知远网整理的《京剧》说课稿（精选7篇），希望能帮助到大家，请阅读参考。
《京剧》说课稿 篇1
一、说教材
本课选自于教版高中《音乐鉴赏》第四单元“国之瑰宝——京剧”第八节内容。梅兰芳先生我国是近代杰出的京昆旦行演员，“四大名旦”之首，“梅派”艺术的创始人，同时也是享有国际盛誉的表演艺术大师，所唱戏曲形成自己独特的艺术风格，世称“梅派”。梅兰芳演绎了京剧的灵魂，同时为把我国京剧艺术推上国际舞台做出了很大贡献，梅先生精湛的艺术表现力被推为“世界三大表演体系之一”。本节课主要通过展示梅兰芳的京剧作品，学生体会“梅派”艺术大师的魅力，激发学生对京剧更加深层次的认识和热爱。
二、说学情
高中阶段的学生在小学和初中阶段已经积累的一定的音乐理论知识，能够通过聆听丰富多彩的音乐体验音乐的美享受欣赏音乐的乐趣，又了一定欣赏音乐的习惯和能力;这个阶段学生对流行音乐产生浓厚的兴趣，但是对中国国粹京剧的了解不是很深，因此这节课，在结合学生兴趣的基础上主要通过看、听、说、唱的方式让更深层次的了解京剧，了解梅兰芳大师。
三、说教学目标
1、情感态度与价值观目标：学生能够体会梅兰芳大师“德艺双馨”品质以及梅兰芳先生为发扬国粹所做的贡献和学习梅兰芳大师“蓄须明志”的爱国主义精神。
2、过程与方法目标：通过讲解、观看、聆听、模仿、表演等形式，学生能够了解梅派唱腔特点，掌握不同京剧派别的欣赏方法。
3、知识与技能目标：了解梅兰芳大师生平，会模唱经典长短《看大王和衣帐中睡稳》。
四、说重难点
1、重点：体会大师的“德艺双馨”，以及梅兰芳先生为发扬国粹所做的贡献和学习梅兰芳大师“蓄须明志”的爱国主义精神。
2、难点：了解梅派唱腔的特点，掌握不同京剧派别的欣赏方法。
五、说教学方法
本课采用的教学方法有：讲授法、谈话法、演示法、示范法
六、说教学用具
课前准备的教学用具主要有：1、旦角行头;2、多媒体文件;3、胡琴师
七、说教学过程
在导入部分，老师身着课前准备旦角行头，在胡琴老师的伴奏下，演唱梅兰芳先生代表作品《贵妃醉酒》。表演完成后，提问学生问题：
1、老师刚才的唱段是什么?选自哪部京剧?
2、这部京剧是由谁的代表作?
在学生踊跃回答问题之后，老师进行简单总结——选自由梅兰芳大师整理和再度进行创作经典作品——《贵妃醉酒》唱段，之后快速引入课题——京剧大师梅兰芳。
原因：高中生在之前的学习中对京剧表演形式已经有了一定的了解，教师穿戴行头、扮演角色会让学生对于本节课产生浓厚的兴趣。问题的设置也是由浅到深，由大到小，让学生展开思维，同时根据他们的好奇心引入课题。
在新课教学部分，播放梅兰芳大师纪录片，学生观看，同时思考问题：
1、从纪录片当中看出梅兰芳大师对京剧所做贡献并进行概括。
2、梅兰芳大师对中国京剧走向世界作出那些贡献?
