知远网整理的七年级音乐教案（精选7篇），希望能帮助到大家，请阅读参考。
七年级音乐教案 篇1
教学目标：
1、能力目标：通过对陕西民歌《脚夫调》的欣赏与学习，激发学生喜爱民歌，感受民歌那“原生性”的质朴美。
2、知识目标：通过聆听、演唱、交流、表演等活动，让学生感受并了解陕西信天游的风格特点，了解本曲节奏方面的基础乐理知识。
3.德育目标：通过对陕西民歌《脚夫调》的欣赏与歌词的理解，揭示了万恶旧社会劳动人民的苦难，启发同学们珍惜现在来之不易的生活，努力学习，振兴中华。
教材分析：
这是一首陕北信天游。信天游是陕北人民最喜爱的一种山歌形式。歌词上下两句为一段，上句起兴，下句起题。用一个曲调反复演唱。歌曲一开始，连续向上四度的音调，既表现了脚夫激动的心情，又表现了他对自由幸福生活的渴望和追求。下句“为什么我赶脚人儿（哟）这样苦命？”旋律一起即伏，大幅度向下的音调，表现了表现了在黑暗的旧社会，劳动人民惆怅无奈凄凉无比的心情。
教学重点和教学难点：
1、重点培养学生的情感和审美能力。
2.难点让学生熟悉歌曲并且掌握节奏方面的知识。
教学方法：
情境教学法，多媒体辅助等直观教学手段，进行讨论练习等方法，完成此次教学内容
教学教具：
地图，大歌谱，视听音响设备.电脑等教学设备。
学法指导：
1.鼓励学生自主参与学习，分小组进行讨论并个别回答问题，让其发挥独创精神。
2.启发学生自己探索，通过歌唱表演的方式给予表现机会。
3.教师与学生互动教学，加强师生交流。
预期教学效果：
在创造性教学中，同学们通过多媒体直观教学法，大部分同学都在兴趣中学习音乐知识及课堂内容。通过师生互动，创造性表演，学生能过在情境教学法中掌握知识和内容。所以我的预期教学效果力争达到100%
教学过程：
1.导言
人民音乐家冼星海说过：“民歌是中国音乐的中心部分，要了解中国音乐，必须研究民歌。”民歌是我国民族民间音乐艺术。民歌反映的是最底层、最普通的劳动人民的心声。每个民族都有自己的民歌，并以多样化的体裁、歌唱形式和内容，反映本民族特有的历史、民俗、性格、情趣和文化传统。成为中华民族的`瑰宝。
上节课，我们领略了山西民歌的情韵，今天我们再来欣赏陕西民歌的音乐风格。
首先利用多媒体课件播放三首民歌。
师：请同学们仔细聆听歌曲，回答哪一首是陕西民歌？
A《太阳出来喜洋洋》
B《小拜年》
C《脚夫调》
D《脚夫调》
师：同学们回答的很好，今天我们欣赏的就是陕北信天游《脚夫调》
2.知识内容
⑴师：（出示地图）请问有谁能找到陕西省呢？
（位于中国西北地区东部）
利用多媒体课件播放古城西安
教师介绍陕西省的地理知识和人文景观。
陕西省位于中国西北地区东部的黄河中游，面积19万多平方千米全省纵跨黄河、长江两大水系，是“新亚欧大陆桥”亚洲段的中心和进入中国大西北的门户，省会是西安，陕西大地古老而神秘，是中华民族的重要发祥地。她犹如镶嵌在中国内陆腹地的一颗明珠，这里有我国的古城长安（今西安）自西周起，先后有12个王朝在此建都，历时1100多年。
⑵师：通过介绍，我相信大家对陕西省有了一个大致的了解，下面再一次聆听这首民歌，请同学们经过小组讨论的方式来回答，陕北信天游《脚夫调》的特点？
(高亢有力、激昂奔放)
教师介绍陕北信天游风格和特点。
