同时又是对这节课的总结和梳理。
最后，我给学生留了一个拓展延伸的作业：和家长共同创作一个更漂亮的汽车拿到学校来，把自己的创作感想和乐趣跟大家共同分享。
小学美术优秀说课稿 篇8
教学目标：
1、收集船舶的图片、模型等资料，认识船的造型特点和结构、功能，了解船的历史与文化。
2、能抓住船的主要外形结构和特点，描画出自己喜欢的船。
3、了解材料特点，掌握材料的使用方法和工具的正确操作技术，制作一艘(木)船。
4、养成细心观察、精心制作的习惯，培养不怕困难的探索精神。教学重点：了解人类文化最早最重要的载体——美术的传统媒材。教学难点：掌握粘贴画的制作方法和基本技能。
教学过程：
第一课时
一、探究学习
1、用3分钟左右的时间让学生用线条勾画一艘船。
2、尝试作业点评
(1)船的外形结构了解。
(2)作业分析，船体近似倒梯形，甲板以上部分是各种圆形、三角形、方形的任意组合。
3、教师质疑：怎样画得更美，更具体，更有特色?
二、欣赏了解
师生共同拿出收集的关于船的图片资料传观，了解各种不同类型的船的外形特点。
三、师生探讨
1、教师选择一艘舰船模型进行示范描画。
2、质疑：
(1)绘画作品是否画得像船模型?
(2)教师怎样刻画船的局部?
(3)船舱的表达采用的是平面形组合还是立体形组合?
3、教师选择学生尝试作业中的一幅进行改画。
4、师生交流写实性绘画的特点。
要求：表现出立体感，注意前后遮挡、形体穿插。
四、尝试创作
1、提供作业方式：
(1)根据自己带的图片资料或模型画船。
(2)提供两幅船的图片，让学生选择描画。
2、作业要求：将自己喜欢的船模型或摄影图片描画下来。抓住船的外形特征细致刻画。
3、学生作业。
五、评价交流
1、学生将两次作业比较欣赏，谈感受。
2、欣赏大师的作品，再现真实的生活。
第二课时
一、欣赏激趣
1、引导学生观察做木船的过程。
2、揭示课题。
二、认知了解
1、学生根据自己带来的材料，说说其分别适合做船的什么部位。
2、教师小结：长的木头适合做船体，薄的木板适合做船的`甲板和船舱，短小的木头可用来堆砌船舱等。
3、启发思考：在制作中木材不符合自己的构想要求，该怎么办?
4、根据学生的回答，老师现场演示切割或修削板材、锯木头的方法，如制作甲板选择长方形木片，分别裁切两个或四个角就行了。
三、尝试体验
1、小组合作尝试用木头等材料组拼成一艘船。
2、在制作中思考以下问题：
(1)船体制作成什么形才符合力学要求?
(2)怎样使船体更美观，更有特色?
(3)用什么办法使你做的船变得更牢固?
四、讲授释疑
1、展示学生的作品，教师引导观察。
2、通过作业评析了解组拼船体的方法：
(1)下面大上面小，逐步向上搭建。
(2)左右两边搭建，平衡感较好。
(3)组拼时注意大小木头的搭配，高低起伏的变化。
3、老师再次出示做好的木船范品与学生作业比较，解决工艺制作的技术问题和细节处理问题。
五、拓展思路
学生欣赏各种船的图片资料，谈自己的构想。
六、学生制作
学生两人合作制作一艘自己喜欢的木船。要求：造型美观，富有创意。渗透：安全意识、环保意识。
七、游戏激趣
1、展示：将学生做的船放入水中漂浮、玩耍。
2、质疑：有什么办法可以让“船”不下沉?出示范品启示。
小学美术优秀说课稿 篇9
一、说教材
《让色彩动起来》属于“造型·表现”学习领域。本课旨在启发学生对强烈的对比色及其运用方面展开探索，对色彩对比形成综合认知，并加以巧妙运用，引导学生学习用对比色和生动有力的笔触，创作一幅充满动感的作品，加强学生对色彩知识的理解与应用，丰富学生的审美经验，从而使学生对色彩知识的学习产生兴趣。
二、说学情
五年级的学生是想象力与创造力非常丰富和活跃的时期，能客观地理解、表现事物。而且色彩，在孩子的心中是美妙的，是神奇的。他们往往能创造出我们成人想象力所不及的童话般的美丽。对于五年级的学生而言，除去这种对色彩的情感表现，他们已经掌握了一定的色彩方面的知识，如原色与间色、冷暖色、明度等。故在本课教学中主要引导学生学习对比色的知识，形成综合认知并加以巧妙运用。
三、说教学目标
【知识与技能】
感受色彩强烈对比带来的视觉美感，深入了解对比色知识；运用强烈的对比色和生动有力的笔触，创作一幅富有动感的画面。
【过程与方法】
学生在回忆、探究、分析、实践的过程中，掌握对比色知识和使画面产生动感的方法，选择合适的主题进行表现。
【情感态度与价值观】
感受对比强烈的色彩带来的表现力，学习运用对比色创作富有动感的美术作品，激发学习兴趣，并促进对美术学习产生持久的兴趣。
四、说教学重难点
【重点】
深入理解和运用对比色。
【难点】
对比色的灵活运用。
五、说教法、学法
依据“教学有法，教无定法，贵在得法”的原则，结合学生的特点采用如下教学方法：讨论法、情境法、实践练习指导法。
在学习的过程中我准备让学生采用自主探究学习和小组合作学习相结合的学习方式，在学习过程中进行分析讨论，在操作中发现并进行自主探究和评价，从而有效的培养学生的自主学习的意识。
六、说教学准备
“工欲善其事，必先利其器”好的教学准备能够提高课堂的教学效果，为我做了如下的准备：PPT课件、基本的绘画工具等。
七、说教学过程
皮亚杰曾说：“儿童是有主动性的人，所教的'东西要能引起儿童的兴趣，符合他们的需要，才能有效地促进他们的发展。”针对学生特点，我设计了以下教学环节：
环节一：设置情境，导入新课
精心设计好导入，无疑是一堂课成功的关键一步，它的目的是引人入胜，使学生兴趣盎然的揉入到活动中去，达到事半功倍的效果。为此我将出示具有动感的图片，让同学们说出自己的感受，在学生感受到“动感”后，我会紧接着对图片进行去色处理，再次引导学生观察并提出问题：还会有动的感觉吗？以此激发学生的学习兴趣，共同探究色彩“动”起来的秘密，从而揭示课题。
