知远网整理的四年级美术教学反思（精选25篇），希望能帮助到大家，请阅读参考。
四年级美术教学反思 篇1
“拓印的游戏”这一课是小学美术教材岭南版第八册的第一十三课内容。
“拓印的游戏“，本课是前两课版画课的延续和拓展，是学生尝试将底板拓印变成版画的造型练习，它旨在使学生体验制作底板的过程和通过拓印表现客观性向后愉悦的过程，由此激发学生学习版画的兴趣，培养其作业有序的良好习惯和思维能力、审美能力。
本课以“拓印的游戏”为题，提倡以轻松、愉悦的形式进行学习，提倡进行探究性学习。这个课时的教学过程设计合理，我的教学目的在整个活动中得到了很好的贯彻与体现，。让学生了解版画的艺术特色，学习拓印版画的欣赏方法，掌握简单的拓印方法并简易、介绍拓印的作用，这样有利于学生了解版画的形式美，对于这部分我花了比较多的时间去介绍。带领学生观察分析汉代画像砖拓片，丰富学生的艺术视野，引导探究作品的历史背景和艺术文化，教师作为引导者让学生回到了遥远的历史时代，进行时空穿梭，学习古代拓印技术。我主动把学习的主动权交与我们的学生，让他们自主尝试探究，拓印包中的材料软硬、吸水程度各不同，材料的'不同对拓印效果也造成一定的影响。
学习制作方法与步骤阶段是最重要的也是最困难的，有些同学不能很好的体会老师的意图，但我们应该注意，1.底稿的绘制至关重要，学生的构思以及学生的动手实践能力都决定底稿的成败与否，这个需要在平时的常规课的时候加强练习。2.固定也是很重要的一部，在课堂上有很多同学底稿完成的很精彩也很漂亮但是最后在印制对半的过程中没有对整齐或者没有固定好，导致引出来的效果大打折扣，甚至需要重新来过，这个环节我需要提醒学生高度注意与重视。
拓印版画的整个教学过程以愉快的游戏方式为主体，可谓是比较完整与完善的。但是这个过程中也出现了很多没有意想到的问题与结果。
1.有些学生对于版画的认识还存在一点缺陷与不足，对于版画功能的了解不够透彻。
2.一部分学生没有完全在老师的引导下真正去体会我国古老的文明以及古老的版画史。
3.对于大部分同学来说，拓印版画的整个拓印过程是最难理解与掌握的，在这个过程中出现了很多小错误，我在这个过程中只能是逐个逐个针对问题进行解决问题，这个过程不免就浪费了很多时间而且只能照顾片面的极少数的学生，应该在以后的教学过程中，探索出能让孩子能简单易懂或者是更加容易接受的方法。
四年级美术教学反思 篇2
<<斗鸡>>一课,课文上的范例图片非常生动、有趣，大大提起了学生们的制作热情。虽然在纸制斗鸡的制作步骤上不尽人意，但却让我们有了更多的变化产生出来，在选材和创意上有了新的突破：有塑料瓶的、有纸巾芯的，有可乐罐的，甚至还有一些懒得带材料的家伙们也在我的河东狮威下直接用废纸做成超级迷你小斗鸡的……（呵呵，敢在老吴的课上想偷懒，那是----相当地白日做梦！）
制作过程比较顺利，四年级2个班的同学在老吴的长期熏陶下还是颇有功底的啦！重点是在斗鸡制作完成后的实战上！开战当天，以组为单位，相同位置的斗鸡主人带着自己的骄傲作品上台，15秒的'时间，按照正规的官方指定动作（呵呵，所谓官方，当然是指QAD老吴同志了！）平啄、上跳啄、下反啄、逃跑后回马啄等等，斗得是不亦乐乎呀！时间到后，哪只斗鸡受伤最少为赢！基本上每个班的斗鸡场次都在12组以内，而且组组精彩，动人心魄！
这样的美术课，我和学生们一样开心也！！！
就是可惜我老不记得提前准备相机和DV！以后要记得哦，快乐的时光，有PP才能让记忆更真实嘛，对吧！
四年级美术教学反思 篇3
《乘风破浪》是湘版小学美术教材四年级上册的课目，全课共分两个学习活动：活动一：画自己喜欢的船，侧重平面绘画的学习；活动二：做一艘木船，侧重立体组合造型的学习。
两个活动都以“船”为主题，带给学生无限期待和快乐，学生可以把自己的想法和愿望，借由线条、形状、色彩和材质呈现出谈话导入-——回忆了解，尝试画船————资料研究，探讨结构——学生作业欣赏，引导绘画————自主表现（学生作业）————赏析评价————课后延伸
在谈话导入中我抓住学生的心理需求的愿望，倡议学生与老师一同来画船，满足自己乘风破浪的愿望，激发学生对本节课的强烈愿望。接下来就引导学生回忆船的种类以及结构，尝试画船，以便让学生直观的感受学习前后的不同。紧接着，让学生拿出自己课前收集的有关船的资料，前后左右四个同学进行讨论，即能让学生学会自主学习，又能在集体的.智慧中解决课堂中出现的问题，充分体现学生学习的主动性。教师利用课件中动画的成功演示，巧妙的脱掉船的华丽外衣，展示出船的本质，船实质上是由简单几何图形组成的，让学生把复杂的知识简单化。这样的一个环节，不仅降低了只是难度，更是增强了学生绘画的信心。在学生欣赏同龄人的作品时，让学生主动发现船的造型的变化、创造性的设计船的外形，功能以及图案的搭配。最是学生作业以及合理的评价都是以学生为主体的学习，这是新课程标准下的有效学习的表现，感觉还是一个不错的亮点。
