知远网整理的美术教学设计教案（精选28篇），希望能帮助到大家，请阅读参考。
美术教学设计教案 篇1
教学目的：
1、学习纸偶的装饰方法。人美版第九册教案 第5课 偶戏
2、培养学生美化生活的能力，激发学生学习美术的兴趣，提高学的综合素质。
3、采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。
教学重点
收集一些布袋偶戏的资料。
教学难点
偶戏道具的装饰方法。
教学准备
各种废旧材料、线绳
教学过程：
一、欣赏导入：
1、偶戏是我国戏剧宝库中的重要组成部分，偶戏是各民族共同创造的民间艺术瑰宝。偶戏的种类较为丰富，有提线偶、仗头偶、布袋偶和皮影等。偶戏的表演深受少年儿童的喜爱。人美版第九册教案 第5课 偶戏
2、讨论交流
课前我让同学们本地区的偶戏和偶戏的历史。下面请各小组把你收集的偶戏的资料
互相交流一下。
二、新课人美版第九册教案 第5课 偶戏
1、欣赏课文图片
请同学们看书，和同学讨论课本上的'偶戏这几幅图片都是什么偶戏？学生回答。教师总结发言。
2、了解一些制作木偶的方法。
师：看！有那么多的装饰方法，偶戏我们也来试一试吧，每个小组装饰一个小纸偶，组长作好分工，看哪个组能在五分钟之内装饰好并且拿到讲台上来。
生：（按组装饰小纸偶。）
师：噢，上来了那么多的小朋友。谁来说说：你最喜欢哪一个？为什么？你有更好的方法去装饰它吗？
三、学生制作，教师巡视指导。
教学环节说明及反思：
这一环节是让学生把自己探索得出的装饰方法和材料马上应用起来，并且通过学生的评价进一步探究纸偶装饰的一些要素，如：颜色的搭配、和谐、符合角色形象等等。更进一步地体现学生的学习主动性。
四、同学们已分组编好了童话剧，还根据角色分工做好了初步的纸偶。现在，开始装饰我们的纸偶。注意要美观，要符合角色形象，做好的小组就可以表演童话剧了。看哪个组做得又快又好。现在开始。
生：（分工装饰小纸偶。）
五、现在来看看我们的童话剧表演，好吗？你们除了看表演，还要观察纸偶是怎样装饰出来的。
六、小结：今天，我们一起装饰了我们的小纸偶，并进行了童话剧的表演。只要用心观察，我们还可以发现更多的装饰方法和材料。除了用纸偶表演童话剧，还可以用木偶、皮影、手袋布偶等表演童话剧，请大家欣赏它们的装饰。（放录象）
美术教学设计教案 篇2
活动目标：
1、了解自然中树木的多样性。
2、初步感受点线面的过程，着重体验线的疏密节奏。
3、以多元的创作方式，增强趣味感，初步掌握点线面三种技法。
活动过程：
1、欣赏树的图片或者到户外仔细观察树干的形状和姿态。
2、介绍写生的方法：用单眼和铅笔大致测量树木的高度和比例，席地而坐，将纸垫在本子上进行绘画。如果画错了，不用擦掉想办法修补。
3、幼儿进行创作，仔细观察树枝的姿态。
4、互相评价，孩子针对各自在创作过程中的表现、商量过程中的态度以及作品的效果进行评价。
这是秋溢峰影主题活动中我班的一节个性化活动，在引导幼儿观察树木的纹理、形态的`基础上尝试运用线条进行构图。线条可以比色彩、明暗、形状更容易让孩子把握对象的形象，所以教会孩子很好的运用线条画画很有必要。
案例：宣敏学小朋友迟迟不敢动笔，怕画错了没有橡皮擦擦，皱着眉头攥着笔一脸无奈的样子。
今天我选择用勾线笔进行绘画，不能用橡皮擦，很多小朋友很害怕画错所以迟迟不敢动笔，这个时侯应该鼓励孩子大胆去画，并且对孩子说如果画错了或者画坏了，不要马上把线条擦掉，想一想，看看错在什么地方，是画长了还是短了，是画直了还是弯了。孩子发现问题以后，再在原来的线条上改画合适的线条，这样有利于以原坐标去画新的线条。
案例：胆小的李远哲观察到了一棵石榴树，树上有很多枝干，也长了好多果子。只见李远哲用一小段一小段的短线条进行连接，最终出现了一棵歪歪扭扭的树。
当孩子学习用线条作画的`时候，应该尽量避免用短的线条，这样是缺乏自信心的表现，这时候鼓励孩子大胆地画长线，别怕画不好，再尝试画第三条第四条。这样反复几次下来，李远哲画线条的能力自然就提高了。
针对孩子在空白处画错的线条和点，我建议孩子适当发挥想象，把这一处败笔转化为"神来之笔"，徐广辉的树下背其他小朋友画了一道难看的短线，他哭着跑来告诉我："老师！我的画背弄坏了怎么办啊！"我看了一下，对他说："其实这根线条在这里真像一片叶子的叶柄，我们来把它添成一片叶子吧！"于是这根难看的恶作剧线条就成了作品上一个灵动的亮点。
这是我们班小朋友第一次尝试户外写生，他们充满了新鲜感，画的也很认真，观察的很仔细，连树干上小小的洞洞都丝毫不差的描绘下来。希望在下一次绘画的时候孩子们能够尝试更多的线条形式，比如煤气管道、自行车、摩托车。
美术教学设计教案 篇3
教学目标：
1、学习用蜡笔添画来表现花；
2、学习用手指蘸上颜料进行点画。
3、通过本次美术活动，让孩子们用心去感受春天，用手中的小蜡笔去描绘春天，记录春天的色彩
教案准备：蜡笔、颜料、纸。
教学过程：
一、导入活动
1、教师激发兴趣
师：小朋友春天到了，你们看看我们幼儿园的花园里有什么啊？
2、幼儿讨论
二、观看照片
1、教师出示照片。
师：小朋友，老师也带来了许多花的照片，我一起来看看。
2、幼儿讨论。
1）为什么要种那么多的花？
2）你还看到过什么颜色的花。
三、添画
1、引出活动。
师：小朋友，春天到了，花园里的花都开了，今天我们就把这些美丽的花画下来，布置我们的.教室。
2、教师示范。
1）先看教师用手指点画花，让幼儿说说教师作画的方法。
2）讨论是否还能用其他的方法来作画。
3）请3-4位幼儿上来示范。
3、幼儿作画，巡回指导。
春天的色彩五彩缤纷，让我们用小蜡笔在纸上描绘美好的春天，小树长出了嫩芽、小草露出了脑袋，麻雀妈妈带着自己的孩子又挨过了一个寒冬，温暖的阳光晒着它们一家，互相叽叽喳喳的说着什么……提醒幼儿大胆地用手指蘸颜料进行绘画，颜料未干时，不要用手去擦。
四、点评
在小画廊展示幼儿作品，引导大家欣赏蜡笔下的春天。
美术教学设计教案 篇4
学习课时：1课时
课堂类型：设计 应用
教学目标：
1、用纸盒及多种材料制作一栋小屋。
2、能说出小屋里住着谁，他喜欢做什么。
3、小组或全班同学将作品摆放在一起、组成一个庄园、城堡或村落。
教学重、难点：
1、是否敢于想象。
2、是否敢于使用多种材料进行创作。
教具学具：剪刀、彩笔、胶、纸盒
教学过程：
一、组织教学：检查绘画工具准备情况
二、讲授新课 ：
1、引导阶段：
回忆、讨论、交流你最喜欢哪个童话故事，喜欢童话故事中的哪个角色，他又住在怎样的屋子里？
2、发展阶段：
（1）小朋友们，你想成为一名小小的建筑师吗？你想拥有一套漂亮精致的小房子吗？就让我们自己动手来做一做吧！瞧！我们做的房子有多棒：有几十层的摩天大厦，也有精致典雅的花园别墅，有古老的欧洲城堡，也有现代的高科技小区，居民公寓等，它们色彩鲜艳、造型丰富、配上各种小巧的环境布置，真是太有意思啦！
（2）想一想画出你想要的房子的外形、结构。
a、房子的身体是什么形状的：方的、圆的，三角形的？还是不规则的……
b、屋顶是什么样的：三角形、圆锥形、平顶、彩条状的？或者瓦楞形的……
c、门和窗的造型：方格窗、百叶窗还是大玻璃窗……单扇门、双扇门、或是旋转门、卷帘门……各是什么形状的`？安装在什么的地方？门窗是不是需要打开？从哪里打开？
d、其他部分：是否需要设计阳台、阁楼？房子的装饰等。注意点：各部分的比例要协调，设计一组房子时要大小高低搭配和谐
（3）做一做
a、先做房子的身体，画好门窗后先剪制门窗，再粘贴身体。
b、根据房子身体的形状大小来制作屋顶。
c、添加其余部分或装饰房屋。
d、最好选用一张彩纹纸作为底板，将房子贴在上面。
e、有兴趣还可以给房子周围布置一些小设施，组成一个社区。
三、学生作画，老师辅导：
布置作业：制作一栋童话里的小屋子：自由选择工具和材料进行制作
四、收拾与整理：作业完成后，督促学生收拾工具和材料，整理桌面，保持教室环境卫生。
五、课后拓展：请学生思考，除了小屋，纸盒还可以做什么？
美术教学设计教案15篇
作为一名辛苦耕耘的教育工作者，通常需要准备好一份教学设计，教学设计是对学业业绩问题的解决措施进行策划的过程。那么写教学设计需要注意哪些问题呢？下面是小编为大家整理的美术教学设计教案，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
美术教学设计教案 篇5
教学目标：
1.通过教学，提高对材料和工具的认识，从体验材料带来的乐趣萌发丰富联想的同时，初步感受造型活动的乐趣。
2.在游戏中掌握一些基本的工艺制作手法，并通过集体创作，培养学生团结协作的习惯。
3.让学生通过游戏发现自己作为主体的.价值，培养爱家乡的情感。
第一课时
课前准备
(学生) 彩色水笔、胶水、剪刀、大小纸盒5-10个、各种制作材料（如铁丝、橡皮泥、橡皮筋、棉线、牙签、果奶瓶、彩纸等），分成4-6人的小组并选好小组长
(教师) 教学课件、剪刀、胶水、大小纸盒、范作
教学过程
1.欣赏导入。
（1）出示课件：播放古今中外优秀建筑的图片。教师让学生结合自己的生活实际，说说感受。
（2）揭示课题。课件演示,观看材料、工具，并思考其用途。
（3）提出本课目标：做一个优秀的建筑师，以纸盒子为主要材料来设计一幢房子。
2.展开交流。
（1）观察分析。
拿出事先准备好的材料和纸盒。利用现有的这些东西通过观察、联想，构思出一幢房子的大致造型。
（2）交流表达：把构思和大家交流一下，相互说一说。
（3）观看建筑师设计、建造过程的录像（或课件）。
3.学习方法。
（1）交流制作的方法：接、剪、粘、插、折、弯、包、叠等方法。
（2）教师示范制作方法，与学生合作把纸盒加工成一幢房子的模型。
（3）欣赏教材中学生的建筑作品，借鉴方法，发表看法。