环节二：欣赏作品，探究对比色
(一)认识对比色
《课程标准》中强调美术课程需要凸显视觉性，所以设置了“欣赏作品，探究对比色”的环节。首先提出问题：什么样的色彩给你欢快、有节奏的感觉？学生往往会从红色、黄色等鲜亮的颜色回答，我会顺势抓住学生的回答，出示色相环并引导学生找一找色相环中哪些颜色对比强烈？以及这些色彩在色相环中距离是怎样的？进而总结出在色相环中，每个颜色对面(180度对角)的颜色为对比色。如红-绿、蓝-橙、黄-紫互为对比色。通过观察色相环认识对比色，而且通过这样的一个环节也设置了一个坡度，降低了难度，从而调动了学生学习对比色的积极性。
(二)感受对比色
在学生对对比色有了一个直观的认识后，我会多媒体展示《威斯敏斯特大桥》，引导学生欣赏并思考这幅作品中，画面色彩给你什么感受？运用了哪些色彩？他是如何运用这些色彩进行表现的？通过初步的欣赏与观察，使学生自主的感受对比色在美术作品中的运用，从而激发他们深入了解运用对比色让画面动起来的兴趣。
《新课程标准》中明确指出需要引导学生关注自然环境和社会生活，培养学生亲近自然的行为习惯，所以我会让学生回归生活，思考在生活中存在哪些对比色？
环节三：实践练习，运用对比色
《新课标》中明确指出：教师应注重培养学生的美术实践能力，通过各种美术活动，引导学生动手实践，在美术活动中提高观察、构思、创意、造型、表现、设计和工艺制作的能力。所以我设置了实践练习，运用对比色的环节。
在具体的实践练习前先提出问题：要想表现一幅具有动感的画面，你认为如何用色最合适？强化学生对于对比色的认识。然后结合学生的实际水平、课堂练习时间，和教学重难点，设计了这样的练习“创作一幅能让色彩动起来的画”。在学生创作的过程中，我会巡视辅导并用ppt滚动更多作品，给同学们提供创作资料。
环节四：展示评价，分享对比色作品
在大部分学生作品已完成的情况下，鼓励学生自愿展示作品，并从色彩的运用、创作形式、等几个方面进行自评，生生互评，最后我将给予及时反馈与总结，在展示点评环节中，我会尊重个体差异，注重学生的体验过程，以鼓励、肯定为主，多从建议性评价出发，培养学生敢于接受别人的“指正”。进一步提高学生发现问题，理解问题，解决问题的能力，并且发散学生的思维，培养学生自信心，体验成功的喜悦。
环节五：小结作业，拓展延伸
科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此我最后设计了“小结作业——拓展延伸”环节，在课程即将结束时，问学生：“这节课哪一点给你带来了快乐？”总结本课的重点知识并让学生学会从创作的快乐、成功的快乐、合作的快乐，甚至会从老师和同学的评价中体会到快乐。
小学美术优秀说课稿 篇10
一、教材分析
《色彩的和谐》是人教版小学美术五年级上册第二课。本课集合了中外小朋友熟悉喜爱的卧室与别墅作为范画，运用暖色和冷色的的两中对比，让学生感受和谐色给人的舒适魅力。
本课是色彩基础课，课程结构内容包括：邻近色的概念，在色相环上，相邻近的颜色称为相近色，如黄、黄绿、绿或红紫、紫、蓝紫等。邻近色的配合，会使人产生舒适、和谐的美感；色彩冷暖的概念，冷暧对比是色彩对比的一种，补色对比是最鲜明和强烈的冷暖对比，在同一幅画里，必须有一个主色调，主色调对画面的和谐产生决定性的作用。
二、教学目标
1.通过学生自制色相环，了解一种颜色加黑或加白，就会产生色彩渐变的效果，即和谐色，以及由此产生的美。
2.试用一种颜色，加黑或加白的效果。
3.也可选择邻近色进行色彩的渐变练习。
三、教学重难点
1.体验丰富的色彩带给自己的魅力，认识邻近的运用带给自己的乐趣。
2.让学生充分挖掘运用色彩的奥秘和对色彩的感受。
3.让学生通过色彩的渐变练习加深自己对邻近色的认识，进而让学生很好的理解柔和对比和强烈对比是两个不同形式的`概念。
四、设计理念
本课以激发学生的学习兴趣为前提，通过学生接触和谐色，认识和谐色，运用和谐色激发学生运用色彩的欲望，以此来提升学生对美术的兴趣，在浓厚兴趣的基础上，培养学生用线条、色彩、表情、语言等表达自己对形与色的感受，以及对真、善、美的认识。从而发展学生的想象力、观察力以及和谐色与他们所学习析色彩线条的联系，更加热爱美术课。
五、教学过程
1.课前准备
（1）教师收集有关色彩渐变的色相环或图片。准备示范用的绘画工具及多媒体影相资料。
（2）学生准备水彩或水粉颜料及相关绘画工具。
2.教学活动
（1）引导阶段：创设情境，激发兴趣
1.可先欣赏教材上的以及所收集到的图片、资料（注意和谐色的渐变效果）。
2.也可以让学生看看教材上的“知识窗”，了解和谐色的渐变知识。
3.播放动画片《狮子王》片断，学生体验并试着用语言表达自己对片中形与色的感受，以及对真、善、美的认识。设计意图：成功的导入可以起到先声夺人的作用。根据本课的特点和学生年龄的特点采用播放影像的方法导入，目的是把学生带到五彩缤纷的世界中，通过听觉、视觉感受丰富的色彩带给自己的魅力。
4.学生交流自己最喜欢的画图，讨论画面里怎样运用和谐色彩的。
设计意图：学习任何一课对学生来说，都不是从零开始，介绍自己喜欢的画面既引导学生融入自己的生活体验，唤起学生原有的生活积累，又为后面的教学做好了铺垫。
(2)发展阶段
1.教师示范：选择一种自己喜欢的颜色，例如，普蓝，在以后的步骤中我们称之为主色。画一个简单造型。又如，一棵松树，也可以是几何图形，用直线将图形分割成若干份，可以用笔来画，调色这一步很重要，要多挤一些主色颜料，最好一次挤到位，黑色或白色可以逐渐添加，还有一点要提醒学生的是，深色宜选择用加白的方式来表现色彩的渐变，反之，浅色宜加黑表现色彩的渐变。
