知远网整理的教学设计的设计（精选19篇），希望能帮助到大家，请阅读参考。
教学设计的设计 篇1
【教学目标】
知识目标
1、理解、积累“静穆、粲然、妥帖、嗔视、叱咤风云、尽态极妍、浑身解数”等词语。
2、了解印度舞蹈艺术，丰富文化素养。
能力目标
1、体会文章精妙的语言魅力，学习运用比喻、排比等修辞手法。
2、感受舞蹈艺术“飞动的美”，提高艺术欣赏能力。
3、揣摩文章运用语言表现艺术形象的写法。
德育目标
引导学生广泛接触吸收外国优秀文化，开阔视野，陶冶性情。
【教学重点】
研习精彩语句段，欣赏本文优美生动的舞蹈艺术描写。
【教学难点】
调动学生丰富的想象力，体悟印度舞蹈的魅力。
【教学方法】
1、诵读法。本文语言优美，用词丰富、比喻迭出，形象生动地表现了卡拉玛姐妹精妙的舞蹈，给人以语言和舞蹈形象的双重审美享受。课堂教学应引导学生反复诵读，深入品味，提高语言感悟能力。
2、联想想象法。冰心以她高超的语言技巧，把卡拉玛姐妹优美的舞蹈转化为生动可感的视觉形象。为深入理解、把握文意，应激发学生的丰富想象力，深入体悟形体语言的内涵。
【教具准备】
多媒体CAI课件、投影仪、关于中国舞蹈和印度舞蹈的CD盘。
【课时安排】
1课时
【教学过程】
教学要点：
诵读感知文意，研读精彩句段。知识迁移课堂延伸，丰富素养。
一、导语设计
（多媒体展示活力四射的印度舞蹈）
同学们，印度舞蹈艺术源远流长，可谓文艺花园中的一朵奇葩。华彩的服饰，颈的轻摇肩的微颤，传达出神奇绚丽的民族风情，给人以审美愉悦。今天，我们将在冰心生花妙笔的引领下，去感受这来自异域的飞动的神韵，共鸣于那生命与心灵的跃动和狂欢。（板书文题、作者）
二、诵读感知
1、学生默读全文，标示段序并疏解疑难字词。
多媒体显示：
（1）注音
颦蹙（pín cù）粲然（càn）嗔视（chēn）叱咤（chì zhà）风云
尽态极研（yán）雏（chú）凤花鬘（mán）斗薮（sǒu）
浑身解（xiè）数妥帖（tiē）褶裙（zhě）
（2）释义
本色当行：做本行的事，成绩十分显著。
解数：旧指武术的架势，泛指手段、本事。
叱咤风云：形容威力极大。
静穆：安静庄严。
尽态极妍：使仪态和丽质最充分地显示出来。
惊鸿：惊飞的鸿雁，形容美人体态轻盈。
颦蹙：皱着眉头，形容忧愁的样子。
妥贴：恰当；十分合适。
2、教师感情范读全文，学生找出描写印度舞蹈特点的语句，并用一个精辟的词语进行概括。
指名学生回答，教师归结：如“深深地低头合掌”“她用她的长眉，妙目，手指，腰肢，用她髻上的花朵，腰间的褶裙，用她细碎的舞步，繁响的铃声，轻云般慢移，旋风般疾转，舞蹈出诗句里的离合悲欢”“忽而双眉颦蹙，表现出无限的哀愁；忽而笑颊粲然，表现出无边的喜乐；忽而侧身垂睫表现出低回婉转的娇羞；忽而张目嗔视，表现出叱咤风云的盛怒；忽而轻柔地点额抚臂，画眼描眉，表演着细腻妥帖的梳妆；忽而挺身屹立，按箭引弓，使人几乎听得见铮铮的弦响！”“莲花的花开瓣颤，小鹿的疾走惊跃，孔雀的高视阔步”“最精彩的是‘蛇舞’，颈的轻摇，肩的微颤”等。卡拉玛姐妹表演的具有强烈宗教色彩的印度舞蹈，展示了鲜明的民族特色。可以用飞动的“美”概括。
3、学生自由诵读，批注自己喜欢的语句（段）。并在学习小组内交流。
学生批注的精彩句段有：（12）段用生动优美的词语如“光艳”“秀丽”写出卡拉玛姐妹形体的美；
（13）段从衣饰方面写出舞蹈的美，如“细碎的舞步，繁响的.铃声，轻云般慢移，疾风般旋转”；
（17）段运用一组排比句，写出了卡拉玛姐妹神态的多变，舞姿的优美，舞艺的精妙；
（18）段从形体方面的美来写舞蹈的特点。如“莲花的花开瓣颤，小鹿的疾走惊跃，孔雀的高视阔步”。
4、学生大声朗读摘录的精彩句段，思考：课文是从哪些方面表现卡拉玛姐妹舞蹈的“飞动的‘美’”的？
学生踊跃回答，教师明确：卡拉玛姐妹是以身体、神态、服饰来表现的：
（1）光艳：秀丽的面庞；能说出万千种话的一对长眉，一双眼睛。女性的妩媚不仅表现在美丽的五官，更多地表现在眉目之间。未舞先有光彩先有情。
（2）曼舞：长眉、妙目、手指、腰肢、髻花、褶裙、细步——从“轻云般慢移”到“旋风般疾转”。
（3）神韵：卡拉玛姐妹以神采飞扬的舞姿传神地表现了“离合悲欢”。精妙的舞蹈跨越了文化的隔阂，让人心灵相通。
三、合作探究，深透领悟
1、学生研读课文，质疑提问，师生交流，探究释疑。
学生的疑问可能有：
（1）课文的开头“我应当怎样来形容印度卡拉玛姐妹的舞蹈？”在全文中有什么作用？
（2）课文第2~5段四个“假如”句分别描绘了姐妹俩在舞蹈过程中的什么？排比句的运用有什么表达效果？
（3）文中引用白居易的两句诗起什么作用？
（4）为什么说卡拉玛“在舞蹈的狂欢中，她忘怀了观众，也忘怀了自己”？
（5）文中说：“看了卡拉玛姐妹的舞蹈，使人深深地体会到印度的优美悠久的文化艺术”，怎样理解这句话？
学生交流后回答，教师提示：
（1）统领全篇，定下赞美的感情基调。开篇点题，开宗明义。
（2）四个“假如”句分别描绘了舞蹈的类别、眉宇和服装、舞步和铃声、灵动的身影。
（3）引用白居易的诗句是为了表达作者对卡拉玛舞蹈的高度赞叹。
（4）卡拉玛的舞蹈非常优美，好像“飞动”起来，但是仅有“飞动”还是不够的，还要有心灵的完全投入，才能达到“美”的境界。她本身就是舞蹈的一部分，身心浑然一体，超越形式的载体而进入了自由飞动的境界。真正的舞蹈，是心灵之舞，而不是技巧之舞。
（5）艺术上的交流，能增强世界各国各民族之间的相互了解和沟通。所有优秀的艺术家，都植根于本民族的文化土壤中，卡拉玛姐妹也一样，“吸收着大地母亲给予它的食粮的供养。”没有印度悠久文化的熏陶，没有印度文化历史的内涵，卡拉玛姐妹的舞蹈不会这样美妙动人。
2、迁移延伸
（1）教师导学：如果说贝多芬的音乐是灵魂声响的话，那么卡拉玛姐妹的舞蹈就是心灵之舞。只有心灵之舞才是真正的舞蹈，那么你观看过的中国舞蹈，哪些能冠此美誉呢？
学生回答，多媒体播放杨丽萍的《孔雀舞》、黄豆豆的《丰收》。那么，为什么说他们的舞蹈是心灵之舞呢？
教师明确：他们的舞蹈是整个身心的投入。杨丽萍的舞蹈不仅舞姿优美，而且让人感受到中国女性的美丽和温柔。黄豆豆的舞蹈则尽现中国男儿强壮的体魄和力量，使人领会中华男儿坚强不屈的精神。
（2）请同学们欣赏一段舞蹈，学习冰心用优美的词语、比喻排比的手法表现视觉形象的语言技巧，交流自己的所见所想。
四、课堂小结
冰心《观舞记》的引领，使我们从印度到中国，从现代到古典，从卡拉玛姐妹到美丽的杨丽萍，身心一次次沐浴在飞动的艺术熏陶中，充满喜悦。愿植根于民族沃土中的文艺长葆芳馨，因为生活是丰富多彩的。
教学设计的设计 篇2
一、教学目的与要求：
1、学会分析流程设计应考虑的基本因素。
2、能画出流程设计的框图。
3、能对生活、生产中的简单事项进行流程设计。
二、教学重点与难点
重点：能够结合生活中的案例进行流程设计，并画出流程设计的框图。
难点：画出流程设计的框图。
三、教学设计：
（一）小游戏：美国国会议员对“美是否应立即对伊出兵”进行表决。布什通过对议员的研究，对投票进行的流程进行设计，最后得到“立即出兵”这个他想要的结果。如果现在美国政府不是布什而是一个鸽派人物（不想出兵），那请你帮他设计出一个投票流程得到他想要的结果。
（二）新教学
通过小游戏，引出人类生产和生活中的流程不是自然存在的，而是靠人们研究和设计出来的。流程设计是一项技术性很强的工作。因此，应该以科学严谨的态度，充分考虑流程设计中的基本因素和相关因素，遵循事物的内在性质、规律进行设计。
小游戏中对流程影响最大的因素是“人”，遵循了一定的投票规则。
1流程设计应考虑的基本因素
（1）流程设计的目标
①工作和生活中流程设计的目标：节省时间、提高工作效率、提高工作质量等。
②生产活动中流程设计要实现的具体目标。
思考：在生产流程的设计中，除了上述所列设计目标外，还应考虑哪些目标？
（2）流程设计中的基本因素
生产活动的流程设计的基本因素主要有材料、工艺、设备、人员、资金和环境。
“马上行动”：
1处于城乡结合地带的某乡，现要在乡里新建一个小化肥厂，在流程设计上应考虑哪些因素？
2要把北方的大豆移栽到南方，在流程设计上需要考虑哪些相关因素？