信天游是陕北人民最喜爱的一种山歌形式。歌词基本以七字为一句，上下两句为一段，上句起兴，下句起题。既可以两句独立成歌，也可把几段或十几段歌词并列，用一个曲调反复演唱。民间曾有“信天游，不断头，断了头，穷人就无法解忧愁”之说。信天游以绥德、米脂一带的最有代表性，《脚夫调》流行在绥、米一带，它以高亢有力、激昂奔放、具有鲜明的西北民歌的特点，
⑶出示大歌单，利用师生互动的方式教授音符的时值及小切分，三连音，和后十六等节奏型的打法。
①师：因为音乐来源生活，同学们能否在生活中需找音符的时值呢？
例：4分音符时值——走一步
8分音符时值——钟表滴答
16分音符时值——小鼓
3.德育教育
通过几个例子对比，同学们应该感受新社会的美好和这来之不易的今天，所以我们以后，一定要努力学习，建设我们的家园。
4.创造性表演
通过节奏型的掌握和多次聆听音乐，相信大家已经熟悉了本曲，用各自喜欢的表达方式来演绎这首《脚夫调》我做指挥并提供歌谱和各种道具，学生根据自己的喜欢分成两组：
A、舞蹈组同学随音乐即兴起舞。
B、歌唱学生齐唱这首歌曲。
通过表演环节，使学生能够进一步熟悉歌曲并且可以通过师生互动的方式体验歌曲，使学生在幽默和欢快中感悟歌曲的内涵，从而达到熟悉歌曲，掌握知识点和审美教育的目的。
课堂小结：
首先让同学们自己回答学到了什么？老师再做点评。
今天我们欣赏了陕西信天游《脚夫调》，让我们了解、感受了我国民族音乐的魅力；了解陕西信天游的风格特点和本曲节奏方面的基础乐理知识。通过大家的互动表演，能熟悉这首歌曲，进一步的了解到这首歌的内在精神，启发同学们珍惜现在来之不易的生活，努力学习，振兴中华的高尚情操。
七年级音乐教案 篇2
一 、教学内容
唱歌课《樱花》
二、教学目标
1、知识目标：了解日本相关音乐知识：如都节调式、日本筝、及歌舞伎乐与中国传统音乐的关系。
2、能力目标：
(1)、有感情的演唱歌曲《樱花》，尤其注意4、7的音准。
(2)、利用所掌握的日本都节调式音乐特点进行简单的创编。
3、情感目标：对日本的音乐及民族有一个客观的认识，能够学习日本的樱花精神。
三、教学重难点
1、有感情的演唱歌曲《樱花》。
2、掌握并能运用都节调式。
四、教学方法：
谈话法、讨论法、演示法、欣赏教学法。
五、教学用具：
多媒体、电子琴、古筝等。
六、教学过程
（一）、导入：
1、师：同学们好，先做一下自我介绍，我是王老师，虽然是第一见面，但是大家不用紧张，因为我今天是来给大家当导游的，我们今天旅行的目的地是亚洲的某个国家，但到底是哪个国家呢?请大家通过一组幻灯片来猜一猜。（播放轻音乐《樱花》）
生：讨论回答。
师：你从哪些方面断定这是日本呢？
生：富士山、寿司。
（二）、新授
2、师：如果我们把伴奏音乐换掉，你们再来欣赏。（引出日本音乐的风格特点）
3、师：到底是什么样的音乐特点，让我们一下子就能感受到浓郁的日本风格呢。我们一起来视唱一下这首曲子的`乐谱。并从以下三个方面思考：
（1）、调式
（2）、节奏
（3）、情绪
师：关于调式，大家可能有些陌生，在这里，大家主要回答两个问题
（1）、构成音有哪些？
（2）、乐句内音与音之间的关系如何？
师：解释音与音的关系。
以西洋七声音阶为例12345671，七个台阶上住着七个音符，这些台阶是不一样高的，3到4，7到1之间的台阶是其它台阶的一半，所以是半音关系。其他是全音关系。两个相邻的音之间的距离我们叫做2度，1到3叫三度。半音关系的两个音我们叫做小二度，全音关系的我们叫做大二度。1到3都是全音，所以我们叫做大三度。