设计意图：使学生在了问题中主动学习，不是简单地获得认知的结果，而是使学生融入到色彩世界的乐趣中、兴奋中，从而产生积极探究的心理，变“要我学”为“我要学”。
2.教师出示色相环，让学生观察色相环上的颜色排列规律：在色相环上，相邻近的色彩，称为邻近色，邻近色之间的颜色非常接近、相似，色差比较小，给人一种舒适和谐的感觉；在色相环上，两种相对的颜色叫补色，补色之间的颜色相反，色差比较大，给人一种跳跃的感觉，它是所有色彩对比效果中最强烈的一种对比形式。
设计意图：学生通过观察，了解色相环，掌握色彩的排列规律，理解和谐色与补色是两种不同形式的色彩对比形式。
3.学生运用自己手中的颜料运用加黑或加白的方法自制一个色相环，体会和谐色与补色之间的色彩变化规律。设计意图：学生在运用色调的过程中能进一步熟悉和谐色与补色之间的颜色变化过程，为以后在创作画面的运色和调色打下基础。
4.学生在教师示范的基础上修正自己的创作思路。
(3)分组创作，共同评议
小组同学共同临摹或设计自己最喜欢的两张作品，一张为风景画，要求使用的主色调为冷色调；另一张为卡通画，要求使用的主色调为暖色调。
设计意图：合作学习激发了学生学习兴趣，使他们在合作中富有主动性和创造性。
（4）在投影仪上展示自己的作品，谈谈自己的设计用和谐色组织画面的体会，师生共同评议。设计意图：学生参与评价能反映他们对本课评价的理解，可以起到教学相长的作用。
六、拓展延伸，激情总结
利用和谐色彩的渐变方法，画出有装饰效果的风景画或抽象作品，也可以用红、橙、黄、蓝、绿、紫等邻近色，进行色彩的渐变练习。
设计意图；对孩子们来说，喜爱颜色是与生俱来的。而这种对色彩的兴趣将激发他们自发地观察、认识和学习。
七、结束本课
播放一幅幅的课件，和谐色、邻近色组织的作品，让学生在看画面、听音乐的过程中愉快地结束本课的学习。
教学反思：
邻近色在创作画面时非常重要，因为它是一幅画面的主旋律。如果不能很好的运用邻近色来组织画面，一幅色彩作品的创造就会产生一种色彩的混乱，让人感觉画面脉络不清。一幅冷色调的画面或暖色调的画面里主要都运用的是邻近色的对比，这样画面才会显的舒适、和谐。学生初学使用水粉工具临摹水粉画，困难较多，老师最好先画出步骤示意图，一步一步带领学生作画，提醒学生用水要适当，不要太多。辅导时及时纠正学生用水多与少的失误。
因为，学生是初次尝试用水粉颜料临摹水粉画，作业要求不要太高，对画得比较好的作业及时鼓励，对不成功的作业不要批评和指责，找出产生问题的原因，为下节课做好准备。
小学美术优秀说课稿 篇11
大家好！今天我说课的内容是人教版小学五年级美术下册第11课《微观世界》，根据新课程标准的说课要求，我将从教材分析、教学目标、学情分析、教学重难点、教法和学法、教具学具准备、教学过程、板书设计八个方面进行说课。
一、教材分析
《微观世界》是人教版小学五年级美术下册第11课，属于造型·表现领域。
教材的要求通过对微观世界的认识、了解，激发学生的好奇心。培养学生细致观察的习惯。用点、与线，自由表达自己领略到的微观世界画面，体验观察与绘画的乐趣。引导学生欣赏自己创作出的美丽的画面，培养其学习美术的兴趣
本课是一节集探究性、欣赏性、创造性、乐趣性于一体的美术课。根据教材要求，本课用一个课时教学。
二、教学目标：
根据素质教育的要求、新课改的精神和以上对教材的分析，我确定以下三维教学目标：
1、知识技能目标：通过对微观世界的认识、了解，引导学生从不同角度来审视、探究事物的另一构造世界，培养学生细致观察的习惯。
2、过程方法目标：让学生尝试运用不同的表现方式，自由表达自己领略到的微观世界画面，体验观察与绘画的乐趣。
3、情感态度目标：提高学生对抽象美的认识和熏陶。
三、学情分析
五年级学生属于小学高年级阶段，认知能力相对较强，本节课的设置符合学生的年龄特点和认知水平。
四、说教学重难点：
依据美术学科的特点和学生的认知水平，我确定本课的教学重点是：微观事物的细致观察。
难点是：微观世界的表现。
五、教法、学法
“教无定法、学无定法”，依据新课程标准“以学生为主体”和“充分发挥学生个性”的理念，我将运用直观教学法、示范教学法、启发教学法。
在学法指导上采用欣赏法、观察法、对比法、探究法、操作法，充分调动学生的“眼、手、脑”等多种感官参与学习，既提高了学生的学习兴趣，也培养了学生的动手能力，使他们充分享受到成功的乐趣。
六、说教具学具准备：
为了使学生静物写生有更深的理解和表现，我准备了以下教具：显微镜、放大镜、多媒体资料、范画、学生作品等。
学具：各种绘画工具、放大镜、各种树叶。
七、说教学过程：
为了突出本课教学重点，完成教学目标，依据新课程标准，我将从以下六个环节实施本课教学。
（一）、欣赏视频、导入新课
1、首先多媒体播放一部精彩的描绘昆虫世界的纪录片《微观世界》，片中将森林下、草丛下的世界无数倍放大，茂草变成了森林，小石头变像高山，小水滴形同汪洋大海，昆虫、草叶、水滴无不纤毫毕现，成为壮丽的奇观。蜜蜂采花、蚂蚁搬家、甲虫大战、蝴蝶蜕变、蜘蛛吐丝等经过放大的镜头重现在屏幕上，竟是那么宏大，那么神奇。
之后让学生谈谈观后感受，经过放大的昆虫和花草非常神奇、壮观。
2、多媒体展示、欣赏教材中两组范例：一组是海星的逐步放大图，另一个是海螺原形以及剖面放大图。让学生进行观察、比较，并说说看到的事物原形和放大局部有什么不同。
A、海星外在的整体形状是多角形刺状。
B、局部观察时面部凹凸有致
C、在显微镜下表面参差着很多数不清的细小肌理，像一幅图案一样非常漂亮。
螺是一种贝类海洋动物，其质的坚实外表由外往里是旋状纹样。横剖切后，是发射式渐变图案，色彩也从蓝灰逐渐变成黄灰色，是一幅让人意想不到的美丽图案。