回答1：流程设计上需要考虑提高效率，提高产品的.质量，降低能源和原材料消耗、减少污染排放、在资金允许的情况下选用精良设备和技术人员以提高生产效率以及安全生产等。（大力表扬学生的环保意识）
回答2：将北方大豆移栽到南方，从种植流程上需要考虑适合种植的季节、气温、湿度、土壤、病虫害等因素，还有，要注意是否会引起生态不平衡。
教师补充由于动植物引进而引起的生态不平衡的例子。（见后面小资料部分）
生活和生产中流程的设计有两种情况：一是流程的若干环节是显性的，也就是事物发展的规律较容易描述，如上一节的案例“洗衣、煮饭与烧菜的流程安排”中的流程，邮寄包裹的流程设计等。
然而，另一种流程的设计是隐性的，要通过进行大量的试验和漫长的探究才能得出的，例如，上一节的案例“轴承的连续式淬火的工艺流程”、合成氨的工艺流程案例等。
“案例分析：合成氨的生产工艺流程”
首先用适当的方法生产出合成氨的原料-------氮气和氢气。氮气和氢气的混合气体在合成塔内00℃和300at条下，通过催化剂的作用产生氨气，再通过氨分离气不断地把生成的氨分离出来，同时未转化的反应气体再进入合成塔循环加工，这就是合成氨的工艺流程。
合成氨的工艺流程的产生是一个对其内在属性和规律探索的过程。19世纪初，经过化学家上万次的试验，最终才得出在00℃高温下和300at的条下能合成出氨，但转化率仅有2%~8%的试验结论，后来又经过不断的试验才形成现在工业生产上使用的较为成熟的合成氨生产工艺流程。
要求学生仔细阅读案例，并思考：
问题1这个案例包括了哪些环节，它们的时序如何？
问题2如何将氨合成的流程图画出来，可以用什么方式来表达这个流程？
问题3画流程图关键要注意什么？
问题4合成氨的流程设计与前面提到的洗衣机洗衣服的流程，邮寄包裹的流程设计相比，有什么特点？
师生共同分析得出：
问题1解答：合成氨生产流程包括了以下的环节和时序——
（1）先进行原料气（N
2、H2）的制取-----制取环节；
（2）气（N
2、H2）的净化，除杂质-----净化环节；
（3）用压缩机压缩（至高压状态）------压缩环节
（4）氨合成----合成环节；
（）最后进行氨的分离，得到浓氨并将未完全反应的N
2、H2送回合成塔，再循环加工利用----分离环节。
问题2解答：如果用框图表达流程，合成氨的流程设计可以如下图：
问题3解答：画流程图关键是要把环节以及各个环节的时序找出来。
问题4解答：合成氨的流程设计是化学家通过进行大量的试验和漫长的探究才能得出的，它的规律是不容易描述的。
2流程设计的步骤
第一步：首先要明确设计的目的和任务，明确流程所应遵循的内在变化规律。
第二步：要分析现有材料、设备、资金、人员、工艺和环境等因素。
第三步：列出流程涉及的主要事项，并进行初步的排列。
第四步：分析各事项（步骤）之间先后顺序，合理地安排流程的时序和环节。
第五步：选择一个合适的表达方式画出流程图，对于有严格时间的时序，要标注时间。
注意：流程设计的基本要素是环节和时序。
流程图中最常用的形式是框图，因为这种形式既简单又明确。
绘制框图的常用符号：
3流程设计举例
生产活动中的流程设计
案例分析：“小铁锤的加工流程设计”（见苏教版第2页）
学生阅读案例，教师提醒学生注意小铁锤加工的流程设计的步骤，并比较手工制作和批量生产的流程各用什么方式表达。
手工制作小铁锤的加工流程用框图表达，而批量生产的流程则用表格法表达。
教师说明：表格法是说明零加工或机器装配步骤的常用形式，它的主要特点是过程严谨明确。
思考：
问题1案例中设计的两种加工流程各有什么特点？
问题2在设计批量加工流程时，你认为批量加工流程可以划分为哪些环节？
回答：批量加工流程的特点：一是机械化程度提高了，大多工序由机床完成；二是有的工序可以在同一时间内，提高了工作效率。
在批量加工流程中，可分为锤头加工、锤柄加工两大环节，各环节还可分为若干道工序。
（三）小结
（四）布置后作业：
近期，班里要组织一次全班同学去假日海滩烧烤，请你将这个活动的工作流程设计出来。
四、教学反思
教学中发现，学生对于工作和生活中的流程的口头描述，一般没有问题，但若要求学生用框图来表达，学生就感觉困难重重。找出流程的环节有一定的难度，很多学生可能语文基础的原因，从文字中提炼出环节的能力比较差。在生产流程的设计中，学生感觉困难比较大的是一些专业术语难以理解，如工艺、攻丝、套丝、电镀、淬火、铣床等等，教师花了一部分时间来作解释，因此，造成本节内容时较紧。感觉内容偏多，没有很好的突出重点与难点。
教学设计的设计15篇（优秀）
作为一名辛苦耕耘的教育工作者，通常需要准备好一份教学设计，借助教学设计可以提高教学质量，收到预期的教学效果。那么什么样的教学设计才是好的呢？以下是小编为大家收集的教学设计的设计，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
教学设计的设计 篇3
【教学目标】
科学概念：
1.热的不良导体，可以减慢物体热量的散失。
2.空气是一种热的不良导体。
过程与方法：
1.根据热传递的原理设计制作保温杯。
2.研究哪种保温方法保温效果较好。
情感、态度、价值观：激发设计研究保温杯的兴趣，能不断进行尝试和创新。
【教学重点】
经历佷据热传递的原理设计保温杯的活动过程。
【教学难点】
经历研究哪种保温方式保温效果好的活动过程。
【教学准备】
为每组准备：不锈钢杯、陶瓷杯、塑料杯；热水、温度计；不同材料的杯子数个，相同材料的杯子五个，配套的盖子；泡沫塑料、毛巾、记录表。
【教学过程】
一、哪种杯中的水会凉得慢一些
1.今天老师带来这么多杯子，知道这些杯子分别是用什么材料制成的吗？
2.如果在杯中倒入同样多的，相同温度的热水，你们觉得哪个杯子中热水会凉得慢一些？
3.学生做出推测，并说出理由。
4. 观测实验，交流汇报：用手捂在不同材料做的杯子的杯壁上有什么不同的'感觉？什么原因引起的？
（可让学生进行小组讨论，发表各自的想法。如果学生能用热的良导体和热的不良导体进行解释，是我们所期望的，若学生有困难，教师可让他们阅读资料库中的有关资料。）
5.小结：热的良导体吸热快散热也快，所以水温降得快；热的不良导体吸热慢，散热也慢，所以水温降得慢。
二、 讨论怎样使杯中的水凉得慢一些
1.你们有什么好办法让杯中的热水凉得慢一些？
2.小组讨论：使热水凉得慢的办法。
3.小组交流，老师板书。
4.你们认为那种保温办法最好？
5.学生实验。
（应保证学生在活动中有充分的时间，实验前，教师引导学生通过讨论明确实验中应注意的事项：哪些变量必须保持相同，如倒入杯内的水量和温度；什么时候测水温；至少需要几个温度计；温度计的原始温度是不相同等相关因素。）
6.交流实验结果。
三、 做一个保温杯
1.利用提供的材料，小组讨论制作保温杯的方法。
2.交流各组制作保温杯的方法，并讨论实验中应注意的事项。
3.学生分组实验。
4.交流实验结果，汇报哪种保温方法最为有效。
5.你们有办法让热水始终保持原来的温度吗？
6.小组讨论。
7.全班交流：保持热水原来温度的方法。
8.小结：保温杯只能减缓物体温度的变化，而不能保持物体原来的温度不变。
四、保藏冰块比赛
1.选择合适的材料制作一个保温杯，杯外的包装厚度不得超过3厘米。
2.课外进行保藏冰块的比赛，看看哪组的保温效果最好。
板书设计：
设计制作一个保温杯
热的良导体-------吸热快，散热快--------水温降得快
热的不良导体-------吸热慢，散热也慢-----水温降得慢。
教学设计的设计 篇4
[教学目标]
1、综合、灵活运用所学的对称、平移、旋转等知识，能够设计出各种漂亮的图案。
2、培养学生对设计的浓厚兴趣，进一步感受数学的无处不在。
3、自己设计图案，培养学生的想象力和创造力。
[教学重点]
发挥想象，设计出有创意的作品。
[教学难点]
培养学生的知识运用以及形象思维能力。
[教学准备]
纸、剪刀、学具、多媒体课件等
[教学过程]
一、新课导入
师：同学们，在我们的生活中，经常会在桌布、墙纸等生活物品上见到一些很漂亮的图案，知道它们是怎么得到的吗?
课件展示图案。
师：它们都是由一个图形经过轴对称、平移等变换得到的。同学们，还记得哪些现象是轴对称，哪些现象是平移吗?