（4）设计房子的广告或房产说明书。可以用绘画、文字或口头表述的方式。
4.表现创意。
（1）设计一个独立的建筑物。
（2）造型别致、有创意，但不一定表现得很复杂。
5.评价。
（1）作品是否合理、巧妙地利用了材料的特性和组合关系。
（2）作品是否有新意和创意，与众不同。
（3）建筑作品的色彩及造型（门、窗、阳台、屋顶）等表现是否统一。
6.课外拓展。
（1）了解古今中外的名建筑及其历史。
（2）收集现代化小区房产的广告及宣传资料。
美术教学设计教案
作为一位优秀的人民教师，就有可能用到教学设计，教学设计是连接基础理论与实践的桥梁，对于教学理论与实践的紧密结合具有沟通作用。一份好的教学设计是什么样子的呢？下面是小编整理的美术教学设计教案，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
美术教学设计教案 篇6
一、捡树叶
活动形式：亲子活动
指导要点：
1、建议家长利用早晚接送和周末户外活动时间，和幼儿一起捡树叶。
2、鼓励幼儿观察不同叶子的形状、颜色、大小。
二、观察叶子
活动形式：集中活动
活动准备：
1、幼儿有户外观察的经验
2、选择幼儿园中的树、花等，纸、笔
指导要点：
1、讨论怎样观察各种叶子？重点引导幼儿从叶子的外形、颜色、大小等方面观察。
2、带动幼儿到幼儿园操场，鼓励幼儿选择自己喜欢的叶子观察、记录。提醒要幼儿把观察到的记录在记录纸上。
3、交流。
请幼儿介绍自己记录的情况，引导幼儿进行比较，讨论树叶的形状、大小、颜色、厚薄。
主题活动的观察与反思：
案例：
在本活动中，特别强调通过幼儿的观察、探索、记录等具体的活动比较各种叶子的形状、大小、颜色、厚薄，在轻松的观察交流中注重幼儿的实践与直接体验。在活动过程中，利用记录表提醒幼儿观察的`目的，注重活动过程，不再去评价谁好谁不好，
而是鼓励幼儿自愿参与，主动探究，大胆发现叶子的不同特点。
分析与思考：
1、观察是幼儿认识自然、认识周围世界的重要途径。通过观察，孩子们可以亲自感知事物的形态，感受到人与自然的亲密关系，探索出世界存在的多种奥秘。本次活动有助于培养幼儿的观察能力，使幼儿在丰富的观察寻找过程中运用多种感官感知叶子形状、大小、颜色、厚薄的不同，获得丰相关知识和体验。
2、利用记录表，帮孩子们明确观察的目的，引导幼儿把所观察、探索的经验用不同的方式记录下来，以此作为得出分类的依据，有助于幼儿自我建构科学知识和经验，促进幼儿更细致地观察与更认真地思考，使他们将零散的知识经验系统化
3、不能关注记录而忽视分享和交流。记录要与分享交流紧密结合起来，让幼儿有充分展示、说明自己记录内容的机会，引导幼儿用比较准确、连贯的话语去表达自己的对于叶子秘密的发现，提高他们总结、概括科学现象的能力。
三、树叶拓印
活动形式：集中活动、区域活动
活动准备：
１、经验准备：幼儿收集了各种树叶
２、材料准备：各种形状的树叶、白纸、油画棒
指导要点：
1、展示收集来的树叶，激发幼儿的兴趣。
2、讲解示范拓印的方法。
（1）、选择喜欢的树叶拼，平放在桌面上。
（2）、将白纸压在树叶上面
（3）、用油画棒躺着来回压着涂树叶的部分，进行拓印，重点强调在拓印时要轻轻的
3、幼儿拓印
（1）、重点提醒幼儿拓印时两只手要协调，一只手拿油画棒，一只手压着纸。
（2）、启发幼儿可以试着将叶子的两面都拓印一下，看看哪一面拓印得比较清楚。
3、鼓励幼儿尝试不同形状树叶的拓印。
美术教学设计教案 篇7
学情分析：
小学五年级学生对美术课的兴趣依然浓厚，同时具有一定的绘画基础，在课堂上能够大胆想像创造，能较好的完成本课的学习任务。
认知：了解古建筑的特征。
能力：掌握画古建筑的方法，学习画一幅表现古建筑的彩色风景画。情感：感受古建筑的艺术之美，激发学生对家乡的热爱。教学重点：了解古建筑的特征。
教学难点：掌握画古建筑的方法，学习画一幅表现古建筑的彩色风景画。教学准备：课件、纸、画笔等教学过程：
谜语：
1、前面有一片草地（梅花）来了一群羊（草莓）来了一群狼（杨梅）
2、土豆要和包子去决斗，可是前面有一条河，它过不去（荷兰豆）决斗开始了，土豆捅了包子致命的一刀（豆沙包）
3、老鼠对野马说，我昨天和猫一起玩了（薯片）野马不信，把老鼠拎了起来（马铃薯）猪说，加油啊（朱古力）游戏：
萝卜蹲，萝卜蹲，水萝卜蹲完胡萝卜蹲
一、激趣导入发现美
上课,大家好!课前玩得开心吗?好，让我们将happy进行到底！带着愉快的心情跟着老师一起去旅游吧！
1、播放课件，解说
在人类历史长河中，古建筑作为文明发展的重要标志，到处都矗立着它的身影，我国的古建筑更是以其独特的艺术特点演绎着我国悠久的文化历史。我们熟知的北京的天坛、故宫、诗人李白笔下故人西辞黄鹤楼中湖北的黄鹤楼、苏州园林中最大、最著名的拙政园、安徽徽州的民居、山西的释迦塔，这些辉煌沧桑、魅力依旧的亭台、楼阁、寺庙、民居，无一不见证着文明的过去、现在和将来。刚才我们欣赏游览的是我国的古建筑。
2、引入“古建筑”，板书
二、激发感受欣赏美
显然它们与我们的现代建筑是不一样的，那么它们有哪些特征呢？同学们结合图片、知识窗，从材质、造型、结构、装饰这几个方面小组讨论一下
1、分组讨论：材质、造型、结构、装饰
2、师生共同小结,课件出示
①造型优美，对称、渐变、顶有脊、檐翘等。②结构科学，斗拱、柱梁、不用钉子、稳固。③极尽装饰，檐、雕梁、画栋、窗饰等。
3、家乡古建筑
三、激励参与创造美
1、总结课件展示画好建筑的步骤要求：
a、观察思考
b、构图定位（从屋顶处开始下笔线条要流畅肯定尽可能用长线画）
c、细节刻画（画出些细部，看不清的想像完成）
d、着色完成
简单吧？今天我们用两人合作的方式完成创作，根据你的特长或构图或刻画或着色，合理分工画一幅表现古建筑的彩色风景画。要有自己的想法，不要模仿老师的范作，对于画的又快又好的小组老师有礼物留给你作纪念。好，开始动手吧！
2、合作完成创作，教师巡视、指导。
四、激情评价升华美
1、展示作品，30秒作品简介
2、评价：互评师评。造型、结构、装饰，多表扬，提意见。
3、班干部用星级评价方法评选出本节课的优秀作品。
4、奖励图片五、总结
师：今天，同学们的表现都很好！用自己灵巧的双手描出了美丽的古建筑，希望你们今后能继续去发现美、描绘美！老师还想说，历经多年风雨和战乱保存至今的古建筑相对来说已经不多了，让我们携手保护家乡的古建筑，让家乡更美，让渭源更美！！
教学反思：
长期以来，美术一直是一门不被学生、家长、老师重视的学科。而现行的教学改革又不可能立刻解决这种矛盾。那么，有什么方法能让学生在课堂短短的几十分钟的时间里掌握一节课的内容呢?那么学生的积极性怎样才能调动起来呢?怎样才能激发其兴趣呢?作为一名美术教师，我常思考：艺术源于劳动、源于交流、源于娱乐活动，而兴趣的发现与培养也正是在这中劳动和活动中建立并达成的'。所以只有让学生在自己高高兴兴地参与实践中，才能使得他们的思维高度集中，创新的火花迸发，从而在不知不觉中把课堂知识得以掌握。素质的培养在于有创新意识与创新能力，而创新意识与创新能力源于兴趣，兴趣是创造的动力。教师要在教学的各个环节利用多种方法激发学生兴趣，把兴趣作为点燃智慧火花的导火索，充分发挥学生内在的潜力，使之对学习产生浓厚的兴趣。兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有的魅力，使课程内容呈现形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用。
美术教学设计教案 篇8
一、捡树叶
活动形式：亲子活动
指导要点：
1、建议家长利用早晚接送和周末户外活动时间，和幼儿一起捡树叶。
2、鼓励幼儿观察不同叶子的形状、颜色、大小。
二、观察叶子
活动形式：集中活动
活动准备：
1、幼儿有户外观察的经验
2、选择幼儿园中的树、花等，纸、笔
指导要点：
1、讨论怎样观察各种叶子？重点引导幼儿从叶子的外形、颜色、大小等方面观察。
2、带动幼儿到幼儿园操场，鼓励幼儿选择自己喜欢的叶子观察、记录。提醒要幼儿把观察到的记录在记录纸上。
3、交流。
请幼儿介绍自己记录的情况，引导幼儿进行比较，讨论树叶的形状、大小、颜色、厚薄。
主题活动的观察与反思：
案例：
在本活动中，特别强调通过幼儿的观察、探索、记录等具体的活动比较各种叶子的形状、大小、颜色、厚薄，在轻松的观察交流中注重幼儿的实践与直接体验。在活动过程中，利用记录表提醒幼儿观察的目的，注重活动过程，不再去评价谁好谁不好，
而是鼓励幼儿自愿参与，主动探究，大胆发现叶子的不同特点。
分析与思考：
1、观察是幼儿认识自然、认识周围世界的重要途径。通过观察，孩子们可以亲自感知事物的形态，感受到人与自然的亲密关系，探索出世界存在的多种奥秘。本次活动有助于培养幼儿的观察能力，使幼儿在丰富的观察寻找过程中运用多种感官感知叶子形状、大小、颜色、厚薄的'不同，获得丰相关知识和体验。
2、利用记录表，帮孩子们明确观察的目的，引导幼儿把所观察、探索的经验用不同的方式记录下来，以此作为得出分类的依据，有助于幼儿自我建构科学知识和经验，促进幼儿更细致地观察与更认真地思考，使他们将零散的知识经验系统化
3、不能关注记录而忽视分享和交流。记录要与分享交流紧密结合起来，让幼儿有充分展示、说明自己记录内容的机会，引导幼儿用比较准确、连贯的话语去表达自己的对于叶子秘密的发现，提高他们总结、概括科学现象的能力。
三、树叶拓印
活动形式：集中活动、区域活动
活动准备：
１、经验准备：幼儿收集了各种树叶
２、材料准备：各种形状的树叶、白纸、油画棒
指导要点：
1、展示收集来的树叶，激发幼儿的兴趣。
2、讲解示范拓印的方法。
（1）、选择喜欢的树叶拼，平放在桌面上。
（2）、将白纸压在树叶上面