这节课虽然是美术课，但如果仅仅作为一节简单的美术绘画课来上的话，课堂会显的很生硬，作业要求也会大大降低。于是整节课我都在给学生灌输科学意识。如：课前要学生通过各种途径提前预习船的发展史；了解第一艘蒸汽船时什么时候制造出来的等。在介绍船的外形结构时，我也不忘告诉学生船为什么会浮在水面上。这些科学知识的穿插丰富了课堂，也进一步丰富了绘画表现。
四年级美术教学反思 篇4
一、实践教学的应用
教师在自然环境中讲解速写，在实践中教学，为学生设立情景，让学生体会大自然给人带来的视觉的艺术美感，更能激发学生的兴趣爱好。感受娱乐之中的欢乐，陶冶了学生的情感。如对《我的飞机飞上蓝天》一课的绘画讲解，使学生学会运用彩纸折叠的方法制作出飞机的形状。教师先出示飞机的图片，引发学生的制作欲望。再让学生分析飞机的外型及制作的材料，学生说出了飞机的种类及性能。运用教师教的几种方法制作出多种飞机。最终教师组织学生进行飞机试飞比赛，与学生一齐互动，实践教学增强学生的兴趣，培养学生的情感。在对《速写风景》的讲解中，使学生学到了运用速写的方法绘画风景画，学会了如何取景进行绘画。抓住了事物的结构特征进行描绘。本课，教师经过运用在真实景中绘画，提高学生的绘画兴趣，感受大自然的美，陶冶了学生的情感。在对《速写游戏活动》的讲解中，使学生学到了运用速写的方法绘画游戏活动，学会了如何构图进行绘画。抓住了游戏活动的特点进行描绘。
二、兴趣在课堂教学中的应用
经过亲自动手，利用自我身边能够找到的材料，制作一个《童话的城堡》，能够在里面钻来钻去，是一件多么另人激动的事！本课就给同学们这样一个动手圆梦的机会，因为美术学习不可是知识技能的传授，而是要贴近儿童的年龄特征与美术学习的实际水平，从而鼓励学生积极参与表现活动。学生能够选择适合的颜色，剪出建筑的各部的基本形，摆一摆，看一看。在装饰细节时注意添加一些有生活情趣的物品，如窗帘、小路等，只要学生在制作过程中体验到了乐趣就是成功的学习。
三、培养学生的设计本事
在上完美术课《名字的设计》后，学生学会运用不一样的形式设计自我的名字。开始我以我的名字用两种形式展示给学生，学生选择他们喜欢的一种形式，导入主题。说出自我的设计想法，然后开始绘制。整节课，学生的兴趣很浓，想象力得到了发挥。设计出了多种造型的名字形状。并且还图上了美丽的色彩，在笔画的形状上学生有多种的造型。如“点”，有的学生用七星瓢虫，还有的用水珠等表示。总之经过本节美术课的学习，学生的想象力得到了发挥。
四、培养学生的想象本事
我在上低年级美术《幻想动物》时，开始我以龙来举例。龙是由：鹿、牛、蛇、鹰等动物组成的动物。并出示龙的图片，学生分析图片。他们的兴趣被好奇感激发出来，我再引导他们创作学生心中的怪物。先以牛头、猫的身体的动物为例，能够由两个或三个或更多的动物组合。接下来由学生创作，能够运用不一样种类的工具制作或绘画。学生创作出许多趣味的怪物，并为它们起了趣味的名字。
本节课，我根据学生的心理的特点，以龙来激发学生的灵感，培养学生的`创造力。掌握孩童的心理特点，注重培养学生的想象力和创造本事。
在《幻想未来的景色》的绘画中，我经过图片、故事的结合，给学生创造一个虚拟的未来。孩子根据教师的提示，画出了未来的景色。孩子对未来都充满期望，所以产生了绘画的兴趣。教师再正确的引导他们创作。由此，也会产生很大的效果。有的学生把未来的房子建在云彩上，能在天空中自由的飞翔。
本节课我注重培养学生的想象本事，对现实事物进行再创造。并且还能使学生在愉快的环境中欢乐的学习知识。
五、美术的教育作用
在上美术课《谁最美》中，学生经过教师讲故事和图片，使学生了解故事。从中学到了美的真正含义。
在教学中，我先展示图片让学生观看，要求他们分析出图片的资料。在教师的引导下学生逐步的理解图片的意义。这时我再把图片的资料编成故事讲给他们听，使学生进入教学情境。并且能发自真情实感的完成教师留给的绘画资料。
总之，社会在提高，方法在更新。要想与时具进必须不断的反思过去，从中发现优点进行总结应用。
四年级美术教学反思 篇5
《花手帕》是湘版小学美术教材四年级上册第二课，本课的设计吸取了染缬这一民间艺术的营养，并将其与学生生活相联系，巧用身边易取之材料，仿民间艺术染缬一方手帕。活动一的设置以吸水性较强的纸为媒介，凭借折叠构成的原理，利用纸纤维的吸水性能和渗透作用，从而形成既有一定格律和节奏，又色彩鲜艳、变化生动活泼，呈现四方连续纹样的一方纸手帕。
在上这节课前，我做了很多的准备活动，尝试各种纸材的折叠染色效果，我发现生宣纸在染色干透后色彩会变淡，而皱纹纸吸水性较差，纸面不平整的缺点，就想到了用餐巾纸试试，不料效果非常好，干后色彩丝毫没有变淡，再说餐巾纸在学生身边随处可取，失败了还能反复尝试，所以我让学生多带点餐巾纸和少许的生宣纸。