观看结束后，老师进行提问后归纳学生认知进行总结：梅兰芳大师自小学习昆曲，十岁登台演出，怀着对京剧的热爱，并吸收上海文明戏、新式舞台、灯光、化妆、服装设计等成分，返京后创演时装新戏。梅兰芳大师曾经三次出访日本;多次出访美国、德国、前苏联等国家，把中国京剧推向时间，同时梅派表演被确立为世界“第三大表演体系”。在这里需要强调的是，梅兰芳大师在抗战期间蓄须明志拒绝演出，靠写字卖画为生，体现了伟大的爱国主义情怀。
原因：这样设计可以使学生从纪录片中全面去了解梅兰芳对艺术的.执着追求、创新、爱国主义精神。同时，观看视频当中的一些真实史料，可以让学生对京剧艺术的发展和艺术大师做出的贡献从客观上进行认知，同时在感情上感化他们。
在拓展提高部分，教师带领大家一同模唱《看大王在帐中和衣睡稳》，第一句，从模唱中提示梅派唱腔的特点，激励学生发扬中国国粹精神。之后播放不同学派关于这一片段的演唱，学生讨论，唱腔的不同。
这样做是为了让学生能够更加直观的感受梅派唱腔与其他学派的不同之处，同时总结梅派唱腔的特点，由直观感受到仔细品味，增加对国粹博大精深内容的细细研读。
在小节作业部分，提问学生通过本节课对梅兰芳大师级梅派京剧的整体认知，同时鼓励大家课后通过网络和书籍资料继续深入了解京剧。
八、说板书
本节课的板书已经完全呈现在了多媒体课件当中。
《京剧》说课稿 篇2
一、设计意图
在进行五大领域课程教学中，《脸谱艺术》一课深受孩子们的喜爱，在课堂上总有意犹未尽的感觉，我想何不根据孩子的兴趣点出发。进行课的延伸活动。在前两节课中提到京剧脸谱是我国传统戏曲中角色脸部的化妆，是我国的传统文化艺术。以这个为根基，何不利用真实脸部化妆的教学形式，可以进一步激发幼儿的民族自豪感，又可以让幼儿在宽松游戏的艺术形式中感受，体验化妆的乐趣。同时打破了艺术在纸上创作的一贯方式，让幼儿在真实的'体验中去感受美创造美，抒发美的情感。因此我选择了设计脸部化妆，《京剧脸谱》这一艺术教学课。
同时课程教学过程分为三部分：
（一）《脸谱艺术》
（二）制作京剧脸谱
（三）脸部化妆《京剧脸谱》
本节课为课程的第三部分
二、活动目标
《纲要》中指出：“艺术活动的目标为喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验”因此根据大班孩子的实际情况和年龄特点目标如下： 1鼓励幼儿大胆地在脸上创作京剧脸谱。 2体验创作的乐趣，培养幼儿的合作精神。
三、重点、难点
用对称的方法大胆而有创意地在脸上创作脸谱。
四、教学活动准备
京剧脸谱面具，多媒体课件。化妆中用的人体彩笔、胭脂、口红、镜子、摄像机、毛巾等。
五、教法、学法
教法主要采用表演引入法、多媒体示范法、游戏示范法，时刻体现以幼儿为主体，教师适时引导与指导的教学方法。
学法主要采用幼儿合作交流，自主大胆表现，以发展幼儿为主的理念进行教学。
六、活动过程
（一）创设环境、兴趣引入
利用前一节课的制作脸谱面积及京剧脸谱音乐的播放布置活动室，营造京剧艺术的氛围。
（二）欣赏幼儿的表演
请我园一位会表演京剧的幼儿化好妆穿好戏服进行《说唱脸谱》的表演，进一步引发幼儿的兴趣。
（三）教师引导幼儿前两节课中的已有经验和对京剧脸谱的了解，重点利用课件中播放的脸谱艺术，夸张、对称、不同的颜色代表不同的含义进行巩固加深提升幼儿对画京剧脸谱的兴趣。
（四）化妆脸谱体验创作的快乐
教师引导化妆脸谱的步骤，以一名幼儿为实例，重点强调对称的脸谱画法（以鼻子为中心轴，左右对称），从中攻破本节课的重点和难点，让幼儿了解对称美。
