美术教师个人工作计划

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2025-10-03计划

知远网整理的美术教师个人工作计划(精选6篇),希望能帮助到大家,请阅读参考。

美术教师个人工作计划 篇1

新的一学期又开始了,为在新学期更好地完成美术教育教学任务,特做计划如下:

一、推行和实施素质教育,注重学生的全面发展。通过规范的教学活动和丰富的教研活动,提高专业素质和教学水平,提高学生的知识水平,培养学生发现美、欣赏美和创造美的能力。

二、加强学习,提高自身业务能力,努力提高理论水平与实践能力。并且积极参加市、区组织的备课和听课等活动,取他人所长,补己之短,在比较中学习,在实践中提高。

三、学期教学目标:

1、认真完成美术教学工作,做到按表上课,不落一节课。注重课堂中学生的自主学习,培养学生的学习能力,调动学习的积极性。争取把每节课的导课设计新颖、独特。

2、以听评课等教研活动为基础,备好、上好每一节课,积极提高教学艺术水平。

3、组织美术研讨和交流活动,与全组美术教师互相学习、取长补短,共同提高专业素质。

4、通过各种美术竞赛活动的开展,激发学生学习美术的兴趣,从而使他们能从中学到知识,陶冶情操,提高品位,营造浓厚的文化艺术氛围。

a、本学期,美术活动以班级为单位,以课堂为载体,搭建展示平台。如班级艺术园等。

b、在任课班级展开人人争当小老师活动,期初鼓励学生选课选内容,提前报名,然后安排讲课,锻炼学生的综合能力。

5、通过课内教学活动和组织的课外兴趣小组活动,培养一批美术特长生,以点带面带动全体学生学好美术,从而全面提高美术素养与美术技能。

6、强化课堂纪律,良好的组织纪律是才会有良好的开端,因此本学期美术课堂首先要抓好课堂纪律,发挥美术特色,以美为标准,渗透到学生的语言、行为中。

四、配合学校、各科室以及在各项活动做好宣传、书写、美化等辅助工作,充分发挥美术教师自身特长,做到有求必应,尽自己所能做到更好。

美术教师个人工作计划 篇2

一、学习提高

读书看报好比牛奶、面包,为我提供了充足的营养。尤其是读苏联教育家的《孩子们,你们好》一书,带给我的不仅仅是启迪,更多的是感动、震撼。作者博大的爱心,教育工作的细心,教学设计的精心,课余生活安排的良苦用心。无不展示着一个教育家对于教育事业的“专心”、“倾心”。

二、完善的研修计划,养成习惯

上课前,通过观察、发现、讨论、明确的过程,来备课,同时加大学生艺术收集的力度,课前由学生生成具体的问题,然后和我的备课内容结合,形成多层次的教学设计,突出了实效性、针对性,调动了学生的积极性、参与性,课堂效果显著;每节课下来,结合学生的表现,自己的设计,任务的完成,课堂知识的生成等情况,写出教学心得,用以反思自己的教学。然后,充分发挥教研组的作用,结合课堂上的细节,和同事们交流,升华为经验理论。

三、工作目标

1、以研促教,立足课堂,注重实效,提高学习兴趣。

2、多途径实现工作内容和形式上的创新。

3、倡导学生良好的行为习惯和学习习惯,营造文明校园。

四、工作措施

1、与时俱进,更新教学观念

研修活动是搞好课堂教学不可缺少的重要环节。而校本研修又是近年来人们在实践中总结形成的一种新型的研究方式。它要求教师根据当今美术教学的发展状况,本校的教学实际内容深入研究扩展,探索最适应学生接受的教学手段与方法,加强教师的知识更新,定期进行教学经验交流,教师之间相互听课,改变课程内容的繁、难、偏、旧和偏重书本知识的现状,加强课程内容与学生生活实际经验以及现代社会、科技发展和联系,注重学生的学习兴趣,使学生乐于接受、容易掌握,养成自主学习、自主探究、合作学习的美术素养,立足于教育的整体,积极研究教师教和学生学的新思路,摸索出一种适合学生主体性发展的教学模式。

2、合理开发课程资源,拓开美术教材内容

课程资源的开发与利用是美术课程中一个有机组成部分,其开发利用的范围越来越广泛。这一点已成为美术教育工作者的共识。我们在美术课程资源的开发与利用的实践中,把课程的扩展紧密地结合,学习活动的综合性和探索性,注意把美术课程与学生生活经验、环境紧密联系,因地制宜扩展新的课程资源,补充一些学生愿意学,教师擅长且材料经济充足的学习内容。

3、努力探索新的教学模式

在教学中通过积极尝试艺术综合学科的教学新模式,加强知识的相互联系,互相融渗、相互参照和思考,并通过教师示范、学生练习、使学生更深刻地掌握知识,很好地调动了学生学习的积极性,使学生在轻松快乐中体验到感悟学习的益处,养成综合学习的好习惯。