3、接下来多媒体展示植物根和茎的原形以及它们在显微镜下的剖面图，让同学们进一步感受微观世界的神奇魅力和奇妙色彩。
学生经过观察比较，得出根和茎的剖面图就是其原形的微观表现。及时补充微观世界的'概念：人们感官所不能直接感觉到的微小的物体和现象分别叫做“微观物体”和“微观现象”，而将这些物体和现象的总体叫做“微观世界”。
（导课环节通过观看视频，以及欣赏、观察、对比原形和显微镜下微观世界图片，带领学生一起感受微观世界的神奇，激发学生兴趣，引出新课。用时10分钟)
（二）、显微观察，探究学习
把学生分为四组，每组一台显微镜观察自己带来的树叶，体验微观世界。然后让他们以小组为单位互相交流、讨论观察到的微观世界是怎么样的
（本环节让学生亲身体验显微观察，并相互交流、探讨。充分体现学生在学习过程中的主体地位，激发他们的学习兴趣。用时6分钟）
（三）、学生创作，老师辅导
先让同学们欣赏教材中的花粉范例和别班同学的作品，激发学生的创作灵感。
让学生观察放大镜下树叶的微观世界，并构思进行创作。
指导学生在创作过程中，运用点、线、面、色彩等来表现，要注意线条的粗细、点的大小、色彩的变化、画面的节奏以及整体的把握。
（本环节让学生通过欣赏范例，激发创作灵感。经过仔细观察后构思创作。学生是学习的主体，为了使学生的主体作用得到有效的发挥，我将更多的时间留给学生动手操作，并及时的给予帮助和指导。用时约23分钟）
（四）、欣赏评述，教师小结
在评价环节中，我让同学们拿着自己的作品在讲台进行展示，集中选出大家最喜欢的作品，并说出为什么喜欢。然后，让作者介绍自己的设计意图、表现手法，发表自己对作品的看法。这样让每个学生都成为主动参与者，也能让学生对这堂美术课留下深刻印象，更加喜欢美术课。
将同学们和他们的作品一起拍摄并保存下来，记录他们成长的经历，学生会对这堂美术课留下深刻印象，更加喜欢美术课。
教师做小结性讲评，进行课堂小结，肯定同学们的奇思妙想和辛苦劳动，鼓励他们生活中也要多动手，勤动脑，享受生活的乐趣。
（课堂评价是促进学生全面发展的重要环节，开展学生互评和自评，促进他们的交流学习。）
（五）、课后拓展：
通过仔细观察和大胆想象相结合，鼓励学生运用点、线、面和色彩来表现许多更多的微观世界作品。
小学美术优秀说课稿 篇12
一、说教材
（一）教材出处、分析
《出壳了》选自人教版小学美术新课程标准二年级下册第八课，本课教材除了从自然生命的规律发展出发，从容易理解接受的角度出发以外，也以孵化作为引子，根据生命形成的过程，延伸到创作的发生、发展、生成的过程，进而使学生能大胆联想，创造出新颖的、表现独特的作品来。培养学生丰富的想象力与概括的造型表现力。
（二）教学目标
1、知识目标：探索生命的奥秘，启发学生回忆与联想小动物出壳时的情景。
2、技能目标：通过记忆和大胆的想象，用自己独特构思的表现形式来感受生命的不屈和美丽。
3、情感目标：培养学生热爱生命、珍惜生命、关注生命。
（三）教学重点 ：用独特的构思表现动物破壳而出的情景。
（四）教学难点：表现的自由性和不同种动物的特点，通过欣赏、鼓励等多种方法解决问题。
二、说教法
依据本课的性质及学生，我主要采取“观察——引导——启发——创造”，以小鸡出壳为线索，充分利用客观条件，不断采用欣赏，启发、归纳相结合的教学方法。通过观察活动，懂得热爱生命、珍惜生命、关注生命，捕捉感人、美丽、生动的瞬间，表现自己的不同感受。
三、说学法
据教学大纲要求和教材内容的特点，在教学中，注重指导学生（1）观察尝试表演的学习方法（2）大胆、创造的造型表现力
四、说教学程序
根据以上分析，我设计了如下教学流程：
（一）故事导入，了解生命是怎样诞生的。
（二）在欣赏 ，感受小动物出壳时的情景。
（三）创新与表现
（四）欣赏与评价
下面，我向各位详细介绍一下我的教学过程。
（一）故事导入，了解生命是怎样诞生的`。
每个宝宝都是妈妈经历了十月怀胎，你们也是。在妈妈的肚子里经历了 十个月，在出生那天，就用手脚蹬。是告诉妈妈，“我要出来了！”这天是你的生日也是妈妈受苦的一天。妈妈经历着痛苦也享受着幸福，因为妈妈有了你这个可爱的孩子。动物也是一样，他们有他们的方式来到这个世界。
鸡蛋宝宝带着妈妈的体温来到我们这个美丽的世界，它在鸡妈妈的精心孵化下，蛋宝宝的内部慢慢地发生了变化，慢慢地变成了一只小鸡，到了第21天的时候，小鸡终于破壳而出了。
（二）在欣赏 ，感受小动物出壳时的情景。
接着，请同学们来做做小鸡从壳里出来的样子。（破壳——用嘴啄开壳啄开一圈——完全破壳——挣脱卵壳——用脚伸展——步入壳外世界。）
有的很新鲜、有的很自豪、有的很娇气躲在妈妈的身边、有的很友好和其它小伙伴一起打闹、而妈妈看到那么多的孩子出世了，又是爱惜又是激动。
还有什么动物是象小鸡一样从壳里出来的？如：恐龙、企鹅，鸡，鸭、鸟类、鳄鱼、蛇（教师课件展示各类的动物的形象）
它们一出生最想干什么？比如小海龟、企鹅等等。（播放课件）
我们共同欣赏小朋友的画。（播放课件）
小组讨论、交流。
小朋友们，我们不但观察了小动物出壳的情形，还欣赏了小朋友的作品。下面请同学们谈一谈你想画什么？（如：小鸡和鸡妈妈、小鸭刚出壳的情形、小海龟奔向大海的情形。）
（三）、创作与表现
与学生探究小动物出壳的表现方法：
（1）生命自然形成的连接图。
（2）妈妈和出生的小动物、未出生的小动物 的心情。
播放以出壳为题材的美术作品，同时播放音乐，让孩子们在视觉和听觉的共同影响下创作出新颖的、表现独特的作品来。
（四）、欣赏与评价