（五）幼儿自主探索，化妆脸谱
在幼儿创作时可自主选择分组，即可自主化妆，也可以两名幼儿合作化妆创作脸谱，教师从中适时的指导，鼓励幼儿大胆创作。
（六）分享快乐、体验快乐
1教师将幼儿的创作过程及成果摄录下来，作品完成后可让幼儿讲解创作的意图及想表达的想法，让幼儿体验创作的快乐。
2播放摄录的记录片进行展示、欣赏、体验抒发自己对美的情感。
《京剧》说课稿 篇3
一、说教材
京剧脸谱，是我国最具民族特色的一种特殊的化妆方法，脸谱既是一种舞台化妆，也是一种装饰性很强的图案艺术，具有很高的审美价值，是中国老百姓喜闻乐见的一种艺术形式。《说唱脸谱》是一首京剧与流行音乐相结合的戏歌，借鉴京剧唱腔和旋律，将我国的传统戏曲元素巧妙地融入到歌曲之中，使整首歌听起来琅琅上口，亦歌亦戏。在幼儿园指导纲要中，明确提出：“丰富幼儿的情感，培养初步的感受美、表现美的情趣和能力。”为了让幼儿了解京剧是我国的国粹，体会民间戏剧的艺术价值，并能够让他们亲眼所见，去更直观的感受体验京剧艺术的魅力，所以我选择了欣赏京剧脸谱这节课，并通过本次活动让幼儿能更深刻地了解了脸谱的种类，各种脸谱的意义，培养幼儿对中国特有的脸谱艺术的浓厚兴趣。
二、说目标
京剧并非是幼儿生活中经常遇到和熟悉的事物，根据大班幼儿的学习特点，能在观察中进行分析、比较，掌握物体形象的基本特征。能欣赏多种形式的艺术品，并领会其基本内容。所以我制定了以下目标：
1.引导幼儿欣赏各种京剧脸谱，初步了解中国这一特有的戏曲形式，了解京剧脸谱的象征意义。
2.通过听说唱脸谱，能大胆地表现自己的情感和体验，激发起孩子喜爱京剧、了解国学、热爱祖国的情感。
3.通过用语言描述对脸谱的特征，培养幼儿观察力，思维能力。
三、说重点、难点
根据大班幼儿的年龄发展的特点及教学目标，设计教学重点难点。
重点：欣赏京剧脸谱鲜艳的色彩和夸张的形象。
难点：学习用语言表达对京剧脸谱的感受以及脸谱色彩的象征意义等。
四、说活动准备
为了此次活动的顺利进行，我特别准备了脸谱及PPT、录音磁带、录音机等
五、说教法、学法
教法：
1.视听结合法：兴趣是最好的老师，要想上好这节课首先要吸引幼儿的眼球引起幼儿的注意，因此，我采用了这个方法，通过现代教育技术让幼儿得到多方面的发展（视觉、听觉等）。
2.提问法：教师起主导作用提出问题通过一问一答的形式引导幼儿表到自己的生活经验例如教师可以问：（小朋友们听过京剧吗？你们觉得的京剧是什么样的？等）
3．直观演示法：教师出示脸谱图片，让幼儿直观地感受脸谱夸张、形象的特点，更利于幼儿体会京剧中的各种角色，体会情感。
学前阶段的幼儿是通过感官进行各项学习的，教师应协助幼儿有目的的观察，因此，幼儿可以通过下列方法学习：
1.陈述法：让幼儿自己观察、描述脸谱的特征。
2.讨论法：班级里同学以小组为单位谈谈自己对脸谱的感受，相互交流，倾听······。《纲要》中指出：创造一个自由、宽松的语言交往环境，支持鼓励、吸引幼儿与教师、同伴或其他人交谈，体验语言的乐趣。所以在活动中，我鼓励幼儿积极主动地去说，尽量迁移他们已有的生活经验，积累和丰富新经验。
3.视听结合法：通过课件，幼儿抓住丰富的'画面，而且操作方便，突出了活动的新颖。
六、说教学活动过程
(一)导入活动，引起幼儿活动的兴趣。
1.幼儿欣赏歌曲说唱脸谱。
(1)师：“今天，老师带来了一段歌曲，我们一起仔细听听这段歌中唱了什么。
(2)幼儿交流后，教师归纳：京剧是中国特有的戏剧艺术，在世界上很有影响，人们提到京剧就会想到中国。京剧演员脸上都涂着鲜艳漂亮的油彩。