从课堂上学生的作品展示来看，这节制作纸手帕是成功的。学生的感悟能力和创新能力都出乎我的意料。
在让学生了解纸手帕的步骤有哪些时，我采用了与学生一起合作演示的`方式：首先我很随意的拿出一张纸巾折叠了几下，请一位学生上台随意用彩水染制。通过明显的分工，学生自己得出结论：先折后染。
纸手帕的制作步骤教师并没有讲解，而是通过与学生合作演示，一下子抓住学生的心，激起了学生的兴趣，学生看到演示，很轻松地就了解了制作纸手帕的制作方法。
为了启发学生有哪些折法时，问学生除了老师折的这种方法外，还有其他折的方法吗，学生分组讨论折的方法并试着折叠。有的学生反映非常快，说：老师，不用折可以吗？我直接把餐巾纸的当中和两端用手捏紧，这样也可以染出很好看的花纹的。我向他竖起了大拇指，他很开心的制作起来并且做的很认真。其实这学生已经把后面一部分的扎染、夹染的制作方法在制作纸手帕中很好的运用了。
学生创作出来的新方法新颖、巧妙，为后面的染打下了较好的基础。
我认为在美术课中，在学生具备一定的自学能力后，放手让学生自己去探索新知识，以利于开拓学生的思路，这样的效果我想应该会更好一点。
四年级美术教学反思 篇6
随着新课程改革的不断深入，广大教育工作者都以饱满的热情与时代同行，与课改同行，笔者同样与时俱进，认真学习和研究。在教学《精美的邮票》一课后，认真反思，既看到成功的一面，又看到挖掘的潜力，相信对今后的教学提供了很好的依据。
《精美的邮票》一课不只是让学生学会设计出精美的邮票，还要让学生了解关于邮票的历史，而学生想要获得这些知识不只是局限于课堂上短短的四十分钟，他们也可以通过网络来获得自己想要知道的很多关于邮票的知识。为使这节课上得生动且丰富多彩，课前我深入班级了解学生掌握的实际情况，在课前布置学生上网查找有关邮票的各种知识，其目的让学生主动地去学习，一改以往老师一味地灌输式“填鸭”教学。让学生在课前查找的过程中基本了解邮票常见的知识，并对邮票产生浓厚的兴趣。
教学过程中把导入设计巧妙地在情境中有机渗透，既让学生明确学习目标和学习要求，而且充分调动了学生学习的积极性，同时做到简明扼要，尽快进入正题。课堂教学的开始，用谜语“薄薄一张纸，四边细牙齿，两地朋友要谈心必须请他当差使”引入这节课的.教学内容，不难看出，这四句话的谜语学生已经明白邮票的外形特征，抓住时机向学生明确这节课的学习目标。采用激励的语言激发学生学习兴趣与愿望。接着让学生欣赏各种形状、主题、表现方式的邮票，同时发挥了多媒体的作用，让学生通过直观的视觉感受，相互讨论，活跃了课堂气氛，从而在讨论中发现邮票设计具有时代历史、人文景观、民族风情等。老师示范的环节中，应把邮票的过程呈现在学生的面前，不但是让学生有了直观学习的机会，同时加深学生对邮票创作过程的认识和了解。通过演示、模仿的学习过程，积极捕捉和归纳学生自学中的有关信息，抓住重点、难点和倾向性问题，既帮助学生巩固了所学知识，应用所学知识解决问题，又激活了学生的思维、质疑解难……
这节课的教学虽然过去，但我通过反思，深感欠缺之多，典型的如：
1、评价的亮点少。
文学家罗曼罗兰说：“不要只在乎事情的结果，只要曾经努力。”因此，在小学美术教育教学中，评价是激发学生学习兴趣，也就是说：努力的过程就是学生素质发展的过程，提高的过程。我们不能简单地评“好”、“差”，而是在讲解邮票的种类、历史时应精讲，留给更多的时间，让学生上台评价，真正体会到在评价中学习。在评价中提高，而老师的评价只能体现画龙点晴。
2、注意学生心理发展不够。
在评价一位男孩的作品，其中一位女孩子说：“老师，他画的叮当猫就像他自己，胖胖的！”话音刚落就引来了全班的哄场大笑。可是我并没有注意到那位男孩的反应，课后所有的学生都开心拿着自己的作品要送给我，但那位男孩儿却低着头把作品叠好放进自己的口袋里沮丧地从我身边走过，我猛然发现，当时那位女孩儿不经意的一句话对于他来说是怎样的伤害啊！我急忙走到他的身边说：“可爱的小朋友，可以把你的作品送给老师吗？”他迟缓地望了望我，高兴地把叠得整齐的作品小心地放在我的手中，如果在课堂上我在同学们的哄笑中及时地说：“他虽然胖了一点，可是他很可爱啊！”我想就不会使那个小男孩产生不愉快的心理了。
四年级美术教学反思 篇7
设计本课时，我的目标定位是：通过这节课，学生能掌握国画的勾染法和没骨法表现方法，能画出色彩各异，千姿百态的、墨色变化的、构图合理的.花卉作品来。于是，我怕没接触过笔墨的学生认识不到笔、纸的性能和掌握不了方法，所以我在导入环节，进行了直接笔墨演示；我怕学生表现花时，方向单一，我演示了不同方向花的表现方法；我怕学生表现方法单一，我演示了从易到难不同花的表现方法；我怕放手让学生去体验尝试，会耽误太长的时间，不能在规定的时间完成作业，于是，课前成了我的“独角戏”；……总有太多的担心。且不说学生能不能在一张作品中把这些要求都一一体现出来。略显笨拙的演示，对本来对国画不擅长的我简直是一种折磨。也许是我对学生要求太多，也许是我们的课堂对没有接触过笔墨的学生要求太多，也许是我在教学方法上处理的不够机智……