4、同伴互助

教师之间的广泛交流是提高研修及教学能力最有效的方式,以备课组为互助载体,促进教师与同伴的对话。教师间建立积极的伙伴关系,建立一种新的促进教师合作、发展的学校文化,形成宽松的环境和开放的氛围,加强教师之间以及在课程实施等教学活动中的交流与对话、沟通、协调与合作。组内保证集体备课、说课、集体听课、研修时间。作为一名新教师,应积极向组内、组外的各位优秀教师学习,尽早探索出属于自己的独特的节奏与风格。

5、总结反思

结合创新目标,对自己行为进行思考、审视、分析。并根据学校校本课题研究计划内容,自行学习和对自教学行为进行分析,提出问题,制定对策。对找出问题,进行再研究,为开展下一步的校本研究行动提供参考。

美术教师个人工作计划 篇3

一、学生现状分析:

各年级学生从绘画的素质上看千差万别,有先天因素,有后天原因,有因地域不同而不同,造成他们对美术课兴趣的不同,所以,在课堂上的理解潜力便有所差别。

每个班的学生绘画水平参差不齐,优秀的能够作为较差的老师。年级差别产生的差距也很大,如年岁、个性等方面都要因其特点加以控制、掌握,去耐心引导、调动其潜意识及思维的用心性,努力使横向、纵向所造成的差距缩短,提高每个学生对美术课的兴趣。

二、教学目标:

(一)低年级段

1、能够对色彩有进一步的认识,并能运用彩笔画出富有儿童特点的作品。

2、学会简单的手工制作,培养其动手制作的兴趣。

3、能够从优秀的儿童作品中吸收一些营养以补充自己,让学生自己主动了解作品的题材及资料的安排,锻炼其欣赏潜力及水平。

4、能够尝试运用不同的绘画工具进行绘画创作,从中感受不同的美。

5、让学生能够尝试进行比较喜欢的主题创作画。锻炼学生的想象潜力及创作潜力,给学生一个自由想象的空间。

(二)中高年级段

1、让学生自行欣赏中外名作,提高学生的欣赏潜力,审美水平,学习优秀绘画技巧及绘画形式。

2、通过各种形式的绘画,锻炼学生的绘画、技能、表现潜力、掌握多种形式的绘画技巧。

3、掌握国画基础用笔并能描绘简单的小品画,让学生更加了解中国传统绘画,增强其民族自豪感。

4、对美术字有必须的认识,对其作用有必须的了解,能够独立设计出适合必须主题的板报,锻炼学生的自主性及创造性、参与意识。

5、创造出更多的机会让学生直接接触生活,改造生活,让美术真正的与实际生活联系起来。

(三)无论是低年级还中高年级,在课堂教学中都要大力提倡学生主动参与,放手给学生,充分调动学生的用心性,让学生自觉地去思维、质疑,能够学会发现问题、解决问题,发挥学生自由思维的空间。教师真正的成为学生发展的助手,参谋与引导者,与学生共同参与教学过程,共同研究、探索、解决疑难。

三、教学措施:

1、区别年级差别,把握学生的审美特点进行引导,因材施教,循序渐进,注重点、面相结合,以点带面,共同进步。

2、不断创设新的教学情境,营造适合学生成长的课堂氛围,激发他们用画笔来描绘出发自内心的感慨,激活他们的思想,充分表达学生对美的向往与追求。

3、每堂课前根据新课改的要求设计好教学环节,正确判定教学重点难点,重点突出教材中的美感因素,教法灵活,层次清晰,得当,结合各年级的学生特点加以把握课堂,让课堂真正成为学生自由成长的天地。

4、在新课改形式下,教师要转变观念,努力学习新课改相关理念,领会课改精神,关注每一位学生,让学生通过美术课的学习得以身心健康的发展,同时实现教师与新课程的共同成长。

5、注重美术课程与生活经验紧密联系,使学生在用心的情感体验中提高想象力、创造力,提高审美意识、潜力,增强学生对大自然和人类社会的热爱及职责感,发展学生创造完美生活的愿意与潜力。

6、注意美术与其他学科的渗透,结合语文教学,让学生为课文插图,为日记作文配图;结合自然、社会、劳动等课程进行描绘、手工制作,布置美术园地。

美术教师个人工作计划 篇4

我作为美术老师,一个新的学期到来了,也是要对自己的美术工作去做好规划,来让自己能更好的去把这一学期美术的教学工作来做好,同时自己也是要能有所收获和成长。

美术的教学,除了要按照课本的要求去让学生们学会欣赏美术,锻炼画画的能力,同时也是要让他们对于美术是感兴趣的,是懂得欣赏美的,可以说更是一个引导的作用而不仅仅只是教会他们如何的来画画,知道哪些美术的知识,培养他们对于美的认知,愿意去欣赏愿意去对美术感兴趣其实也是更加的重要,所以在课堂上也是会更加的自由一些,同时也是给予学生们更多的一个发挥空间,同时对于一些美术相关的比赛也是引导部分对于美术感兴趣愿意参加的学生去参加,一些有天赋的学生也是要做好积极的引导,让他们对于美术更加的感兴趣,愿意去做,愿意去学,肯下苦功夫,兴趣主要也是对于所有的学生,但是一个有美术天赋的学生,如果想在这一行有所发展,那么也是要愿意去吃苦,愿意花费时间在一些基本的工作上面,才能真的有更大的收获。