(由京剧片段导入活动，能够提高孩子的兴趣，同时也能够引出本节活动的主题：脸谱。)
(二)观察、了解脸谱的对称性和夸张性特点，感受京剧脸谱的独特魅力。
1.幼儿观察脸谱，感受脸谱中色彩、纹样的夸张性和对称性。
师：今天，老师带来了许多脸谱，你们要仔细看看，你喜欢哪一个？喜欢它的哪里？
(1)当幼儿说到”我喜欢它的颜色。“
教师提问”它用了哪些颜色？它们搭配在一起怎么样？我们再看看其它脸谱，它们又用了哪些颜色？(教师让幼儿关注黑白色的脸谱和其他色调的脸谱)
小结：脸谱上的颜色看上去都比较夸张，有的很鲜艳，有的色彩的对比很强烈。
(2)教师提问：这么多的脸谱，你发现了它们有什么相同的地方？(若幼儿说不出对称，教师可把一张脸谱沿中间线剪开然后慢慢的合起来，让幼儿感知脸谱的图案颜色都是对称的。)
2.小结：脸谱的色彩夸张，五官的纹样夸张、特别，很好看。而且脸谱还是左右对称的。
(这一过程主要是让孩子们掌握脸谱的对称性和夸张性特点，分为三点来分析：颜色、图案以及对称，请幼儿自由选择喜欢的脸谱来说，体现了孩子学习的自主性。在这一过程中，请小朋友说，老师帮忙总结，代替了原本的教师说，幼儿听的模式，给了更多的孩子发言机会和表达想法的机会。)
(三)幼儿明确要求，并按自己的意愿选择、设计京剧脸谱。
1.幼儿观察教师演示操作方法。
教师提问：这些脸谱是本来就长在演员的脸上的吗？怎么上去的？
(教师出示人脸底板，然后将黑白局部脸谱贴磁逐个已对称的方法贴在人脸底板上形成完整的已勾勒好地黑白脸谱，最后将与黑白脸谱纹样相同的彩色脸谱盖上，让幼儿完整了解脸谱制作的方法。)
2.明确操作要求：先设计纹样装饰对称脸谱，再为脸谱涂色。如果想不出纹样的话，可以选择老师准备的纹样，也可以就画上面的脸谱一样的纹样，都可以。(教师出示供幼儿欣赏、选用的纹样图案)
3.教师组织幼儿分组画脸谱，教师巡回指导，鼓励幼儿大胆设计。
(教师观察幼儿的操作情况给予不同的指导，若有的幼儿实在不会画，就给他提供第二层次或者第三层次的操作纸。)
(根据大班幼儿的能力，教师提供空白脸谱，幼儿根据自己的意愿设计创作脸谱，在原本的基础上增加了难度。整个活动将了解京剧文化省去，重点放在京剧脸谱的设计和创作上，主题更明确。在有限的时间内也能相对轻松地完成教学目标。在示范时，教师运用一步一步递进的方式让幼儿掌握了画脸谱的步骤，简单又有趣。原本的了解京剧文化可放在区域游戏中开展，教师可设置让幼儿观看京剧片段、模仿京剧演员、欣赏京剧图片等，让幼儿对中国京剧有一个初步的了解。)
(四)展示作品，相互欣赏，体验成功的喜悦
1.幼儿展示自己的作品，相互欣赏，感受其中的美。
2.幼儿结合经验进行点评。
师：请你介绍一下自己设计的脸谱。
(教师引导幼儿从颜色、图案和对称性等方面进行讲评。)
(五)活动延伸
播放音乐，老师和幼儿一起戴着京剧脸谱共乐。
《京剧》说课稿 篇4
我是xx区教师进修学校附属学校的音乐李老师，我说课的内容是京剧校本课《国粹京剧之二》。
教材分析：
本节课内容是校本京剧教材和国家音乐课程京剧单元教材的融合
教学准备：
多媒体课件
课型：
校本课
设计意图：