学生讨论交流。
师：你们想不想自己动手做一做，制作这些漂亮的图案呢?今天这节课我们就来画一画、折一折、剪一剪、移一移，一起成为一名出色的设计师。
二、探索新知
1、出示教材中的四张图案。
引导学生观察，思考这四幅图案分别有什么特点，可以怎么得到，然后集体讨论。
预设：生1：这些图案都由几个相同的图形，平移后拼接在一起得到的。
生2：可以按照以前学的轴对称图形的剪裁方法剪出几个一样的图形，然后再平移拼出这样的图案。
生3：同时还需要剪一个正方形，把这些图案贴在上面。
2、动手操作。
(1)每人发两张纸，按照刚刚讨论的思路进行设计，分别剪出一个正方形和像教材中的那些图形，然后贴出喜欢的图案。
(2)动手制作，教师巡视，及时解决学生在操作过程中所遇到的各种难题。
(3)拓展想象，鼓励学生用前面剪裁的.那些图形，试一试自己设计一个图案。
(哪些同学制作的图形一样?把它们拼在一起看一看。
3、作品展示、评比。
通过欣赏各个小组同学的作品，根据评选标准，评选出你认为好的作品及“优秀设计师”。
三、课堂小结
利用简单的图形经过平移、旋转或对称的方法设计的图案，在生活中的应用很广泛，我们能不能把一个简单图形经过旋转设计出更美丽的图案呢?课下的时候一起来研究。大家真是太棒了!创造出了这么多美丽的图案。希望同学们发挥聪明才智，用美丽的图案装点我们的生活。
教学设计的设计 篇5
教学设计的设计 篇6
一、引言
教学论,我国学者一般是根据其所研究的对象和任务进行定义的(顾明远,1998;施良方等,1999;邵瑞珍等,1994)。从教学论所包含的研究范围看,可以区分为广义的教学论和狭义的教学论。前者把学生的“学”和教师的“教”都作为研究的对象;后者则把关注的焦点放在教师的“教”的研究,包括教学目标、教学过程、教学原则、教学内容、教学方法、教学的组织形式、教学评价等。
如果需要把教学论的基本理论和原则转化为教师的教学行为,必须通过教学设计。或者说,教学论的理论研究成果如果离开教学设计是不可能对教学实践发挥指导作用的;反之,如果缺乏在教学设计和实施过程中所发现的实际问题,教学论的研究也会失去最直接、最鲜活的材料反馈。可见,两者是不可分割,相互融合的一个整体。
教学设计作为一项重要的教学实践活动在我国的中小学等普教体系中非常普遍,属于基础性的常规工作。但在职业教育的课堂教学中却始终没有引起足够的重视,尤其是在当前职业教育大力推进课程改革的过程中,面临着对传统课程和课堂进行广泛和深入地改造的背景下,这一现象及其背后的原因引人深思。
二、教学设计的含义
教学设计(instructional design),是指把学习与教学原理转化成为对于教学材料、活动、信息资源和评价的规划这一系统的、反思性过程。
仔细分析这个定义,我们可以把握教学设计的某些重要特征:
首先,教学设计是一个“过程”。在这个过程中,设计者要将学习和教学的基本原理,有机地、有效地融合进入施教的全过程,并根据实际的教学情境,充分利用教学资源,选择教学策略,达到教学目标,或者根据不同的.反馈修改教学,进行学习补救。可见,教学设计可以被理解为“一种与既定情境中的材料进行反思性对话的过程”(Shon,1987,1991)。
其次,“设计(design)”并不等同于“规划(planning)”。比较而言,“设计”要求更高的精确性,更高的关注水平和在计划、开发、评价过程中更强的专门化知识。比如,教师希望利用今天的90分钟课时,能够教授完成“外购材料成本的计算和会计分录编制”这一教学任务。这属于“规划”或者“计划”的范畴。而“设计”则是在此基础上的一种高水平的关注和深思熟虑,它需要确定的是要完成这一教学任务需要做什么?应该怎样做?怎样知道达到了目标等一系列详细、具体的信息。因此,“设计”具有天生的复杂性。或者说,“设计”是源于“规划”却高于“规划”。
第三,教学设计不同于课程教授。“教学设计”针对的是“教学(instructional)”,而不仅仅是“教授(teaching)”。教学设计需要考虑多种因素,既包括影响教学方案实施的因素,也包括受到教学方案实施影响的因素,“教授”作为教学过程的核心部分,自然属于教学设计的重点对象,但这并不能影响教学设计对其他教学环节的关注。
三、教学设计的程序
教学设计的设计 篇7
知识与技能：
头饰的设计依据头饰的用途来确定，同时要按带头饰人的头部来确定大小。
过程与方法：
按预定的设计用彩色纸剪贴、加工制作头饰。
情感态度与价值观：
认识美术与生活的密切关系，学会用简单的材料美化生活，初步培养事先预想和计划行为的习惯，进一步发展创新意识和创造能力。
重点：
根据用途确定头饰的设计，并完成头饰的制作。
难点：
巧妙利用材料及创新表现。
教学过程：
一、组织教学，做好上课准备。
二、导入新课：
1、“同学们，我们用一分钟的时间做个纸条变头饰的游戏，想一想用什么方法将纸条漂亮的戴到头上？”
2、师生一起比赛。
3、将学生与老师的头饰进行比较：“我们俩谁设计的头饰漂亮？为什么？”
4、板书：色彩有变化；形状有变化；图案有变化。
5、探究纸条的变化。
（1）师生合作探究美化头饰的方法。师：我想用两种色彩的纸条，剪花纹一样的.花边装饰我们的头饰。
大家快帮我想想能用什么办法？生：学生边说边演示制作方法。
（2）从学生想的办法中提出问题：
a装饰的这个花边明显吗？为什么？（色彩搭配）
b剪下的部分还可以利用吗？
(3)“ 你还会用哪些制作方法来做头饰呢？
”——课件展示补充制作方法：剪、挖、刻、粘贴、折，摞在一起剪、插。
6、了解头饰文化，探究头饰装饰方法。
（1）在生活中，你都见过什么样子的头饰？
（2）课件欣赏，补充头饰用途——头饰文化。课件欣赏，补充头饰用途——头饰文化。
a课件展示“伪装——军人”、“美化——少数民族”、“寓意表演——京剧、斑马头饰”等头饰图片。
a看看头饰上装饰了哪些内容？想一想头饰还有哪些用途？
b课件展示：老师在博物馆看到过的古代头饰。在多年前的敦煌壁画中人物的头上就有了头饰。这是秦始皇时期兵马佣头饰。既能用来防御又可以用来装饰，显示出军威！头饰，是最古老而又被人们沿用到今天的用来美化头部的一种工具。欣赏头饰图片，一起来研究装饰方法。请小组按照图片资料中的问题进行讨论，一会儿请大家来介绍你们小组了解的头饰。学生研究，讨论。研究问题：头饰上出现了哪些形状？它们被安排在头饰的什么地方？想想用纸条怎样表现？头饰上有哪些色彩？想想用纸条怎样表现？比一比，头饰的外形有什么不同？想想用纸条怎样表现和组合？小组学生汇报欣赏研究头饰作品，探究装饰制作方法。 请小组长将纸条头饰戴到头上，大家一起来研究：头饰上装饰了哪些图形？是怎样制作出来的？比一比哪个小组找到的方法多？请小组推选出一名同学说一说。学生制作，教师辅导。提出作业要求：两人合作完成一个造型新颖、色彩漂亮的头饰。开始制作：鼓励学生给头饰起名字，引导变花样戴头饰，表演节目。三、学生完成作业、教师巡回指导。四、展评：组织学生体验成功的乐趣。戴上你们制作的头饰站起来，摆个造型，让我们一起欣赏。
谁愿意戴着头饰来表演节目？或介绍你们的头饰？小组评议讨论：请小组同学数一数共得了多少小红旗？谁为小组的贡献最大？你今天有什么收获？课后延伸：快过节了，想想用今天学习的方法还可以做什么来装扮自己呢？
想想还可以用什么材料来制作头饰？
教学设计的设计 篇8
教学准备：
1、精选贴近学生学习、生活中的任务，创设适合学生学习的环境——布置制作“电子钟”应用程序任务。
2、硬件、软件符合学生学习需要，学习资源主要以教材为主。
3、策略准备：以VB编程的基本步骤为线索，通过对各阶段性问题的解决，形成循序渐进的梯度，让学生在“做中学”“学中做”的过程中体验成功之喜悦，通过适当地为学生提供拓展性的内容，充分挖掘学生潜力，让有余力的学生可以有更大空间。
教学目标：
(一)知识目标
1、了解Visual Basic开发环境的使用。
2、了解可视化程序设计的一般过程。
3、了解对象、属性、事件是面向对象程序设计的.概念。
(二)情感态度与价值观目标
1、经历可视化编程的基本过程，体验成功的快乐。
2、在老师的指导下，与同学共同探究问题，体验自主学习、合作学习的乐趣。
(三)能力目标
培养和提升学生利用VB编程解决问题的能力。
教学重点、难点：
(一)教学重点
1、VB可视化编程的方法。
2、VB可视化编程的几个基本概念。
3、理解事件与编写的程序代码。
(二)教学难点
理解事件与编写的程序代码。
教法、学法：
(一)教法
任务驱动、问题解决式的教学方法。
(二)学法
教师引导下的自主学习、合作探究式学习。
教学过程：
本节课我将从情境导入、新课学习、拓展提高、交流评价、课堂小结作业这五个部分进行。
情境导入
我们经常见到 “电子钟”程序，今天我们来学习用VB制作“电子钟”程序应用程序。
学生活动：快速进入课堂学习状态，认真听课并思考。
设计意图：集中学生注意力，提高学习兴趣。
请同学们回顾：
1.计算机编程解决问题的基本过程。
2.“电子钟”程序需要对什么进行判断?涉及到程序设计的哪种软件?
学生活动：思考、回答。
设计意图：巩固知识，联结新旧知识。
新课学习
布置制作“电子钟”程序任务，引导学生掌握利用VB可视化编程方法解决实际问题的基本过程。
可自主学习，参照教材第75-84页部分完成该任务。
(1)建立工程
(2)创建图形用户界面
(3)设置对象属性
(4)编写程序
(5)调试运行程序
(6)保存和编译程序
学生活动：听课、思考，探究、合作。
设计意图：通过任务驱动的形式，让学生在完成任务的同时，掌握可视化编程的过程，也为学生将来自觉利用可视化编程工具解决实际问题做好铺垫。
拓展提高
(1)学习较吃力的学生继续完成上面基本任务，可寻求同伴指导。
(2)学习能力较强的学生针对“电子钟”程序界面进行修饰完善，自主学习，添加相应控件。鼓励这些学生指导学习能力较差的学生完成任务，达到共同进步。
(3)思考：制作真正的“电子钟”程序还需要学习哪些知识?
学生活动：合作、自主学习，探究、实践。
设计意图：关注全体学生、体现分层教学思想。
交流评价
组织学生展示交流部分作品。
学生活动：展示、表达、交流、评价。
设计意图：激励、诊断、促进学习。
课堂小结作业
(1)涉及哪些可视化编程的基本概念?
(2)事件过程的一般格式是怎样的?
(3)如何设置和读取对象的属性值?如何调用对象的方法?