也许，一些演示完全可以用其他形式去代替，会好些。比如，在演示野菊花之后，可以让学生画出其他方向的野菊花；在演示了勾染法和没骨法之后，可以通过欣赏名家名作分析其他花卉的表现方法，或干脆出示事物图片让学生去体验尝试，然后教师根据学生作业情况，进行提炼总结方法。
四年级美术教学反思 篇8
《色彩的冷暖》这节课是一节以绘画为基础知识的造型、表现、设计练习课，是为了让学生学习色彩基础知识而设置的。本节课主要培养学生能够说出冷暖色给自己带来的感受或联想，能辨别暖色调、冷色调并感受其美感，并会自己运用色彩传递自身的情感，使用拼贴、绘画等方法，创作一幅表现温暖或寒冷的作品，提高学画色彩画的兴趣。
本课的教学内容比较抽象，这是学生以前所没有遇到过的'，怎样使学生从对色彩的冷暖，认识到掌握并运用色彩的冷暖进行对比这一过程，是一个由感性认识上升到理性认识的一个难点。如果单凭教师空洞乏味地去讲解、简单的操作演示，是很难让学生弄明白的，可能还会越来越糊涂，调动不起学生的兴趣，使效果更糟，为了更好地调动学生的兴趣和自信心，我准备了很多的色彩图片，包括冷暖色对比图案，充分利用网上及书中的图片、作品等。
通过对比、感受，使学生直接领略到同一画面不同色彩的冷暖感觉，而且还联系学生的实际生活中进行讲解举例，首先，色彩会使人产生冷暖的联想。红、橙、黄色使人联想到火焰和太阳等热烈、温暖的物象，而蓝、紫色又会使人联想到天空、海水、冰雪这些宁静、寒冷的场面。例如，画下雪天和暴风雨天需要使用令色调，因为它给我们带来的是寒冷的感受，画阳光明媚的郊外应使用暖色调老烘托孩子们愉快游玩的心情。让学生根据不同的颜色来联想不同的物体，辨别是冷色还是暖色，这样比起理论上的讲解更直观、更形象，使学生在轻松愉快地学习环境中掌握色彩的冷暖知识。在教学过程中，我还让学生边感觉边动手操作，并结合生活中的一些冷暖事物让学生自己举例谈谈感觉、谈谈体会，还放手让学生自己去寻找、发现冷暖色的规律，从色轮中找出暖色包括：红、黄、橙，冷色包括：青、蓝、紫。
最后，我为学生准备了两幅一模一样的没有色彩的风景图案，请大家分别用冷色调和暖色调来填色，使它们变成冬天和春天的景色。学生们显现出了非常大的表现欲和积极性。大大地调动了学生的自信心并发展开阔了他们的思维，起到很好的教学效果。
四年级美术教学反思 篇9
寒假刚刚过去，四年级的同学们迎来了新的学期，趁着浓浓的未散的‘年味’，我们一起回顾了过年期间的过年的场景。
人们为了营造春节喜庆、热闹的气氛，表达美好的祝愿，人们创造了很多独特的艺术形象、符号和挂饰等，装饰我们的.生活。门神画就是其中的一种，专贴于大门之上，以祈求神灵庇佑，驱走灾害。有回老家的同学都见到过这种门神画，师生交流，你见到的门神画是怎样的？学生回忆，造型夸张，脸上的颜色有红色，绿色和蓝色，跟生活中的形象大不相同。从此我们总结出门神画的色彩艳丽。那么门神画是怎么来的呢？通过一个有趣的传说，引起学生更加浓厚的探索欲望，了解了有关门神的来历后。更有助于学生创作门神形象。我发现即便是四年级的学生，对故事也没有抵抗力。让学生学习的有趣，才能更好的讲授教学内容。同学们创作的门神形象先通过搜索武将，再润色造型和色彩。创作出很多新奇有趣的形象，女同学们更是开拓创新，设计出英武的女门神，为年画平添了几分美感。通过这一系列的活动，激发了学生对民间美术的浓厚兴趣，更加关注我们生活中的艺术。最后的拓展环节，我引导学生体会门神画的寓意，让同学们体会民间艺术的内在精神。
发现美，传播美是我们每一个人应尽的职责。
四年级美术教学反思 篇10
今天的课讲完了，可我并没有找回往日的轻松，因为通过这节课我看到了很多的不足，课后冷静下来，我告诉自己，接受教训，总结经验，钻研教材，不断摸索，争取进步。
经过自己的反思，我找到以下不足：
1、备课要背出学生的接受能力。四年级的学生年龄并不大，他的接受能力还很有限，表达能力也是处在初级阶段，问题太深，只能使他们语塞，不知所云，我对学生的接受能力没有真正的备到课程中来，忽略了学生的接受能力，以至于浪费了课上时间，讲的着急没人回答问题，听的不会说也一副无奈的表情。所以，备课一定要备学生，备他的接受能力，备他的知识面，备他的'表达能力，备他的认知能力，且要放在首位。
2、课程环节设计要由浅入深。我觉得上一节课应该在一个相对宽松的环境中引进来，让他们在不知不觉中一点一点的深入，这样大多数同学都能接受.