（3）、用油画棒躺着来回压着涂树叶的部分，进行拓印，重点强调在拓印时要轻轻的
3、幼儿拓印
（1）、重点提醒幼儿拓印时两只手要协调，一只手拿油画棒，一只手压着纸。
（2）、启发幼儿可以试着将叶子的两面都拓印一下，看看哪一面拓印得比较清楚。
3、鼓励幼儿尝试不同形状树叶的拓印。
美术教学设计教案 篇9
教学目标：
1、了解材料的特性，学习利用材料原有的特性，选择恰当的方法，进行再创造。
2、认识发现与创造和变废为美的关系。
3、提高学生观察生活的能力、对材料美感的发现和创造性利用的能力。
教学重点与难点：
重点：观察、发现材质的美感，运用艺术的手段和丰富的想象力对材料进行合理的利用，创造出具有实用价值和审美特征的新作品。
难点：如何根据材料的特点选择适合的加工工艺进行再创造。
课前准备：
各种废旧材料、多媒体课件、工艺设计作品等。
教学设计：
1、导入新课。
（1）让学生将事先收集的各种材料带到课堂，看看谁收集得多，收集得好。
（2）让学生观察、分析、想想自己准备的各种材料可以制作成何种艺术品？
2、引导分析。
（1教师引导学生想一想，利用生活中的废旧材料进行艺术创作有什么意义？这些材料的特性和生活中的用品有什么联系？怎样设计？
（2）谈一谈，不同材料的形态、色彩、肌理给你哪些特殊的感受？你将如何利用它进行艺术创作？
3、示范演示。
（1）选择材料：铝制可乐罐，工具：剪刀。
（2）构思：根据材料考虑制作什么东西（桌子、凳子）。
（3）进行创作：用剪刀剪出桌子、凳子的外形，再进行装饰美化。
4、学生创作。
（1）根据自己寻找的材料，动手设计制作用于学习与生活的'小型日用品，增添一份生活的情趣。
（2）根据材料的美感因素，设计制作装饰画，美化我们的学习生活环境。
（3）学生以小组为单位，讨论研究设计方案并交流，学生根据要求进行设计活动。
5、评价建议。
（1）请学生上讲台展示自己的作品。
（2）学生自评、互评、教师点评，选出优秀作品。
（3）学习建议：对材料的利用是否巧妙，富有创意？制作的用品是否美观、实用。
6、课后拓展。
课后收集一些材料制成日用品来美化自己的生活。
美术教学设计教案 篇10
【教学目标】
1、让学生欣赏几种奖杯，学习怎么制作奖杯。
2、巧用合适媒材，设计制作造型独特的奖杯。
3、体验制作奖杯的乐趣，了解奖杯蕴含着奖励进步和荣誉的意义。
【教学重点】
奖杯的设计与制作方法。
【教学难点】
巧用媒材制作独特的'奖杯。
【教学准备】
教师：奖杯小制作、课件等。
学生：收集合适的媒材、剪刀、双面胶、彩色水笔等。
【教学过程】
一、播放视频，导入新课
1、观看视频，感受成功
（1）奥运会颁奖仪式等。
这是什么场景？手中都拿着什么？他们的心情怎样？
奖杯代表了什么？（荣誉，辛勤的汗水，拼搏的精神，勇气）
2、引出课题
在生活中，各行各业的人们，还有同学们可以通过努力获得各种的奖杯或奖状，如英语比赛，美术比赛等等，奖杯奖状是社会和群众对你们成绩或贡献的一种肯定。
二、探究体验
1、欣赏奖杯，初步感知
（1）这些奖杯分别代表什么项目的比赛？
奥斯卡金像奖奖杯、奥林匹克杯等。
（2）这些奖杯有哪些异同点？
相同点：奖杯由杯身、杯座组成，座上有文字说明。
不同点：形状、材质、颜色、图案等。
（3）可以用哪些基本形概括奖杯？
实物体：人物、动物、花卉等。
几何体：圆柱体，球体等。
不规则自由体。
2、自学教材，了解制作方法
3、教师出示自制奖杯
分析材料、步骤及设计制作巧妙之处。
4、组内讨论制作方法
你们带了什么材料，你打算怎样制作，什么做杯身和基座，怎样组合，怎样装饰？
5、操作实践、内化技能
要求：巧用媒材；制作精美，造型独特，安全操作。
三、作品展评
评选最佳创意奖、最佳制作奖、最佳造型奖。
四、拓展小结
除了奖杯代表进步和荣誉，还有哪些可以表示奖励和荣誉呢？
搜集合适的纸、布等媒材，设计制作有特色的奖状、锦旗等。
美术教学设计教案 篇11
一、教材分析:
1、教学目的：
本课讲述的艺术家的创作意图是理解美术作品的必要环节。教学目的主要是为了打破学生美术神秘的观念，使学生认识到，任何艺术家的创作都不是任意的，而是表达了艺术家的某种意图，这种意图可能是针对现实的，也可能是针对艺术的，而且无论是针对什么，它们都与艺术家所生存的社会和文化情境有着密切的关系。我们从对艺术家的生存和成长环境中就可以找到艺术家创作美术作品的意图，进而帮助我们理解美术作品。
2、教学重点与难点：
本课教学的重点是要让学生认识并理解艺术家的创作并不神秘，而是都表现了艺术家的某种创作意图，而这种意图又都具有其现实的依据。同时，不同的美术类型表现意图的方式也是不同的。
难点 要分清艺术家的创作意图与美术作品的内容和形式之间的关系。
二、教学方法：
新课标倡导让学生成为学习的主体，那么在教学过程中结合提问教学法，采用分层次，分目标地选择学生来回答问题的方式来进行课堂教学，鼓励所有同学积极参与，教师给予启发和引导，形成互动探究的教学模式，培养学生的主动参与意识。遇到难以理解的问题时结合图片对比鉴赏法让学生主动思考。
学法：让学生主动参与，分组讨论，运用所学鉴赏方法来赏析，判断，作出正确的.评价。在学生主动参与的过程中增加学习的兴趣。
三、教学过程：
1：引入新课
利用演示文稿展示罗丹的《巴尔扎克》，讲述罗丹创作《巴尔扎克》的故事，激发情意。
思考与讨论：
（1）.从罗丹的故事中，你了解到了什么？
（2）.你知道罗丹为什么要把雕塑品巴尔扎克的双手铲掉呢?
引出：有什么样的意图就会产生什么样的美术作品。分析理解美术作品中艺术家的创作意图是我们鉴赏美术作品过程中认识和理解美术作品的重要环节。
2： 艺术家的创作意图来自哪里？
课件展示分析作品：米开朗基罗的作品《西斯廷教堂天顶画》
教师总结：艺术家的创作意图是来自现实生活和艺术主张，现实生活中是由于心怀嫉妒的建筑师布拉曼特的主意，他想使缺乏绘画创作经验的米开朗基罗当众出丑，达到贬低米开朗基罗的目的；艺术方面表现了米开朗基罗对宗教的无比信仰的观念。
3.：艺术家为什么会有这种表达和创作的欲望呢？
引导：小时候学骑自行车的场景，师生共同回忆并叙说过程。在此提出问题：相信当年的那辆自行车已经宣布报废了，如果它还在你会怎样对待这部报废的自行车呢？
课件展示分析作品：毕加索的作品《牛头》
教师结合学生回答总结：艺术家比一般人更具有视觉敏感性，他们在受到现实还是艺术的某种触动时，便会有感而发，激发创作的冲动与欲望。
4：影响艺术家创作意图的因素有哪些？
A课件展示分析作品：徐悲鸿的作品《愚公移山》
提出问题：简述我国1940年的社会背景？说出画家面对现实表明了什么观点？（徐悲鸿的《愚公移山》作于抗日战争最艰苦的1940年。由于早期徐悲鸿收到中国画的影响（画马，对中国画的热爱））
小结：影响艺术家创作意图的因素有现实生活情况和艺术观念。
B课件展示分析作品：郑板桥的作品《丛竹图》和拉斐尔的作品《圣母子》想想为什么他们的创作意图不同？（郑板桥生活在清朝，当过秀才和举人，就想体现他的清正廉洁，虚心，淡雅，坚韧；拉斐尔是生活文艺复新时期，对宗教的信仰很强烈。）
引出：不同的社会和文化条件下，艺术家的创作针对的问题也就不同，因而其创作意图就会大相径庭。
C课件展示分析作品 ：古元的作品《离婚诉》和李桦的作品《怒空吧，中国》
引出：在同一社会和文化条件下，艺术家的艺术的生长环境不同也会造成艺术家创作意图的差异。
D课件展示分析作品：夏加尔的作品《生日》
引出：艺术家的生长环境和爱情也是影响创作意图的因素。
小结： 影响艺术家创作意图的因素包括艺术家的现实生活情况和艺术观念以及艺术家生长的社会背景、文化条件、艺术家的个性和家庭、爱情等方面。
5：艺术家的意图是如何体现的呢？
我们要从不同的类型的艺术形式来看艺术家创作意图的体现。
提问：我们学过的艺术形式的类型有那些呢？
（具象、意象和抽象）
分类理解：
具象：《开国大典》具体的是时空和形象的典型性。
意象：《荆柯刺秦王》通过整体气氛的渲染直接传达出作者的意图。
抽象: 《第三国际》是通过形式语言本身及其构成关系传达出作者的意图。 《L.H.O.O.Q》通过铅笔在蒙娜丽莎的复制品上画胡须传达了作者要表现的不是这幅画也不是这个人，是这张纸本身。
美术教学设计教案 篇12
一、教材分析:
1、教学目的：
本课讲述的艺术家的创作意图是理解美术作品的必要环节。教学目的主要是为了打破学生美术神秘的观念，使学生认识到，任何艺术家的创作都不是任意的，而是表达了艺术家的某种意图，这种意图可能是针对现实的，也可能是针对艺术的，而且无论是针对什么，它们都与艺术家所生存的社会和文化情境有着密切的关系。我们从对艺术家的生存和成长环境中就可以找到艺术家创作美术作品的意图，进而帮助我们理解美术作品。
2、教学重点与难点：
本课教学的重点是要让学生认识并理解艺术家的创作并不神秘，而是都表现了艺术家的某种创作意图，而这种意图又都具有其现实的依据。同时，不同的美术类型表现意图的方式也是不同的。
难点 要分清艺术家的创作意图与美术作品的内容和形式之间的关系。
二、教学方法：
新课标倡导让学生成为学习的主体，那么在教学过程中结合提问教学法，采用分层次，分目标地选择学生来回答问题的方式来进行课堂教学，鼓励所有同学积极参与，教师给予启发和引导，形成互动探究的教学模式，培养学生的主动参与意识。遇到难以理解的问题时结合图片对比鉴赏法让学生主动思考。
学法：让学生主动参与，分组讨论，运用所学鉴赏方法来赏析，判断，作出正确的评价。在学生主动参与的过程中增加学习的兴趣。
三、教学过程：
1：引入新课
利用演示文稿展示罗丹的《巴尔扎克》，讲述罗丹创作《巴尔扎克》的故事，激发情意。
思考与讨论：（1）.从罗丹的故事中，你了解到了什么？
（2）.你知道罗丹为什么要把雕塑品巴尔扎克的双手铲掉呢?