(4)简述VB可视化编程的基本步骤。
学生活动：思考、回顾、回答。
设计意图：提升认识
全面阅读教材本节内容，并预习下节。
学生活动：自主学习。
设计意图：巩固、准备。
板书设计：
走进可视化程序设计
一、 认识可视化界面
VB界面、事件、对象、属性。
二、编程体验
教学设计的设计 篇9
一、目标设计：
(1)了解流程的含义与意义
(2)体会流程思想在技术设计中的存在
二、教学资源：
教材、圆珠笔、钢笔 、玩具
三、重点、难点设计：
体会流程思想在技术设计中的存在
四、教学过程设计：
整个教学过程的流程如下：
有学生阅读教材内容，初步了解流程的文字表述
教师讲授，学生活动，师生互动
教学的具体过程：
(1)流程概念的讲授
教学中注意：一般情况下，高一的学生对流程的概念理解不成问题，教师可一笔带过。
(2)时序和环节概念的理解
通过圆珠笔、钢笔或玩具的拆卸，安装来体验流程中的时序和环节的概念。
步骤：①、全部同学各自拆卸和安装自带的笔或玩具。
注意：教师在这个过程中应观察学生的活动细节。根据学生拆卸、安装的对象，引导学生思考能否多方案进行拆卸、安装?并比较各方案的`工作效率，成果等。
注意：主要是让学生自己“体会”。
③、最后引出“时序”和“环节”的概念。
(3)流程的表达：
强调“流程图”的说法以及“流程图”的表达方式。主要的教学手段由学生用文字、表格、图示来表达生活中各种事件的流程。
(4)体会流程思想在技术设计中的存在：
①、由学生说出设计一个作品的一般过程：发现与明确问题→制定设计方案→制作模型→测试、评估及优化
②、由学生体会改变上述环节给整体设计带来的影响，可采用讨论的方式进行。
(5)总结：
要求学生把这堂课的教学用流程图表达出来，作为总结内容。
教学设计的设计 篇10
教材分析
《小小钟表设计师》是在前三课的基础上，引导学生利用自己学习的知识、通过各种学习渠道查找到的具有时代感的知识信息和白色的观点进行创造性的设计发明，通过“动手、动脑”，让学生自己体验像科学家那样去探究问题、寻找规律。自然界中许多事物的变化都是有一定规律的，让学生通过比较、假设、实践操作、分析推理去自己发现、自我论证、自我总结自然事物的变化规律，丰富已有的感性知识，引导学生用科学的目光“刮目相看”生活中的现象，选择自己喜欢的方法去研究事物的表象，从而获得新的科学知识，使他们从真正意义上成为探索者、发现者，甚至是设计者、发明者。教材在设计和编写时，遵循小学生的认知特点进行了循序渐进的指导与训练。
学情分析
学生在前三课已经认识了钟表的发展过程，研究了钟摆和水钟的工作原理，这为他们自己设计计时器提供了知识基础。五年级的学生动手能力较强，教师要为学生搭建自主探索的平台，鼓励学生自己确定研究、设计内容。
学习目标
1.通过对搜集到的众多资料和数据进行分析、整理和逐个研究，使学生对各种计时器的.计时特征和原理有一定的了解。
2.通过探究活动，引导学生利用所学知识设计自己喜欢的钟表，培养学生对钟表研究的兴趣和爱好。
3.通过科学探究活动，使学生认识到钟表是一种为人类服务的计时工具，培养学生尊重事实的科学态度。
4.在认识钟表知识的基础上，以探究实践活动为明线，以知识点为暗线，引导学生通过大胆合理的想象，设计自己喜欢的钟表。
教学重难点
重点：在认识钟表知识的基础上，引导学生通过大胆合理的想象，设计自己最喜欢的钟。
难点：通过探究实践活动，引导学生发现问题，解决问题。培养学生大胆设计勇于实践的科学创新意识。
评价任务
1.能够举例说明自然界中许多事物的变化都是有一定规律的。
2.能够利用所学知识设计自己喜欢计时工具。
教学准备
各种不同钟表的图片资料，教学课件等。
教学过程
一、导入
师：今天，我们来做一个游戏，请同学们静静的听一听，（放录音）这是什么发出的声音？（钟发出的声音）板书：钟。
师：大家同意吗？从古至今，钟有很多种。你们都知道哪些时钟呢？
生：日晷、沙漏、水漏、石英钟、机械钟、太阳能钟表、原子钟等。
师：摆钟能计时是因为___________。水钟能计时是因为__________。
今天，我们将进一步学习小小钟表设计师，通过学习争取也设计一个钟表，当一个小小的钟表设计师。
二、出示自学提示
学生自主阅读课本第21页——第22页内容。思考问题：
1.石英钟工作的原理是什么？
2.原子钟工作的原理是什么？
3.钟表计时有什么共同的规律？
三、互动交流
1.学生在各自的学习小组内相互交流，展示自己的学习成果。推荐代表在班级汇报小组学习情况。
2.师生互动，交流要点点拨。
（1）石英钟工作是处于电路之中的石英晶体能产生频率稳定的振动。（出示石英表让学生观看）
（2）原子钟工作是铯原子能在系统内部上下振动，发出极为规则的“信号”。（出示原子钟多媒体图片让学生观看）
四、奇思妙想
通过这几节课的学习探索，我们知道了许多钟，也知道了世界上最科学、精确的原子钟，那么钟表能计时有什么共同的规律吗？那就是运动有规律的物体都可以用来制作计时工具。我们知道了这个知识，同学们能不能设计出自己喜欢的钟来啊？现在，就请各小组讨论，你想设计一个什么样的钟？
学生讨论。
师：刚才同学们讨论的非常激烈，谁来说一说，你想设计一个什么样的钟？
生汇报自己的设计。
师：大家的设计方案真不错，还有许多同学也想说一说自己的设计方案，怎么办？那么我们就来做一回“小小钟表设计师”，设计我们自己喜欢的钟好吗？
五、生活启示
1.人类为什么要发明钟表？
2.时间告诉我们什么？
六、巩固总结
师：通过这节课的学习，我们和大科学家一样做了一次科学研究，你从中学到了什么？有什么收获和想法？（请几位同学谈一谈）
七、教师总结
通过这节课的探索研究，我们知道了许多的钟，知道了世界上最科学、精确的计时器。以及同学们设计了许多自己喜欢的钟。但是，未来的钟是什么样的你知道吗？对！未来是以后，未来的钟一定由你们设计，希望今天我们做小小钟表设计师，长大以后能够成为大发明家。
八、布置作业
课后根据自己的设计图制作出你设计的钟表。
教学设计的设计 篇11
一、教学目标
1、知识与技能：学习和学会表格（行、列、单元格）的概念，清楚行与列的区别。学习在word中插入表格、修饰课程表、合并单元格的操作。
2、过程与方法：通过演示、任务驱动、小组合作的方法，让学生学会制作简单的课程表，并能对课程表进行简单的修饰。
3、情感态度与价值观：在课堂教学中给学生探索、实践、动手操作研究的机会，培养学生动手能力、解决实际问题的能力和探索精神，使学生保持求知欲和创新精神。
二、教学重点教学难点：
1．教学重点
插入表格的方法。
2．教学难点
绘制斜线表头及表格修饰。
三、教学用具：
多媒体电脑室、word软件
四、教学方法
演示法、任务驱动法
五、教学过程
教学环节
教师活动
学生活动
设计理念
一、创设情境，导入课题
1、师：首先，跟老师一起来欣赏一段视频，以愉快、轻松的心情迎接新内容的学习？
2、师：看了这段视频，同学们有何感想？
3、生：帅气、动作规划地很优雅，展现了青春的活力。
4、师：是的，我们今天要认识和学习的这位好朋友——表格，它就可以规划我们的学习和生活，让身边的事情井井有条。今天，我们就一起共同来学习，表格的`一种类型：课程表的制作。
生：学生们一起看视频。
以一段舞蹈作为这节课的开场，吸引同学们的注意力，让学生以快乐的心情来学习本节课的内容。
二、新知内容
1、师：现在，我们来看看哪些地方用到表格？并思考：表格的作用是什么呢？
2、课程表包含的操作有哪些？并观看样例。
大屏幕观看表格的各种类型，并回答表格的作用
根据以前所学的知识，回答问题，体现知识前后的联系。
让学生全面感知一下表格，了解表格的特性，对于理解课程表的学习有帮助。
三、制作课程表操作活动
活动一：设置页面和标题
步骤为：
1、页面：单击“文件”菜单中的“页面设置”，出现对话框，设置页边距和纸张的大小。
2、标题：输入“七年级二班课程表”并居中，字号为小二字，黑体。
活动二：插入表格
注：插入表格的方法很多，这里只介绍“用菜单”插入表格的方法。
步骤：单击“表格”——“ 插入”——“ 表格”——“9列，10行”。
注：表格行和列的宽度可以是默认的，也可以通过“表格属性”对话框来具体设置行和列的宽度和高度。
活动三：设置行和列的高度
步骤为：选中表格，单击“表格”——“表格属性”——复选框中“行”和“列”设置其高度，主要是行的宽度。
活动四：合并单元格
步骤：选定要合并的单元格，按鼠标右键，出现快捷菜单，从中选择“合并单元格”按钮。
活动五：设置表格的外框颜色。
步骤为：首先，打开“表格和边框”工具栏：“视图”——“工具栏”——“表格和边框”打上对钩。其次，单击“边框颜色”按钮右边小黑色的三角形，出现下拉菜单，选“蓝色”，再单击“外侧框线”就可以了。
活动六：输入字体，修饰表格
注：直接输入有关课程表的内容，并设置“中部居中”的格式。
设置页面和输入标题，并进行设置，独立完成
学生代表演示，小组合作完成
自己操作
和老师一起操作
自己操作
小组合作完成。
这六个活动的安排，主要是让孩子们锻炼大胆实践、勇于挑战新知识的能力，还有他们相互合作的团队精神。
四、师生交流，作品展示
1、相互看看哪一组同学的作品做的好？自己有没有地方要改进？
2、展示一些同学的作品，相互交流学习心得。
对其它同学的作品进行评价。
展示学生的作品，可以增强学生的成就感，励学生能够发挥自己的创新能力制作出有特色的课程表。
五、知识小结，拓展升华
1、师：在信息时代，我们这节课又得到了很多有用的信息，那么，信息时代我们作为中学生的标准是什么呢？
2、观看视频（未来信息的获取），实现知识与技能的升华。
1、思考：作为信息时代的学生，我们如何做好自己和获取更多的信息。