教师收起几个学生作品（好、中、差各一件）让大家评一评。从以下几方面来评：造形美、色彩美、装饰美等三个方面来品评。优秀的作品及时给予表扬，不理想的作品让学生自己找出不足，然后让学生自己修改，并加以鼓励，提醒在以后的作业中要注意克服这些缺点，扬长避短。
最后教师总结谈话，鼓励同学们热爱生命、珍惜生命、关注生命，捕捉感人、美丽、生动的瞬间，表现自己的不同感受。
小学美术优秀说课稿 篇13
尊敬的各位评委老师：
您们好！
今天我说课的内容是浙美版七年级第一课走进美术。
下面，我围绕教什么，怎样教和为什么这样教从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教学准备、教法学法和教学过程七个方面来汇报我的教学设计。
一、说教材
本课节选自浙教版教材，属于综合课型，七年级的学生随着心理和生理上的发展，文 化知识的增加，对美的感受、对美的判断，即审美感受和审美态度逐渐成熟起来 ，因此发展学生的美术认识能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的情操，完善人格。提高学生学习美术鉴赏的积极性、主动性，从而培养同学们美的情操和陶冶你们完美的人格。
二、说学情
现代学生处于科技发展迅速的信息时代，获取信息的渠道众多，眼界较为开阔，思维较为活跃。一个问题的提出会有多种想法和创意，但是由于对美术缺乏整体了解。必须经过正确引导，以学生为本的自主探究，有利于知识的积累和运用，采用直观性教学更贴近学生实际，从而激发他们的创作灵感并远离误区。
三、说教学目标
必须从学生角度出发，同时结合教材，联系生活，我设置
1、知识与技能目标为：学习美术的种类，初步了解能辨别各类美术作品。
2、过程与方法目标为： 通过欣赏作品、师生对话、同学讨论等不断递进的互动探究学习，使学生能够准确辨别出国画、油画、水彩和版画等等，学会欣赏各类美术作品。
3、情感、态度价值观目标为：使学生形成使学生了解美术的主要种类及艺术特点， 培养学生健康的审美情趣和人文素养。
四、说重难点
教学重点为：了解绘画不同种类的特点及区别。 根据学生平时的作业表现确立本课的
教学难点为：掌握绘画的'类别及不同角度的分类。
五、教学准备
巧妇难为无米之炊，因此备好画具是上好本课的.前提条件。
教师准备：多媒体课件 画具等
学生准备：网上资料收集 画具等
六、说教法学法
通过初次设计—比较分析—提高认识—再次设计的教学模式，充分调动学生的学习积极性，使学生成为课堂的主人翁，知识的“发现者”。在“体验中感悟，在感情中成长”，从而实现学生学习方式的转变，即从被动接受的传统学习方式转变为一种自主、合作、探究的学习方式。
教师在整个教学过程中是学生学习的引导者和参与者。
教学过程是师生交流、共同发展的互动过程，应关注学生的能力培养，与学生共同分析问题、解决问题，以此来点拔学生的思维，实现创造。
七、说过程
（一）创设情景，导入新课
这是学生进入初中阶段的第一堂美术课，教师得先进行自我介绍。所以，在我的这节课里，我先得自我介绍。接近教师与学生之间的心灵距离。
接着，试问同学们心中认为的美术课是什么样的一节课？美术课就是绘画吗？学生的答案有两种，那就是美术课＝绘画课，那么这等式成立吗？教师引导学生思考，可以回顾小学阶段美术课里除了绘画之外，还学了什么？学生就会一一地想起来。
知道了美术课与绘画课的关系后，再引入课题，美术到底除了绘画，还有哪些分类呢？那就让我们一起走进美术吧！
（二）自主学习，探究知识
1、自主学习课本，快速完成初次作业。（目的一，体现“先学后教”新理念；二是培养学生的自主学习能力；三是检测学生通过自主学习后所掌握的知识情况摸底。）
2、教师出示图片，学生赏析并结合自己初次作业进行比较研究，发现并归纳出新知识。通过问题式导学，比较式研讨、教师纠正补充等师生、生生的互动环节，解决本课的重难点。
（三）实践创意，展示点评
考虑到学生的实际水平和课堂练习时间，并结合初次作业，我设计了这样的练习，供不同层次的学生选择完成，提高课堂作业效率，并增强学生量力完成作业的自信心。 展示点评中，我尊重个体差异，注重学生的体验过程，鼓励为主，自我点评，而评价对方多从建议性出发，让学生敢于接受别人的“指正”。
（四）教师总结，课后拓展
我总结以问题形式出现，设计三个问题：
1、你学会了什么？
2、你的体会是什么？
3、你喜欢今天这堂课吗？
目的是通过学生回顾内容，尊重其个体感受，从而实现本教材人文性特点，同时又起到巩固今天所学知识的作用。
课后拓展
其中导入2分钟，自主学习，探究知识10分钟，实践创意，展示点评25分钟，教师总结，课后拓展3分钟。
我的说课完毕，谢谢！
小学美术优秀说课稿 篇14
一、教材分析：
《蜻蜓飞飞》是人教版二年级上册第九课。是一节绘画课，属于美术学习领
域中的造型表现领域。本课以学生熟悉的蜻蜓为绘画内容，旨在引导学生发现蜻蜓的美，用形式多样的工具表现蜻蜓的美。体验造型活动的乐趣，激发学生热爱大自然的美好情感。
二、学情分析：
小学二年级的学生，大致7—8岁，这一阶段的学生对昆虫有浓厚的兴趣，对于材料的使用也充满好奇，对物象的观察与表现有着强烈的表现欲望，这对于上好本课奠定了良好的学情基础。
三说教学方法：
本课我主要运用了讲解法、观察法、演示法。让学生主动参与观察蜻蜓，发现蜻蜓的美；并让学生在愉悦积极的参与体验中发现美、表现美。
四、说教学重难点：
教学重点：引导学生观察蜻蜓，抓住其对称的特点
教学难点：运用不同的手法表现蜻蜓。
五、说教学目标：
1、知识目标：让学生了解蜻蜓的有关知识，仔细观察蜻蜓，了解对称对于飞翔的重要性。
2、能力目标：抓住特点，充分发挥想象和创造，运用不同的手法表现蜻蜓。