引出：有什么样的意图就会产生什么样的美术作品。分析理解美术作品中艺术家的创作意图是我们鉴赏美术作品过程中认识和理解美术作品的重要环节。
2： 艺术家的创作意图来自哪里？
课件展示分析作品：米开朗基罗的作品《西斯廷教堂天顶画》
教师总结：艺术家的创作意图是来自现实生活和艺术主张，现实生活中是由于心怀嫉妒的建筑师布拉曼特的主意，他想使缺乏绘画创作经验的米开朗基罗当众出丑，达到贬低米开朗基罗的目的；艺术方面表现了米开朗基罗对宗教的.无比信仰的观念。
3.：艺术家为什么会有这种表达和创作的欲望呢？
引导：小时候学骑自行车的场景，师生共同回忆并叙说过程。在此提出问题：相信当年的那辆自行车已经宣布报废了，如果它还在你会怎样对待这部报废的自行车呢？
课件展示分析作品：毕加索的作品《牛头》
教师结合学生回答总结：艺术家比一般人更具有视觉敏感性，他们在受到现实还是艺术的某种触动时，便会有感而发，激发创作的冲动与欲望。
4：影响艺术家创作意图的因素有哪些？
A课件展示分析作品：徐悲鸿的作品《愚公移山》
提出问题：简述我国1940年的社会背景？说出画家面对现实表明了什么观点？（徐悲鸿的《愚公移山》作于抗日战争最艰苦的1940年。由于早期徐悲鸿收到中国画的影响（画马，对中国画的热爱））
小结：影响艺术家创作意图的因素有现实生活情况和艺术观念。
B课件展示分析作品：郑板桥的作品《丛竹图》和拉斐尔的作品《圣母子》想想为什么他们的创作意图不同？（郑板桥生活在清朝，当过秀才和举人，就想体现他的清正廉洁，虚心，淡雅，坚韧；拉斐尔是生活文艺复新时期，对宗教的信仰很强烈。）
引出：不同的社会和文化条件下，艺术家的创作针对的问题也就不同，因而其创作意图就会大相径庭。
C课件展示分析作品 ：古元的作品《离婚诉》和李桦的作品《怒空吧，中国》
引出：在同一社会和文化条件下，艺术家的艺术的生长环境不同也会造成艺术家创作意图的差异。
D课件展示分析作品：夏加尔的作品《生日》
引出：艺术家的生长环境和爱情也是影响创作意图的因素。
小结： 影响艺术家创作意图的因素包括艺术家的现实生活情况和艺术观念以及艺术家生长的社会背景、文化条件、艺术家的个性和家庭、爱情等方面。
5：艺术家的意图是如何体现的呢？
我们要从不同的类型的艺术形式来看艺术家创作意图的体现。
提问：我们学过的艺术形式的类型有那些呢？
（具象、意象和抽象）
分类理解：
具象：《开国大典》具体的是时空和形象的典型性。
意象：《荆柯刺秦王》通过整体气氛的渲染直接传达出作者的意图。
抽象: 《第三国际》是通过形式语言本身及其构成关系传达出作者的意图。 《L.H.O.O.Q》通过铅笔在蒙娜丽莎的复制品上画胡须传达了作者要表现的不是这幅画也不是这个人，是这张纸本身。
美术教学设计教案 篇13
教学目标：
初步了解标志的设计构思与制作方法，同时提高品评鉴赏标志的水平。
教学重点：
1、标志的意义。
2、标志的分类。
3、标志的设计要素。
4、标志的构思和制作过程。
难点：
设计并制作出具有独创性、单纯性、准确性和艺术独特的`标志。
设疑提纲：
1、标志的概念？
2、标志的特征？
3、标志的作用？
4、标志的颜色运用？
5、标志的分类、按用途的不同可分几种？
6、世界上的国旗中，除了中国国旗，有哪一面国旗让你印象深刻？原因？
7、联合国会徽的含义？
8、奥运会标志以什么造型为主？
9、中国银行标志的意义？
10、公益标志的色彩特点？
11、构成标志的方式有几种？请列举你所注意过哪些标志符合上述方式？
教学程序：
1、作图形印象测试。
2、评说测试结果。说明标志的视觉性。
3、提出设疑提纲问题在1、2、3。
4、分组讨论答案。
5、提问同学完成答案。
6、教师补充完善。
7、以建国饭厅为例，提问同学对标志用色的看法，说明标志用色的重要性。
8、解析太阳神标志的意义。
9、提问同学提纲6、7。
10、分组讨论8、9、10的问题。
11、分组抽查提问并补充完整。
12、提出问题11。
13、抽查同学回答。
14、熟悉课本关于标志的构思方面的内容。
15、讲述标志的制作过程。
16、课堂作业：分组设计本校学校标志。
美术教学设计教案 篇14
教学设计：
【教材分析】本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学，让学生理解审美观念的形成;掌握美术作品的基本涵义，美术的门类、特征;以及学习美术鉴赏的意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生的审美意识。
【教学目标】通过欣赏美术的经典作品，了解美术作品的基本特征,并引导学生了解美术创作、鉴赏活动的特点。
1、知识目标：通过对美术作品基本特征的概括和认识，让学生从整体上初步了解美术作品与其他艺术作品的基本特点所在。
2、能力目标：引导学生了解美术创作、鉴赏活动的特点。
3、情感目标：增强学生接近美术、了解美术、学习美术的兴趣。
【教学重点、难点】
1、教学重点：
掌握美术的分类及特征，让学生掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。
2、教学难点：
如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和特征。
【课时安排】一课时。
【教学环节】为了使每一个学生都能积极主动的体验审美的乐趣，顺利达成教学目标，课前搜集、整理了大量的背景资料发给学生，让学生通过提前阅读，提取有价值的信息。
一、创设情境，导入课题：
引导学生欣赏视频：《梵高》。
教师：请同学们谈谈梵高的作品美在哪里?我们如何进行欣赏?
(教学构想：随着社会的进步和经济的发展，人们在满足了物质生活的需要之后，对精神生活的要求也越来越高。当我们面对数量众多，风格各异的美术作品时，如何来辨别作品的好坏，如何认识和理解艺术家的表现方法，作品的意义，对作品的价值的判断以及会从内心产生喜欢或厌恶等的情绪反应。所有这些疑问的产生，都涉及到了美术的鉴赏问题。此处第一个问题为学生提供了一个畅所欲言的机会，各抒己见之后我会让学生带着兴趣和疑问进入本课的学习。)
二、讲授新课：(课件展示)
1、美术鉴赏
2、美术门类
3、美术作品的特征
(教学构想：本课涉及的新知识主要以基本概念为主，所以我采用了讲授法，对于相关的作品采用对比、演示法，从而使学生在欣赏作品中认识掌握美术作品的基本特征。我充分考虑了鉴赏顺序的安排，以及对学生的认知规律的合理利用。)
1、什么是美术鉴赏?
欣赏齐白石的中国画《虾》和德国画家丢勒的油画《野兔》，介绍美术鉴赏的一般过程和方法，阐对美术作品的分析)明什么是美术鉴赏及其对象、过程、目的和本质特征等。
【自主学习】：结合课前学生搜集的一些知识,课堂上学生自主讲解，教师补充。共同找出特点。
通过对两幅画的欣赏以及对各自相关知识的查证，得出他们的内涵是不同的。所以美术鉴赏是被动接受与主动参与的综合的审美活动。
美术作品的直观和相关知识是美术鉴赏的基础，这就要求鉴赏者必须首先具备美术的基本知识，识别美术的基本类型和一般表现方法，然后才能进行实质的鉴赏活动。
【学生活动】：通过两幅作品的对比，认真体味美术鉴赏的内涵。
(教学构想：为了让学生很好的理解什么是美术鉴赏，在这一部分我主要运用了作品欣赏讲授法，引导学生了解美术鉴赏的真正内涵。)
2、美术门类包括哪些?(课件展示)
美术根据其艺术门类划分为：绘画、雕塑、建筑、设计、书法、篆刻。
在此基础上，还可以按照其材料、功能、题材和内容等分别作更细致的划分。
【合作探究】:
教师：结合课本，请同学们分组讨论探究，完成美术门类以下知识点的学习。
(1)美术作品是如何分门别类的?
(2)各艺术门类的代表作品有哪些?你能区分出来吗?
(3)通过以上两题的讨论与探究，师生共同归纳总结出美术门类有哪些? 美术根据其艺术门类划分为：绘画、雕塑、建筑、设计、书法、篆刻。
【学生活动】：欣赏图片，探究问题。
3、美术作品的特征(本课重点)
学习了美术鉴赏的概念和美术作品的分类，美术鉴赏有哪些特征呢?
用比较的方法，把美术作品与音乐、文学作品相比较，概括出五个基本特征：
a、造型、空间特征(最基本特征)
b、视觉特征
c、材料、肌理特征
d、静态特征
e、动态特征
【合作探究】：通过多媒体视频的播放和图片的展示，请同学们分小组讨论探
究美术作品特征的以下几个知识点。
(1)美术作品的视觉特征表现在哪三个方面?各有哪些代表作品可以体现?