四年级美术教学反思 篇11
一、发现问题：
在《色彩的冷暖》第一课时的教学过程中，我发现四年级学生对美术学习似乎缺乏激情，尤其是对教材上的内容他们也似乎是非常的“清楚”，感觉过于“简单”，总体感到枯燥乏味，因此课堂教学活动问题频频出现。具体表现在老师讲解学生自己看书；到实际练习了学生不按要求操作；我把部分学生作品频频出示以便让学生从中明确要学的知识点，但效果相反只是笑声不断纪律更乱。整堂课下来我感觉到较难把握，尤其是四年级学生的心理想法。
二、确定问题：
通过查阅了网络教学中对小学美术的改进要求，对照实际我确定了问题的所在：主要是学生对美术理论知识感性的缺乏，不知道怎样将理论知识和实践操作相结合，从而对学习美术失去了兴趣。其实在美术教学过程中，虽然学生的学习方式和学习方法与其他科目有所不同，是以实践操作为重要的教学内容来抓，但理论知识的掌握也是非常必要的。如果缺乏对理论知识的认识，学生在作画过程中遇到的困难就不知道该怎么解决，也就失去了对美术课的兴趣。而作为教师不能用一种所谓的标准去教，而应在教学中勇于改革探索新的教学模式，善于发现学生的`学习心态、引导学生了解一些理论知识、掌握一些基本技能，从而提高学生学习的激情。
深刻反思之后，更应该积极寻找解决问题的方法和途径。首先要了解每个学生的学习心态以及对美术的认知水平，于是我在第二天特意找了几位学生交谈，从沟通中寻找到了解决问题的方法。
三、解决问题：
从学生方面：
1、通过欣赏、了解名家名画，叙述艺术家们的光辉人生。用美的作品熏陶、感发学生。
2、引导学生对范作进行鉴赏：可以赞赏，可以批评，可以临摹，更可以改头换面，或者“移花接木”，或者创造更新更美的形象来替换它、否定它。充分让学生的心灵说话，让学生的作品说话的自主性、主体性。
教学方面：
我把课程作了调整修改，认为色调练习关键是让学生学会并掌握冷、暖色调的辨别能力和运用能力，油画棒同样能达到教学目的，既然学生提议用油画棒，在不影响教纲要求的同时完全可以满足学生的愿望以激发学生的学习兴趣。我把教案作了适当的调整：
1、改用学生喜欢的美术用具；
2、增加了理论知识的教学，如暖色中的红色我用专业词写在黑板上：深红、朱红、大红；而黄色：土黄、中黄、淡黄、柠檬黄；绿色：深绿、中绿、淡绿、橄榄绿、草绿；蓝色：普蓝、深蓝、棝蓝等等，学生们的兴趣一下被激发起来，有些学生很认真的记了下来；
3、教学中增加了图案的设计创造一例，让学生在优美的图案中进行色调运用，这样既达到了教纲要求同时又拓展了知识点，更符合小学的教学改进要求，同时在课堂教学中锻炼了自身的理论知识拓展和操作能力的设计。
四年级美术教学反思 篇12
《聚聚散散》一课主要是让学生了解聚聚散散在美术构图中的作用，用聚聚散散的形式来表现画面。
讲授本课时，我先启发学生回忆生活中是否见过烟花，用烟花被点燃升到空中后，出现亮点的聚散形成美丽的图案来导入新课。讲授新课时，以小组活动为单位，通过他们摆放、分析、观察、讨论的形式来解决物与物之间的关系，又通过欣赏不同的聚聚散散作品总结聚聚散散的特点，最后拿聚聚散散作品与聚的作品、散的.作品进行对比，得出聚聚散散在美术构图中的作用及给人动态的感觉。
不足之处的地方在于，在讲聚聚散散时，范围适当再宽一些，应结合其他方面的聚聚散散，如：军队里的聚聚散散是一种美，但散开正步走时排列很整齐也是一种美。
通过本次授课，我体会很多，我在备课时要多联系生活中的方方面面，考虑问题再全面些，讲课的内容再拓宽点，能使学生快乐固然是好，但我必须加强课堂管理，没有规矩不成方圆。良好的纪律是课堂效率的保障，今后我要在学生管理上多下功夫，争取给学生创设更好的学习环境。
四年级美术教学反思 篇13
《花团锦簇》一课是一节＂设计应用＂领域的课程，本课以“花”为题，以“送花”为线索，为学生创造真实的情境激发学生的创造力及在实际情境中解决问题的能力。制作花的方法很多，本次活动采取3D打印笔的方式，激活学生创造思维与创新意识，培养孩子的立体思维和创造力，渗透花艺常识的环节虽不是本活动主体部分，却让本课充满情感的交流和人性的关怀。
在本课的学习中，有这样几个亮点：
1、在本节课中，我注重培养学生的创新能力。尊重学生的个性发挥，努力让学生在自己的艺术创造中得到快乐的体验。因此，在课的各个环节我积极创设宽松、和谐、快乐的学习情境，让学生在活泼的活动中活跃自己的创作思维，激发自己创作欲望，使学生不断提升自己的学习能力,获得感受美、创造美的能力。
2、学生对本课的兴趣很浓，“PK”更是激起了制作热情，学生在自主研究花的时候就基本了解了材料，掌握了制作方法，教师微课形式的再示范就让学生更加清晰了制作过程和手法，学生作业最后的成品充分说明已经掌握了方法，而最后的集体作业效果也给学生很大的激励。但在制作中还发现有些学生的手工不够熟练。
3、 在本课的教学中我不仅准备了充分的示范作品，同时还准备了大量成品，这些成品准备为学生的自主研究提供了素材，花团锦簇，学生不由自主高呼起来，使学生的'学习积极性高涨，在这样的环境下进行学习，效果就会好很多。
本节课也存在很多不足之处：
1、应该让学生搜集一些关于花的知识，让学生讲给大家听，这样更能激发学生的学习积极性。
2、 要在短短时间内全部完成是有较大难度的，这使后面的作业评价部分显得不够全面，而对学困生的作业重视不够或未做评价，这将可能伤害学困生的学习积极性，也说明我在备课中对“备学生”这一环节思考不深入，这是我在以后的备课中要特别注重的一个地方。
3、整堂课时间把握不充分，教学设计环节应该再精炼一些。把更多的时间留给学生让他们获得更多的尝试体验，教学效果会更好。
四年级美术教学反思 篇14