3、情感目标：培养学生良好的观察习惯，并在欣赏和动手制作中懂得珍惜自然，关心爱护小动物，保护生态环境。
六、说教学流程：
（一）组织教学
（二）谜语导入
小飞机，纱翅膀；
飞来飞去灭虫忙。
低飞雨，高飞晴。
气象预报它内行。
（谜底：蜻蜓）
猜猜我是谁，教师充满诱惑的语言紧紧抓住了学生的好奇心，学生猜出后，再问：大家是从哪些地方看出是小蜻蜓的。让学生进入学境，激发学生学习的兴趣。在此基础上导出课题：这节课就让我们一起走进蜻蜓的`世界，发现蜻蜓的美，共同来学习第9课蜻蜓飞飞——《板书课题———蜻蜓飞飞》。
（三）新课讲解
1、提问：
（1）蜻蜓由哪几部分组成？通过几个学生的回答，教师及时梳理学生的答案，接着出示蜻蜓的结构图，进一步明确学生刚才的答案，给学生一个完整的认知。
（2）蜻蜓是美丽的，你觉得它美在哪？学生在欣赏的过程中带着问题去观察，再结合自己的观察来说一说是不是像我们说的那样美。引发学生的创作灵感，从而让学生直观掌握了绘制蜻蜓的方法。
2、老师补充，介绍对称对于飞翔的重要性，并用简笔画的形式画出蜻蜓的大体形态。
3、下面我们就来看一下老师带来的几幅小朋友的作品，他们是怎样表现蜻蜓的。
4、大家想不想用自己的方法表现蜻蜓。激发了他们的创作欲望。
5、画蜻蜓，展开创作（配合播放音乐）
（1）提出练习要求：
a、用各种线条、色彩描绘蜻蜓的身体和翅膀。
b、充分发挥想像和创造，运用不同的手法表现蜻蜓。
（2）让学生仔细观察蜻蜓的结构，选择自己喜欢的制作方法，大胆发挥想象力，把蜻蜓的美表现出来，看哪一位小朋友将蜻蜓表现的最美，谁的作品与众不同，谁观察蜻蜓最仔细。
（四）课堂小结：
师生共同欣赏学生创作的作品，先让学生互评自评你觉得哪只蜻蜓最漂亮？然后师生互评，教师肯定学生的评价，优秀的作品及时给予表扬，不理想的作品加以鼓励，增加信心。
同学们，刚刚我们用眼睛欣赏了蜻蜓飞飞的美，再一次领略到大自然的美景。但是由于环境的破坏，生活在我们周围的小蜻蜓越来越少了，我们应该怎么办？
动物是人类的好朋友，与我们人类息息相关，大家都要关心自然，爱护动物，共同保护环境！
（五）课后延伸：
同学们都很棒，每个同学都画了美丽的蜻蜓，相信我们的蜻蜓朋友也会非常开心。那我们回家后运用不同的方法及材料也和爸爸妈妈制作一幅漂亮的蜻蜓，再让它飞一飞。下节课带来和同学们一起欣赏。
第九课蜻蜓飞飞
一、范画二、蜻蜓的特征三、学生作品展示区：
1、眼睛大
2、身体细长
三、蜻蜓的画法
七、板书设计：教学板书设计主要是设计为：对称
小学美术优秀说课稿 篇15
一、说教材：
线描画：线描画是用线条的变化来描绘对象及其形体结构的绘画方式，是最古老、也是最原始的一种绘画方式，也是我国传统绘画的方式之一。线描画的绘画工具比较简单，可以用勾线笔、铅笔、油画棒、钢笔等，利用点、线、面来进行绘画，既可以对物象进行细致入微地刻画，也可以对物象进行简单地艺术处理；既可以进行造型训练，亦可作为艺术家表达情感的一种表达方式。
小学生在简笔画的训练基础上，再进行线描画的练习，会使其绘画的精细方面和手眼协调方面有很大发展，不仅提高小学生的绘画能力，同时能提高小学生专心做事的能力，更能激发小学生的绘画兴趣。
小学生在欣赏、发现、感受线条美的同时，大胆进行创作，不仅能将小学生零碎的经验加以提炼，而且与《纲要》中提倡的"教育生活化、生活教育化"的理念相吻合，同时开展线描画教学，能引导小学生通过"观察-想象-发现-表现-创造"一系列活动，有意识地锻炼和培养小学生的观察力、想象力，促进个性的发展。针对本学期美术特色活动的要求，我设计了此次活动。
二、说目标
1、学习用线条的形状变化和黑白对比来装饰鱼。
2、鼓励小学生按自己的想象大胆创作，发展小学生的初步的创新能力。
3、向小学生进行人与自然和谐相处的环保教育。
活动重点：学习用线条的形状变化和黑白对比来装饰鱼。
活动难点：鼓励小学生大胆想象和创作。
三、说活动准备：
1、多媒体课件《海底世界》
2、画好的线描画作品、其他小朋友画的线描画鱼
3、白纸，黑色水彩笔
四、说教学方法：
选用适当的教学方法，能起到事半功倍的效果，依据《纲要》的精神和本班小学生的年龄特点，我采用了以下的教法和学法：
1、多媒体教学法。借助多媒体手段进行观察欣赏演示，则更为简洁、生动，容易吸引小学生的注意。本次活动设计中，我通过幻灯片的展示，让小学生感受到鱼宝宝身上线条的纹样美、图案美；
2、观察比较法。观察法即运用观察进行教学的方法。通过观察，小学生既形成了准确的形体印象，又把握了局部的细节特点。而在观察中进行比较，则能让小学生更加直观地感受不同的创作手法带来的不同效果。本次活动中，为了让小学生直接感受点、线、面的疏密变化和规律性对装饰效果的影响，我采用了观察比较的方法，让小学生在观察比较三幅特征明显的线描画作品中，发现装饰过于繁杂、无规律，装饰手法单一、缺少变化都不能给人带来美的享受，从而有效地突破了本次活动的重难点。
3、欣赏评价法。欣赏评价法指的是将小学生不同特点的作品进行对比评价，肯定各自的特点。在本次活动的最后环节，我采用了欣赏评价法，在欣赏的同时围绕两个问题展开点评：
问题1、"你最喜欢哪个鱼宝宝？为什么？"使小学生在审美的同时自然地习得经验，为下次经验迁移做准备。
问题2、"你是用怎样的线条和图案来装饰鱼宝宝的？"让小学生用语言将自己的装饰意图表达出来，达到分享和交流的目的。在这一环节，教师和同伴的欣赏与评价能让小学生体验到活动带来的愉悦感和成就感。
五、说活动程序：
共有5个环节：
1、观看多媒体课件：欣赏海底世界各种各样的鱼的花纹，引导小学生说出鱼儿身上花纹的特点。
（导入活动，观看《海底世界》，初步感知欣赏各种各样的鱼。）