从一个音到她相邻的音走了一级叫做级进，两个音就是级进关系，如果隔一个则称为跳进。
生：讨论回答。
师：总结。
师：这首乐曲就是日本的民歌《樱花》樱花是日本的国花，它象征着纯洁、美丽，它还素有七日樱花之说，这样短暂而绚烂的形象正好符合日本，作为一个岛国，日本国民从小被灌输危机意识，要珍惜时间，在有限的时间内做到最精彩。我们一起来用“啊”来模唱一遍旋律，注意声音要充满向往和虔诚。（钢琴伴奏）
（三）、拓展
4、师：传统的调式就要由传统的音乐演出形式来演绎，日本的传统音乐包括神乐、雅乐、伎能、歌舞伎等形式。 它们大都是集歌、舞、戏剧为一体的综合性表演艺术。
我们就一起来欣赏一下这其中最有代表性的歌舞伎乐形式。（播放视频）
师：大家觉得很有意思吗？据说，日本的传统音乐又很多是从中国隋唐音乐演化而来的，而在我国的隋唐时期，尤其是日本的圣德太子（574--622）摄政时期开始，中日两国之间的友好往来日益频繁，日本曾先后派遣十九批"遣隋使"和"遣唐使"到我国来，其中每个使团都设有音乐长、音乐生，他们在我国学习我国的音乐，并且又把我国的音乐带回到日本，从而使我国音乐在日本国土上得以广泛的流传，并对日本的音乐产生很大的影响。隋唐时期我国传入日本的音乐内容，主要有唐乐、伎乐、散乐三种。唐乐是唐代宴会时使用的音乐，即我们所说的燕乐或俗乐，它们流传到日本以后，被改造为日本的雅乐。散乐与伎乐随着雅乐的兴盛开始从宫廷流入民间，后来与日本原有的滑稽伎结合，形成了日本特有的乐剧，即能乐。
（以上关于日本传统音乐与我国传统音乐的关系，可以省略简要点到即可）
5、师：除此之外，日本的传统乐器也深受中国民族乐器的影响，比如日本筝。我这里就准备了日本筝的祖先——古筝。让我们一起随古筝演唱一下歌曲。
更改：
1、增加学唱次数，并适当的运用指挥手势。
2、根据学生的实际情绪及演唱欲望来适当的增加学唱遍数。
（四）、创编
6、师：看来这些都难不倒你们，我们来点有难度的，运用都节调式特点进行4小节的旋律创编。
（分小组进行，选其中两组展示）
1. 要仔细检查学生创编的旋律，及时更正书写错误等。
2. 将学生创编成果中比较优秀的全体来视唱，并且可以当成《樱花》的前奏或间奏。注意课堂生成的特点，并积极运用这种生成。
（五）、总结
师：通过本次日本之旅，我们收获良多，而且还很有民族自豪感，因为古代日本的很多传统都源自中国，但是同学们，在当今社会中，你有没有观察过我们身边有多少东西都刻着日本的影子呢？
生：科技产品、汽车、相机等电子产品。
师：这真是两千年河东，两千年河西，日本人正是推崇这种“即使短暂，也要盛开这一瞬的绚烂。”的樱花精神。这种信念通常会体现在他们生活、处事之道中，自古如此，久而久之便培养出了日本人特有的不惜一切力求向上、坚忍不拔的民族精神。
1、 以上总结可以根据课堂时间来即兴发挥，尽量的减少题外话，直接总结樱花品质。
2、 可以让学生在樱花歌曲中离开教室。
七年级音乐教案 篇3
教学目标：
1、通过学习《中国中国，我爱你》，指导学生有感情的优美和谐的声音表达歌曲激发学生的幸福感和民族自豪感。
2、认识键盘，并能认识各音的位置
3、通过乐曲的欣赏，了解柳琴及其表现特点，感受音乐形象和情绪，加深对我国民族乐器和乐器的感情。