2、观看未来信息获取的短片。
帮助学生巩固本课的学习内容，由课程表拓展到生活中的各种表格，以及在信息时代如何去获得更多有价值信息的技能，实现知识的拓展迁移。
教学设计的设计 篇12
设计思路
义务教育课程标准实验教科书《美术》七年级下册第四单元“校园艺术节”中“设计制作请柬”属于“综合探索”学习领域。请柬，俗称请贴，是邀请客人时送去的通知，是大到国与国之间、小到人与人之间感情联系的纽带。中国几千年来的古老文化积淀，使博大的请柬文化被赋予了一定人文的内涵，它充满着人情味，与我们的生活密切相连。请柬作为贴近学生生活的事物，也是他们很感兴趣的，有利于学生学习主体性的发挥。本课的学习要求学生结合其它课程及生活中获取的知识，积极地参与研究性活动。本课的教学内容体现着现代意识，由于请柬贴近学生生活，学生自然而然地会积极参与到请柬文化的传承中。所以请柬设计一课兼顾了学生个性发展和知识技能习得两方面的需要，既顺应学生的生理、心理发展需要，突出情感、学习态度、价值观的养成，又循序渐进地传授基础知识和基本技能。此外，本课在这一册教材中起到了承前起后的作用，在纵向上既是对前面第三单元“校园的春天”系列活动的.延续，也为第五单元“视觉传达设计作品欣赏”打下一定的实践基础。
教学目标
1.使学生懂得请柬具有简易、实用、页面设计庄重、大方、美观等特点，并学习请柬制作的方法。
2.通过请柬的制作，提高学生的设计、制作能力，培养尊敬师长，友爱同学的品德，增进师生感情。
教学重点
用剪贴手法设计和制作请柬。
教学难点
１.构图设计。
２.恰当选择材料。
教学过程
教学环节教师活动学生活动说明
第一课时1．组织教学：
检查学具。
2．课前谈话导入新课：
同学们，我们前面学习了色彩知识和美术字等课，今天让同学们运用这些已学过的知识，自己动手制请柬。（板书课题：请柬设计与制作）
它能显示爱心，表达美好的祝愿，给我们增添欢乐、友谊和节日气氛，如果我们能够运用自己已掌握的图案基础知识，自己动手制作，那么，不但能够节约，而且会使人更感亲切，更有意义。
3.请柬欣赏：（出示请柬范图、边欣赏边讲解边板书）
请柬的内容：图案设计，邀请人姓名，邀请时间地点，活动内容等。
请柬的形式：有平面的、立体有声的；横式的，竖式的；心形的、树叶形的及不规则形的。
制作的方法有：摄影的，色彩绘的，镂印喷刷的以及剪贴的。包括利用多种材料拼贴和利用废旧彩图纸剪贴制作的等。
请柬的制作要求：构思巧妙，形式新颖，造型优美，工艺精致。
下面重点介绍一下利用废旧彩图纸剪贴制作请柬的方法。
4.剪贴请柬的制作步骤：（边演示制作步骤边讲解、边板书）
（1）构思、设计
我们要制作一张精美的请柬，首先应该有一个好的构思，准备制作一个内容，然后，可按自己的构思画出铅笔设计稿。
在设计时我们应该考虑到邀请的对象，因人而异，如老年人喜欢传统民族的风格；儿童则喜爱灿烂绚丽的色彩。我们只有掌握了不同对象的心理和爱好，设计制作的请柬就一定会受到珍视和喜爱的。
（2）准备一张较厚的纸，按所需形状剪裁。
（3）选材、配色：废旧的画报和图片本身就有一定的图形和色彩，我们就是要利用它选取我们所需要的部分图形。要注意色彩配置鲜艳、明快。
（4）剪贴。剪取合适的图形，按设计稿依层次贴到纸上合适的位置。
（5）整理画面：看看什么地方需要调整，什么地方空了需要添画。
5.课堂小结：
（1）与学生一起分析、讲评作业，并对优秀作业进行表扬。
（2）学生互相交换请柬。
（3）总结课堂教学情况。
小组讨论：
说一说自己喜欢的请柬，谈一谈优秀的请柬应该具备什么要素，即设计要求，比如别出心裁、信息准确完整、内容与形式一致等等。
学生课堂作业
（1）请两位同学到讲台前各拼贴一张精美的请柬。（2）其它同学在座位上开始设计制作剪贴请柬，形式不限。
《友谊地久天长》、《老师，您好！》（播放轻音乐）
教师巡视辅导，交待注意事项：
构图时要注意疏密、虚实关系；配色要鲜艳、明快；图案和文字要眉目清楚；剪贴花纹线条要流畅不要把连接处剪断了。
教学设计的设计 篇13
藏戏是藏族的传统剧种，它简单到没有舞台灯光和道具，仅一鼓一?伴奏；复杂到每个角色都要带着象征身份的面具；它漫长到要演出三五天还不会结束……藏戏，以不可抗拒的魅力，一代代传承下来。今天，我们就来了解藏戏是怎样形成的，有着怎样的特色。
藏戏教学设计板书设计
课文分析：
藏戏，是藏族地区普遍流行、在祖国百花艺苑中一个独具特色的剧种。藏戏艺术有600多年的历史，比誉为国粹的京剧还早400多年，被称为藏文化的“活化石”。课文按说明事物的不同方面为序，以总—分—总的关系结构文章。随着作者脉络清楚、有点有面、有详有略的描述，绚丽多彩的藏戏以及它那不可抗拒的艺术魅力展现在读者面前。
这篇课文是一篇知识性、人文性、趣味性都较强的民俗散文。学习这篇课文的目的，一是引领学生了解本文的表达方法及语言特点，学习作者生动形象地表达；二是通过了解藏戏的形成及其特色，体会传统戏剧独特的艺术魅力和丰富的文化内涵，了解藏族的文化。
学习目标
1．学习并积累“鼻祖、旷野、随心所欲”等词语和优美语句。
2．了解藏戏的形成，体会藏戏独具特色的艺术形式，体会在表达上的特点。
3．有感情地朗读课文。
教学重点
通过默读，了解藏戏的形成，体会藏戏独具特色的艺术形式。
课时安排 1课时
教学准备
通过网络或者图书馆等查询藏戏的由来、历史变化及主要剧目等相关信息；藏戏面具图片。
教学过程
一、导入新课
1．出示藏戏的有关图片，配乐介绍：藏戏是藏族的传统剧种，它简单到没有舞台灯光和道具，仅一鼓一?伴奏；复杂到每个角色都要带着象征身份的面具；它漫长到要演出三五天还不会结束……藏戏，以不可抗拒的魅力，一代代传承下来。今天，我们就来了解藏戏是怎样形成的，有着怎样的特色。
2．板书课题
二、读文，理清思路
1．藏戏同其他剧种相比，独具魅力的地方是什么？
2．学生快速浏览课文，画出相关语句。（戴着面具演出；没有舞台；一部戏演三五天还没有结束。）
三、朗读品味，了解藏戏的特点
（一）读第一部分，初步了解藏戏的特点
1．找读前三自然段，说说你都听出了什么。
（藏戏有三个突出特点；世界上这样的剧种很少，而藏戏是其中之一；连续三个排比式的问句，更加突出了藏戏的特点，其中还有着民族的自豪感。）
2．练习朗读后，找学生朗读，要求分别读出藏戏的特色；藏戏剧种的稀少；中国拥有藏戏的自豪。
（二）读课文第三部分，具体了解藏戏的特点
1．默读8自然段到最后，找与第一部分相对应的具体描写。（8—16自然段写的是藏戏戴着面具演出的特点；17—18自然段写的是藏戏演出没有舞台的特点；19-20自然段写的是藏戏一部戏要演出三五天的特点。）
2．自由读8—16自然段，说说你进一步了解到了什么。
3．看图片，结合具体的面具，说一说颜色象征了什么，对角色的什么特征作了夸张。
4．自由读17和18自然段，结合“不要……不要……不要……只要……”来体会藏戏以广阔的大自然为背景，道具更是简陋到了极点。
5．你想看藏戏吗，为什么？（感受藏戏的自然、古朴、神秘这些独特的魅力。结合看戏人，来体会轻松自然、随心所欲带给人们的艺术享受。）
（三）师生合作读，感受藏戏特点和相呼应的详略得当的表达方式
1．师读：世界上还有几个剧种是戴着面具演出的呢？生读：8-16自然段。
2．师读：世界上还有几个剧种在演出时没有舞台呢？生读：17和18自然段。
3．师读：世界上还有几个剧种一部戏可以演出三五天还没有结束的呢？生读：20自然段。
4．师生合读：21自然段。
四、了解藏戏的形成
1．自读后小组讨论：唐东杰布的传奇故事有哪些传奇色彩？
2．交流、生发：
（1）以弱抗强的传奇：年轻的僧人→凶险的自然。结合“数不清的牛皮船，被掀翻在野马脱缰般的激流中，许多试图过江的百姓，被咆哮的灌水吞噬”中带点的词，来体会雅鲁藏布江的凶险，一个年轻的僧人想为百姓造福，要与天抗争。这是勇敢的传奇。
（2）创造奇迹的传奇：一无所有→58座铁索桥。通过7位姑娘组成的藏戏班子，以艺术和善良感召人们，大家由哄笑到献出人力、物力、财力，在江上建了58座铁索桥，来体会这种齐心合力，人定胜天的传奇色彩。
（3）艺术的传奇：僧人→藏戏的'开山鼻祖。这人仅由7人组成的藏戏班子，开创了一个新的艺术流派，诞生了一个为人们接受并赞叹的剧种。
五、总结
许多地区、民族，都有着独具特色的艺术形式，是中华文化的奇葩。藏戏，作为藏族的传统剧种，到几百年后的今天，仍有着无穷的魅力，是宝贵的文化遗产。让我们再一次齐读开头部分。
六、作业
用自己的话写一写藏戏的形成及特色。
板书设计：
戴面具演出
藏戏 没有舞台 传奇来历：为民造福 开创藏戏
三五天没结束
教学反思：
六年级下册第二组文章都是介绍不同地区、不同民族自己独特的民风民俗。我感觉学生在学这一单元文章内容时，应该非常感兴趣，结果也正如我所料。《藏戏》一文，感受颇深。现将自己对本节课的反思随手写下来，可能会有许多不足之处，希望各界同仁能够提出宝贵意见。
因为这篇文章极具民族特色，因此课的伊始，我采用了极富感染力的导语将学生带入情境，学生深受感染，然后也都纷纷介绍了自己收集到的有关藏戏的材料。接下来学生便带着浓浓的兴趣走进了文本，弄懂了文章的主要内容，学会了相关词语。然后学生根据课文内容进行质疑，然后通过小组合作解决比较难一点的问题，简单的问题随提随时解决掉，然后赏析文章，读一读，谈一谈感受，学生针对此环节谈得感受非常深刻，并对少数民族的民风、民俗产生了浓厚的兴趣，产生了收集的欲望。整个课堂被浓浓的藏戏包围。但本节课也存在着不足，例如质疑的问题不够深刻，学生的参与面不够广，评价不够及时等，我将在以后的课堂中逐步完善。
教学设计的设计