(2)美术作品所用材料与肌理之间的关系。
(3)对达芬奇的作品《最后的晚餐》进行赏析。
【学生活动】：欣赏作品，了解掌握理解美术作品的五个特征。
(教学构想：本节课我主要采用美术作品与音乐、文学作品相比较的鉴赏方式，使学生在问题与美术作品的结合中了解掌握美术作品的五个特征，使学生更容易理解运用。)
【小结】：材料的不同，运用的艺术表现手法不一样，使作品形成不同的视觉美感，不同的特征给我们带来美的享受。
【学生活动】：通过以上的学习，能运用美术作品的基本特征，独立完成对某幅作品的.赏析活动。
图片欣赏：
教师引导学生品味美术作品的特征与美术鉴赏之间的关系：独立完成以下对本节课重点知识的归纳和总结。
1、美术根据其艺术门类划分为：绘画、雕塑、建筑、设计、书法、篆刻。
2、美术作品的五个基本特征：
a、造型、空间特征(最基本特征)
b、视觉特征
c、材料、肌理特征
d、静态特征
e、动态特征
(教学构想：阶段性总结，重点知识巩固，为以下难点知识的学习做好铺垫。) 如何理解美术作品的五个基本特征?(根据课前对导学案的学习，请你从某幅代表性的作品方面入手分析。)
(教学构想：在掌握本课重点的基础上，深入了解本课的难点。)
课堂练习：
根据对美术作品种类及特征的理解，就齐白石的《蛙声十里出山泉》进行赏析。
课后拓展：
中国绘画的画幅形式有：长卷、立轴、中堂、条屏、斗方、扇面、册页等。
课堂总结：这节课，我们学习了美术鉴赏的概念、美术作品是如何分门别类的以及美术作品的特征等，使我们从宏观上认识了美术以及美术鉴赏的基本知识，为我们今后进一步学习相关的知识打下了基础。
(教学构想： 知识巩固、知识拓展与研究性学习层层递进、逐步升华，使本课内容内化为学生的创新意识，为点睛之笔。)
板书：
第一课美术作品的特征
1、美术鉴赏
2、美术门类：绘画、雕塑、建筑、设计、书法、篆刻
3、美术作品的特征：
a、造型、空间特征(最基本特征)
b、视觉特征
c、材料、肌理特征
d、静态特征
e、动态特征
【教学反思】：
利用学生熟悉的梵高的作品入手，激发学生的学习兴趣，通过提出问题与典型作品鉴赏的结合，对本课的教学内容进行了讲解。在讲授新课重点内容时，我主要采用美术作品与音乐、文学作品相比较的鉴赏方式，让学生对美术作品的五个特征有了更深层次的感受，又突出了重点、解决了难点、利用所学知识，分析了一些典型性的美术作品，最后是知识拓展和研究性学习，本节课脉络清晰，教学环节承上启下，局部与整体统一。
备课时，依据高中美术课程纲要，力求在教材的指导下取得最佳的课堂实效，又不拘泥于教材，灵活运用教学手段，积极引导学生“看、思、疑、析、体验”，为学生以后的学习奠定良好的基础。备课时，不仅要备教材、更要“备学生”。学生是教学的主体，教师的教学行为必须是有的放矢。素质教育下的课堂要求我们：
1、心中有目标
2、脑中有思路
3、眼中有学生
4、嘴中有话题
5、手中有技巧。
本课的新知识主要以基本概念为主，所以我采用了讲授法，对于相关的作品采用对比、演示法，从而使学生在欣赏作品中认识掌握本课的重难点。
美术教学设计教案 篇15
课时：2课时
课程类型：造型与表现
授课时间：5月14日—18日
教学目标：
了解人物头像的基本结构和特征。学习人物头像的画法，运用发散思维添画人像。训练学生的发散思维，激发学生的想象力。
教学重点：
欣赏和了解人物头像的`表现方法，学习利用头像的一半创造性地添画另一半。
教学难点：
发散和想象，运用不同方法进行表现。
教具准备：
教学课件，人物头像图片、绘画用具。
教学过程：
一、课前准备：
检查学生学具准备情况，稳定学生情绪。
二、引入新课：
1、引导学生欣赏人物头像课件
2、分析人物头像的表现方法。五官有什么特征？
三、讲授新课：
1、播放教学课件。人物头像切割图——展示添加过程。
提问：你对片中哪些地方最感兴趣？添加部分运用了哪些方法？添加部分有哪些地方体现了想像和夸张？
2、组织学生交流：你准备利用什么方法？怎样表现？
3、教师演示：利用实物投影演示：利用线描方法添画人物头像的一半。
4、展示并分析相同的一幅画，分别利用油画棒、水粉、黑白画等方法进行表现的'艺术效果。
5、引导学生欣赏并分析书中的学生优秀作品。
问题：人物头像有什么特征？利用了什么方法进行添加的？添加部分有哪些是值得学习的？
四、作业要求：
利用正面人物头像图片，剪成一半贴在作业纸上，可以采用与图片相同的方法或其他方法添画人像的另一半。
五、学生作业：
学生完成作业，老师指导学生进行艺术实践活动。
辅导要点：图片切割的方法和粘贴位置、工具的选用、创新的表现、根据学生的水平差异进行不同程度的有针对性的辅导。
六、小结评价：
组织学生评价作品。
美术教学设计教案 篇16
一、课题：《泥塑》
二、教学目标
1.知识与技能：了解泥塑浮雕的基本知识。并学会用泥塑表达自己的思想、意图。
2.过程与方法：通过动手操作掌握捏泥的基本技法。
3.情感、态度与价值观：开拓视野，陶冶情操，提高动手能力。
三、教学重点
泥塑的制作方法，泥塑浮雕手法的多样性。
四、教学难点
表达意图的准确性与独创性，泥塑浮雕手法的'多样性。
五、教学准备
教学用具： 泥塑雕塑工具、挂图
六、教学过程
(一)导入新课
教师展示民间小泥人，引起大家的兴趣，导入新课。
提问学生这是如何制作而成的?
(二)合作探究，讲授新知
(1)作品欣赏：
讨论《老渔翁》泥塑浮雕的特点，所用的技法。
(2)基本技法： (教师和学生共同动手)
1)手捏法。
2)泥条法。
3)泥板法。
4)挖空法。
5)借助它物法。
(3)制作过程：运用合作的方式制作
1)准备材料
2)组织骨架：
思考：扎骨架都有哪些材料、做法。
大型、小型雕塑分别用什么材料扎骨架。
3)捏出各个部位，在粘结起来。然后细部雕塑
4)修整、上色，完成作品。
(三)艺术创作，巩固提高
制作一个泥塑作品。
要求：作品新颖、独特、制作手法多样。
注意：生动、合理、速度、纪律
(四)课后小结，布置作业
1.回顾本节学习内容，展示部分学生优秀作品，学生之间利用超市购买法进行点评。
2.布置下节课所带学习用品。
七、板书设计
八、课后反思
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美术教学设计教案 篇17
活动意图： 结合我园开展的课题内容，我选择了符合我们小班幼儿年龄特点且具有色彩的的小动物-----小鸡作为本次活动内容：拓印画《漂亮的小鸡》。通过这节活动不仅使幼儿能运用老师提供的不同形状的橡皮印章大胆表现小鸡身上的花纹和色彩，同时激发幼儿对拓印画活动的兴趣。
第一次活动： 小班拓印画：漂亮的小鸡
活动目标：
1、学习用正确的拓印方法装扮小鸡。
2、能大胆运用老师提供的操作材料进行印画。
3、提高幼儿对拓印画的兴趣。
活动准备： 1、不同动态的小鸡、老师的范例（鸡妈妈）一幅。
2、自制的不同形状的橡皮印章，印泥、抹布等。
活动过程： 一、通过"鸡妈妈"做客，激发幼儿参与活动的兴趣。。
1、"今天，有位客人来我们班做客了（出示鸡妈妈）"，"小朋友们看鸡妈妈好看吗？""哪里好看？"（身上有好看的小花、三角形----）
2、"鸡妈妈有好多小鸡，它们也想和妈妈变得一样好看，我们一起来帮助它们，好吗？"
二、幼儿学习拓印画------小鸡
1、老师介绍操作材料：橡皮印章、彩色印泥。
2、老师示范拓印的方法：先选一个你喜欢的印章，有图形的朝下，然后在你喜欢的颜色印泥里沾一沾，颜色沾满印章后，印在小鸡身上（用力的按一按），最后把印泥提上来。
3、提出活动要求：
（1）选一个你喜欢的小鸡
（2）盖完一个图形后，我们可以换一个印章。
（3）如果换颜色，一定要用抹布把印章擦干净，再去沾另外一种颜色。
(4)图形不要印在一起，分开一点。
4、幼儿进行操作活动。
（1）鼓励幼儿大胆使用不同的图形和颜色。
（2）老师巡视幼儿的活动情况，及时的给予指导和帮助，使幼儿在活动时间内完成作品。
三、展示幼儿作品，相互交流评价。
自我反思： 这节课我是选了班级不同水平的幼儿来开展的，而且都是第一次用橡皮印章印画。其次，为了调动班级幼儿的活动兴趣，使活动效果更具趣味性，我准备了不同动态的.小鸡模板，让幼儿根据自己的喜爱选择喜欢的小鸡作画。本节课的开始部分，为了吸引幼儿的注意力，调动幼儿参与活动的积极性，我以"请客"的方式出示鸡妈妈让幼儿欣赏，并让幼儿说一说鸡妈妈身上的图案及颜色，帮助幼儿了解鸡妈妈身上好看的原因，为幼儿在后面的操作活动起到一个引领作用。第二环节的老师示范讲解，备课时我是让幼儿用印章在印泥上沾一沾（当时考虑到班级幼儿水平的差异），但为了操作活动的规范要求，在上这节课上我改变了沾色要求-----拿在手上拍印章，但在今天的活动中，只有个别幼儿能协调的沾印泥，并有意识的沾满颜色，能力较弱的幼儿只有在老师的提示下才能完成，老师不予帮助时，他们大多下意识的用印章沾印泥（和他们平时在美的术活动中使用颜色的习惯有关）。
虽然我们提供的印章有多种图案，但孩子们更换意识不强，色彩也是较单一的使用，部分幼儿在老师的提示下才会更换，个别幼儿更换颜色时也没有意识用抹布把印章擦一擦，也许这和班上孩子刚接触这样的活动有关；还有就是发现孩子喜欢蘸一次印泥他们会接着按好几次，等图案不清楚了他们才想到蘸印泥，等蘸满印泥后他们又会在不清楚的图案上再印一次，造成有重叠的地方。对于活动中出现的问题，在最后的欣赏交流中，我有针对性的进行了小结，帮助幼儿梳理了活动要点，我相信下一次的活动，班上的孩子一定会有不同的进步。
美术教学设计教案 篇18
美术教学设计教案 篇19
教学目标
了解有关昆虫的知识，知道节节虫的基本结构和制作方法；学会利用生活中的废旧物制作节节虫。
课时
安排
共1课时
课题
第7课 节节虫
教学时间
二（1）、二（2）、二（3）、二（4）4/11-4/17
教学目标
了解有关昆虫的知识，知道节节虫的基本结构和制作方法；学会利用生活中的废旧物制作节节虫。
教学重点
教学难点
重点：了解有关节肢动物的知识，学会利用生活中的废旧物制作节节虫。 难点：创新使用材料，制作方法精细。
教学准备
彩色纸、广告纸、饮料瓶、纸杯、酸奶杯、果冻盒、胶卷外壳、发卷、卫生卷纸芯等。
教学过程
教师活动
学生活动
组织教学讲授新课教学过程学生完成作业评价
1、组织教学。
2、组织学生看书回答问题。
出示课题――节节虫
（1） 书中作品为什么叫节节虫？
（2） 自然界中有哪些昆虫似书中的节节虫？
3、看相关资料
教学课件、昆虫图片、昆虫标本等。
讨论内容：
（1） 结合资料谈谈节节虫的制作要点：有几部分组成？有什么特点？
节节虫的主要结构：
头部、身体……
特点：身体是一节一节的'，由粗变细，头上有触角爬行……
（2） 你知道生活中有哪些废旧物可以用来制作节节虫吗？
4、组织学生欣赏作品
（1） 作品利用什么材料制作的？
（2） 哪些地方有创新表现？
5、提作业要求
利用废旧材料设计和制作一个富有想象力的节节虫。
采取合作或个人完成的形式。
6、完成作业
教师辅导要点：
设计构思新颖； 灵活巧妙使用材料；制作精美细致。
7、组织展示作品、参观作品，讲评作品。
准备上课。在教师指导下看书，分析并回答问题。小组讨论交流。节节虫的主要结构：头部、身体…… 特点：身体是一节一节的，由粗变细，头上有触角，爬行…… 生活中有许多废旧物可以用来制作节节虫，举例说明。欣赏优秀作品。分析草料的使用及制作方法。找出什么地方有创新表现。学生选择完成作业的方法，交流设计方案。学生完成作业。个人或合作完成。学生参观作品，评价作品。 稳定情绪，准备上课。激发制作兴趣，初步了解节节虫的外形结构和基本特征。
了解自然界中的昆虫。了解节节虫的结构和特征，与自然界昆虫相联系，对照找出相同点和不同点。
鼓励学生大胆创新使用材料和用具。巧妙利用生活中的废旧物制作节节虫。明确作业要求。按要求完成作业。启发学生设计构思，灵活巧妙运用材料，细致制作。加强交流沟通，巩固知识。
美术教学设计教案 篇20
课时：1课时
教学目标：
1、认识邻近色，掌握邻近色的调配规律。
2、用邻近色进行涂色练习。
3、感受色彩的魅力。
教学重点：
认识邻近色并掌握其调色方法。
教学难点：
如何运用邻近色表现出和谐的色彩搭配和完整的画面效果。
教学准备：
教师：课件、水粉颜料和绘画工具。
学生：水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,报纸,抹布。
教学思路：
本课首先通过让学生欣赏生活中的邻近色，使他们感受到邻近色的和谐美；接着通过观察色轮表，明白邻近色之间的色彩关系和变化规律，并在多媒体的演示下理解邻近色的调配方法；最后最后通过动手实践达到本课的学习目的。
教学过程：
1、引导欣赏：
（1）播放录象，欣赏生活中的邻近色画面
（2）出示课题——“色彩的和谐”.