京剧作为音乐课程的重要内容走进中小学生课堂，大大丰富了中小学艺术课的内容。在新课程理念指导下，在进行京剧这门综合艺术的教学时，既基于教材，又不囿于教材内容，从学生实际出发，以教师的示范激趣，充分利用网络资源及多媒体的表现形式，形声并茂地再现京剧艺术的魅力，通过“念”、“做”的师生互动环节，让学生既掌握了明晰的京剧知识，并有了更为形象的认识，进一步提高学生的京剧欣赏能力，增强传承民族文化艺术的责任感。本课通过欣赏、模仿、合作、创造来体验京剧的表演形式四功中的“念、做”，结合京剧打击乐的“锣鼓经”尝试为京剧武戏片段配伴奏。通过教师示范、学生的模仿，拉近学生与国粹的距离，激发学生的学习兴趣，展现京剧艺术的魅力，从而发挥学生学习的主动性、自我探究性。
学情分析：
本课在学生对京剧的形成、行当、唱腔了解的基础上，进一步感受京剧表演艺术的独特魅力。以京剧表演形式中的“念和做”为主线，加入京剧打击乐器和锣鼓经的介绍，通过教师的引导、示范、学生的模仿、体验，拉近学生与京剧的距离并在积极的状态下感受和体验我们的国粹艺术——京剧。
教学目标：
1、情感态度价值观：师生共同创设浓郁的京剧氛围，让学生了解和喜欢表演京剧，真正体现音乐教学中的“寓教于乐”的特点，使学生了解、热爱京剧艺术。
2、过程与方法：通过欣赏、模仿、合作、体验来感受京剧的表演形式中的“念、做”。
3、知识与技能：能够结合京剧四功中的“念、做”来学习京剧《卖水》片段；辨别念白中的京白和韵白；学习京剧“锣鼓经”并尝试用打击乐器为为武戏配伴奏。
教学重点：
1.结合京剧表演中的“念、做”学习《卖水》“表花名”片段
2.京剧打击乐“锣鼓经”学习体验
教学难点：
京剧《卖水》片段的模仿
京剧打击乐锣鼓经的学习体验
教学方法：
本课利用引导示范法、感受体验法等一系列教学方法，在教学中使用视听结合的教学手段---多媒体的教学形式：
1、它能够直观地满足学生的情感与认知的需求。
2、它能够激起学生的兴趣，启发学生参与课堂教学活动的积极性和主动性。
3、能引导学生有目的地看、听、想、说、演，并通过教师的示范引导去影响带动学生自己模仿表演体验京剧的“四功”之“念”与“做”，让学生积极参与，并通过亲身体验，使他们在轻松愉快的课堂活动中掌握相关知识，达到教学目的。
教学流程
一、组织教学：
学生听《京调》音乐走进教室。
二、复习旧知：
京剧的形成
京剧的行当
京剧的唱腔
我们在前一节课中已经了解了京剧的唱腔，也对名家名段进行了赏析，今天我们将围绕京剧表演中的“念和做“来进一步感受京剧艺术的独特魅力。
1、念：
京剧把“唱”作为重要表现手段，但它不是单独运用，而是经常与“念”配合，互为补充。
a.欣赏念白对话
剧中的念白是否与我们日常生活中的对话一样？
b.介绍京白和韵白
辨别念白对话中的京白和韵白
c.京剧中的念白不同于我们日常的对白，它在推动剧情、刻画人物、揭示思想方面有着十分重要的作用。不是普通生活语言，而是经过艺
术提炼的语言，近于朗诵体，具有节奏感和音乐性，并与唱腔协调，相互衔接，使念白达到传神的艺术境界。
d.再欣赏一遍，并让学生选择其中一个角色学着说一说。
2、做：
京剧除了通过语言，还要要通过行为，来展示人物之间的关系，塑造人物的性格特征，这便是京剧中的“做”。讲究五法即“手、口、眼、身、步”。
a.教师示范《卖水》表花名片段让学生欣赏
b.学生模仿，教师指导
c.学生进行表演
d.京剧片段欣赏
这段精彩的武戏表演也有没有伴奏
3、京剧的伴奏
a.教师讲解京剧的乐队，俗称“场面”，分为文、武场。文场四大件：京胡、京二胡、三弦、月琴。武场四大件：鼓板、大锣、小锣、铙钹。
打击乐是京剧伴奏的灵魂。“唱、念”、“做”、“打”完全按照规定的节奏进行，必须表现出鲜明的韵律，谁来控制、体现节奏？那就是锣鼓经。
b.引导学生认识、感受“锣鼓经”