作为一位优秀的人民教师，有必要进行细致的教学设计准备工作，借助教学设计可使学生在单位时间内能够学到更多的知识。那么问题来了，教学设计应该怎么写？下面是小编整理的教学设计的设计，仅供参考，大家一起来看看吧。
教学设计的设计 篇14
一、管理信息
课程名称：二维设计基础
制定时间：20xx年9月
课程代码：xxxxxx
制定人：xxxxxx
髙友飞执行人：xxxxxx
使用班级：137061/7041
审核人：xxx
批准人：xx
二、基本信息
学分：3
学时：50
授课对象：视觉传达艺术设计（展示设计与制作方向）
课程性质：专业基础课程
三、课程设计
1、课程目标设计
1）技能目标
①能运用平面艺术原理初步进行海报、封面、标志等平面设计；
②掌握各种构成形式及构成规律，会运用工具材料进行创造性思维的表达；
③能锻炼学生的实际动手能力，进步掌握艺术表现技能。
2）知识目标
①了解二维设计艺术的意义；
②熟悉二维设计的形态及造型要素；
③了解二维设计的不同形式；
④熟悉工具材料的性能；
⑤了解构成艺术在生活中的应用范围。
3）素质目标
①培养学生实践创新意识；
②树立正确的设计思维方式和对物体的艺术感觉和情感倾向；
③形成自身的审美能力和艺术修养，锻炼学生设计制作的动手技能。
2、课程内容设计
3、能力训练项目设计
本课程主要以艺术图形的'创作为本课程的综合训练项目，通过海报设计等项目培养学生运用构成艺术的理能力。
4、进度表设计
四、考核方法设计
考核内容包括过程性考核30%和终结性考核70%。其中过程性主要包括：课堂到课、课堂纪律、学习态度情况等情况；终结性考核形式为现场测评，考核内容包括：综合单元任务训练结果及课程大作业，评分依据专业技能、语言表达、创意与应用等表现综合评价。
五、教材、资料
主要教材：《二维设计基础》王雪青，上海人民美术出版社，20xx年8月
参考资料：《构成艺术》吴筱荣吴国强海洋出版社，20xx年7月
教学设计的设计 篇15
第一章 文字的发展史
一、文字的萌芽
人类在文字萌芽之前，普遍经历了用实物来标记和传递信息的阶段。 结绳——用绳子作结，来帮助记忆事情的大小、多少。（中国、南美洲）
贝带——用绳子或树皮纤维穿上各种不同的贝壳，记载事情，传递消息。（南美洲）等等。 文字的萌芽得益于图画。而这种萌芽中的文字又可以分为： 刻符：包括陶文和木石上的刻画符号；
岩画：包括岩洞、山岩和其他处所具有表意作用的石壁素描； 文字画：它使图画开始走向原始文字。
车宴部落部落父子汇款信：父亲托人带信给儿子捎去银元53元。两个“鳖”表示他们都以鳖为图腾，53个小圆圈表示53元，父亲口中有回曲的线条表示叫儿子“回转”。
二、文字的成长时期
在图画记事的基础上，用简化的图形作为符号来代表语言中的词，这样就诞生了人类最早的文字——表形文字。表形文字在字型上保留了对实物直接模拟的特点。
现在全世界所使用的各种各样的文字体系，推本溯源的话，有四个互不关联的发源点：
（一）美索不达米亚的楔形文字
美索不达米亚，希腊文，意为“两河流域”，即西南亚的底格里斯和幼发拉底两河流域平原，曾建有巴比伦、亚述等古国。
楔形文字：也叫“钉头文字”或“箭头文字”。多刻在石头泥版上，笔画呈楔型。
（二）古埃及的象形文字
（三）中国的汉字
汉字实际上指的是在中国占绝大多数的汉民族文字，汉字可以说是世界上历史最悠久的文字，它起源于象形文字。早在公元前四千多年前的新石器时代，原始状态的文字符号就已经出现。
汉字：从甲骨文到现行的楷体，期间经历了两次大的变化：
1、甲骨文、金文→小篆
秦始皇统一中国后，推行统一的文字政策，以小篆为正字，淘汰通行于其他地区的异体字，奠定了汉字“方块字”的基础。
2、小篆→隶书
至此，汉字的图画意味完全消失。
（四）中美洲的图形文字
三、文字的发展时期
（一）字母的传播
公元前1300年，居住在地中海东岸北部的腓尼基人，主要依据古埃及文字制定了历史上第一批字母共22个。——腓尼基音字母。
公元前一千年前后，希腊人在腓尼基字母的基础上进行改革，并将书写顺序改为自左向右。——希腊表音字母。
公元前七百年罗马人又将字母演变为现在的拉丁字母。——罗马字母。
（二）汉字的演变
1、篆书：它包括商周的甲骨文、金文、春秋战国的文字、秦小篆。早期的文字是甲骨文和金文（即
1 钟鼎文）。后来还出现了镏文和石鼓文。以上早期文字统称为大篆。秦始皇统一中国以后，所统一的文字叫小篆。
2、隶书：隶书的出现，是为了加快书写的速度。是汉字一种比较简便易于书写的字体，它出现于秦代，大量使用于汉代。隶书将篆书的笔画减少，将圆匀的线条截断，化圆为方，变弧线为直线。
3、楷书：又称“正书”、“真书”、“正楷”。楷是法式之意，楷书萌芽于西汉，魏晋以后盛行。楷书是隶书的定型化，它把隶书的波势挑法变得平稳，把隶书的慢弯变成了硬勾，把隶书的平直方正变成了正方形，成为直到现在还通用的字体。
4、草书
草书是为了快速书写的要求而出现的。草书作为一种字体而具有其名，是东汉章帝时的事。章草保持有隶书的笔势，比隶书简易，有些点画有所省略。
5、行书
行书兴起于东汉，是介于草书和楷书之间的一种字体，它的书写速度比楷书快，但又不象行书那样难以辨认，兼有楷书字形易识，行书书写快捷之长。
近一个世纪以来，由于西洋文化的影响，汉字的文化圈逐渐萎缩。只有在汉字的发源地中国，汉字的地位依然稳定，在中国人看来，方块字已不仅是文字符号，它承载了大量传统文化的积淀。也许由于这个原因，中国人比欧洲人更加珍爱祖先传下来的这些文字符号，在它们身上倾注了无比深厚的民族感情。现代，汉字不仅与计算机紧密相连，而且用于艺术设计，更扩大了汉字的应用范围。
第二章 字体设计的方法
一、字体设计概述
（一）字体设计的含义和基本属性
字体设计是平面视觉设计的重要组成部分。是对文字的形象进行艺术处理，以增强文章的传播效果。 视觉形象的符号：实用性——识别性
艺术性——美观性 方块字和拼音子
方块字——一字一意
古：旧
出：从里面到外面 拼音字——字母本身只表音不表意
（二）这两种不同类型文字的特殊性表现在：
1、字素不同
是指构形的基本结构成分
方块字在记录语言的过程中直接面对的是语义，每一个语义都有与之相配合的视觉形象；拼音字母直接记录的是语音，通过简单的音素符号的组合，使之有效地完成记录语言的使命。
2、字素拼合方式的不同
以汉字为主的方块字字素的组合会随着组合伙伴的增加而缩小其占有的位置。拼音字母的大小是恒定的，只是其组合后的单词的长短起了变化。简单地说，前者是框形不变，个体改变，后者是个体不便，框形改变。
3、字、单词编排方式的不同
汉字的字与字之间不仅可以左右横排，而且可以上下竖排。拼音字的字母与字母之间，一种是左右横排横放，另一种是先横排在竖着放。
4、符号的性质不同
汉字除少数表音字（假借字）外，基本上都是有理性符号，因为从字形上就能看出其词义来。“男”字从田从力，男人从田这劳动，是个会意字。
“女”字从甲骨文看象女人两手相交，描绘出女人的特点，是个象形字。
拼音文字则是一种无理性的`文字，这是因为它们是表音的符号，我们只能从各自的音节上去记住
2 这些无理性的文字。英文的man和 woman为什么分别表示男人和女人，没有理由可说，在这几个字母上也找不到和男人、女人的任何联系。
书法就是文字书写的技法。
在东方文化中，书法是最精粹、最受尊崇的艺术形式之一，它有着悠久的历史，是艺术技巧与传统的儒家思想的完美结合。而在西方，书写主要是为了日常交流，由于书写方法采用了单纯的笔和墨，加上有限度的技巧，文字美的形式更多地走向装饰趣味的方向，而不如中国书法千变万化，多彩多姿。
书法创作是一种特殊的艺术活动，它有着自身的艺术规律。我们所说的字体设计，与书法艺术不是一回事，但两者又有一定的联系。字体设计要注重吸收书法艺术的成果，以丰富字体设计的内容，提高字体设计的艺术效果。
（三）字体设计与印刷体
印刷术是通过压力复印图文的技术。早期的印刷术是把图文刻在木板，上用水墨印刷，称为“雕版印刷”。到了宋代庆历年间（公元1041——1048），毕升采用胶泥烧制成一个个单字，这就是“活字印刷”。1440年德国人谷登堡创造了铅合金活字印刷术，被认为现代印刷技术的开拓者。
就字体而言，作为“手书体”对应的概念，“印刷体”特指以几何线形组合的字样，包括在手写体的基础上加工而成并保留手书体风格的字体。印刷体是字体设计的基础，而字体设计则是印刷体的发展，它们构成了字体设计的主要内容。因此，书法——艺术门类的一种，印刷体——科学技术的体现。
（四）字体设计的重要性
设计的首要任务是版面文字的视觉化处理，换句话说，就是如何透过恰当的字体设计，使图文的阅读顺畅舒适。也许是由于字体是记录文字的有形媒介，是传达文字内容的“隐性”载体的缘由，而常常出现被疏忽、被看来似乎无足轻重的现象。
为了扩大企业和商品的影响，为了树立企业形象和商品形象，已普遍采用对商品名称和企业名称进行标准化字体设计的做法，也就是“专用组合字体设计”，它使一组字体融为一个整体，并经过注册后，其他的厂家不能随便使用，成为受法律保护的、商标的一部分——标准字体。
第三章
字体的绘写
一、汉字的基本字体
汉字的基本印刷字体发源于楷体，成熟于宋体、繁衍出仿宋、黑体及现在的多种字体。
我国印刷行业曾长期从日本购进宋体和黑体字模，日本则引进了中国的仿宋体和楷体活字，这种交流使两国的印刷字体至今仍保持相近的风貌。就目前来说，常用的印刷字体大致有以下四种：
1、字体的特点：横细竖粗，点如瓜子，撇如刀，捺如扫。它在起笔、收笔和笔画转折处吸收楷体的用笔特点，形成修饰性“衬线”的笔形。
2、黑体的特点：又称“方体”，横竖等粗，笔画方正，具有强烈的视觉冲击力，黑体是受西方无衬线体的影响，于20世纪初在日本产生的印刷体。