4学会关闭第六孔的半孔，初步掌握#sol音的指法。
教学重点：
学生有感情的.优美和谐的声音表达歌曲激发学生的幸福感和民族自豪感。
教学难点：
歌曲旋律中的二声部教学，及情感的启发与引导。
第一教时
教学流程老师活动学生活动要点
组织教学师生问好1=c2/41234∣5—∣515∣同学们好，老师好515∣5432∣1—ⅱ老师好，许老师您好老师弹琴，与学生问好学生起立与老师问好
发声练习1=f2/45650∣5650∣5654∣321lalalalalalalalalalalalalala1=d4/4135653∣1356531∣mihihihihihimahahahaha1=c4/41765－∣6543－∣lalalalalalalala5432－∣4321－∣lalalalalalalala老师示范演唱学生演唱演唱时注意口型，声音要求和谐，演唱要很轻松。
视唱1副歌部分视唱练习1666666345651044631234654463123271166666634565144631232712低声部的视唱练习|4444441234312243171243224317175114444412343122431717513两声部的合唱效果1老师：观察视唱曲的特点。2老师弹琴，演奏3老师：请同学们把自己不会唱的小节找出来4老师示范演唱或者请会的同学示范演唱5要求同学跟琴演唱1学生寻找并指出来2学生轻声演唱3学生指出4学生跟唱5学生跟琴演唱注意第一小节，以及切分节奏低声部注意71751的音准
新授歌曲
1、导入：
2、初听音乐。
3、复听。
4、分几个
5、复听。随着音乐找、听高低声部，聆听两声部的效果。
6、视唱旋律（跟琴），强调强弱规律。
7、用“lu”哼唱旋律，体会轻柔、连贯、优美的声音。
8、念歌词，体会情感，
9、唱歌词，随琴一起。
10、有感情地演唱。学生演唱
课堂小结
略。
七年级音乐教案 篇4
教学内容：
1、唱歌教学——《牧歌》
2、欣赏教学——无伴奏合唱《牧歌》、长调民歌《辽阔的草原》、马头琴独奏《万马奔腾》
3、音乐知识——蒙古民歌的长调和短调的旋律形态
教学目标：
1、自信而有感情的演唱《牧歌》
2、了解蒙古民歌的旋律形态，认识民族乐器马头琴及其音色。
3、对音乐与地理环境和当地生产生活之间的关系有初步的认识和了解。
教学过程：
(一)唱歌教学《牧歌》
(1)播放歌曲《天堂》片段引入问题。
(2)问题：这段音乐描述的是哪里?是一个什么样的地方?
(3)导语：这节课我们就来欣赏和学习蒙古草原上的音乐。古诗有云：“天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊。”下面请同学们翻开课本第28页，我们来学习第四单元神州大地——辽阔的草原。首先，我们来学习一首蒙古民歌《牧歌》。
(4)播放歌曲《牧歌》，让学生一边听一边从歌词中找出描绘颜色和景物的词，想一想，歌词描绘了多少景物?表达了歌者怎样的思想感情?
(5)教师随伴奏范唱《牧歌》，或根据条件播放《牧歌》，学生小声跟唱。
(6)教唱歌曲《牧歌》两遍。并演唱《牧歌》简谱。
(二)欣赏教学
1、欣赏无伴奏合唱《牧歌》
(1)播放录音，学生聆听，并思考问题：
(2)这首《牧歌》与原先播放的民歌在表演方式上有什么不同?你能否听出这首歌是用什么乐器来伴奏的?