同时除了做好教学,自己也是要去不断的学习,这样不但是能教好学生,自己也是会有能力也是给学生们以身作则,自己作为老师不能只靠课本去教学,自己也是要有自己的理解和一些延伸,这些除了经验之外也是需要自己不断的去学习才行的。同时作为美术老师我也是知道,只有自己对于美术的理解更为深刻,那么再去做引导,再去和学生们聊美术的时候也是会更加的自信和有把握,虽然他们只是小学生,但是我也是要有不断累积的经验和丰富的美术知识,不断成长是我们老师必须要去做的。虽然自己带的班级比较的多,不过我也是会认真尽责上好每一堂的美术课,去让学生们对于美术有更了解,愿意来学,愿意去欣赏绘画,而不是觉得美术是一件枯燥无趣的事情。

要做的工作有很多,同时自己也是要去进步,这一学期,时间并不是太长,自己也是要去珍惜,要重视起来,同时自己也是相信可以做好教导的工作,从而让更多的学生了解美术愿意来学好美术,在美术里面找到自己的快乐。从这一门课程里面感受到美的一个享受和体验。

美术教师个人工作计划 篇5

一、教材分析

该教材是人教版美术教科书,全册共20个课。教材内容突出趣味性、游戏性、注重过程与参与。在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求,兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。

二、教学总目标

通过欣赏各类美术作品的形与色,能用简单的话语或文字大胆的表达自己的感受;启发学生感受并表现生活中的美好事物,从中体验生活的乐趣;帮助学生认识和使用常用色和点、线、面;了解基本美术语言的表达方式和方法;培养学生表达自己感受或意愿的能力,发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。

引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程;以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验;在美术活动过程中强调趣味性的美术学习,教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性,培养学生的创新精神与实践能力,形成基本的美术素养。在美术活动的过程中,通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣;体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;能够表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习的过程中激发创造精神,陶冶高尚的审美情操,完善人格。

三、单元目标

造型、表现:认识运用三原色和三间色绘画一幅画,有意识的使用自己喜欢的色彩组合,用拓印添画表现肌理,表现植物枝叶生长的结构,表现最受人尊敬人物的特点,表现值日的情景,利用刮蜡的绘画技法创作星空图。

设计、应用:用绘画、剪纸、拼贴的方法表现万花筒的图案,设计制作有趣、有特色的鞋子,利用皱纸团、废旧材料组合小艺术品,绘制简洁四方连续纹样,制作建议的会响的玩具。

综合、探究:学习简单的摄影知识,了解美术的工作内容和工作流程。用绘画、摄影、文字方式展示采访结果和感受。

欣赏、评述:了解动画片的不同类型,欣赏各种动画的同时,使学生了解夸张与变形,是动画片艺术表现上最主要的特征。简单说出动画片的制作过程。

美术教师个人工作计划 篇6

一、学情分析

该年级随着年龄的增长,学生对美术的要求也有所不同,五年级的学习兴趣远不如二、三年级,想象力也随之下降,他们更多的追求现实的、真实的东西或喜欢目前流行的“动漫”,对此进行大批量的临摹,在绘画技巧上也比以前成熟,线条也较流畅,但画风呆板,表现欲下降,已经不具备儿童性的绘画能力!也就是我们所说的缺少童趣,没有想象力。

二、全册教材

在学段中的地位和作用本册教材的教学理念在于:运用形、色、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于看看自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作能力,传递自己的思想和情感。

三、教学总目标(知识与能力、过程与方法、情感态度价值观)

1、了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法、进行设计和装饰,美化身边的环境。

2、欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方式,了解美术表现的多样性。

四、全册教学重点、难点分析

(一)重点:

了解现代设计的特点。学习色彩基础知识,掌握色彩的明度与色相对比。学习设计基础知识,了解设计要素,能设计出精美的图案、泥塑和立体作品。平面构成渐变知识,抓住形或色有有规律变化,掌握渐变原理,画出形或色的作品。

(二)难点:

了解色彩的基础知识,并能应用与绘画中。

学习掌握设计基础知识,了解设计要素能设计图案或其它作品。掌握渐变原理,抓住形或色的有规律变化,画出渐变作品。

五、单元(组)教材分析

1、运用形、色、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于看看自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作能力,传递自己的思想和情感。

2、运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法、进行设计和装饰,美化身边的环境。

3、欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。

六、教学措施

这次是学生的过渡时期,既要努力响应学生目前的兴趣爱好,又要深入浅出的灌输客观的美术学科理论知识,将平时教给学生的知识更加明朗化介绍给学生,使学生从儿童绘画到少年绘画的转型,更重视有欣赏内容和工艺设计和教学,即学生的创造能力上的培养,其实就是对儿童想象力的深化,转变为更理论性含量的创造能力。

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