（1）教师语：在美丽的大海里，生活着许多快乐的鱼宝宝，他们和鱼妈妈自由自在的在海洋里嬉戏玩耍，一会儿在珊瑚里捉迷藏，一会儿在比赛游戏，一会儿又凑在一起说着悄悄话，可幸福了。然后请小学生讲讲自己最喜欢哪条鱼，它是什么形状的？身体各部位的名称以及身上的花纹是什么样的？特别是对形状怪异的鱼，启发小学生尽可能讲详细一点。
2、欣赏课件：欣赏小朋友的作品，引导小学生说说他们的画用了那些线条装饰的，并进行比较。
再欣赏老师的作品，让小学生学习装饰鱼宝宝的基本方法。我同时逐个展示各种点、线、面（即根据小学生回答展示各种线形和点形装饰），既增强了趣味性，又有效地发挥了教育的功效。
（欣赏小学生绘画作品，请小学生互相说一说，这些鱼的形状及装饰的线条，说一说它们是什么样的？有什么样的花纹。）
示范讲解几种鱼的画法：（欣赏老师的作品）
（1）请小学生说说老师画的画都用了什么线条来画各种各样的鱼。
（2）教师在小学生最喜欢的鱼身上示范画出各种形状的线条，并重点讲解如何处理线条的疏密关系。
（3）请小学生来装饰几条鱼宝宝。
（4）引导小学生讨论，你准备画一条什么样的鱼？
3、通过比较，了解点、线、面的疏密变化和规律性对装饰效果的影响。为了帮助小学生理解线描画抽象的形式美的构成规律。我选择了三副特征明显的线描画作品（图一：装饰过于繁杂、无规律；图二：装饰手法单一、缺少变化；图三：疏密变化恰当、有一定规律），小学生通过观察比较，在教师的追问："这两个鱼宝宝美吗？为什么"的过程中交流、探索、发现，从而掌握线描画的基本规律，为接下来的创作提供支撑。
4、小学生创作，教师指导要点：
（1）鼓励小学生大胆想象出各种奇形怪状的鱼，看谁想的`和别人不一样。
（2）启发小学生用不同的花纹装饰鱼，并注意线条的疏密变化。
（3）帮助能力差的小学生变化各种线条花纹。
5、观赏评析作品
（1）请小学生自由互相讲述自己所画的鱼
（2）请个别小学生谈谈自己喜欢哪一条鱼，为什么？
（3）教师小结：
今天，小朋友帮助鱼妈妈找回了鱼宝宝，并且鱼宝宝身上的花纹都非常漂亮，线条的疏密也很好，鱼妈妈谢谢你们了，现在我来当鱼妈妈，小朋友来当鱼宝宝，我们一起游到大海里去做游戏吧。
活动反思：
在本次教学活动中，我始终以引导者的身份帮助小学生观察、想象、总结鱼的特点的基础上，创造出自己想象中的鱼。我认为小学生的作品完成的非常好。具体表现在以下几个方面：
一、想象丰富构图大胆。小学生画出了变形鱼、潜艇鱼、花朵鱼等各种形态的鱼，每个孩子的想象都是不同的；孩子们在鱼身上设计的图案同样超出了教师的想象：有植物、海洋生物、小动物、有的孩子甚至用上了数字进行装饰。
二、专注性。在孩子们绘画的15-20分钟里，全班孩子注意力集中，大家都在安静的环境里低头画着自己的画。有个孩子在鱼身上划出了格子，在格子里进行装饰，20几个格子，她就那样一个一个的画着，即使是周围的小朋友画完了，她依然认真的画着，直至全部画完，体现了孩子们对绘画的喜爱。
三、自信心。在最后讲评的过程中，教师要孩子们在全班选出一幅"最漂亮的鱼",结果孩子们都说自己画的鱼最漂亮，并且能说出漂亮在那里：我的鱼形状最漂亮；我的图案最漂亮，看我画了这么多的图案它们都不一样。我用数字来装饰鱼，你们有吗？我还用到了植物呢，有樱桃……唯恐自己的被拉下，体现了孩子们强烈的自我认同感。
当然，活动也存在不足之处：小学生分享交流的时间少，这也是孩子们一个学习的过程，小学生通过分享提高构图和造型的能力和水平。从组织小学生评价绘画作品中发现小学生自我为中心的意识过强，教师应在关注他人、欣赏他人作品方面对小学生实施影响。
小学美术优秀说课稿 篇16
一、说教材分析
教材中美术作品的选择是以国内优秀艺术家作品为主，同时结合其他国家艺术家的优秀作品，促进学生对人类优秀美术文化传统的美好情感、积极态度的养成以及重视它们在人类文化传承中的价值，同时认识在广泛的文化情境中人的情感、态度、价值观的差异性和社会的丰富性.在重点了解祖国传统文化的同时，与广泛的文化情境联系在一起，才能拓展学生的`人文视野，提高人文素养。
中学生由于性格、文化修养方面的差异，会有不同的.审美趣味和审美价值标准，审美意识也就逐渐形成.在教学中，要善于观察学生，了解学生，让每一个学生都能充分地按照自己的意愿进行欣赏活动。
二、说教学目标
1、通过本课学习，学生能逐步形成提高视觉感受和欣赏美术作品的能力。
2、通过本课学习，学生能清楚了解美术中绘画的主要种类及艺术特点。
三、说重点难点
重点：了解绘画不同种类的特点及区别。
难点：掌握绘画的类别及不同角度的分类。
四、说课前准备
学生：收集相关的美术作品的图片或事物
教师：相关美术图片及课件
五、说教学过程
1、导入
教师提问：在我们的美术课里你想学到哪些东西?
学生回答：中国画、水彩画、素描、剪纸、设计……
师：大家把在小学学过的内容和你所知道的有关美术的内容进行分类.可以怎样分?
生：……
师生总结：绘画类、雕塑类、艺术设计类、手工艺……
今天就让我们走进美术，走进绘画。
2、欣赏油画作品《父亲》、《开国大典》，请学生发表感受。教师引导学生从作品的美术语言的角度，侧重于观察和分析作品的线条、色彩、构图、明暗等是怎样表达作者的思想感情。
欣赏张利、靳尚谊等名家作品，感受油画的不同风格。
学生了解油画工具材料，师生共同总结油画特点：利用颜料的遮盖力和透明性能充分地表现对象，达到丰富的色彩效果。
3、请学生说说对中国画的了解?知道有哪些作者，哪些作品，哪些作画技巧等。
欣赏作品《粒粒皆辛苦》、《鸳鸯戏水》，分析这两张画的区别，分别是人物画、花鸟画，写意画、工笔画。
师生共同总结中国画的种类、特点。
4、介绍版画、水彩画.