橡皮泥对于四年级的学生来说一点都不陌生，如何在他们所熟知的.橡皮泥中进行巩固复习、新授基本技法呢？——玩！对于他们所熟知的东西他们早就跃跃欲试，教师一上来的说教他们根本无心听，所以，一开始进入正题，我就以“考考”他们进入巩固复习旧技法（团、揉、捏、搓）的阶段，并以“难不住他们”为激励点，逐步加深难度，新旧知识交替，渐渐在他们的“玩”中渗入新知识新技法。
在活动中，学生可以单独玩儿，也可以随意组合；可以边自己做边欣赏其他同学的作品，也可以看老师给予的图片然后自己再做再加上自己的创作想象。整个学习氛围比较宽松、和谐，学生兴趣激昂。
四年级美术教学反思 篇15
今天的课讲完了，可我并没有找回往日的轻松，因为通过这节课我看到了很多的不足，课后冷静下来，我告诉自己，接受教训，总结经验，钻研教材，不断摸索，争取进步。
经过自己的反思，我找到以下不足：
1、备课要背出学生的接受能力。四年级的学生年龄并不大，他的接受能力还很有限，表达能力也是处在初级阶段，问题太深，只能使他们语塞，不知所云，我对学生的接受能力没有真正的'备到课程中来，忽略了学生的接受能力，以至于浪费了课上时间，讲的着急没人回答问题，听的不会说也一副无奈的表情。所以，备课一定要备学生，备他的接受能力，备他的知识面，备他的表达能力，备他的认知能力，且要放在首位。
2、课程环节设计要由浅入深。我觉得上一节课应该在一个相对宽松的环境中引进来，让他们在不知不觉中一点一点的深入，这样大多数同学都能接受。
四年级美术教学反思 篇16
利用物象重组方法创作新形象，给人以新奇、强烈的视觉感受。这节课同学们学习兴趣较高，这种近乎游戏般的绘画创作活动，能够最大程度的发挥学生的.想象力和创造力。教师通过多媒体使学生非常直观地看到物象重组的各种不同方法，开阔了学生的视野，使学生做到了心中有数，创作起来比较得心应手。另外一个亮点是学生利用老师提供的素材进行重组游戏，大家参与积极，通过活动对物象重组有了更加深入的了解。
在评价时，教师采用先让每幅画的作者当小讲解员，说出自己的奇特想法，然后大家再互评的方法，不仅使作者有了一个表达、展示的机会，还能够让其他同学了解其作画意图，效果很好。当然此课还存在一些不足：有少量同学的作品有雷同现象，说明有的同学还没有开动脑筋去想象创作，这就要求我们还要想办法提高这些同学的绘画创作能力。
四年级美术教学反思 篇17
《黎族人民爱歌舞》是一首黎族民歌，黎族是我国海南地区的一个少数民族，有着其独特的`民族风情。该民族能歌善舞，特别是竹竿舞、芦笙舞是他们特有的民间舞蹈。
这首歌节奏工整，歌词朴实上口，加上前面的导入活动过程中，学生已多次听赏了歌曲伴奏音乐，对于歌曲旋律已有了先入的印象，加上四年级学生已有的歌曲学习能力，因此学生在学唱过程应该会轻松一些。我安排学生先按节奏朗读歌词，然后跟随琴声在心中默唱练习，最后轻声练习歌唱。为了帮助学生掌握四分休止，我引导学生在四分休止处可以整齐地喊一下“嘿”。这一练习既掌握了休止，同时又活跃了歌唱气氛，学生也会很喜欢这样的演唱形式。第一段歌词学会演唱后，第二段歌词学生有能力自己来学会演唱。为了使学生体会并能用欢快的情绪演唱，我示范演唱个别乐句，让学生带着问题倾听，发现每一句的最后两个字轻轻唱才能表现黎族人民的快乐，然后尝试唱一唱，这比教师直接要求效果更好。可谓“授之于鱼”不如“授之于渔”。
四年级美术教学反思 篇18
一、发现问题：
在《色彩的冷暖》第一课时的教学过程中，我发现四年级同学对美术学习似乎缺乏激情，尤其是对教材上的内容他们也似乎是非常的“清楚”，感觉过于“简单”，总体感到枯燥乏味，因此课堂教学活动问题频频出现。具体表示在老师讲解同学自身看书；到实际练习了同学不按要求操作；我把局部同学作品频频出示以便让同学从中明确要学的知识点，但效果相反只是笑声不时纪律更乱。整堂课下来我感觉到较难掌握，尤其是四年级同学的心理想法。
二、确定问题：
通过查阅了网络教学中对小学美术的改进要求，对照实际我确定了问题的所在：主要是同学对美术理论知识感性的缺乏，不知道怎样将理论知识和实践操作相结合，从而对学习美术失去了兴趣。其实在美术教学过程中，虽然同学的学习方式和学习方法与其他科目有所不同，是以实践操作为重要的教学内容来抓，但理论知识的掌握也是非常必要的。假如缺乏对理论知识的认识，同学在作画过程中遇到的困难就不知道该怎么解决，也就失去了对美术课的兴趣。而作为教师不能用一种所谓的规范去教，而应在教学中勇于改革探索新的教学模式，善于发现同学的学习心态、引导同学了解一些理论知识、掌握一些基本技能，从而提高同学学习的激情。深刻反思之后，更应该积极寻找解决问题的.方法和途径。首先要了解每个同学的学习心态以和对美术的认知水平，于是我在第二天特意找了几位同学交谈，从沟通中寻找到了解决问题的方法。
三、解决问题：
从同学方面：
1、通过欣赏、了解名家名画，叙述艺术家们的光辉人生。用美的作品熏陶、感发同学。
2、引导同学对范作进行鉴赏：可以赞赏，可以批评，可以临摹，更可以改头换面，或者“移花接木”，或者发明更新更美的形象来替换它、否定它。充沛让同学的心灵说话，让同学的作品说话的自主性、主体性。
教学方面：我把课程作了调整修改，认为色调练习关键是让同学学会并掌握冷、暖色调的区分能力和运用能力，油画棒同样能达到教学目的，既然同学提议用油画棒，在不影响教纲要求的同时完全可以满足同学的愿望以激发同学的学习兴趣。我把教学设计作了适当的调整：
1、改用同学喜欢的美术用具；
2、增加了理论知识的教学，如暖色中的红色我用专业词写在黑板上：深红、朱红、大红；而黄色：土黄、中黄、淡黄、柠檬黄；绿色：深绿、中绿、淡绿、橄榄绿、草绿；蓝色：普蓝、深蓝、棝蓝等等，同学们的兴趣一下被激发起来，有些同学很认真的记了下来；