3、仿宋体的特点：虽然与老宋体有些相似，横竖笔画几乎一致，壁画两端有毛笔起落的笔迹，竖画直而横画略向右上方上翘3度左右。
4、楷体的特点：是传统的楷书在印刷字体中的延续，它笔迹有力，粗细适中，字画清楚，易读性很高。
此外，隶书、魏碑等现也都有成系统的印刷字体。 二.绘写汉字的基本要求
（一）字型匀称
汉字虽统称方块字，但因为字和字在结构上个不相同，笔画简繁不一，其形体也多样复杂。但有一个处理原则必须遵守：就是“满收虚放”，即满的一边要向内收，虚的一边要向外放，这样才能使方块字的形体大小匀称。
（二）结构严谨
字都是由笔画（线条）构成的，而汉字大都是由两个或两个以上相对独立的部分（部首偏旁）构成，在绘写时必须注意：
1、中线为准，左右平衡
2、上紧下松，上小下大
在同一个字内，字上部的结构要略微紧凑一点，下部的结构要略为宽松一些；同形且上下重叠的两个部分，上部的要略小一些，下部要略大一些。笔画多的部分，要多占些位置，笔画少的部分应少占些位置，而不能机械地进行均等的分割。
3、有争有让，适当穿插
笔画多的部分，要多占些位置，笔画少的部分应少占些位置，而不能机械地进行均等的分割。另外，字的左右两部分虽然是相对独立的，但都是整体的一部分，它们之间要互相有所穿插。互相穿插与有争有让又是紧密联系的，必须有争有让才能作到适当穿插。
4、笔画精当
笔画是构成汉字的“零件”，笔画是否精当，对于汉字的造型有十分重要的影响。要做到笔画精当，就要处理好以下四个问题：
1）笔形
不同字体的笔画，其笔形各不相同。 2）位置
笔画的位置要适应结果的需要。 3）长短
笔画长短有度，参差有序。
4）粗细
在同一个字体里，笔画的粗细虽然大体上差不多，但却有变化。
三、拉丁字母的基本字体
第四章 字体设计的方法
一、笔画性变化
抽象的点、横、竖、撇、捺是构成笔画最必须的元素，而笔画又是构成字体的最基本单位，即：点、线→笔画→字体，因此，字体设计首先从笔画开始。
（一）笔形变化
对笔画的形态做一定的变异，这种变异是在基本字体的基础上对笔画进行改变。
1、运用统一的形态元素
2、在统一形态元素中加入另类不同形态元素
3、拉长或缩短字体的笔画
（二）笔画共用
既然文字是线条的特殊构成形式，是一种视觉图形，那么，在进行设计时，就可以从纯粹的构成角度，从抽象的线形视点，来理性地看地看待这些笔画的异同，分析笔画间相互的内在关系，寻找它们可以共同利用的条件。借用笔画与笔画之间，中文字与拉丁字之间存在的共性而巧妙地加以组合。
二、具象性变化
根据文字的内容意思，用具体的形象代替字体的某一部分或某一笔画，这些形象可以是写实的或夸张的，但是一定要注意文字的识别性。
（一）直接表现
运用具体的形象直接地表达出文字的涵义
（二）间接表现
借用相关的符号、形象间接地隐喻出文字的内涵。
（三）装饰性变化
在文字笔画之外添加图形，或者将笔画延伸并与图形接续，或在笔画的实空间里填充图形，这都是一种装饰性字体设计的方法。由于添加的图形没有使文字的原形改变，也不影响文字的阅读，反而会因为这些装饰方法而丰富了文字的内涵，因为可以通过添加的图形，渲染或烘托文章的含义，直接地或间接地让人们更好地理解文字的内容。
第五章 字体设计的应用
字体设计的最终目的是将它用于具体的设计项目中，通过设计后的字体的独特视觉语言，使所应用的对象彰显出与众不同的个性特征。
一、字体设计在标志设计中的应用
字体设计在标志设计的应用中是最为广泛的，国际化的知名品牌较多采用文字形式的标志。
二、字体设计在包装设计上的应用
在包装设计中，容器类的包装多采用字体设计的表现形式，字体设计在包装设计中多以标识的形态出现，中文书法字体在包装设计中应用会使产品具有浓厚的古典气息。
三、字体设计在装帧设计上的应用
文字是出版物的主要信息元素，因此字体设计在装帧设计中广泛应用。
四、字体设计在主题设计中的应用
字体设计成为一些主体的设计竞赛级活动中最常用、常见的表现形式。
五、字体设计在广告中的应用
教学设计的设计 篇16
本课教材为人美版小学美术第9册14课，属于“设计.应用”领域。通过本课学习，培养学生观察和分析能力，了解设计与应用之间的关系，能对生活常见的杯子进行功能、材料、外形、尺寸等方面的分析，发现生活中的很多物品在设计时要与使用相联系的。启发学生从使用角度出发，用设计的思想进行杯子的设计。
教学目标：
1、了解杯子的各部分结构，材料，功能等方面的知识。
2、运用了解的知识，设计出有个性，既实用又美观的杯子。
3、通过设计制作杯子，发挥学生的想象力，培养学生形象思维能力和创造能力。
教学重点：
观察，分析杯子的各部分设计意图，了解功能与形象之间的关系。
教学难点：
运用设计意识，设计出造型新颖实用的杯子。
教具准备：
课件、杯子、教学过程：
一、导入
教师拿出一个很特别的杯子。
师：为什么老师带一个杯子来呢？因为这节课就跟杯子有关。
出示课题《杯子的设计》（板书）
二、新授
1.了解古代的杯子。（打开课件，展示古代杯子图片。）
师：这可是历史上最早的杯子，属于距今七、八千年的新石器时代。你们知道这个杯子是用什么材料制作的吗？（泥土烧制而成，造型简单质朴，色彩沉稳。）
师：早期的杯子只是作为一种生活器物而设计，后来杯子不仅具有喝水、饮酒的功能，同时还具有一定的装饰效果。
2.了解现代的杯子。（课件出示现代杯子图片。）
师：随着时代的发展，人们的设计意识和审美意识越来越强。现在的杯子种类繁多、功能奇特、造型生动。下面就让大家一饱眼福吧，看看现代的杯子是什么样的。
师：这是保温杯、磁化杯、太空杯（出现紫砂杯）同学们，杯子除了实用以外，也因为它的特殊意义成了馈赠亲朋好友的礼品。一杯子代表“一辈子”的情意。如果是你，你会把这个紫砂杯送给谁？（自己的爷爷或者老师）为什么？
师：这是给幼儿用的，这是情侣杯，夫妻杯，卡通杯，这两个杯子设计有什么特别之处？
师：怎么样，这些杯子的设计很奇特、很生动吧？还有更绝的呢！展示特殊杯子。
为了满足不同的人的需要和喜好，这些杯子都实行了最人性化的设计。那现在大家来想一想：什么样的杯子最受欢迎？实用、美观。
三、（板书）
师：看看书上的学生设计的杯子。小组讨论，回答书上的.问题。问：杯子由几部分组成？一张完整的设计图上该有哪些内容？
想一想，你准备设计一个什么样的杯子，为什么样的人群设计？
学生思考后交流，学生设计创作，教师巡视指导。
作业要求：设计一款新颖独特，既有功能性又有观赏性的杯子。
四、展评
1.展示：学生自己把“杯子”贴在黑板上。
2.评价：
自评：
互评：
五、拓展
师：除了杯子，生活中衣食住行无不与设计有关。同学们课后多去发现古今更多的设计艺术，做一个生活中的有心人。
教学反思：
课堂教学评价以学生作品评价为例，通过学生自评、互评与教师评价三者相结合的形式，共同评析作品。但是在本节课中，教师留给学生自由创作的时间还是感觉少了点，少数学生没有完成作业。深深感到在美术课堂中，要留给学生充足的创作实践时间，而一节课的时间就那么40分钟，这就要求教师在美术课的讲授过程中，一定要反复推敲，把握住重难点，掌控好课堂节奏。在教学中我还存在一些细节上的问题，语言方面，还有待加强，最好能精炼不重复，场面在热闹些不屈于平淡。针对以上不足在今后的教学中我会特别注意，逐一改正。
教学设计的设计 篇17
教学目标：
1、了解版面设计的构成的方法。
2、学会运用综合的材料结合多种表现形式，围绕一个主题，设计一个有鲜明的个性的版面。
3、培养学生的设计意识，培养学生创造美的意识。
教学准备：图片资料和绘画工具。
教学重难点：学会运用综合的材料结合多种表现形式，围绕一个主题，设计一个有鲜明的个性的版面。
教学过程：
一、欣赏引入新课。
1、多媒体展示班级和学校黑板报、宣传橱窗，配合轻松优美的音乐，让学生了解板报在社会中的作用。
2、激发学生的兴趣，揭题。
二、教学新课。
1、欣赏讨论。
分组讨论、引导学生概括出版面设计的`内容。
2、请学生为班级的黑报设计一个小样。
3、分小组进行设计。
三、作品展评。
四、课后拓展。
结合学校开展的各项活动。
教学设计的设计 篇18
《网页设计》是一门综合性的“大课程”，鉴于其专业的特殊性，至目前艺术设计专业开设的此课程尚没有相对完善的教材，教学内容和教学方法也处于探索阶段。笔者结合多年从事web开发和网页设计教学经验，对艺术设计专业《网页设计》课程目标、教学内容设计、教学方法三方面进行探讨，期待构建《网页设计》课程教学的大致框架。随着信息时代的到来，互联网技术改变了人们传统的生产和生活方式。网络资源的共享和发展已经融入社会生活，站、网页浏览已经成为一种生活习惯。作为服务于社会经济发展的高校专业设置，为适应时代需求，如计算机、电子商务及艺术设计等专业都开设了《网页设计》课程。就专业技术而言，《网页设计》课程综合性较强，涵盖的知识面较为广泛，一个网页的建立到发布过程，涉及到了网络基础知识，W3C标准和与之对应的结构：（X）HTML语言，表现：CSS样式，动作：JavaScipt，图像处理、动画制作等诸多领域。鉴于其专业基础的特殊性，这也导致了该课程针对不同专业在教学内容、教学模式、教学方法等方面存在很大差异。理工科专业多侧重于程序语言的编写学习，较为重视纯技术方面，而艺术设计专业则更多偏向于网页界面的版面设计，包括形式美感、色调处理等。但在实际人才应用中，用人单位更想兼顾以上两方面的技术应用型人才。目前艺术设计专业《网页设计》课程并没有相对完善的专门教材，教学方法与内容也处于探索阶段。由于大环境和师资的局限，开设该课程的很多高校在教学上并没有结合艺术设计专业的自身特点，往往“复制”和计算机等理工科专业一样的课程教学模式，“教”和“学”都陷入一定的尴尬境地，达不到本专业所需一定程度的教学目标。另一方面，艺术设计专业的学生，具有一定的美术基础和审美意趣，制作网页有一定的美感优势，但有时也过于追求美观而忽略用户体验，脱离实际，华而不实。笔者结合多年从事web开发和网页设计教学的相关经验，对艺术设计专业《网页设计》课程目标、教学内容设计、教学方法三方面进行探讨，期待构建《网页设计》课程教学的大致框架。其中的艺术设计专业，尤其是视觉传达方向的平面设计专业都开设了《网页设计》课程。