锣鼓经介绍：京剧各种打击乐节奏型式的泛称。我们刚才观赏京剧的片段的'伴奏就采用了“急急风”和“四击头”这两种常用的节奏型式。
（1）“急急风”介绍
学生“走场”体验
（2）“四击头”介绍
“亮相”学习体验
c.用“锣鼓经”为表演配伴奏
学生为京剧片段配伴奏
（“急急风”与“四击头”相结合）
三、归纳总结
通过这节课的学习，相信同学们对京剧表演形式中的念与做有了更深刻的了解，同时也体验了锣鼓经的在京剧表演中重要作用，关于京剧表演中的“打”功我们将在下节课中继续深入了解，希望越来越多的同学喜欢我国的国粹——京剧，成为京剧爱好者。
教学反思：
本课能够以教师的精讲与学生的亲自参与和直接体验相结合，充分体现了新课程中的“面向全体学生，将对学生的感受和音乐活动的参与放在重要位置”的基本理念，使学生在积极的状态下感受和体验我们的国粹艺术——京剧，较好地激发了学生的学习热情，真正使本课成为学生热爱京剧艺术的有效方式。
亮点：
1、在教学中能够以学生对京剧的了解、学习为出发点，通过欣赏、模仿、合作、创造来感受和体验京剧的表演艺术形式。
2、通过教师的示范，营造学习氛围，引导学生的模仿京剧名段，使其体验和感受京剧的表演形式，拉近学生与国粹的距离。激发学生的学习兴趣，拉近师生的距离。
3、引导学生尝试用打击乐器为京剧的片段配伴奏培养学生的创造力，感受京剧打击乐器的渲染作用。
不足之处:
1、作为音乐教师在示范方面不够专业，略显拘谨。
2、学生的模仿还不够规范到位，需要强化。
《京剧》说课稿 篇5
根据教材的要求以及学生在京剧方面的学习能力，本人确立了如下教学目标和教学内容：
1. 教学目标；通过赏析京剧有代表性的选段，感受京剧的艺术魅力，培养学生热爱京剧，珍视京剧的思想感情。
2．教学内容：
①赏析并了解京剧四大行当的细分。知道梅兰芳，裘盛戎等表演艺术家
②从京剧的“四功”体现出的艺术美、感受京剧的艺术魅力。
3．教学重点：感受京剧的唱腔美、念白美、做工美、武打美。
4．教学难点：赏析并学唱《联络员身负着千斤重担》片段、《驸马爷不必巧言讲》，感受京剧的唱腔美。
5．课前准备：
①课前调查问卷，掌握学生对京剧的了解程度，确立教学目标。
②布置学生分组查找生、旦、净、丑方面的知识或剧照以及自己喜欢的'京剧表演艺术 家的资料
③根据师生搜集的材料制作多媒体课件。
6．评价方式：形成性评价渗透在教学中说说教学过程和方法
意图方法及评价
一．导课设问:
如果将世界名著《巴黎圣母院》搬上京剧舞台会是一种什么样的艺术效果？
学生想像，教师点出《大钟楼》剧照。以中西方文化的结合为切入点，传递京剧改革最新信息，以此激发学生的学习兴趣。以此导入课题。
谈话法
二．新课教学
第一环节：赏析京剧行当的细分，了解京剧表演艺术家 。
第二环节：赏析京剧“四功”所体现出的艺术美
①感受唱腔美
②感受念白美
③感受做功美
④感受武打美A先让学生观看京剧 动画。 B师生共同欣赏大家收集来的的各行当的剧照
1．欣赏并学唱《联络员身负着千斤重担》片段和《驸马爷不必巧言讲》
2．学念京白韵白，听辩“念引子”,“数板
3．了解“起霸”
观赏《天女散花》
4．观赏《沙家浜》最后一场《聚歼》”
了解京剧行当的绚丽多姿。知道梅兰芳，裘盛戎等表演艺术家 。
1．唱腔“丰富多彩，流派纷呈”。
2．念白”抑扬顿挫韵味十足”。
3．做功具有程式化舞蹈化的特点。感受“梅兰芳”的做功美---“翩似惊鸿，宛若游龙”享有国剧“美神”之誉。
4．武打与舞蹈结合，重意不重形被称为“武之舞”。
1、创造情境法