(3)师：《牧歌》已经被改编为多种舞台表演形式，如：大提琴独奏、小提琴独奏、无伴奏合唱等。刚才我们欣赏的就是由作曲家瞿希贤改编的无伴奏合唱《牧歌》。
无伴奏合唱可以说是合唱的艺术形式之一。
顾名思义，它没有伴奏乐器，但由人声的不同声部音色通过不同的方式进行组合，同样具有很强的表现力。比如我们听到的这首无伴奏合唱《牧歌》，在艺术价值，表现意境上与原民歌相同，但在表现力和表现的幅度上，较原民歌的单一声部要丰富。听起来，更易于感受到蒙古草原的辽阔和美丽。
2、欣赏蒙古族长调民歌《辽阔的草原》
(1)带着问题欣赏《辽阔的草原》
(2)问题：这首歌的节拍是怎样的?边听音乐边尝试击打节拍试试。你能找到节拍点吗?
(3)介绍蒙古民歌的长调和短调以及两者之间的联系。
(4)文字介绍：蒙古民歌大体可以分为长调和短调两种旋律
形态。长调民歌节奏自由、舒缓，旋律悠长，有独特的装饰音。短调民歌节拍律动鲜明、结构句法清晰。
(5)长调是流淌在蒙古人血液里的音乐，从某种意义上来讲，长调不仅是一种歌曲，而且是牧民的生存方式，是他们构成牧业生产劳动力的'有机组成部分。如果没有长调的话，一个人不可能在那样一个辽阔的环境里面长期生存，也不可能保持自己的身心平和。
短调是光绪二十八年，扎萨克图旗、镇国公旗招垦、官垦放荒后，这两个旗由纯牧业经济逐步转变为半农半牧经济。随着生产方式和生活方式的改变，蒙古民歌出现了长调和短调民歌并存同进的格局。
(6)播放几首音乐让学生辨别长调和短调。同时思考问题，请你用语言来形容一下蒙古族民歌具有什么样的风格?
a.柔美婉转
b.富有动感和舞蹈性
c.粗犷豪放
(7)欣赏腾格尔《苍狼大地》片段，想一想，蒙古民歌旋律粗犷豪放、节奏舒展、悠长的特点是什么原因造成的?可以播放不同地域的民歌作对比。
江南——草长莺飞，温柔似水的水乡，音乐柔情婉转。
云南——山清水秀，音乐清亮，甜美。
(8)师：艺术是时代与环境的产品，一定的地域环境孕育具有个性的地域艺术。蒙古民歌粗犷、豪放，节奏舒展，悠扬。他产生于“天苍苍，野茫茫”的环境中。作为游牧民族，居无定所，使其音乐更透露出一种豪迈，苍凉的内在品质。(地广人稀，在狩猎、放牧、驯马、套马等生产活动中喊叫沟通)
3、欣赏马头琴独奏《万马奔腾》，谈谈听后的感受。
(三)问题：
1、蒙古民歌按旋律形态大致可以分为哪两种?其中节奏自由、舒缓，旋律悠长，有独特的装饰音的是( )。节拍律动鲜明、结构句法清晰的是( )。
2、蒙古民歌粗犷、豪放，节奏舒展，悠扬的风格特点是什么因素造成的?
3、下列民族乐器中哪一项是蒙古族的?
a.冬不拉
b.二胡
c.马头琴
d.葫芦丝
4、它是合唱的艺术形式之一，没有伴奏乐器，但由人声的不同音色通过不同的方式进行组合，具有很强的表现力。这种合唱形式是什么?
(四)小结：这节课通过欣赏学习歌曲《牧歌》，我们了解了蒙古民歌的特点以及地理环境和生产生活方式对这些特点的形成所产生的影响。如果同学们对我国的草原文化产生了兴趣的话，我们下节课接着探讨!