（3）复习对比色，比较邻近色与对比色的区别。
2、目标发展：
（1）什么是邻近色？（出示色轮）
在色环上，相邻近的.色彩，称为邻近色。如：
黄——黄绿——绿
红紫——紫——蓝紫
黄橙——橙——红橙
（2）寻找邻近色（师生互动）
A、家居图片
B、生活图片
C、建筑图片
（3）欣赏画家作品，找出邻近色，并说说邻近色在画面中产生的效果：和谐
（4）师示范邻近色的调配方法
黄色里逐渐加大蓝色比例，最后变成绿色。
3、实践活动：
（1）作业：用邻近色组织一幅画面。
（2）学生动手操作，教师巡视指导。
4、作业展评。
施教时间:9月18-22号
课后记
使用水粉进行邻近色的练习，色彩的比例和加入水分的多少都影响学生的作品效果。水粉练习还应在今后加强。
美术教学设计教案 篇21
教材分析
《民间美术》是湖南美术出版社编著的高中美术教材美术鉴赏模块中的第三单元的第九课的教学内容。教材围绕着了解民间美术这一主题展开，通过大量的图片和一些深入浅出的论述，向我们分析了民间美术的内涵以及一些相关的知识。首先指出的是民间美术植根于人民的具体生活,甚至渗透到生活的每个角落，它与人民对美的要求以及祈求幸福的愿望密切相关。教材就民间美术的种类以及与生活的关系列举了若干图片，目的是让学生对此有直观的认识。在此基础上教材进一步说明了民间美术的价值。接着，教材又深入的分析了民间美术独特的表现语言以及它们的内涵，列举并分析了一些有代表性的实例。最后延伸到对民间美术的继承和发扬。
教学理念
为了更好的实施新课改的教学理念，针对高一学生的特点，在教学设计过程中，教师立足于教材，在关注教材的同时以学生为主，尝试把“搜集资料→阅读欣赏→讨论探索→延伸”的研究型学习方式进入课堂教学，引导学生自主参与，多元发展。
教学过程中：
1、创设研究型学习的氛围：教学中提倡师生共同构建一个开放自主、合作互动的教学氛围。体现“以学生为主”的现代教学理念，为学生展示才华的舞台。学生通过展示研究成果、实践创作等活动，体验创造的成就感和自我价值的深化；创设问题为教学主要手段之一，培养学生探究问题、分析问题、解决问题的能力。
2、完善体系：不断鼓励学生以积极的心态参与讨论。应重解决问题的方法，轻解决问题的结果。从而进一步提升教学内涵。
3、拓展与延伸：课程内容在立足于教材的基础上进行拓展与延伸。结合现代生活和社会热点，培养学生热爱祖国民族文化观念和树立创新意识，把德育教育融入艺术教学中
教学目标
1、知识目标
了解什么是民间美术及其类别；认识民间美术在人类活动中所具有的社会价值和审美价值，以及民间美术独特形态和形式语言及其中深厚的寓意。
2、能力目标
了解民间美术的重要意义和价值，学会欣赏民间美术，把民间美术运用到现代生活中来。
3、情感目标
培养学生在和观念上对民间美术的认同并激发他们对民间美术的关注和喜爱，从而能够自觉的保护这一传统。
教学重点
了解民间美术在人类活动中所具有的社会价值和审美价值，以及民间美术的艺术特征及深厚的寓意。
教学难点
解决学生对民间美术在和观念上的认同，激发同学对民间美术的关注和喜爱。进行民族民间艺术的教育和承传。逐步使民族、民间文化资源进入主流教育。
教学准备
1、教具：制作多媒体课件、有民间美术特征的图片、民间美术作品实物
2、学具：剪刀、蜡光纸或红纸
教学过程
一、激情导入引出课题（1分钟）
把中华民族文化比做河流，美术比做是漂在河流上的一根粗大的木头，浮在水上的是宫廷美术、文人士大夫美术、专业美术。沉在水底的是民间美术。民间美术以它稚拙的特点支撑着主流艺术。（本环节通过比喻使学生大概的了解民间美术的社会地位。通过创设语言情境激发学生想了解民间美术的欲望。）
二、了解民间美术
、什么是民间美术 （4分钟）
1、实物展示、多媒体显示：通过对民间美术作品鞋垫与现代专业美术作品《奔马图》创作者的比较（为了说明民间美术的创造者是人民群众）
2、多媒体出示照片：《天安门广场放风筝》、《农家的灶台》两幅图片，让学生找出当中的民间美术，并说说民间美术用在这里的目的。（这里是为了通过直观的图片说明民间美术与人们的生活关系密切，认识民间美术是用来美化人们的生活环境的。）
3、师生问答：我国有哪些传统的民俗节气？大量的民间美术在怎样的场合出现？在这些活动中民间美术起到什么作用？（利用这样的问题情境来分析和理解民间美术与民俗活动的关系，了解民间美术是用来丰富民俗活动的。根据以上的方法很自然就引出民间美术的定义。）
用多媒体显示：什么是民间美术： 传统的民间美术是相对宫廷美术、文人士大夫美术而言；现代的民间美术是相当专业美术而言；是人民群众在生产、生活的过程中创造的是用以美化生活环境、丰富民俗文化的美术。
、走进民间美术:（我从民间美术如何贯穿于人民的生活和世界两个领域来引导学生了解民间美术的种类和艺术特征）
1、民间美术种类（5分钟）
A、提问：民间美术怎么贯穿在人民生活中也就是它以什么形式、什么用途、流行什么地域……存在人民的生活中？要求学生从自己身边熟悉的种类说起。（这里是为了让学生根据自己对民间美术的`认识找出民间美术的种类。）
B、用实物、多媒体图片展示民间美术种类并让学生欣赏、辨认、归类。如剪纸有哪几张、玩具是哪些、哪些又是刺绣……（本环节通过对新旧知识的梳理及实物的辨认，加深对民间美术种类的认识，巩固和完善已有的知识。对民间美术种类的了解也就更进了一步）
C、出示民间美术分类罗列表（通过对种类繁多的确认，进一步说明它渗透到生活的每个角落。也就是说民间美术存在人民生活领域中形成了一个很宽的横向的面）
2、民间美术的艺术特征（本环节通过对民间美术的审美特征和语言表现特点的了解，向学生解释贯穿于人们领域的民间美术是一个很深邃的纵向的面）
（一）、民间美术的审美特点（6分钟）
a、多媒体展示图片《喂鸡》：分析作品从表现手法上怎样表达稚拙的表现。让学生明白不能用专业的眼光去欣赏民间美术作品。
b、多媒体出示剪纸作品《三鱼争头》，引导学生通过分析作品的表现题材、构图形式、表达的内容来理解作品所传达出来的寓意。（这里是为了让学生理解民间美术并不是简单、粗浅的东西，而是很有内涵的表意的艺术）
c、提问：民间美术所要表达的是哪些祝福的意愿？引导学生理解人民群众要表达的是如：平安、富贵、吉祥如意、多子多福……祝愿。人民群众是用什么物体或色彩来表达象征意义的？引导认识如：石榴象征多子、桃子象征多寿、牡丹象征富贵、脸谱中色彩的寓意……（本环节通过创设问题、分析问题、解决问题使学生明白民间美术原来是用有象征意义的东西来表达“吉祥美好”的语言）
多媒体出示民间美术的审美特点：民间美术是表意的艺术之一，所以我们不能用科学的解剖透视法去衡量它，也不能用专业的美术的标准欣赏它的好坏、美丑，而应通过民间美术特有的“吉祥美好”等情趣及稚拙的表现手法去感受、体会、鉴赏。
（二）民间美术语言的表现特征（15分钟）
根据民间美术的审美特征教师直接解释民间美术的艺术特征：〈1〉、求真——真挚、真实：质朴率真随意大方 〈2〉、求活——灵活、生命力：热烈夸张 象征寓意
带问题欣赏作品：这是一件什么作品？它表达什么寓意？你觉得作品表达的是什么寓意？它追求的是怎样的艺术特征？你觉得作品里用了什么方法来表达这种特征？……（这里根据学生对民间美术审美特点理解的基础上，也根据学生思维能力较活跃的特点，我提倡师生共建一个开放自主、合作互动的教学氛围。并致力体现“学生为主”的现代教学理念，为学生展示才华的舞台。我把学生分组对以上的问题进行讨论）
经过讨论教师
a、用作品《坐马车》、《泥孩儿》、《封侯多寿》和《三顾茅庐》通过分析作品的表现特点和运用的题材。向学生说明人民群众是在生产劳动之余，运用人物、走兽、花鸟器物等形象和一些吉祥文字、民间谚语、吉语及神话故事自发的按照自己的直觉和趣味自由的想象发挥来表达自己的。从而解释了民间美术有质朴率真、随意大方的特点。
b、多媒体展示图片：《公鸡》分析作品中表现出活跃的原因：夸张的造型、大胆的装饰、饱满的构图、鲜艳的色彩……
c、多媒体展示图片《连年有余》、《牡丹》、《民间五毒》、《老鼠娶亲》等作品来说明民间美术作品具有寓意从而给作品注入了生命力，并说明民间美术作品是用谐音、象征、比拟、借喻等手法把寓意给表达出来
三、民间美术民间美术的传承与创新（8分钟）
（通过对民间美术的理解肯定了它的社会价值和审美价值，本环节拓展与延伸到对民间美术继承和发扬。这一过程结合现代生活和社会热点，培养学生热爱祖国民族文化观念和树立创新意识，把德育教育融入艺术教学中。）
说一说：民间美术的现状（以学生分析讨论为主）
看一看：民间美术在现代社会中运用
视频欣赏：6年春节联欢晚会节目《俏夕阳》
多媒体图片欣赏：欣赏有民间美术元素作品
（通过直观的图片使学生认识的民间美术不是过时的东西，而是有深厚的文化内涵，运用到现代的生活中同样具有很强的艺术魅力。）
议一议：如何开展民间美术的继承与创新活动？
最后引用名言：我们不能把传统仅仅作为遗产来保护，因为遗产是一种不动产，应该将统作为一种有效的活的资源。
四、动动手（6分钟）
（本环节主要为了使学生感受制作民间美术的乐趣，进一步培养学生热爱传统民族文化的感情）
1、教师布置课堂作业：剪纸实践剪“双喜”，“窗花”用多媒体展示剪纸的制作过程。
2、学生制作，教师巡回指导（在制作的过程中放《喜洋洋》音乐来渲染气氛）
五、师生再见 （课堂）
美术教学设计教案 篇22
教学目标：
1.了解美术馆和博物馆的区别、美术馆和博物馆的历史、性质、作用。
2.了解作品展示的最佳方式，总结所参观展览的意义和目的。教学难点：拓宽美术视野、增长知识、陶冶情操的目的。
教学重点：能为学校或班级策划一次展览。
教学过程：
一、美术展览展示方式。
1.中国自西周以来，宫廷中就一直收藏美术品。1925年组建的故宫博物院是以美术为主的博物院。1959年落成的中国美术馆，是20世纪以来的中国美术作品的展览中心，同时举办世界各国美术展览。
2.美术馆的性质作用：美术馆的`作用日益广泛多样，不仅可提高一般群众的文化水平和美术修养，而且可协助学校的美术教育，还可为美术家的创作提供参考和借鉴，向理论工作者提供资料和信息。
3.今天的美术馆是艺术、教育、学术和科学的多机能综合体。
4.博物馆
你知道世界五大博物馆吗？
你知道世界博物馆日是哪一天吗？
5.美术馆与博物馆的关系
美术馆是博物馆的特殊类型，它从博物馆中分化而出。美术馆既特指美术馆，也包括具有美术馆性质的博物馆。
二、走进中国美术馆
1.总结本课学习知识点，总结参观展览的意义目的。
2.同学们生思考:
①你知道中国美术馆在美术界的地位和作用吗？
②美术馆是如何布置、展示美术作品的？
③不同的美术作品有不同的展示方式，说说各种美术作品的最佳展示方式是什么？
比较各地美术馆的建筑外观，凸现中国美术馆强烈民族风格的建筑特色，加深学生印象，提高学生的学习兴趣。
了解美术馆和博物馆的基本知识，拓宽学生的知识面。
让学生做策展人策划一次展览，可以是绘画作品，也可以是手工制作或个人收藏品，让学生开动脑筋，在展览的内容及主题上加以创意。
美术教学设计教案 篇23
第1课时
一、情境导入
1.音乐导入：老师喜欢边听音乐边画画，画画的感觉油然而生，老师邀请大家来聆听一首音乐，感受艺术的旋律意境。
2.揭示课题：听到这首乐曲，你的脑海浮现出什么样的画面？音乐和绘画从来都是一家人，今天就让我们一起来领略“形色协奏曲”。
二、形式初探
1.欣赏画家作品：在这三幅画中，树的形象构成发生了什么变化？
2.小结：艺术家在创作中，常常在似与不似之间寻找新的表现形式。画家抓住树的特点，用简化概括的弧线交织出形象，形式由写实变得抽象。
三、提炼元素
1.感受发觉：看看这张摄影的《山川》，能提取什么美术语言？
2.尝试训练：你能用怎样的线条表现这张山川景色给你的感受呢？请一位 学生上台快速画出，老师进行修整与总结。
3.欣赏提升：出示《山川》作品赏析，画家用流畅、疏密的线条抓住了山体的形和山体的质感。
4.提炼元素：这几处风景能提炼什么造型元素进行创作呢？
板书：提炼元素：线、点、面??