2、谈话法和讨论法
3、启发式教学法
4、实践法
形成性评价渗透其中三.课题小结“京剧的魅力在哪里”。师生交流激发学生热爱京剧，珍视京剧的思想感情讨论法
四.课题拓展
分发诗歌材料2以《京剧印象》为题写一篇音乐小论文1进一步感受京剧的博大精深，以此深化课题。
《京剧》说课稿 篇6
一、说教材
《京剧大师梅兰芳》是普通高中课程标准实验教科书《高中音乐鉴赏》第四单元“国之瑰宝——京剧” 里的一节内容。本单元共有两节，分别从传统京剧和现代京剧两个方面对京剧进行描述，旨在激发、培养、发展学生对京剧艺术的兴趣及爱好，引导学生感受、体验京剧的艺术表现能力，掌握必要的鉴赏京剧艺术的知识与技能，初步认识京剧的艺术特征，知道京剧产生发展的历史沿革及主要的代表人物。本节内容是从传统京剧的角度来认识京剧，京剧相比较我们中国悠久的历史来说，是一个年轻的剧种，但是在它发展演变的200多年间，它不仅融合了昆曲、秦腔、汉剧等多种中国传统戏剧，更将曲艺、说唱、杂技等传统艺术发扬光大，外国人将京剧称之为中国的歌剧，肯定了它在艺术发展史上的重要地位，所以它被称之为国之瑰宝，国粹。
二、说教学目标
根据教材的内容我制订了以下四点教学目标
1、了解我国京剧大师梅兰芳的相关知识。
2、了解京剧发展的简单历史及相关基础知识，初步认识京剧艺术。
3、通过欣赏聆听《看大王在帐中和衣睡稳》及《海岛冰轮初转腾》，感受、体验两个唱段的音乐特点及情感内涵，在此基础上认识两个唱腔的特征。
4、通过京剧名段欣赏和参与实践活动，使学生加深对我国传统文化的了解，培养他们对祖国优秀文化的热爱之情。
三、说教学重点难点
通过欣赏及学习，能够进行京剧行当的简单分辨。
通过聆听，认识南邦子和四平调在刻画人物形象，表现角色情感方面的作用。
培养学生们对京剧艺术的兴趣及热爱。
四、说教法
教学活动永久不变的主体就是学生，而且根据高中音乐教学大纲的要求，高中音乐鉴赏课的目的就是培养高素质的音乐会的听众，所以我在教学的`过程中主要的教学手段就是启发学生聆听，引导学生参与实践。
五、说学情
现在的学生大多都喜欢流行音乐，很少有喜欢京剧的，在学习本节之前，大概也很少有同学接触过京剧，所以对京剧的了解也不多，根据这种实际情况，我本节课的教学主要想开阔学生视野，提高学生文化素养，树立多元文化的价值观，重视对他们音乐兴趣的培养。
六、说教学过程
给学生出示教学目标，了解这节课的主要内容。
这节课我主要分四部分来讲，第一部分视频导入本节课的内容，让学生边听边思考，歌曲中所唱的是哪一种艺术形式？
第二部分是新授课。
视频导入京剧之后，学生自学教学案，了解京剧发展简史，京剧在世界艺术史上的地位，知道四大徽班，老生三杰及四大名旦。之后由四大名旦引出京剧四大行当，并根据相关图片及视频资料认识各个行当。其中在旦角中贡献最为突出的当属四大名旦之首，京剧大师梅兰芳。引出京剧大师梅兰芳。
学生根据教学案先自学预习了解京剧大师梅兰芳的相关知识，再根据视频图像资料，进一步了解加深印象。
然后是欣赏作品，因为鉴赏是音乐课的主体，所以这部分是本节的主要内容，时间要稍微长一些，梅兰芳的两首作品教学案上都给出了相应的背景知识，让学生先快速阅读背景知识，使之对作品背景有一个大概的了解，然后提出问题，带着问题去欣赏，去感受作品。
第三部分是知识拓展与实践训练，通过对梅兰芳蓄须明志和对京剧艺术走出国门走向世界的巨大贡献，激发学生思想共鸣，提高学生思想上的认识，加深对京剧的情感，然后是梅二代李玉刚的视频欣赏，更加提高学生对新京剧的兴趣和爱好。