3、教学中增加了图案的设计发明一例，让同学在优美的图案中进行色调运用，这样既达到了教纲要求同时又拓展了知识点，更符合小学的教学改进要求，同时在课堂教学中锻炼了自身的理论知识拓展和操作能力的设计。
四年级美术教学反思 篇19
美丽神奇的大自然是人类的朋友，是我们生存的环境，我们仅有爱护大自然的一草一木，大自然才能更好地为我们服务，才能带给我们更舒适的环境。
今日我在一年级上了《走进大自然》一课，虽然学生对颜色并不陌生，但对色彩的具体名称却不了解，于是我在教学中充分让学生去自主实践，探索发现。我首先引导学生寻寻找找，观察学校里都有哪些颜色说说你喜欢哪些颜色同学们惊喜地发现，原先我们的学校里竟然有这么多美丽的颜色，学生经过观察，发现了我们生活的世界真是五彩缤纷，也激发了学习色彩的兴趣。我又适时提出问题：你能不能把刚刚说到的这些美丽的颜色从你的'水彩笔中找出来呢学生齐声回答：能。我逐个说出色彩的名称，让学生自我动手找找相应的颜色，学生的进取性异常高，部分不认识的颜色很快便记住了。
传统美术教学只重视专业知识与技能的传授，把学习仅仅局限在书本上，脱离学生的日常生活实际，在这种学习观念下，不仅仅很难培养出学生的创造精神，并且会泯灭学生学习的兴趣，最终影响学生的发展。
新课改倡导的美术教学，既要重视学生对艺术的感受、表现和创造力的培养，还要注重美术更多地与生活相联系，创立多维互动的有利于学生自主学习的教学组织形式，让学生在宽松的氛围中感受美，让学生在活动中学、在玩中学，让学生围绕目标自主选择资料、材料和方法，让学生在知识探索的过程中发现规律。我在教学中，以教材为依托，拓展教学空间，开阔学生的眼界。让学生走进大自然，耳闻目睹领略了大自然的美丽，口头表达自我的观察所得，表达自我的真实情感，努力用新的理念来组织教学，收到了较好的效果。
《美术课程标准》指出：“综合性学习”是在实践中培养学生的观察感受本事、综合表达本事、搜集信息本事、互相合作本事等。此次“综合性学习”活动，创造了一种氛围，让学生始终处于一种积极参与状态之中，用口头表达自我的观察所得，表达自我的情感，并用即兴回答形式汇报查找的结果，在丰富多采的美术实践活动中，拓宽了美术学习的资料、形式、渠道，使学生在广阔的空间里体验到了学习的乐趣。
四年级美术教学反思 篇20
我用欣赏钟表这一环节导入课，因为兴趣是最好的老师，所以我在教学一开始，播放了学生们都喜爱的迪斯尼动画片段，把学生带入钟表的世界中，让学生欣赏造型各异、风格独特的钟表，为后面设计钟表做好铺垫。
出示一组钟表图片，通过“看看我们的钟表都有什么共同的特点”等问题引导学生观察探索，了解钟表的基本特征。接着出示一组有错误的钟表，让学生观察分析：“谁发现了，这些钟表设计的哪里有问题？”设疑引路，归纳总结，突破难点，避免发生同样的错误。这一环节的设计为学生钟表的制作设计了一个坡度，减低了难度。通过语言表述与语文课相结合，培养学生口头表达能力。教学活动中，以此调动学生勇于表现、释放个性的积极性，让学生真切体会到学习的成功与快乐。
接着我设计了“先学后教——折制种表”一环节，出示一张正方形白纸和折好的纸手表，问学生：“谁想知道这张白纸是怎样变成这个漂亮的`纸手表的？”正当学生情绪高涨，产生积极的探究动机的时刻，我给学生5分钟的时间，引导学生到书中7页寻找答案，鼓励他们根据书中提示，相互交流，积极互动，讲解自己的制作想法，了解不同的方法步骤，并大胆地展示出一个设计与众不同的表面。通过这种安排，让学生在小组中交流、在小组中合作、在小组中探讨，使重、难点在小组合作、自主探究中得到了解决，教师只是组织者、引导者，真正体现了以学生为主体，使学生成为学习的主人。
总之本节课只要教师转变观念，大胆的放手把课堂还给学生，满足他们好奇、好动、好说的特点，教学效果一定会事半功倍。
四年级美术教学反思 篇21
标志设计对我们教师来说都是很难的东西，对孩子们来说就更不容易了。在上学期的授课中，自己只注重讲解标志设计要简洁、夸张、概括。可到学生设计的时候很多学生的作品像平时画画一样画的很多，根本体现不出标志设计的简洁、概括、意义深刻的特点，并且在上学期的教学中，我给学生画了范画，结果反而束缚了学生的手脚，限制了孩子们的设计思路，使他们随着我的思路走了，效果不理想。 这次授课时，我首先让学生欣赏了一些标志图片，引起学生学习兴趣。然后，讨论这些标志设计有哪些时代意义，在这里对学生进行思想教育。
让学生对标志设计有个初步的了解，然后让学生说说生活中所熟悉的标志有哪些？有什么寓意。让学生根据例举的标志，谈谈一个完整的标志有哪些要素组成。再让学生欣赏课本上的学校标志，上海浦东区东荷小学校徽，就是采用了学生的设计作品，激发学生的设计欲望，说说这些标志有什么含义，欣赏精英小学和五爱小学校徽，总结出标志设计的表现形式，可以是以文字为主，也可以是以具体的形象为图形；表现形式要简约、概括、夸张。最后让学生设计自己学校的校徽，教师巡视，发现问题及时指导，纠正。结果学生们的设计作品要比上学期的'效果要好一些。
作品展示时，请完成校徽设计的学生主动到讲台，讲解自己的设计思路，教师点评。不过本课结束时，有不少学生没有设计完自己的作品，不管怎么说标志设计对孩子们来说还是比较难的，我觉得只要孩子们表现除了自己的想法就应该给予肯定。
四年级美术教学反思 篇22
5月6日上午第一节的全校课堂教学评价活动中，我执教了四年级的美术课《愉快的春游》。在上课前经常有其他学科的老师羡慕地对我说：“你们美术课最好上了，不用从头讲到尾，学生兴趣自然有，上课轻松又愉快。”我笑一笑，心想要是真能让每一节美术课轻松愉快又有良好的效果，这个美术老师的造诣可不一般了。美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术老师下工夫来思考、推敲。