(五)下课
七年级音乐教案 篇5
教学目标：
1、能力目标：通过对湖北民歌《幸福歌》的欣赏与学，激发学生喜爱民歌，感受民歌那“原生性”的质朴美。
2、知识目标：通过聆听、演唱、交流、表演等活动，让学生感受并了解湖北民歌的风格特点，了解本曲节奏方面的基础乐理知识。
3、德育目标：通过对湖北民歌《幸福歌》的欣赏与歌词的理解，抒发同学们对党对祖国的热爱之情。
教材分析：
这首歌曲是由民间歌手蒋桂英根据湖北天门的民间小调改变而成的歌曲，歌曲采用了领唱和合唱相结合的演唱形式。分为两部分，前一部分以重复的手法巩固了主腔的地位。第二部分以扩充的手法将情绪推向高潮。其旋律表现出细腻，婉转，抒情，高亢的特点，具有浓郁的南方民歌的风格。本歌以优美，轻快的旋律，表现出人民在党的领导下幸福快乐的。生活。
教学重点和教学难点：
1、重点培养学生的情感和审美能力。
2、难点让学生熟悉歌曲并且掌握节奏方面的知识。
教学方法：
情境教学法，多媒体辅助等直观教学手段，进行讨论练等方法，完成此次教学内容。
教学教具：
地图，大歌谱，视听音响设备。电脑等教学设备。
学法指导：
1、鼓励学生自主参与学，分小组进行讨论并个别回答问题，让其发挥独创精神。
2、启发学生自己探索，通过歌唱表演的方式给予表现机会。
3、教师与学生互动教学，加强师生交流。
教学过程：
一、导言
上节课，我们领略了浙江的民歌的情韵，今天我们再来欣赏湖北民歌的音乐风格。
首先利用多媒体课件播放三首民歌。
师：请同学们仔细聆听歌曲，回答哪一首是湖北民歌？
A《太阳出来喜洋洋》
B《小拜年》
C《幸福歌》
学生回答问题。
师：同学们回答的很好，今天我们欣赏的就是湖北民歌《幸福歌》。
师：（出示地图）请问有谁能找到湖北省呢？
利用多媒体课件播放湖北风光。
教师介绍湖北省的地理知识和人文景观。
师：通过介绍，我相信大家对湖北省有了一个大致的了解，下面再一次聆听这首民歌，请同学们经过小组讨论的方式来回答，《幸福歌》的特点？
（欢快，婉转，抒情，高亢。）
教师介绍湖北民歌的风格和特点。
（湖北的民歌即抒情又比较高亢，欢快而热烈，每段的.结尾就会有众人的吆喝呼应，节奏也是比较快的，有显著的南方的民歌的特点。）
二、创造性表演
相信大家已经熟悉了本曲，用各自喜欢的表达方式来演绎这首《幸福歌》由老师做指挥来并分为三组：
A、舞蹈组同学随音乐即兴起舞。
B、歌唱学生演唱领唱部分。
C、部分同学随音乐唱合唱部分。
（通过表演环节，使学生能够进一步熟悉歌曲并且可以通过师生互动的方式体验歌曲，使学生在幽默和欢快中感悟歌曲的内涵，从而达到熟悉歌曲，掌握知识点和审美教育的目的。）
三、课堂小结
首先让同学们自己回答学到了什么？老师再做点评。
今天我们欣赏了湖北民歌《幸福歌》，让我们了解、感受了我国民族音乐的魅力；了解湖北民歌的风格特点和本曲节奏方面的基础乐理知识。通过大家的互动表演，能熟悉这首歌曲，进一步的了解到这首歌的内在精神，培养学生热爱党和祖国的高尚情操。
师生告别：我们通过听赏。共同感受了陕西民歌。有机会我们再共赏他的更多作品，同学们再见！
七年级音乐教案 篇6
[教学目标]
1、感受作品的风格特征，了解作品的主要表现手法
2、能用深情的歌声表达歌曲的思想感情。
3、通过多种体验，深化学生对祖国——母亲其内涵的理解，培养爱国主义情怀。
4、通过相关学科的知识渗透，拓展学生的文化视野。