四、形式探讨
1.作品参照对比：看一看，画与实景哪些地方相似，哪些地方不相似呢？相似的有整个的角度，东西没变，不相似的有屋顶变成了一块块近似长方形，窗户变成了小块的近似正方形，整个房子的`轮廓变得更简洁了。
2.小结：吴冠中先生忽略细节,抓住民居的特征，用平稳简练的线条和块面构成景致,色彩简单明净，表现出江南水乡宁静,淡雅的意境。
板书：表现形式：概括，简练。
第2课时
一、导入
根据上节课同学们提炼出的造型元素，同学们知道了实景与画的相似之处，这节课我们进行创作。
1.老师示范：以梯田为例，先用曲线画田埂，再用扁笔去画田地的色彩，田埂和田地简单、概括。提醒注意勾线的轻重快慢，颜料的干湿浓淡。描绘一幅形与色的协奏曲。
2.作品欣赏：看看不同画家是如何处理形色，谱写出一幅幅“形色协奏曲”。
二、欣赏提升
1.感受色彩：这两幅作品给你什么不同的感觉？为什么？
2.赏析画作：吴冠中先生《窗外无月》，颜色的处理如何？吴冠中先生把房子的墙主观地画成了绿色和红色，中间穿插了大块的白和黑，使画面色彩能够和谐响亮，正是形色的协奏。
板书：主观设计
三、学生作业
1.作业要求：选择一张你喜欢的风景图片，运用形色描绘一幅风景，注意把握色块的变化和物体主要特征。
2.教师巡行指导。
四、拓展评价
1.典型展评：把学生绘画作品和照片进行对比欣赏，分析绘画是不是抽取了照片中的形与色，主观概括地表现了主要特征。还有哪些可以改进的地方？
2.拓展延伸：抽取事物主要特征的绘画，有时也可以把它叫做抽象画。抽象是相对的，由这三幅画你觉得抽象的发展方向是怎样的？你能利用课余时间了解抽象艺术吗？
美术教学设计教案 篇24
教学目 标；
一，通过学习本课，让学生发掘自己思想深处蕴含的个性思维方式和艺术发展空间，培养学生综合运用的学科整合手段，收集和处理信息资源的能力，而本科的题目‘未来的我’应该以培养学生对自己未来的理想是什么，怎样才能达到自己的理想而要求，因为我们这是农村的学生，农村学生的家长对孩子的要求只是把文化科学好，学的棒就行，至于别的根本没戏，更别说收 ，那就更办不到了。
二，让学生在实践活动中，产生主动参与，抒发情感，乐于探究，勤于动手的学习兴趣，从兴趣入手，消弱既往由于基础，能力等因素形成的差异，主张学生彰显个性，以突出自我
易已与表现 ，快乐无限为过程体验，感受艺术魅力，
因为许多农村的孩子参加的实践活动很少，所以主动参与，抒发情感，乐于探究就更少，再加上学生对常识可并不是很重视的样子，所以就更谈不上基础，能力了，就算个别孩子有这方面的天赋，也会憋住课的作业所压迫的轻视了本节课的。
因为对于本课只能要求 孩子勤于动手，从兴趣入手，这可能还可以，其他就办不到了。
教学设计； 本科是美术教材第十三册第六课，可能当学生看到这个题目时，就对本节课可能感了一些兴趣，同时这节课也融合了两个学科的教学内容，相互提携，这就奠定了很好学习基础和条件，二，在教学设计中，首要任务是制作计算机辅助教学课件，课件是本科教学中重要的'组成部分，它带给学生是直观，生动，形象和意想不到计 的学习效果，一步一步把学生引进教学环节中，是学生始终处于兴奋 状态。 设问导入，我们每个人都有美丽的梦想，那么你的梦想是什么，课件可以演示，学业有成，头顶博士帽，手持毕业证站在同学面前，你曾在梦想中穿上军装，或许你想驾驶属于自己的豪华跑车周游世界，或许你想成为明星，也会满足你深藏心底的愿望，也可能
三，学生产生兴趣之后吧，可能就会要求去尝试实践活动，这时是教师 启发和引导基本技能训练的好时机，学生为‘实现 自我’就会认真地讲，掌握本课的基本，技能，学生的实践活动是教学过程中重要的落实和创新，为此，可将学生划分实践组，可以互相学习，讨论，以组为单位发挥群体优势，发挥一部分学生的创造性思维，注意，教师在评价学生作品时部 应尊重和保护学生发挥创作手段不要过分强调一致，是每个学生有能力完成作业。
美术教学设计教案 篇25
一、教学目标
了解龙的来历发展与造型特点，可以陶冶学生的情操，提高审美能力，培养学生共享人类社会的文化资源和积极参与文化传承的意识，并在欣赏中培养学生对祖国优秀美术传统的热爱，激发爱国热情，七年级上美术教案。
在课堂教学中应更注重学生的制作过程，和分组活动之中的团结协作精神的培养，强调集体主义精神的体现。并在展示作品的过程中展现集体的智慧和才华，突出集体竞争的气氛。激发创造精神，发展美术实践能力，使学生逐步形成基本的美术素养。
学习构成知识，并把它应用到设计和制作中。
二、教学重点和难点
（一）教学的重点：
调动同学情绪，使大家能热情、积极地参与到做龙的活动中来。
（二）教学的难点：
如何把构成知识应用到设计和制作中，使龙的造型和结构有新的创意。
（三）解决重点与难点的要点：
解决重点的要点：
1、要创建分组竞争的课堂气氛，鼓励每一个小组争先、争胜、争取班级第一。比那组最快，那组最好，那组最有新意。
2、好小组讨论，群策群力完成任务。
3、时注意人员搭配，使各组能力基本均衡，保证公平竞争和顺利完成作业。
解决难点的要点：
1、励创新，要求学生把课本的方法当成参考，尽可能地想出新的方法。
2、些简单明确的构成的例子，让学生们能从中产生一些联想以促进创新想法的产生。
三、课前准备
（一）学习材料
1、可利用的废旧材料：易拉罐、胶卷盒、牙膏盒、土豆片筒、装羽毛球的筒、药盒、药瓶、矿泉水瓶及其他饮料瓶。
2、可以替代的材料：去了粒的玉米芯、高粱、玉米的秸秆、木棍及树枝、竹子、可利用的.蔬菜（黄瓜、茄子、萝卜等）。
3、自制材料：课前或课上用比较硬的纸作成纸筒，把它作为做龙的材料。
四、教学设计
学习内容：
激发兴趣、讲授制作方法。
学习制作方法，分组合作、锻炼协作能力。
展示、体验、交流。
学生活动：分组合作，与同学交流自己对龙文化的了解。
学生从教学中展示的各种龙的资料中汲取养分丰富自己制作的龙。
学生们在制作过程中分工合作完成插接、装饰龙体的任务，锻炼协作能力。
学生以各种方式展示自己做的龙，并发挥想象讲述小故事或民间传闻，强化对龙的感受。在共同创作和动手制作过程中，注意协作精神，培养集体主义
教师活动：把《龙的传人》的乐曲作为课的开始，用来烘托气氛，以达到突出主题的目的。
教师通过讲授利用龙的来历、演变和发展，以及图片介绍龙的形象特点和与龙有关的活动，激发学生的爱国热情和民族自豪感。同时鼓励同学集体创作分组完成龙的制作，体现爱国热情和民族精神。在集体创作和动手制作过程中，注意协作精神，同时，体现合作学习方式的重要性，以及对集体主义精神的培养。
五、教学过程设计
教学活动的方式与教学方法
1．把《龙的传人》的乐曲作为课的开始，用来烘托气氛，以达到突出主题的目的。同时用音乐来导出课的内容，帮助学生很快地进入情绪，引人《大家动手做条龙》的具体内容和方法中，使学生的情绪一直处在兴奋的状态下，便于课程进展得更顺利、更流畅，也容易激发同学们的创作热情，以及制作的欲望。在制作的过程中可以一直播放着《龙的传人》的乐曲，以增强效果。采用合作学习的方法完成龙的制作。
2．利用龙的来历、演变和发展，以及图片介绍龙的形象特点和与龙有关的活动，激发学生的爱国热情和民族自豪感，从而产生亲自动手制作一条龙的欲望。
3.学生的活动，鼓励同学集体创作分组完成一条龙的制作，体现爱国热情和民族精神。在集体创作和动手制作过程中，注意协作精神，同时体现合作学习方式的重要性，以及对集体主义精神的培养。
六、教学点评（教学反思）
本课程属于设计应用课。在教学设计上更注重学生的体验，教师要尊重学生自主兴趣，情感的表达。美术是人类文化最早和最重要的载体之一，运用美术形式传递情感和思想是整个人类历史中的一种重要的文化行为。通过对美术课程的学习，有助于学生熟悉美术的媒材和形式，理解和运用视觉语言，更多地介入信息交流，共享人类社会的文化资源，积极参与文化的传承，并对文化的发展作出自己的贡献，教案《七年级上美术教案》。
本课程在学习构成知识、设计和制作龙的过程中，同时要通过学生的合作学习方式，培养协作精神、集体主义精神。
七、教学评价
1、教学评价方法：
通过各组介绍和评价自己小组的作品，师生共同考察教学效果。
2、教学评价点：
(1)对龙这一艺术形象是否喜爱? 是否了解其思想文化内涵?