《美术课程标准》提出九年义务教育阶段美术课程的价值主要体现在以下几个方面：一，陶冶学生的情操，提高审美能力；二，引导学生参与文化的传承和交流；三，发展学生的感知能力和形象思维能力；四，形成学生的创新精神和技术意识；五，促进学生的个性形成和全面发展。应该说，课程教学改革给美术课提出了更高的要求，它不仅仅停留在过去的以学习美术技能为主的教学模式，而是加入了更多人文性质的内涵，要达到这样的目标，需要美术教师有很高的.综合素养、人文素养。
上完课后，我一直在思考：什么样的美术课称得上好？怎样才能上好美术课呢？在思考的同时，我在一次次实践的检验中寻找^答~`案。
思考一：美术课前的准备
美术课的准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的内容。在《愉快的春游》这一课里，图片资源和文字资源是课堂教学的主要内容。然而更多的美术课堂上，除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。
思考二：美术课堂教学
课堂教学当然是重点，很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业，比如一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一起难免会各抒己见，不会像成人那样有克制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性，加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。教师可以引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活，把公园、田野、村庄等作为学习美术的大课堂，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝。
这节课的不足，通过教师的反映是学生讨论的内容不是很多，小组合作的地方体现的不是很明显。这是因为很多内容不需要讨论，只凭个人经验就能完成。讨论不是必须的环节，看来课堂教学评价表还得需要改一改。
思考三：美术作业的评价
本节课的作业评价，我感觉是不够完善的，因为时间在前半部分用得较多，超出了五分钟左右，所以临近下课时还有很多学生没有完成铅笔稿的任务。我只能挑选两、幅较好的作业进行评价，而对很多构图不是太好的学生作业没有来得及点评，造成环节的失误。以后教学要注意把握时间的控制，整体调控好讨论内容。
课程标准是新的，儿童是新的，在教学中肯定会有更多的新问题新现象新思路值得我们去思考，完善美术课堂教学是一件长期并且值得坚持的事情。
四年级美术教学反思 篇23
本节课我讲了一节四年级《真情对印》的美术课, 回想课堂，我在设想与现实中不停地摸索理想的课堂教学，课上完了，但是因为中间有一环节的设计在实际教学中耽误了时间，所以后面学生充分探索表现方法的时间没了！课堂中，我让学生学习生活中的对称美，我让学生在观察中学习对称美，观察对称图形，认识对称图形；我以几张学生作品欣赏让学生体会对称图形的特点，明确对称图形，明确对称图形的对称轴；本应让学生找一找身边的`对称图形，让他们欣赏生活中的对称图形，对称现象，感受对称的美……可因为考虑的时间关系，这一步用的时间有点少，感觉有点遗憾！学生作品效果很好，可评价这一环节时间过短，很多学生还想对作品多说说自己的看法，我留到了下一节课继续完成完成！
四年级美术教学反思 篇24
今天，我上了《双胞胎》一课，在教学中针对小学四年级学生的心理特点和认知规律，我遵循“教师为主导，学生为主体”的教学思想，通过有趣的导入，引导生自己去主动探究。
通过此课的学习，同学们了解了对称在艺术作品中的运用，对称是物体相同部分有规律的重复。自然界中不少的植物、动物都有自己的对称形式。知道了对称是艺术家创作艺术作品的重要法则，它的图案常代表平衡、和谐，学会了用对称的方法表现各种各样的`双胞胎形象。最后作业展评时，由于运用了丰富的评价语，学生们体会到了创作的乐趣。
不足之处就是学生在作业时，由于学习的是对称的方法，所以很多同学尝试用其他不同的方法来表现人物的组合：对折剪、对这印、绘画、彩泥等去表现双胞胎。学生能积极主动地进行创作，但构图还不够完整。
四年级美术教学反思 篇25
《材质的美》是一节“欣赏.评述”课。本课目的在于让学生认识生活中的不同材质，感受不同材质的美，能用语言表达出不同材质带给我们的美感，并能从材质的角度去欣赏工艺品。
在教学中，首先让学生感受古罗马竞技场与现代城市玻璃幕墙带给我们的不同感受，初步感受不同材质的美，使认识到不同材质能够展现不同历史时期的风貌。紧接着，让学生回忆生活中不同材质的物品，利用填表格的形式，让个别学生汇报，能够拓宽其他学生的认识，完成对生活中不同材质的.触感、美感的认识。原本一直认识“欣赏.评述”课是枯燥乏味的，但只要你选择了学生乐于接受的形式，一样是精彩万分！为了打破课堂上沉闷的气氛，我利用学生喜欢听故事的心理，讲了一个霍去病的故事，吸引了学生的兴趣，然后通过设疑：那霍去病的墓里有个雕塑马，鲁迅先生曾这样评价：“气魄深沉宏大是霍去病勇士的象征。”那你觉得他墓前的马应该是什么材质的马？从而引起了学生的好奇心，通过分析玉石、唐三彩、石材的不同美感，选出正确答案。
本堂课，能够从学生出发，课堂中凸显出了学生的主体地位及教师的引导作用，教师能够走入学生的心里，采用了学生乐于接受的方式教学。教学环节流畅，教学目标明确。本课已经基本达到预设的教学目标，但是在最后由于时间关系，在总结评价方面过于仓促了。