[教学重点]
1、通过多种体验，加深对不同作品情感表达方式、表现手法的理解。
2、认识弱起拍在乐曲情感表达中的作用。
3、通过歌曲的演唱处理，表达歌曲的内涵。
[教学方法]
视听结合法、类比法、分析、讨论与实践法。
[教学用具]
多媒体课件、钢琴、多媒体教学用具。
[教学过程]
一、“音画同步法”引导欣赏
1、欣赏交响乐《1997?天地人》序曲。
2、思考：乐曲表现了什么？你从中感受到什么？乐曲用什么方法来表达情感描绘的意境？
3、议论：曲作者用那庄严的钟声、美妙的歌声和乐声谱写一曲中华儿女的爱国心声。作品形象再现“1997香港回归”交接仪式那神圣、令人难忘的时刻。乐曲不但唤起我们对往日的记忆与对美好未来的憧憬，乐曲还唤起每一位炎黄子孙的民族自豪感与深深的爱国情。
4、师：《1997?天地人》序曲让我们再次认识：音乐作为声音的艺术，它具有再现生活、表达情感的功能，它还能通过自身特有的艺术魅力感染人、影响人，所以，作者常利用乐曲表现生活感受，抒发情感。从人的审美能力发展看，认识音乐所具有的表现功能是不够的，我们还应通过作品，走进作家的内心世界，了解他们对生活的感受，体验他们对情感的表达。那么，请大爱与我一起再欣赏两首同风格、同题材的作品。
二、比较欣赏
1、拖放歌曲《东方之珠》、《七子之歌》。
2、引导讨论：听过这两首歌曲吗？歌曲的曲名分别代表我国哪两个地方的地名？你能在地图上找到它们所处的位置？（直接在课件上点击寻找）你了解这两个地方的历史吗？能简要地谈谈吗？（在学生谈的基础上，教师补充介绍作者与创作背景。）
3、歌曲比较：
（1）会唱这两首歌曲吗/（引导学生跟琴哼唱这两首歌曲，并思考问题。）
（2）思考：歌曲表达了什么样的思想感情？曲作者用哪些表现手法来表达不同的情感？你的体会从哪而来？
（3）师根据生讨论结果引导探索，强化对旋律、节奏、力度、色彩、歌词等作用的理解。
如：A、舒缓的旋律与跳进旋律的对比；B、三连音、休止符应用；C、歌曲十度音高跳动形成力度、色彩的对比；D、歌词含蓄与直白的对比。这些体会从听、唱歌谱的对比中得来的。
（展示课件歌单）要求学生边听师演唱，边画出歌曲的旋律线，并通过旋律乐句的演唱对比，体验旋律不同的组织形式对音乐力度、色彩构成的影响，进而体会歌曲的情绪的变化。用添加“三连音”、“休止符”朗读歌词的对比体验方法，认识“三连音”、“休止符”在歌曲的情感表达中的作用。体会歌词、节奏、旋律与情感表达的内在联系。
（4）归纳：
曲目
相同 不同
音乐创作手法 曲式结构、风格 音乐与高潮处理手法 歌词表达方式 表达的情感
东方之珠 前部分情绪平静、旋律流畅；后部分为音乐的高潮，都用弱起拍的表现手法。 抒情、深沉的歌曲；都是二段体歌曲。 A、三连音的应用；
B、连续上行几个乐音应用，形成乐段色彩的变化。 含蓄、富有诗意。 表达炎黄子孙对祖国的爱恋之情。
《七子之歌》 A、上行、下行音乐短语的`应用；B、音程大跳，形成力度变化来构成音乐高潮。 通俗、口语化。 表达游子渴望回归祖国母亲怀抱的强烈愿望。
三、歌曲演唱处理
师：根据前面的歌曲分析与探讨，加深我们对旋律、节奏、力度、色彩、歌词等音乐要素的作品情感表达中作用的认识。针对《七子之歌——澳门》内涵的思想感情，请学生思考用哪些演唱处理方法，能更好体现游子渴望回归祖国母亲怀抱的迫切心情。