(2)是否积极参与龙的制作活动?在造型上有无独创性?
(3)能不能与同学密切协作共同完成品?
美术教学设计教案 篇26
认知目标：
了解白桦林的基本常识、生长环境、结构特征等
技能目标：
掌握水粉的绘画技巧，背景与主体之间的先后处理的主次关系，感受白桦树的独特表现形式
审美和情感目标：
让孩子们深切感受色彩间的穿插融合，感受色彩大家庭之间的冷暖对比关系
教学重点：
掌握水粉绘画技巧，以及画面的主次关系。
教学难点：
白桦树的造型表现形式和色彩的运用。
教学准备：
图片、卡纸、铅笔、水粉
教学过程：
一、导入新课
1、导言：同学们，老师展示几幅图片让大家欣赏欣赏，聪明的小朋友告诉老师，图片上是什么。
2、(学生看图片)“老师给你们看的图片都是什么呀?”“这些树的名字大家都知道么?”
二、传授新知识
(一)图片讨论
1、看过这么多树的图片,老师先不告诉你们我们今天要画的是哪种树,我先让小朋友们根据图片给老师讲讲这些树在造型上的特点以及你们所了解的关于这些树的知识.
2、学生们发表自己的想法.
3、同学们知道的可真多,老师从你们那学到了好多知识呢.
4、好，现在老师来揭晓我们今天要画的主角：白桦树。
(二)播放白桦树的图片
5、现在我们重点来讨论和了解一下关于白桦树的特点和知识。
6、教师总结学生们的发言以及自己所普及的知识。
小结：好，今天我们小朋友们的发言都非常的积极，也都回答得特别棒。说了这么多，我发现好多小朋友以及等不及要拿起手中的画笔了，那我们就开始画出美丽的白桦林吧。
三、学生大胆作画，教师巡回指导
在学生作画期间，要时刻关注学生是否抓住了白桦树的特征以及前后色彩明暗的`区别。
四、作业展评
五、教学小结：
今天的学习让小朋友们很好的了解了白桦树的造型特点，还有一定要牢记我们在作画时主体和背景的主次关系。回家记得温习我们今天所学的知识点。好，下课!
六、课程介绍：
各位家长好，今天我们学习的课程是《白桦林》。这堂课主要是通过水粉来表现，让孩子们在了解了基本的白桦树的造型后通过水粉技法来表现白桦林的特色和美丽。运用水粉时学习到了两个知识点：背景和主题的主次关系、冷暖色的熟练运用。这堂课的学习提高了孩子们对于水粉的认识。
美术教学设计教案 篇27
活动设计背景
现在的时代已经是电话手机e—mail的电子通讯时代，很多幼儿寄信的行为都没有过，更何况对于邮票知识的了解。于是，我就和孩子们一起收集了各种邮票。在孩子们自由活动时，我就和孩子们一起观察邮票、欣赏邮票。设计本次活动，是为了让幼儿了解邮票文化，增加邮票知识，热爱邮票，为一种文化的传承做点应该的贡献。
活动目标
1.幼儿初步尝试了解邮票的用途和组成部分。
2.幼儿尝试设计制作邮票，表现自己的特色。
3.幼儿享受艺术活动的乐趣。
4.培养幼儿的技巧和艺术气质。
5.培养幼儿的欣赏能力。
教学重点、难点
活动重点：幼儿了解邮票的用途和组成部分。
活动难点：幼儿设计具有自己特色的邮票。
活动准备
1.ppt、剪好花边的画纸
2.人手一份记号笔、12色油性笔。
活动过程：
一、 谈话导入
1.“今天李老师遇见一件麻烦事，老师去邮局寄信，可是邮局的叔叔说这封信少了一样东西不能寄，请你们帮我看看到底少了什么？”(出示信封)这封信到底少了什么？（邮票）
2.小朋友知道吗，邮票除了寄信以外，因为它图案精美、有纪念意义，还有很高的收藏价值呢。
二、欣赏邮票
1.今天老师也带来一些有纪念意义的邮票，我们也来欣赏一下好吗？
2.你看到的邮票是怎样的？教师引导幼儿边欣赏边说说邮票上的图案（观察一些特殊的纪念邮票，为设计邮票做铺垫）（有花边、有币值、有美丽的图案等）
3．刚才小朋友看见邮票上有纪念意义的`美丽图案，和表示邮票价钱的币值，在邮票的旁边还有白色的花边和中国邮政四个文字。这些都是邮票设计师叔叔阿姨们精心设计的。如果你是邮票设计师，你准备设计什么样的有纪念意义的邮票图案呢？
三、设计邮票
1.幼儿讨论设计一张怎样的邮票，然后画在纸上。
2.幼儿作画，教师指导。提醒幼儿要在设计好的图案旁贴上中国邮政四个文字和币值单位。
四、活动评价
1.谁愿意将你设计的邮票介绍给大家。
2.幼儿介绍自己的作品。
教学反思
今天我反思的内容是大班美术活动《小小邮票设计师》。
一、说选材
根据《纲要》艺术领域“在支持、鼓励幼儿积极参加各种艺术活动并大胆表现的同时，帮助他们提高表现的技能和能力”的要求，结合大班幼儿的认知特点，我将本次活动的目标定位于：
1、知识目标：了解邮票的用途和组成部分。2、技能目标：尝试设计制作邮票，表现自己的特色。3、情感目标：体验合作活动的快乐和成功的喜悦。活动重点：了解邮票的用途和组成部分。活动的难点：设计具有自己特色的邮票。活动的准备：ppt、剪好花边的画纸
2.人手一份记号笔、12色油性笔
二、说教法与学法
新《纲要》指出：教师应成为学习活动的支持者、合作者、引导者。活动中应力求“形成合作式的师幼互动”，采用适宜的方法组织教学。活动中我运用了 1、情景教学法：在活动中，我创设了邮票欣赏的情景，让幼儿能够很快的进入到活动中去。 2、观察法：在活动开始时，请幼儿仔细观察邮票。通过观察，使幼儿对邮票进行认知。 3、提问法：对幼儿进行一些启发式的提问，有助于幼儿对邮票的组成有进一步的认识。活动中孩子们运用了 1、多种感官参与法。幼儿在活动中通过看一看、说一说、做一做等多种方法来获得对邮票的形状、组成的知识体验。 2、操作法：幼儿动手作画，在相互作用的过程中探索和学习，获得设计邮票的技能。操作法对幼儿学习美术具有决定性意义，因而操作是本活动的主要环节。布卢姆提出：只要有足够的时间和机会，每个幼儿都能达到高水平的学习。因此，在操作中，我想尽量让幼儿有充足的时间来作画，在充足的时间里积累经验，以获得技能。活动也证实了这一点。
三、说活动程序
总的设计思路是：根据大班幼儿学习的特点和本活动目标要求，设计以“邮票”为中心主题，以教师的示范幼儿练习为教学模式来组织教学。
活动流程是：观察欣赏邮票→出示范画导入→师幼互动→幼儿练习→活动评价（展示幼儿的画，欣赏）。（具体的活动程序见活动教案）
四、说反思
情景创设的导入很能吸引起幼儿的注意，兴趣的确是最好的老师，也是幼儿学习的动力，所以在看教师绘画的时候，幼儿个个全神贯注地听着。大班幼儿对于这种新的作画形式很感兴趣，用它作画能激发他们对绘画的兴趣，由此发展幼儿的认知能力，积累相关的绘画经验，让幼儿对美术课产生喜爱之情。课后我想也可以让孩子先画出自己理解的邮票，再丰富幼儿有关邮票的常识，再设计，可能效果会更好。
美术教学设计教案 篇28
一、教学目标：
根据新课改的要求和学生已有的知识基础和认知能力，我确定的教学目标是：
（1）知识与技能目标：通过自主学习___，学生能够___
（2）过程与方法目标：通过合作学习___，学生能够___
（3）情感、态度、价值观：通过探究学习___，学生能够___
二、教学的重点和难点：
本课的教学重点：通过·····学生能够掌握·····
本课的教学难点：通过·····发展/提高学生·····
三、教学方法
主要采取的教学方法：引导启发法。
在本节课的教学中主要渗透自主探究法、小组讨论法等。
四、教学过程：
（一）导入新课
本课主要采用：故事导入/直接导入/游戏导入/情景导入等等
（具体怎么导，需简单阐述）
这种方法，不仅能引起学生的兴趣，而且能够引导学生思考，并且引出新课题。
（二）讲授新课
在讲授新课时，为了突出本节课的.第一维知识与技能目标，首先引导学生自主学习，学生对基本的概念和知识初步感知，学习完成后，会对重要生词（语文，其他科目视具体情况而定）进行讲解，具体过程如下：
（讲授第一维目标）
通过这种方法，既体现了新课改中以学生为主体的思想，又调动了学生学习的积极性。
这部分讲授完成后，开始讲解本节课的`难点，也就是第二维过程与方法目标，引导学生进行探究学习，学生先进行探究学习，能够用自己的话语总结······方法，然后，结合实例，对·····方法进行详细讲解，具体过程如下：
（讲授第二维目标）
通过这种方法，既让学生能够深入理解这种方法，也可以增进学生之间相互帮助的情感。
（三）巩固练习
根据各科目自行设计。
（四）小结
（五）作业布置
布置课后作业，包括必做题和选做题，必做题主要以基础算式为主，选做题会选用一些开放性较高，需要学生进行发散思考的问题，以满足那些学有余力的同学。
五、板书设计：
板书设计采用图文并茂的形式，清晰展示全文整体结构，突出重难点，彰显文章主题。
美术教学设计教案（通用29篇）
作为一名教学工作者，时常要开展教学设计的准备工作，教学设计是对学业业绩问题的解决措施进行策划的过程。那要怎么写好教学设计呢？以下是小编为大家整理的美术教学设计教案，希望对大家有所帮助。