先做简单的比较，再介绍版画、水彩画的各自分类及特点。
5、教师将课前准备的图片让学生辨别，也可结合教材中的作品，加强学生对画种特点的掌握。
6、对学生收集的作品进行分类，由同学相互评价。
小学美术优秀说课稿 篇17
一、教材简析
本课是《义务教育美术实验教科书（一年级下册）》的第七课《小挂饰》，其课型为综合·探索练习。这对一年级学生来说，是一种造型表现上的飞跃。它既增加了学习的难度，又增强了学生学习的趣味性和技巧性。
二、教学目标
知识目标：通过学习初步了解小挂饰的制作方法。
技能目标：较熟练安全地使用工具并对各种废旧材料进行简单的组合和装饰。
情感目标：增强学生与他人的感情纽带关系，培养尊敬他人的思想情感并感受装饰物的美。
三、教学重点、难点
本课的重点我把它定位在学生能否始终保持学习过程的自觉性、趣味性，保持学习的浓厚兴趣和创造欲望。而难点为用不同材质的小挂饰串联方法的掌握。第二部分：教法、学法低年级学生的心理特点为直观动作性思维，为了符合低年级儿童的心理特点，教师要注重教法的趣味性、多样性。第三部分：课前准备教师准备：各种材质的小挂饰以及供学生欣赏的图片。学生准备：各种彩色纸、纽扣、吸管等生活中常见的废旧材料以及剪刀、双面胶、针线等工具材料。第四部分：教学程序根据新课标的精神和一年级学生的年龄特点，在课堂上我实行了开放式教学，让他们在轻松愉快的气氛中学习，积极生动地参与。
（一）导入
1、设疑：上课一开始，教师先对学生说：“小朋友们，今天老师带来了很多漂亮的东西，你们想不想看看？”
2、激趣：把小挂饰挂在黑板上，问：“好看吗？老师这儿还有呢。”
3、揭题。
板书课题：“小挂饰”
（二）新授新课标提出，要让学生真正成为学习的主人，得让他们通过观察探讨、自主尝试、自主感悟、自主质疑等实践活动实现自我的发展。
1、研究探讨，自主感悟。出示课题后，开始教学的新授部分。
2、欣赏图片，拓展思维。看过老师的这些挂饰后，再让学生来欣赏一下其他挂饰的图片。我给学生欣赏的图片共分三个块面：通过欣赏这组图片，让学生感受古今中外工艺大师制作的装饰物的美感。看完这组图片后教师再提问：“你们还知道有哪些其他的小挂饰吗？”这个时候，学生会回答出很多，譬如，手链、脚链、风铃等等……通过挂饰的欣赏，让他们知道在自己身边有很多不起眼的材料都能通过我们灵巧的双手把它们变成各种美丽的.挂饰。学生在欣赏了这两组图片后，已经个个跃跃欲试，急于想自己动手实践了。这个时候，我的教学过程也就进入了第三个环节。
（三）学生实践操作新课程标准指出：教师不要急于用简单的讲解代替学生的感受和认识，应当引导他们通过观察、感受、体验等方法自我发现问题、自主学习、合作交流。制作前，我让学生自主选择：是一个人单独制作小挂饰，还是两个人做，或者是几个人合作。想选择手边的哪种材料来做。还要提出制作要求：
（1）有创意，跟别人不一样。
（2）注意针线运用的安全性。
（四）作品展示交流这也是我这堂课的一个重要环节。这个环节我是这样安排的：先要求学生把自己或和同学合作的小挂饰佩戴在身上或者拿在手里上台来随着轻松欢快的音乐自由展示。教师也戴上预先做好的挂饰走在学生中间带领他们一起随着音乐节奏自由表演，互相交流自己的作品。当表演的时候，教师提出：“同学们，我们可以把自己做的小挂饰送给好朋友或者老师，也可以挂在墙上来打扮我们的教室。”这时，教师把自己的挂饰送给最有进步的几个学生。学生兴奋极了，他们兴高采烈地互相赠送着自己的作品，有的还把小挂饰挂在了黑板上、墙上。
小学美术优秀说课稿 篇18
教材分析：
过年是三百六十五天中最特殊的几天，是民间最隆重、最热闹的一个传统节日。天涯的游子在此时回来相聚；农民们忙着庆贺一年的丰收；工人们忙碌的奔波着准备年货；小孩子们穿上了新衣点燃了鞭炮……在此时幸福的笑脸是一样的，快乐的心情是一样的，祝福的心愿是一样的。
本课学习内容是以过年的活动为主题，通过让学生说一说过年的习俗和祝福的方式，画一画过年快乐心情的活动，了解民间春节的风土人情及其相应的民间美术形式（门神画、年画与吉祥符号、农民画等），培养学生借助民间习俗和民间特有的美术形式表达审美思维的能力，促进学生对生活与美术绘画学习的感悟和理解，获得生活与艺术的情感熏陶，在回忆、接触与表现的活动中体验生活的快乐与艺术的美感。学习活动方式属于“造型与表现”领域。
教学目标：
1、知识目标：了解年的来历，以及过年的风土人情、活动方式，2、能力目标：掌握绘画构图知识和人物的基本表现方法。
3、情感态度：调动学生对过年习俗的浓厚的兴趣，培养学生热爱生活的情感。
4、利用齐齐乐教学互动软件，促进师生交流互动，锻炼语言组织和口头表达能力，了解学生知识掌握情况。
学情分析：从知识掌握程度来看，大部分的学生已经知道了过年的一些风土人情与活动方式。从学习能力来看，学生能通过观察对比和齐齐乐的选题测试，归纳出表现过年氛围的方法。通过情感态度上看，学生能够感受到过年时的快乐心情，展现出对生活的.热爱。
教学重点：
画中人物表情、动作的表现。
教学难点：
从人物、环境、物品的细节上突出过年时的氛围。
教学准备：
课件、音乐。
教学过程
一、游戏导入：（猜谜）
1、师：同学们你们喜欢猜谜语吗？（课件播放谜语，谜底—鞭炮）
一根藤儿结满果，颗颗果子红又红，藤儿朝火往上窜，果子噼啪往下落。
（设计意图：通过猜谜的游戏引出鞭炮这一话题，为后续教学做铺垫。）
2、师：什么时候用鞭炮？（生：有喜事、过节……）
3、师：在我们中华民族的一个传统节日里家家户户都要放鞭炮。同学们知道是什么节日吗？（生：过年）
板书课件展示课题
（设计意图：通过提问的方式揭示课题——过年）
二、交流激趣
课件展示三个话题，学生小组讨论，点名任选其一回答。
1、学生说一说自己熟悉的过年情景。
2、简介过年的习俗
3、祝福新年的方式。
教师播放动画简述年的来历
（设计意图：营造一个温馨愉悦的氛围，通过交流、欣赏了解，激发学生的学习兴趣对过年有一个直观的印象。）
三、分析与探索
1、组织学生阅读欣赏教材内容
思考：过年时与美术有关的活动
①画年画、农民画
②贴对联、门神、
③剪吉祥福字、窗花
④编装饰物。（通过画面内容分析表达的寓意）
（设计意图：通过欣赏图片了解各个地方不同庆祝新年的方式，感受美术活动的丰富多彩。）
2、师生展开交流，说一说这些活动的意义。