1、思考：歌曲中多次出现对“母亲……”的呼唤，其心情是否一样，如何体现这一次比一次更强烈的愿望。（提示注意：力度强弱变化时“度”的把握，最后的呼唤“母亲……”加渐强渐弱的对比，以及演唱形式的变化处理。）
2、根据歌曲原有的要求进行歌曲处理。
3、根据学生设想，进行演唱处理方案的交流与最佳演唱处理方案的选择、应用。
四、总结
通过主题性歌曲的多种体验互化，深化我们对不同作品内在情感体验和理解，并通过歌曲的演唱，体会作曲家融汇在作品中的真挚爱国情感和民族情怀。希望通过本课学习，大家在体验音乐的同时，能够唤起我们的爱国之情。
本节课教学设计理念
依据著名教育家苏截姆林斯基“对美的感知和理解，是审美教育的核心，是审美教育的重点”的理论，将本课教学重点放在音乐的体验与感知上，通过创设利于学生参与体验、探索、实践的条件，引导学生在欣赏、表达、比较、思考、交流过程中，不断深化艺术感受与审美体验，获得听觉经验与能力。
根据“音乐作为听觉艺术，它虽任何 教育功能，但其功能是潜在的，必须通过音乐自身特有魅力对人的情感、心灵作用方能奏效”的特点，认真挖掘《七子之歌》、《东方之珠》等歌曲内涵，将音乐的育人功能渗透在教学实践活动中，引导学生在演唱歌曲，朗读歌词、比较演唱风格，感情音乐内涵过程中，激发学生民族意识，强化爱国观念。
依据心理学：“任何知识经过反复思考和比较，多次接触与研究，能加深理解、强化记忆、诱发兴趣”的原理，本课采用同题材作品类比方式，创设激发学生探索问题的情景，通过音乐教学体验过程的引思、激思，激发学生探究问题的兴趣，培养思考问题的能力，在不断积累听觉经验过程中，不断发展音乐的感受、理解与表现能力。
七年级音乐教案 篇7
教学目标：
1、感受歌曲情绪的变化，了解领唱与合唱在塑造音乐艺术形象方面发挥的作用。2.了解《春天的故事》的来历及歌曲的词作者蒋开儒老人。
3、引导学生简要分析歌曲的速度、力度、情绪和演唱形式。
重点难点：
重点：激发学生对祖国的热爱之情
难点：欣赏歌曲《春天的故事》，了解歌曲创作的背景，通过音乐作品引申了解中国近现代的发展历程，增强学生对祖国母亲的认识，并体会历史背景与音乐作品之间的密切关系。
教学过程：
一、了解歌曲的相关知识：
《春天的故事》的词作者是76岁的蒋开儒老人。创作《春天的故事》之前，蒋开儒曾任黑龙江省穆棱县政协副主席。蒋开儒1935年9月出生，籍贯广西，当兵后落户北大荒。当被记者问道为何要用“春天”借喻，藉此来讴歌邓爷爷？蒋开儒表示，他早就注意到，“邓爷爷总是喜欢在春天做一件大事”。“1979年春天，邓爷爷提出办经济特区；1984年，邓爷爷第一次南巡；1992年，邓爷爷第二次南巡”，蒋开儒对邓爷爷的活动一直特别关注。蒋开儒形容自己写出《春天的故事》“是一个厚积薄发”的过程。因为家里有海外关系，在“那样的一种特殊年代特别盼望春天的到来，而随着十一届三中全会的.召开，蒋开儒就感觉“春天已经到来”——当然，这个春天不仅仅对于他个人而言。
二、欣赏《春天的故事》
1、完整聆听《春天的故事》思考情绪？“老人”？“圈”？“春天”？
2、再次聆听，歌曲的结构及演唱形式是怎样的？
3、分段聆听《春天的故事》
4、完整聆听《春天的故事》，了解作者。
三、当堂总结
我们的祖国幅员辽阔、地大物博。古往今来，有许多赞美、歌颂祖国的歌词，你能唱唱自己喜欢的爱国歌曲吗？