实践训练部分主要是让学生共同学唱《看大王在帐中和衣睡稳》的第一句，加深理解作品，在唱中学，在学中唱，唱学结合，提高学生对京剧的认识与了解。
第四部分，老师和同学共同总结本节课内容，加深印象，结束本节课
《京剧》说课稿 篇7
一、说教材
1、教材分析：
本课选自人民音乐出版社高中《音乐鉴赏》（全一册）第四单元《国之瑰宝——京剧》第八节《京剧大师梅兰芳》。本课将主要欣赏学习京剧《霸王别姬》选段《看大王在帐中和衣睡稳》和京剧《贵妃醉酒》选段《海岛冰轮初转腾》以及初步了解京剧大师梅兰芳。
（通过对教材的分析，我的教学目标为以下两点）
2、教学目标：
①引导学生初步了解京剧的产生、发展及其京剧大师梅兰芳与“梅派”艺术
②掌握鉴赏京剧艺术的基本知识与技能，激发、培养学生对传统京剧艺术的兴趣爱好
（为了更好的完成以上目标，我的教学重点、难点为：）
3、教学重点、难点：
京剧大师梅兰芳与“梅派”艺术
二、说教法说学法
高中的学生，知识结构完整、有一定的'艺术修养。我选用的教法是参与互动式教法，运用多媒体教学手段创设具体、生动的画面，达到视觉听觉的高度结合。
学生是学习的主体，我将采用合作探究的方法，紧紧围绕教学目标和教学重点，充分调动学生的积极性。
（下面说一下我的教学过程）
三、说教学过程
①导入部分：首先播放《说唱脸谱》的音频，配合各种脸谱图片导入，营造氛围，从而集中学生的注意力，引起他们的兴趣。下面由我来介绍京剧（①京剧称为“世界三大古老戏剧文化”形成于清代光绪年间的北京。京剧的起源始于“四大徽班”进京，历经“徽秦”“徽汉”两次合流，最终形成享誉世界的京剧）。
②之后播放影片《梅兰芳》片段，让学生谈谈对梅兰芳的初步印象。再请一位同学朗读课本“梅兰芳简介”。引起同学们对梅兰芳的极大兴趣。认识了解京剧大师梅兰芳与“梅派”艺术，是教学的重要环节，为了让学生对梅兰芳有充分的认识，我在教学上设计了三块内容，分别是生平介绍、代表作品介绍和“梅派”艺术特征介绍。
③下面聆听《看大王在帐中和衣睡稳》，听完之后我将提问学生，音乐情绪是怎样的，演绎了什么历史故事，塑造了怎样的人物形象，说说你的感受和理解。
④接下来我来总结：《看大王在帐中和衣睡稳》是《霸王别姬》中虞姬的一个唱段。属于南梆子，②这种唱腔细致优美、旋律性强，擅长于表现细腻、欢悦的心情。
⑤之后播放从星光大道走出来的当红歌唱家李玉刚演绎的《新贵妃醉酒》，之后紧接着播放《海岛冰轮初转腾》，由梅兰芳演唱的京剧《贵妃醉酒》选段，从而引导学生做出比较。听完《海岛冰轮初转腾》之后，我将继续提问学生，音乐情绪是怎样的，演绎了什么历史故事，塑造了怎样的人物形象，让同学们讨论之后回答。接下来由我介绍：《海岛冰轮初转腾》属于四平调，③四平调擅长表现委婉缠绵、哀怨凄凉、激越愤怒的情绪。
四、拓展
提问：④四大徽班是指？四大名旦是指？（四大徽班：三庆班、四喜班、和春班、春台班）（四大名旦：梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生）
布置课后作业，上网查阅资料，“抗日战争时期初期，为表达中国人民反侵略的决心，梅兰芳做了哪些事情？”（①留胡子②打预防针）
五、总结
通过欣赏《看大王在帐中和衣睡稳》和《海岛冰轮初转腾》两首京剧选段，可以培养学生发现美、欣赏美、创造美的能力，形成良好的人文素养，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。
谢谢评委，说课完毕