一、课程目标
众所周知，课程目标决定一门课程构建和发展的最终导向，一方面可以为学生指明正确的课程学习方向，另一方面也为教师传授正确的知识理念提供依据，真正做到“教”和“学”的“有的放矢”。结合艺术设计专业学生的个性特点，注重网页设计语言的学习，将艺术和技术有机的紧密结合。在课程目标制定的过程中，弱化一些在前期专业基础课程中已经学习过的相关知识（如PS图像处理等），做好简单的衔接，将重点放到艺术设计专业学生相对薄弱的知识点（如网页设计语言等）。Dreamweaver是目前最好的网页制作与设计软件工具，作为可视网页编辑工作的标准，它一直在代码编辑和应用程序开发方面的功能比较强大。更重要的是它是所见即所得类型的网页设计软件，对艺术设计专业的学生来说，学习和应用的难易程度非常合适。同时，对于网页设计素材的制作和处理，动画素材可以选择Flash，图片素材可以选择photoshop，这里强调并要求和Dreamweaver相匹配和适应。作为网页设计的基础理念，在制定《网页设计》教学目标时，必须考虑将W3C标准相关的新理念、新做法等元素考虑进来，强调使用规范化语义标签语言（X）HTML书写页面结构，并强调CSS样式表的使用，同时遵循W3C标准，了解div+css和标准页面的优势所在，使用“div+css”实现网页结构代码与表现样式相分离，以及对后面制作标准页面所起到的促进作用等。
二、教学内容
（一）在艺术设计专业的人才培养计划中，网页设计课程
一般安排在课程学习的中后时间段。就本课程而言，我建议教学内容并时间安排如下：
1.Dreamweaver软件的学习和应用为重点讲解，讲授和实践为5+5个学时。Dreamweaver软件的主要任务就是完成网页设计的版面架构，教学中，主要讲解本地站点的创建和页面结构搭建。在早期的网页排版中一般使用网页表格（table）及其嵌套的模式布局页面，随着技术更新和用户需求，表格结构已不适合现在时代发展的需要，即不适合手机及平板电脑的用户浏览，呈现逐渐被淘汰的趋势。现今网页版面架构大都采用div+css的方式设计，具有浏览速度快，适合在手机或平板电脑上浏览的优势。结构和样式的相分离，也便于日后的网页改版的便利；
2.网页编程基础方面：HTML语言、CSS样式、JavaScipt，讲授和实践7+7学时。非计算机专业的学生一般错误的认为使用Dreamweaver这样所见即所得的工具页设计，不再需要学习太多的“语言”。其实不然，HTML是网页的灵魂，它不像C语言那样“生涩难懂”，相对艺术设计学生而言，完全有能力学会和掌握。CSS通俗讲是控制网页中内容的颜色、字体大小、宽度背景等样式，并由此来实现各种各样网页样式的统称，也是需要熟悉和掌握的。JavaScipt与C语言不同，它提供一定的面向对象能力，因此模块、名字空间、类、对象、封装、函数等功能在JavaScipt中的实现方式是其教学的重头戏，它们才是现代JavaScipt语言的精髓；
3.Flash动画，讲授和实践6+4学时。Flash主要制作二维动画，体积小，便于使用，学习难度小，能够满足网页设计的需要，如：网页Banner条的设计、片头动画、课件等；
4.网站客户端的表现原则、开发流程、面向客户的网站设计，讲授和实践2+0学时；
5.photoshop为辅助2学时，艺术设计专业的学生已经学习并掌握photoshop的使用方法。因此，减少这方面的讲解，给其他新知识点留下更充裕的时间。
（二）结合网络技术发展和用户体验要求，本课程教学还需注意下面要点：
1.面向用户体验的网页设计：学生在学习和制作网页时，总是以“自我”的感觉为主导，很少考虑并分析用户需求，以为自己的设计有相当的“吸引力”但是对于访问者来说，大多数的设计过于空洞、内容繁冗，徒有漂亮的外观。所以学生应该明确，网页设计应该以“用户”为中心，而不是展示、甚至炫耀网页技术或技巧。因此，有必要引进面向用户的网页设计教学。
2.当前互联网技术飞速发展，网络资源共享已成趋势，学生获取知识的渠道已不仅仅满足于课堂上教师的'讲解，包括每一步所要学习的知识点。充分利用网络，包括丰富的教学资源和便利的搜索功能，面对现实中存在的问题，引导学生如何利用互联网页设计方面的前沿知识，发现并解决。鼓励学生使用博客、论坛，通过发现其中有趣的文章，得到解决问题的新方法和代码片段。向学生介绍开源社区，并鼓励他们在线发表自己的代码，使用社交媒体进行资源查找，并形成专业的社交媒体互动，更加专注于他们的代码与工作，真正激发学生的学习兴趣。
三、教学方法
《网页设计》课程具有交叉学科性质，结合艺术设计专业学生的自身特点，在教学过程中，我运用任务驱动法、模块教学法和项目教学法等多重手段，给学生明确的思路，引导学生多动脑，勤动手，发现问题，分析问题，解决问题。
（一）任务驱动法
任务驱动法，即通过创设问题情境来调动学生的学习兴趣，进而启发学生的求知欲。“兴趣是最好的老师”，只有发现问题，才有任务和动力，教师利用专业知识，结合课堂所讲章节内容，分析并解决问题。只有这样才能有利于培养学生独立分析问题、解决问题的能力和创新能力。具体到《网页设计》课程教学中，通过导入新课环节，将所要讲授的新知识隐含在一个或几个任务之中，引导学生对所提出的任务进行分析讨论，明确大体涉及所需知识，承前启后，找出哪些是需要复习巩固的知识，哪些是需要探索学习的新知识，在教师的指导下找出解决问题的方法，通过任务的完成实现对所学知识的构建。
（二）模块教学法
团队合作、模块运营是现代企业生存和发展之道，网页设计公司亦是如此，很多网站界面都实行模块化，每个部门负责完成自己的任务。为和现代网页设计公司相适应，《网页设计》课程尝试实施有目标、有任务、有内容的模块教学法，将本课程教学内容有意识地分化为几个模块，针对每一个模块设定具体的教学目标、任务和要求，将课堂所讲内容和现实所需实践有机结合。同时让学生自由组合成一个个小团队，团队之间、团队之内分工协作，团队合作，真正做到锻炼学生综合能力的教学和实践。
（三）项目教学法
通过实施一个完整的“项目”而进行教学活动，其目的是在课堂教学中把理论与实践有机的结合起来，充分发挥学生的创造潜能，提高学生解决实际问题的能力。《网页设计》课程相对来说，有非常多的“项目”可供实施。一般是在知识体系讲解完全后，给出一个具体的项目命题，如学生（或学校）个人（或创业小店）的网站、网络上征稿的企业网站等，在实施这些“项目”过程中发现问题并且解决问题，一方面可以锻炼学生的实践能力，更重要的是及早让学生有实战意识，真正实现课堂教学和单位实习的“零距离”。
（四）双师教学法
聘请工作在网页设计一线，且具有丰富实践经验的设计师作为兼职教员，加入到课程教学中来。兼职教员能制作最专业的网站，对本行业的最新趋势有着完整的把控力，对网页设计实际工作中有可能遇到的问题有着独到的见解。他们可为学生开设讲座、解惑答疑，结合全职教师对教学内容和方法的深入研究，两种教师互补，增强学生的学习体验和兴趣，提高教学质量。
四、结语
艺术设计专业的《网页设计》课程是随着互联网而产生的新兴课程，同时也是为适应地方社会经济发展和普通用户的生活体验的。互联网技术的日新月异、社会经济的迅猛发展和普通用户的生活便捷也决定了课程的必须不断更新变革。教学是动态的过程，只有确立好课程目标、梳理好教学内容、掌控好教学方法，根据实施过程中的具体情况灵活调整，并不断充实完善，才能取得更好的教学效果，真正做到培养网页设计的应用型专业人才，服务于社会，以人为本。
教学设计的设计 篇19
教学目标：
1、通过学习知道部分著名的吉祥物，了解它们的造型色彩、年代、国度等，知道吉祥物的基本特征，在此基础上能够自己动手设计制作一个有特色的自己喜爱的吉祥物。
2、通过以上知识和技能的学习，培养学生关心社会、热爱生活、健康向上的情感与态度，还有在动手活动中的合作能力、集体意识。
教学重点与难点：
重点：吉祥物造型的常用基本方法和色彩搭配设计。
难点：吉祥物设计的创新构思。
教学准备：
教师：教师：多媒体课件、若干实物图例。
学生：铅笔、橡皮、水彩笔（或油画棒等）、剪刀、胶水、彩色卡纸。
教学设计：
1、导入新课。
教师出示实物教具向学生介绍北京奥运的吉祥物，由此导入课题，讨论时事激发兴趣。
2、讲述新课。
（1）学生看书、讨论、自由回答。
（2）教师小结：吉祥物是人们为组织主题活动的设计的标志性的`形象，象征欢乐吉祥，内含企盼成功的愿望。
（3）教师向学生讲解吉祥物的基本特征：包括造型和色彩特点。
3、深入讲解。
（1）教师讲解吉祥物的设计方法。（主要有：确定主题、选定原形、对对原形进行变形、设计色彩等。）
（2）教师可通过示范来讲解，过程中不断启发学生参与。
4、学生创作。
（1）确定一个主题让学生自行选用一定的媒材进行大胆的自由创作。
（2）学生可分租也可独立完成制作。
（3）教师巡回指导，也可适当加入某一组一起制作。
5、展示评价。
（1）让学生展示并介绍自己的作品。以表演的形式让孩子们进入角色，充分表现自我。
（2）教师总结点评作业，给予肯定和鼓励。
6、课后拓展。
（1）课后收集资料，了解吉祥物的设计方法。
（2）课后为本初中艺术节设计吉祥物。